Adobe Ilustrator Tecnicas Esenciales

ADOBE ILLUSTRATOR CS4 TÉCNICAS ESENCIALES

ADOBE ILLUSTRATOR CS4 TÉCNICAS ESENCIALES DAVID KARLINS Traducción Jorge Barrigón Von Lignau Adobe Certified Instructor Revisión técnica Belatrix Adobe Authorized Training Center MÉXICO • BOGOTÁ • BUENOS AIRES • CARACAS • GUATEMALA • MADRID • NUEVA YORK SAN JUAN • SANTIAGO • SÃO PAULO • AUCKLAND • LONDRES • MILÁN • MONTREAL NUEVA DELHI • SAN FRANCISCO • SINGAPUR • ST. LOUIS • SIDNEY • TORONTO

Director editorial: Fernando Castellanos Rodríguez Editor: Miguel Ángel Luna Ponce Supervisor de producción: Zeferino García García ADOBE ILLUSTRATOR CS4 Técnicas esenciales Prohibida la reproducción total o parcial de esta obra, por cualquier medio, sin la autorización escrita del editor. DERECHOS RESERVADOS © 2010 respecto a la primera edición en español por McGRAW-HILL INTERAMERICANA EDITORES, S.A. DE C.V. A Subsidiary of The McGraw-Hill Companies, Inc. Corporativo Punta Santa Fe Punta Santa Fe Prolongación Paseo de la Reforma 1015, Torre A Piso 17, Colonia Desarrollo Santa Fe, Delegación Álvaro Obregón C.P. 01376, México, D. F. Miembro de la Cámara Nacional de la Industria Editorial Mexicana, Reg. Núm. 736 ISBN: 978-607-15-0223-0 Authorized translation from the English language edition, entitled ADOBE ILLUSTRATOR CS4 HOW-TOS: 100 ESSENTIAL TECHNIQUES, 1st Edition, 978-0-321-56290-6 by KARLINS, DAVID, published by Pearson Education, Inc, publishing as Adobe Press, Copyright © 2009 by David Karlins. 1234567890 109876543210 Impreso en México Printed in Mexico

Reconocimientos Gracias al equipo detrás de este libro. Bruce K. Hopkins, el co-autor original, que sirvió como editor técnico para esta edición. Los editores trabajaron duro para hacer esta edición legible, precisa y atractiva; un agradecimiento especial a Rebecca Gulick en Peachpit y Anne Marie Walker. Gracias también a todo el equipo de diseño, incluyendo a Tracey Croom.

CONTENIDO Capítulo uno: Iniciar ....................................................... 1 #1: Crear un nuevo documento ..................................... 2 #2: Definir preferencias ............................................. 5 #3: Controlar el espacio de trabajo .................................. 7 #4: Definir guías y cuadrículas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 10 #5: Trabajar con mesas de trabajo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 13 #6: Guardar archivos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 16 #7: Imprimir archivos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 19 #8: Usar el panel Control . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 21 #9: Encontrar herramientas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 23 #10: Aplicar colores a relleno y trazo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 25 #11: Confiar en las Guías inteligentes . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 27 #12: Trabajar en modo de aislamiento . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 29 Capítulo dos: Dibujar líneas y formas ....................................... 31 #13: Dibujar líneas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 32 #14: Dibujar elipses, círculos y espirales . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 36 #15: Dibujar rectángulos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 39 #16: Dibujar polígonos y estrellas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 42 #17: Dibujar cuadrículas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 45 #18: Dibujar con la herramienta Lápiz . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 46 #19: Dibujar con la herramienta Pluma . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 48 #20: Utilizar las herramientas Borrador y Borrador de trazados . . . . . . . . 52 #21: Crear trazados compuestos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 54 #22: Dividir trazados con las herramientas Tijeras y Cuchilla . . . . . . . . . . . 56

viii CONTENIDO #23: Recortar con máscaras . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 57 #24: Editar máscaras de recorte . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 58 Capítulo tres: Dibujar con Pinceles .......................................... 59 #25: Aplicar o dibujar con pinceles . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 60 #26: Crear pinceles caligráficos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 63 #27: Crear pinceles de arte . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 65 #28: Crear pinceles de dispersión . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 69 #29: Trabajar con pinceles de motivo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 72 #30: Usar la herramienta Pincel de manchas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 76 Capítulo cuatro: Editar Trazados ............................................ 81 #31: Seleccionar segmentos de trazados y trazados . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 82 #32: Definir, seleccionar y aislar grupos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 84 #33: Seleccionar, editar y alinear anclas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 86 #34: Seleccionar objetos similares . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 88 #35: Editar con Cuadro delimitador . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 90 #36: Duplicar . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 92 #37: Escalar . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 93 #38: Rotar . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 97 #39: Distorsión (Inclinación) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 100 #40: Distorsionar con envolventes . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 101 #41: Usar Buscatrazos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 102 Capítulo cinco: Crear rellenos y trazos ....................................... 105 #42: Usar muestras de color y motivos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 106 #43: Usar Guías de color y Color interactivo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 109 #44: Agarrar colores con el gotero . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 114 #45: Definir degradados . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 115

ix CONTENIDO #46: Formatear trazados ............................................. 120 #47: Apilar trazos en el panel Apariencia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 122 #48: Administrar rellenos en el panel Apariencia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 124 #49: Crear y fusionar objetos de Pintura interactiva . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 126 #50: Aplicar color a trazos y rellenos de Pintura interactiva . . . . . . . . . . . . 128 #51: Editar objetos de pintura interactiva . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 130 Capítulo seis: Trabajar con capas ........................................... 131 #52: Organizar proyectos en capas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 132 #53: Ver y aislar capas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 135 #54: Encontrar objetos en capas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 136 #55: Usar capas para transparencia o recorte. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 137 #56: Colocar y editar imágenes rasterizadas. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 138 #57: Usar calco interactivo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 140 Capítulo siete: Crear y formatear texto ...................................... 143 #58: Crear texto insertado en un punto . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 144 #59: Crear texto de área . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 146 #60: Definir fuente y tamaño . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 148 #61: Seleccionar texto . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 150 #62: Kerning, interlineado y tracking . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 151 #63: Escalar texto . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 153 #64: Aplicar atributos de texto . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 155 #65: Usar estilos de texto . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 156 #66: Usar pictogramas OpenType . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 158 #67: Contornear texto . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 160 #68: Formatear párrafos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 162 #69: Usar estilos de párrafo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 164

x CONTENIDO #70: Vincular objetos de texto . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 166 #71: Flujo de texto alrededor de trazados . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 167 #72: Colocar texto en trazados . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 169 Capítulo ocho: Alinear, organizar y recortar ................................. 171 #73: Alinear y distribuir objetos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 172 #74: Ajustar a cuadrícula . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 174 #75: Medir y colocar objetos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 176 #76: Administrar apilamiento . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 178 #77: Usar máscaras de recorte . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 180 #78: Enmascarar con texto . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 182 #79: Aplicar máscaras de opacidad . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 184 Capítulo nueve: Transparencia, filtros y efectos .............................. 187 #80: Aplicar transparencia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 188 #81: Fusiones suaves y de pasos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 191 #82: Ajustar fusiones . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 192 #83: Acceder a filtros en Illustrator CS4 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 194 #84: Aplicar efectos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 195 #85: Usar efectos de Photoshop . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 198 #86: Deformar con las herramientas para licuar . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 199 #87: Usar estilos gráficos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 200 Capítulo diez: Efectos 3D ................................................... 203 #88: Efectos de extrusión 3D . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 204 #89: Efectos de rotación y giro 3D . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 206 #90: Mapear símbolos sobre efectos 3D . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 209 Capítulo once: Administrar el flujo de trabajo de ilustración .................. 213 #91: Trabajar con símbolos y acciones . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 214

xi CONTENIDO #92: Editar símbolos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 217 #93: Previsualizar en Device Central . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 218 #94: Compartir archivos editables de Illustrator . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 221 #95: Exportar archivos vectoriales . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 223 #96: Administrar el tamaño de archivo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 224 #97: Exportar formatos rasterizados . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 225 #98: Guardar para Web . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 226 #99: Exportar a Flash . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 228 #100: Exportar páginas HTML . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 231 Índice .................................................................... 235

CAPÍTULO UNO Iniciar Adobe Illustrator CS4 es un programa grandioso, poderoso y verdaderamente divertido. Illustrator es esencial para proyectos que van desde ilustraciones técnicas hasta diseño de pósters. Portadas de libros, bocetos arquitectónicos e ilustraciones anatómicas (como los gráficos de la estructura del hueso o del sistema circulatorio que ves en la oficina del doctor) están realizados casi exclusivamente con Illustrator. Illustrator es la herramienta preferida para diseño de logotipos y empaques. Domina el dibujo de mapas y un buen porcentaje de portadas de CD son diseñadas con Illustrator. El trabajo artístico basado en vectores de Illustrator difiere en muchas formas del trabajo artístico basado en mapas de bits o rasterizado que es la especialidad de Photoshop. El trabajo artístico basado en vectores es escalable; esto es, se puede redimensionar sin distorsión. La magia de los vectores es el corazón y alma de Illustrator. Esto también significa que Illustrator tiene una lógica diferente a Photoshop. Aprenderás a dibujar trabajo artístico basado en vectores en el capítulo 2, “Dibujar líneas y formas”, pero será de ayuda familiarizarte con la lógica de los vectores ahora. Por ejemplo, cuando creas un archivo de Photoshop, es importante definir la resolución, el valor de pixeles por pulgada del archivo. Si la ilustración es destinada a la Web, un ajuste de baja resolución es apropiado. Si esa ilustración de Photoshop se va a imprimir, necesitas crear un archivo de alta resolución. Generalmente la resolución es menos importante en Illustrator. No necesitas preocuparte de la resolución a menos que exportes el archivo o incrustes imágenes rasterizadas dentro del archivo. Las técnicas en este capítulo te proporcionan una visión general de lo que necesitas tener en su lugar antes de empezar a dibujar ilustraciones. Una de las mejores cosas de definir la configuración de un documento en Illustrator es que puedes ajustar fácilmente sobre la marcha si necesitas cambiar la configuración del documento. Por ejemplo, si estás diseñando un logotipo en baja resolución para Web usando dimensiones basadas en pixeles de monitor y resulta que tu diseño se utilizará en un espectacular y sus dimensiones serán en metros, puedes reescalarlo después de terminar tu diseño. Con ese conocimiento como póliza de seguro, veamos cómo los documentos de Illustrator CS4 son definidos y creados, y recorramos los elementos esenciales de la interfaz.

2 CAPÍTULO UNO Iniciar Crear un nuevo documento # 1 2 CAPÍTULO UNO Iniciar Estamos en un mundo multiambiental, e Illustrator CS4 toma esto en cuenta permitiéndote seleccionar un ambiente de visualización cuando creas un nuevo documento. Cuando la ventana de bienvenida aparece para Illustrator CS4 o cuando seleccionas File > New (Archivo > Nuevo), tienes la opción de crear un documento para seis diferentes perfiles (figura 1a). Figura 1a Seleccionar un documento Web. Los seis perfiles son Print (Imprimir): utiliza esta opción para documentos de impresión. El perfil de impresión proporciona tamaños de página preestablecidos incluyendo carta, legal y tabloide. Web: utiliza esta opción para ilustraciones destinadas a Web o visualización digital. Los tamaños preestablecidos incluyen dimensiones populares de páginas Web. Mobile and Devices (Móvil y dispositivos): incluye nueve tamaños preestablecidos para pantallas de dispositivos móviles. Puedes hacer clic en el botón Device Central que aparece en la caja de diálogo para el perfil Mobile and Devices (Móvil y dispositivos) para elegir un perfil de uno de docenas de dispositivos y ambientes móviles (como varias versiones del reproductor Flash Lite). Para una discusión a fondo del Device Central, ve técnica #93, “Previsualizar en Device Central”. Video and Film (Video y película): proporciona tamaños preestablecidos de áreas de reencuadre para diferentes ambientes de video digital. Basic CMYK (CMYK básico): asigna el modo de color CMYK (cyan, magenta, amarillo y negro) al documento, que es apropiado para salidas de impresión. El menú desplegable Size (Tamaño) te permite seleccionar tamaños de página frecuentemente usados para impresión y Web. • • • • • Métodos abreviados del teclado para documento • Presiona Comando (Mac)/ Ctrl (Windows) + N para crear un archivo nuevo. • Presiona Comando (Mac)/ Ctrl (Windows) + O para abrir un archivo existente. • Presiona Shift + Comando (Mac)/ Ctrl (Windows) + N para abrir un archivo nuevo desde una plantilla de Illustrator.

3 Documentos y mesas de trabajo en Illustrator CS4 Cuando defines un tamaño para el documento, también defines el tamaño de la mesa de trabajo de Illustrator. La mesa de trabajo define el área imprimible del documento. A partir de CS4, los documentos de Illustrator pueden tener múltiples mesas de trabajo, en efecto, puedes definir documentos multipágina con tamaños de páginas variables dentro del documento. Para una exploración completa de cómo utilizar múltiples mesas de trabajo ve la técnica #5, “Trabajar con mesas de trabajo”. Mientras las mesas de trabajo definen el tamaño de las páginas impresas, otros ajustes del documento (como por ejemplo modo de color o resolución) se aplican a lo largo de todas las mesas de trabajo en el documento. #1: Crear un nuevo documento 3 Basic RGB (RGB básico): asigna el modo de color RGB (rojo, verde, azul) al documento, y como el perfil del documento CMYK, proporciona un conjunto de tamaños preestablecidos para salidas a impresión y Web. Después de abrir la caja de diálogo New Document (Nuevo documento), puedes definir especificaciones para el documento usando o no los perfiles preestablecidos. Para nombrar el documento, ingresa un nombre de archivo en el campo Name (Nombre) de la caja de diálogo New Document (Nuevo documento). Cuando haces clic en el botón Advanced (Avanzado) en la caja de diálogo New Document, accedes a opciones de modo de color y resolución. Normalmente, las ilustraciones destinadas para salidas digitales (incluyendo Web) se crean usando el modo de color RGB, y los proyectos que se enviarán a prensas comerciales (cuatro colores) se crean usando el modo de color CMYK. El modo RGB corresponde a cómo los monitores generan colores al mezclar (sumar) porcentajes de rojo, verde y azul. El modo CMYK corresponde a procesos de impresión de cuatro colores que utilizan cyan, magenta, amarillo y negro (indicado con la tradicional K de prensa de impresión para el negro) para generar un rango de colores. La sección Advanced (Avanzado) de la caja de diálogo New Document también te permite seleccionar la resolución para los Raster Effects (Efectos de rasterizado) y Preview mode (Modo de previsualización). Si estás creando ilustraciones para Web, puedes ajustar los Raster Effects (Efectos de rasterizado) a 72 ppp (puntos por pulgada), una resolución típica para dispositivos de visualización digital. Usualmente, previsualizarás ilustraciones en el modo Default (Predeterminado) (figura 1b). Figura 1b Seleccionar modo de color RGB, resolución de 72 ppp, y el Pixel preview mode (Modo de previsualización de pixeles) para una ilustración Web. Sin embargo, si seleccionas el Pixel preview mode (Modo de previsualización), puedes desplegar ilustraciones como imágenes de baja resolución, imitando cómo aparecerán en páginas Web y otros despliegues digitales. Illustrator se envía con cientos de plantillas. Para crear un documento usando una plantilla, selecciona File > New from Template (Archivo > Nuevo de plantilla) o selecciona File > New (Archivo > Nuevo) y haz clic en el botón Templates (Plantillas) en la caja de diálogo New Document (Nuevo Documento). La caja de diálogo New from Template (Nuevo de plantilla) se abre. •

4 CAPÍTULO UNO Iniciar Dos tipos de plantillas están disponibles en la caja de diálogo New from template (Nuevo de plantilla). La carpeta Blank Template (Plantillas en blanco) tiene un conjunto de plantillas en blanco. Éstas tienen dimensiones preestablecidas y otras preferencias, todas predeterminadas para diseño de proyectos frecuentes como menús, cajas de CD y DVD, tarjetas de presentación y etiquetas. Estas plantillas en blanco no tienen contenido de diseño. La plantilla de cajas de CD, por ejemplo, genera una mesa de trabajo con las dimensiones correctas de una caja de CD dentro de la cual puedes ingresar tu propio contenido (figura 1c). Figura 1c Documento generado usando la plantilla en blanco de cajas de CD. Las otras carpetas de plantillas proporcionan unas con dimensiones preestablecidas y contenido. Te ayudan a iniciar en proyectos de diseño. Nota Ve la técnica #59, “Crear texto de área”, para ver cómo crearlo dentro de una forma. Cuando tienes más de un documento abierto, todos aparecen en fichas debajo del Control panel (Panel de control), o si no está desplegado, debajo de la barra de título de Illustrator (figura 1d). Figura 1d Tres documentos abiertos en fichas. ¿Por qué Previsualización en pixeles? Una de las grandes características de las herramientas de dibujo basadas en vectores de Illustrator es que las ilustraciones basadas en vectores se pueden escalar a cualquier tamaño sin distorsión. Por ejemplo, puedes usar el mismo archivo para imprimir una tarjeta de presentación y un espectacular, y el espectacular se verá sin “bordes dentados” o puntos. Esto es porque las líneas de Illustrator son curvas definidas, no conjuntos de puntos como las imágenes creadas en programas como Adobe Photoshop. Por esta razón, también, no es “normalmente” necesario definir una resolución de salida para curvas de Illustrator; trabajan a cualquier tamaño y a cualquier resolución de impresión. Si seleccionas Pixel preview (Previsualización en pixeles) (opuesto a Default preview (Previsualización por defecto)) en la caja de diálogo New Document (Nuevo documento), verás las imágenes como aparecerán en la salida digital o con la resolución asignada para efectos de rasterizado. Puedes activar o desactivar la previsualización en pixeles en el menú View (Ver) mientras trabajas en un documento.

5 #2: Definir preferencias Como en otras aplicaciones CS4, las preferencias de Illustrator ajustan valores preestablecidos para muchos ajustes que controlan el ambiente de trabajo. Como Illustrator es usado para una gran variedad de proyectos, cada diseñador tiene su propio espacio de trabajo y requerimientos de interfaz. Los artistas que diseñan principalmente para Web querrán que las unidades de medición (pixeles), las dimensiones de mesas de trabajo (usualmente 800 pixeles de ancho), y los ajustes de color (RGB) correspondan a las demandas del diseño Web. Los artistas que crean proyectos de impresión que requieren control preciso de impresión querrán definir cuántas fuentes se usaron recientemente para hacerlas accesibles en el menú Fonts (Fuentes), qué tipo de espaciados preestablecidos horizontal y vertical aplicar, y cómo previsualizar las fuentes en el menú si se desea. Para acceder a las Illustrator Preferences (Preferencias de Illustrator), selecciona Illustrator (Mac) o Edit (Edición) (Windows) > Preferences (Preferencias) y después elige una de las 11 categorías de preferencias (figura 2). Figura 2 Seleccionar preferencias generales. La importancia de algunas de las opciones en la caja de diálogo Preferences (Preferencias) tan sólo se aclarará conforme aprendas más acerca de Illustrator. Recuerda que la caja de diálogo Preferences (Preferencias) determina los ajustes preestablecidos para Illustrator. Aquellos ajustes preestablecidos para toda la aplicación se pueden cambiar siempre para documentos específicos de Illustrator. Una vez que estés en la caja de diálogo Preferences (Preferencias), puedes ir a cualquier parte del panel Preferences (Preferencias) usando el menú desplegable. Definir preferencias # 2 ¿Necesitas restaurar? Si tomas una versión de Illustrator de otra persona o si quieres borrar todos los ajustes de las preferencias vigentes y regresar a los valores preestablecidos, presiona Command + Option + Shift (Mac) / Control + Alt + Shift (Windows) al iniciar Illustrator CS4. Esto borra el archivo que almacena las preferencias de la aplicación y restaura a los ajustes que vienen con Illustrator.

6 CAPÍTULO UNO Iniciar Las categorías más útiles en el panel Preferencias son General (Generales): usadas para ajustar incrementos de teclado para definir qué tanto mueves un objeto cuando presionas las teclas de dirección y para definir opciones de selección, despliegue de herramientas, visibilidad de información de herramientas y opciones de escala. Selection & Anchor Display (Selección y visualización de puntos de ancla): esta nueva característica en Illustrator CS4 te permite personalizar cómo seleccionas anclas y objetos. Type (Texto): usadas para definir métodos abreviados del teclado para ajustes tipográficos, el tamaño en el que el texto se convierte en bloques grises (greeks), y cómo las fuentes se previsualizan en el menú. Units & Display Performance (Unidades y rendimiento de visualización): define unidades de medición predeterminadas que aparecerán en las diferentes cajas de diálogo. Sin embargo, todavía puedes ingresar cualquier unidad de medición en una caja de diálogo. Por ejemplo, si las unidades de medición predeterminadas son puntos y quieres ingresar .25 pulgadas en una caja de diálogo, solamente escribe .25 in e Illustrator convertirá el valor a puntos. También puedes ajustar el deslizador de la herramienta Hand (Mano) para mejorar su desempeño en la computadora. (Desplazarse con la herramienta Hand (Mano) usando más calidad en la actualización de pantalla puede estresar los recursos del sistema, así que ajustando esta opción a Faster Updates (Actualizaciones más rápidas) mejorará el desempeño del sistema.) Mientras exploras otros elementos del ambiente de Illustrator, verás la utilidad de definir otras opciones de Preferences (Preferencias). Por ejemplo, la opción de Guides & Grids (Guías y cuadrícula) define espacios entre líneas de cuadrícula, una característica de la que aprenderás en la técnica #4, “Definir guías y cuadrículas” y la opción Smart Guides (Guías inteligentes) crea ajustes predeterminados, de lo que aprenderás en la técnica #11, “Confiar en las Guías inteligentes”. • • • • Personalizar la selección Los diseñadores que migran de otros programas a Illustrator pueden usar las características Selection (Selección) y Anchor Display (Visualización de puntos de ancla) para cambiar la forma en que Illustrator selecciona objetos, y artistas experimentados en el programa pueden utilizar estas características para ajustar cómo Illustrator selecciona anclas y objetos. Entre las características que se pueden definir: Tolerance (Tolerancia) define qué tan cerca debes de hacer clic a un punto de ancla de una ilustración para seleccionar el ancla; valores más altos te permiten seleccionar un ancla haciendo clic a mayor distancia de la misma. Object Selection by Path Only (Selección de objetos sólo por trazado) elimina la posibilidad de seleccionar un objeto haciendo clic dentro del trazado del mismo; tienes que hacer clic derecho justo en el trazado para seleccionar un objeto. Las opciones de visualización de Anchor Points (Visualización de puntos de ancla) y Handle (Manejadores) son bastante claras (e ilustradas) para cómo desplegar las anclas y los manejadores que son usados para definir curvas. Aprenderás a usar anclas para definir y editar curvas en el capítulo 4, “Editar trazados”.

7 #3: Controlar el espacio de trabajo Acompañando al masivo acomodo de características de Illustrator CS4 hay un casi abrumador conjunto de paneles. Los paneles proporcionan acceso a características que van desde altamente útiles —Color, Gradients (Degradados), Stroke (Trazo), Type (Texto)— a oscuras. Mientras aprendes las técnicas en este libro, se te presentarán los paneles correspondientes. Puedes abrir o cerrar paneles seleccionándolos (o deseleccionándolos) desde el menú Windows (Ventana). Un panel abierto se puede arrastrar alrededor de la pantalla desde su ficha, que se parece a la ficha de una carpeta de archivo y muestra el nombre del panel. Los paneles se pueden agrupar arrastrando desde la ficha de uno de los paneles a la parte media o superior de otro panel (figura 3a). Los paneles también pueden acoplarse-adjuntarse unos a otros de arriba hacia abajo. Para acoplar un panel, arrastra desde su pestaña a la parte inferior de otro panel (figura 3b). Figura 3a Paneles agrupados. Figura 3b Paneles acoplados. Controlar el espacio de trabajo # 3

8 CAPÍTULO UNO Iniciar Los paneles acoplados y agrupados comparten una barra de título común con un ícono Collapse to icon (Contraer en íconos) / Expand Panel (Expandir paneles) (Mac) o uno Minimize/Maximize (Minimizar / Maximizar) (Windows) y un ícono de cerrar. Puedes conmutar entre expandir o contraer paneles individuales, paneles agrupados o paneles acoplados utilizando el ícono Zoom (Mac) o Minimize/Maximize (Minimizar / Maximizar) (Windows), o simplemente haciendo clic en cualquier parte de la barra de título del panel. Puedes abrir un panel contraído haciendo clic en ese panel dentro del panel contraído (figura 3c). Figura 3c Expandir el panel Transform (Transformar) desde un conjunto contraído de paneles organizados. Mientras que los paneles de Illustrator generalmente proporcionan control sobre objetos existentes, necesitas usar la caja de herramientas para crear ilustraciones. La técnica #9, “Encontrar herramientas”, explica cómo encontrar y usar herramientas y opciones en la caja de herramientas.

9 Los menús de los paneles ofrecen acceso a opciones adicionales del panel. A través de este libro, verás referencias a varios menús de paneles. Puedes acceder a ellos haciendo clic en el pequeño triángulo que apunta hacia abajo con unas líneas horizontales a la derecha en la parte superior del panel (figura 3d). Figura 3d Seleccionar una opción del menú del panel Transform (Transformar). Nota También puedes acoplar paneles al borde de la pantalla de la computadora arrastrándolos al borde derecho o izquierdo de la pantalla. Esos paneles acoplados también se pueden contraer o expandir haciendo clic en las flechas dobles en la barra de título del panel. ¿No hay espacio para dibujar? Presiona la tecla Tab (Tabulador) para conmutar entre desplegar u ocultar todos los paneles abiertos. Esto te permite brincar fácilmente hacia adelante o atrás entre todos los paneles y la pantalla en blanco para dibujar. Presiona Shift + Tab para conmutar hacia adelante y atrás entre ocultar todos los paneles abiertos excepto el panel Control (Control) y la caja de herramientas. #3: Controlar el espacio de trabajo

10 CAPÍTULO UNO Iniciar Las altamente personalizables guías de Illustrator son grandes ahorradoras de tiempo para crear rápidamente ilustraciones que tienen que ajustarse a las dimensiones definidas. Mientras Illustrator ofrece características detalladas de alineación en el panel Align (Alinear), a menudo es más rápido y sencillo alinear la parte superior o inferior de objetos usando guías. Las guías se crean más fácilmente desplegando primero las reglas. Para hacerlo, presiona Command (Mac) / Control (Windows) + R o selecciona View > Show Rulers (Ver > Mostrar reglas). Después puedes crear una guía arrastrando el ratón desde la regla horizontal o vertical hacia la mesa de trabajo (figura 4a). Figura 4a Crear una guía vertical a la marca de 2” en la regla. Nota Puedes agarrar ya sea desde la regla vertical u horizontal para crear guías horizontales o verticales. Presionando Option/Alt en el teclado puedes cambiar la orientación de la guía. Mientras que las guías son útiles, a menudo querrás previsualizar la ilustración para impresión sin ver las guías. Puedes ocultar las guías seleccionando View > Guides > Hide Guides (Ver > Guías > Ocultar guías). Las guías se pueden bloquear. Cuando las guías están bloqueadas, no las podrás mover o borrar. Para bloquearlas, selecciona View > Guides (Ver > Guías) y selecciona Lock guides (Bloquear guías). Para desbloquear las guías para mover o borrar individualmente, selecciona View > Guides (Ver > Guías) y deselecciona Lock guides (Bloquear guías). Definir guías y cuadrículas # 4 Definir unidades de reglas Las reglas y guías trabajan de forma muy cercana. Si confías en las reglas para localizar guías, es mejor controlar las unidades de medición usadas en las reglas. Cambiar las unidades de medición seleccionando Illustrator (Mac) o Edit (Editar) (Windows) > Preferences > Units & display performance (Preferencias > Unidades y rendimiento de visualización). Selecciona las unidades de medición desde el menú desplegable General (Generales) para definir la unidad de medición usada en las reglas. O mueve el ratón sobre la regla vertical u horizontal y haz Control + Clic (Mac)/ Clic derecho (Windows), y selecciona una unidad de medición del menú contextual. Definir apariencia de guías Para definir cómo las guías aparecen en la página, selecciona Illustrator (Mac) o Edit (Edición) (Windows) > Preferences > Guides & Grid (Preferencias > Guías y cuadrícula). Puedes definir colores personalizados para guías y también cambiar el estilo de línea predeterminado a puntos.

11 Reubicando los puntos cero Si estás trabajando con ilustraciones que requieren muchas y rápidas mediciones, puedes reubicar el punto cero en las reglas a cualquier punto de la mesa de trabajo. Por ejemplo, si quieres usar la esquina superior izquierda de un cuadrado como el punto cero vertical y horizontal de las reglas (y guías de cuadrícula), arrastra el ratón desde la intersección de las reglas horizontal y vertical a cualquier punto de la mesa de trabajo. Esto ajusta las reglas a cero en ese punto. #4: Definir guías y cuadrículas Nota Puedes borrar todas las guías seleccionando View > Guides > Clear Guides (Ver > Guías > Borrar guías). Junto con las guías, las cuadrículas pueden ayudarte a alinear y espaciar rápidamente los elementos en una ilustración. Puedes definir el espaciado y el número de subdivisiones en la cuadrícula, o puedes hacer la cuadrícula “magnética” y Snap (Ajustar) objetos a ella. Para desplegar cuadrículas selecciona View > Show grid (Ver > Mostrar cuadrícula). Las guías de cuadrícula aparecen por defecto como líneas gruesas, de color claro con líneas más delgadas indicando subdivisiones fraccionales (figura 4b). Figura 4b Un documento con cuadrícula desplegada. Para encender o apagar la característica Snap (Ajustar), selecciona View > Snap to Grid (Ver > Ajustar a cuadrícula). Cuando la opción Snap to Grid (Ajustar a cuadrícula) está activa, puedes arrastrar un objeto a dos pixeles de una guía de cuadrícula (incluyendo líneas de subdivisión), y el objeto saltará a esa línea de cuadrícula. Para definir el despliegue, espaciado de cuadrícula y subdivisiones, selecciona Illustrator (Mac) o Edit (Editar) (Windows) > Preferences > Guides & Grid (Preferencias > Guías y cuadrícula) (figura 4c). Métodos abreviados del teclado El método abreviado del teclado para conmutar entre mostrar u ocultar guías de cuadrícula es Command (Mac) / Control (Windows) +”. El método abreviado del teclado para encender o apagar Snap to Grid (Ajustar a cuadrícula) es Command (Mac) / Control (Windows) + Shift +”.

12 CAPÍTULO UNO Iniciar Figura 4c Cambiar el despliegue de cuadrícula. Puedes definir espaciado en el campo Gridline every (Línea de cuadrícula cada). Aunque hay una unidad de medición predeterminada, puedes elegir las unidades que quieres definir. Para el espaciado en pixeles, escribe un valor seguido por px (por ejemplo, 72 px). Para definir unidades en pulgadas, escribe un valor seguido por in (por ejemplo, 5 in). El número de subdivisiones que selecciones en la sección Grid (Cuadrícula) del menú Guides & Grid (Guías y cuadrícula) determina qué tantos incrementos fraccionales se desplegarán. Por ejemplo, si seleccionas ocho subdivisiones y defines una guía de cuadrícula cada pulgada, una guía de cuadrícula aparecerá a cada pulgada con subdivisiones cada octavo de pulgada. El menú desplegable Color te permite seleccionar el color para las guías de cuadrícula. El menú desplegable Style (Estilo) te permite seleccionar si la cuadrícula aparece como líneas o puntos. La casilla de verificación Grid Lines in Back (Cuadrículas detrás) mueve las guías de cuadrícula detrás de todos los objetos.

13 Trabajar con mesas de trabajo # 5 #5: Trabajar con mesas de trabajo Las mesas de trabajo corresponden básicamente a páginas impresas en un documento de Illustrator CS4. Puedes definir varias mesas de trabajo para un solo documento. Sí, eso significa que puedes crear documentos multipágina en Illustrator, incluyendo documentos multipágina donde el texto fluye de una página a la siguiente. Cada documento tiene por lo menos una mesa de trabajo. Para crear mesas de trabajo adicionales, dentro o fuera de esa, selecciona uno o más rectángulos y elige Object > Convert to Artboards (Objeto > Convertir a mesa de trabajo) (figura 5a). Figura 5a Convertir un rectángulo seleccionado a una mesa de trabajo. Nota Para instrucciones de cómo crear rectángulos ve la técnica #15, “Dibujar rectángulos”. Para editar los ajustes de mesas de trabajo, selecciona File > Document Setup (Archivo > Ajustar documento). En la caja de diálogo Document Setup (Ajustar documento), haz clic en el botón Edit Artboards (Editar mesas de trabajo). O puedes editar las mesas de trabajo sólo seleccionando la herramienta mesa de trabajo en la caja de herramientas. Cuando hagas esto, la ventana Document (Documento) despliega todas las mesas de trabajo definidas. Puedes mover las mesas de trabajo dentro del documento haciendo clic y arrastrándolas. Para reformar o redimensionar una mesa de trabajo, primero selecciónala haciendo clic en el número en la esquina superior izquierda de la mesa de trabajo. Después redimensiona o reforma la mesa de trabajo seleccionada usando los ocho manejadores de dimensión que se despliegan alrededor de ella (figura 5b). Para copiar una mesa de trabajo, mantén presionada la tecla Option/Alt mientras haces clic dentro de la mesa de trabajo y arrástrala a una nueva ubicación. ¿Para qué son buenas las mesas de trabajo múltiples? El hecho de que puedas trabajar con documentos multipágina en Illustrator CS4 ¿significa que Illustrator e InDesign finalmente se han fusionado, y que puedes fácilmente administrar una publicación multipágina en Illustrator? Realmente no. Esa no es la intención o la función de múltiples mesas de trabajo en un documento. Las múltiples mesas de trabajo no tienen características de publicación de escritorio como diseño de páginas maestras necesarias para publicaciones multipágina profesionales. Pero te permiten diseñar una serie de proyectos en un solo documento y definir un solo conjunto de ajustes de documento (por ejemplo, modo de color y resolución) e imprimirlos como documentos multipágina.

14 CAPÍTULO UNO Iniciar Figura 5b Redimensionar una mesa de trabajo. Hacer clic en cualquier herramienta de la caja de herramientas de Illustrator (cualquiera diferente a la herramienta Artboard (Mesa de trabajo) sale del modo Edit Artboard (Edición de Mesa de trabajo). Para imprimir todas las mesas de trabajo o las seleccionadas en un documento con múltiples mesas de trabajo, selecciona File > Print (Archivo > Imprimir). En la caja de diálogo Print (Imprimir) selecciona la categoría General para definir cómo se imprimirán las mesas de trabajo. Si incrustaste las mesas de trabajo que creaste en el original, las predeterminadas que se generaron con el documento, todas las mesas de trabajo se desplegarán en la página 1 del documento multipágina y se imprimirá en páginas separadas si imprimes todas las páginas del documento (figura 5c). Figura 5c Previsualizar una mesa de trabajo con cuatro mesas de trabajo adicionales incrustadas.

15 Usa el campo Range (Rango) en la categoría General de la caja de diálogo Print (Imprimir) para definir cuáles mesas de trabajo imprimir (figura 5d). Por ejemplo, Si quieres imprimir las Mesas de trabajo 1, 3 y 5, ingresa “1,3,5” en el campo Range (Rango). O, si quieres imprimir las mesas de trabajo 3 hasta 5, ingresa “3-5” en el campo Rango. Figura 5d Imprimir las páginas seleccionadas (1 y 5) en la categoría General de la caja de diálogo Print (Imprimir). Nota Para una exploración completa de impresión de documentos en Illustrator ve técnica #7, “Imprimir archivos”. #5: Trabajar con mesas de trabajo

16 CAPÍTULO UNO Iniciar Guardar archivos # 6 Si estás simplemente guardando archivos para recuperarlos más tarde, es muy fácil hacerlo en Illustrator. Selecciona File > Save (Archivo > Guardar). La primera vez que guardas un archivo la caja de diálogo Save As (Guardar como) se abre. Desde el menú desplegable Format (Formato), puedes guardar el archivo como Illustrator (AI), EPS, AIT (para crear una plantilla de Illustrator), PDF, FXG, SVGZ (SVG comprimido), o formato de documento SVG. Después de seleccionar un formato, navega hasta una carpeta e ingresa un nombre de archivo en el campo Save as (Guardar como). Los formatos PDF, SVG, FXG y EPS se preservan completamente editables (como el formato nativo AI). Sin embargo, con la mayoría de los formatos que no son AI, necesitas asegurarte de que la casilla de verificación Preserve Illustrator Editing Compabilities (Conservar capacidades de edición de Illustrator) esté seleccionada. De otro modo, el archivo pierde la capacidad de edición de Illustrator (figura 6a). Figura 6a Guardar como formato PDF y mantener la capacidad de edición de Illustrator. Cuando guardas hacia el formato nativo de Illustrator (AI), la caja de diálogo Illustrator Options (Opciones de Illustrator) se abre al hacer clic en el botón Save (Guardar) de la caja de diálogo Save As (Guardar como) (figura 6b). Asuntos de guardar: texto y transparencia Empezando con Illustrator CS, Adobe empezó a usar un motor de texto que es compatible con versiones anteriores de Illustrator. Para editar un archivo en Illustrator CS4 que fue creado en una versión anterior (pre-CS), necesitas convertir al tipo de archivo compatible con CS/CS4. (Para más consejos de cómo trabajar con texto en Illustrator CS4, ve capítulo 7, “Crear y formatear texto”.) La introducción de transparencia en la versión 9 fue un gran paso evolutivo en Illustrator. Guardar para versiones anteriores a la 9 reduce drásticamente la habilidad de editar los archivos cuando los reabres en CS4.

17 Illustrator y Word El menú File (Archivo) de Illustrator tiene una opción de Save for Microsoft Office (Guardar para Microsoft Office). Esto guarda hacia el formato de archivo PNG (pronunciado “ping”), que mantiene la calidad de imágenes de Illustrator aun cuando son archivos no escalables rasterizados. #6: Guardar archivos Figura 6b Caja de diálogo Opciones de Illustrator. En la caja de diálogo Options (Opciones) de Illustrator, usa el menú desplegable Version (Versión) para seleccionar una versión de Illustrator. Si estás guardando el archivo para tu propio uso, selecciona el formato Illustrator CS4. Si planeas compartir un archivo de Illustrator con alguien que está usando una versión anterior de Illustrator, selecciona la versión anterior. Nota Si guardas para una versión anterior de Illustrator, la imagen se verá igual; esto es, no perderás atributos de apariencia en la mayoría de los casos. Sin embargo, perderás la habilidad de editar algunos efectos y elementos de la ilustración. En la sección Fonts (Fuentes) de la caja de diálogo Options (Opciones) de Illustrator, observa que el valor predeterminado es 100%. El texto asociado significa que este ajuste incrustará las fuentes si utilizas cualquier texto. Ésta es la manera más segura de compartir archivos que contienen texto que necesita ser editado. Nota Si estás enviando un archivo a alguien que no editará el texto, debes de convertir el texto a contornos (ve técnica #67, “Convertir texto en contornos”). Después de completar esta segunda caja de diálogo, haz clic en OK para guardar el archivo. ¿Qué hay de exportar los archivos a otros formatos? Illustrator trata de guardar y exportar como dos procesos muy diferentes. A diferencia de Photoshop, por ejemplo, donde ¡Flash abre archivos de Illustrator! Ahora que Flash e Illustrator son parte de la familia Adobe CS4, la integración entre los dos programas ha mejorado de manera espectacular. Puedes copiar y pegar objetos de Illustrator directamente dentro de Flash CS4, o puedes importar archivos AI directamente dentro de Flash CS4.

18 CAPÍTULO UNO Iniciar Precaución: Consulta a la agencia de servicios o al administrador de salidas digitales sobre ajustes Los ajustes preestablecidos para los diferentes tipos de documentos en la caja de diálogo New Document (Nuevo documento) incluyen ajustes para salidas típicas a impresión, Web, u otros escenarios de salidas digitales. Sin embargo, como se indica en los anuncios de farmacéuticos, “los resultados pueden variar”. Consultar por adelantado, cuando sea posible, a aquellos que administran tus salidas digitales o de impresión para saber qué ajustes de color, resolución, tamaño y otros, son los óptimos para la salida que están administrando. puedes abrir archivos en muchos formatos y editarlos, Illustrator ya no puede editar archivos exportados a (guardados a) formatos rasterizados. El universo vectorial en el que Illustrator reside tiene sus propias leyes y formatos de archivo. Si quieres incrustar una ilustración en una página Web, por ejemplo, a menudo necesitarás exportar el archivo a un formato de archivo rasterizado amigable para Web, como GIF, JPEG o PNG. (También hay otras opciones, incluyendo exportar a formato de archivo de Flash basado en vectores.) Aún muchos ambientes de impresión requieren que los archivos sean enviados en formatos rasterizados, usualmente TIFF. Aquí, también, tendrás que exportar el archivo. Nota Ve la técnica #95, “Exportar archivos vectoriales”, para instrucciones de cómo exportar a otros formatos vectoriales. Ve técnica #97, “Exportar a formatos rasterizados”, para instrucciones de cómo guardar archivos de Illustrator para despliegue digital y Web.

19 #7: Imprimir archivos La mayoría de los archivos de Illustrator no se imprimen como archivos de Illustrator. Dibujos, diseños, ilustraciones técnicas, logotipos y mapas a menudo terminan en libros, revistas o publicaciones, o en sitios Web, espectaculares, estampillas postales o cajas de cereal. Para esto generalmente están incrustadas dentro de programas de publicación (como InDesign o QuarkXPress), programas de diseño Web (como Dreamweaver), o programas de animación (como Flash). Incluso cuando tu archivo es destinado para otro ambiente de impresión, querrás imprimir una prueba para ver una copia impresa. Mientras Illustrator se abre camino a oficinas de profesionales y de casas de no profesionales, mucha gente querrá imprimir exhibidores, pósters, volantes, anuncios y otros proyectos de una página. Selecciona File > Print (Archivo > Imprimir) para abrir la caja de diálogo Print (Imprimir) (figura 7). Figura 7 Caja de diálogo Imprimir. Imprimir archivos # 7

20 CAPÍTULO UNO Iniciar La parte izquierda de la caja de diálogo Print (Imprimir) tiene siete categorías. Sólo algunas de estas categorías son esenciales para tu impresora de escritorio. Los elementos importantes de las categorías de la caja de diálogo Print (Imprimir) son: Categoría General (Generales): se superpone con la caja de diálogo de impresión del sistema operativo. Úsala para definir características básicas de impresión como seleccionar una impresora y escalar. Categoría Marks and Bleed (Marcas y sangrado): te permite definir si imprimes cualquier marca de límite, marca de registro u otras marcas usadas para impresión comercial. Categoría Output (Salida): te permite imprimir hojas separadas para colores separados. Imprimir hojas de color separadas simula las placas con que las imprentas comerciales trabajan. Categoría Graphics (Gráficos): utiliza el deslizador Flatness (Trazados) para definir manualmente el aplanado. Usa maximum Quality (Calidad máxima) para curvas libres de distorsión. Mover el deslizador hacia Speed (Rapidez) mejora la velocidad de salida pero reduce la calidad de las curvas. Categoría Color Management (Gestión de color): refleja los ajustes de color que ajustaste en el documento. Categoría Advanced (Avanzadas): te ayuda a ajustar la resolución de la impresora a alta, media, baja o ajustes personalizados. Categoría Summary (Resumen): enlista los ajustes. Puedes guardarlos como archivo de texto haciendo clic en el botón Save Summary (Guardar resumen). • • • • • • •

21 #8: Usar el panel Control Usar el panel Control # 8 El panel Control proporciona un gran conjunto de opciones para un objeto seleccionado. La mayor parte del tiempo, el panel Control estará en modo Path (Trazado), proporcionando opciones para un trazado seleccionado (objeto). Esto será verdad si has seleccionado un trazado o una herramienta. Si no hay nada seleccionado —objeto o herramienta— el panel Control define ajustes que se aplican a cualquier trabajo artístico que dibujes después. El modo Path (Trazado) (determinado por lo que está seleccionado) es indicado a la izquierda del panel Control. O si hay un grupo seleccionado, el panel Control proporciona opciones para edición de grupo (figura 8a). Figura 8a El panel Control en estado de grupo. Por ejemplo, para aplicar fácilmente un color de relleno a un trazado seleccionado, simplemente selecciona un color del panel Fill (Relleno) en el panel Control (figura 8b) Figura 8b Asignar color de relleno a un trazo seleccionado usando el panel Control. El panel Control es Interactivo El panel Control se ajusta al tipo de objeto que está seleccionado. Si tienes un trazado seleccionado, el panel Control te permite ajustar el relleno, el color del trazo, el grosor del trazo, trazo de pincel, opacidad, estilo (desde el panel Graphic Style (Estilo gráfico)), punto de referencia (con propósitos de ubicación), coordenadas X y Y. (Basado en el punto de referencia seleccionado, la X mide desde el borde izquierdo de la mesa de trabajo y la Y mide desde el borde superior de la mesa de trabajo.) Si no seleccionas un objeto en el documento de Illustrator, el estado del panel Control es definido por la herramienta seleccionada.

22 CAPÍTULO UNO Iniciar Personalizar el panel Control El panel Control se ajusta a sí mismo dependiendo del espacio de despliegue en la pantalla. Si tienes un monitor con baja resolución, menos opciones aparecen en el panel. Puedes alterar los elementos predeterminados de un panel Control activo desde el menú de opciones del panel Control. Cuando abres el menú del panel Control, una lista de opciones disponibles del panel se despliega. Haz clic para deseleccionar cualquier opción para removerla del panel. Algunas opciones del panel Control (como Stroke (Trazo) y Opacity (Opacidad) para trazados seleccionados) proporcionan un menú desplegable y un vínculo. Los vínculos generalmente abren paneles, proporcionando opciones más detalladas que el menú desplegable. Por ejemplo, el menú desplegable Stroke (Trazo) te permite seleccionar un color de trazo para un objeto seleccionado, mientras que el vínculo Stroke (Trazo) abre la caja de diálogo que controla el color, así como el grosor del trazo (ancho), y define atributos como apariencia de remates (extremo) y uniones. Junto con el panel Control y paneles individuales, la caja de herramientas proporciona acceso a la mayoría de las características que usarás en Illustrator. Opciones de acoplado del panel Control Mucha gente prefiere tener el panel Control acoplado al borde superior de la ventana de Illustrator, pero puedes moverlo y acoplarlo al borde inferior de la ventana. Arrastra el panel desde el borde izquierdo para moverlo alrededor. El menú del panel Control tiene opciones para acoplar arriba o abajo de la ventana de Illustrator.

23 Puedes identificar herramientas fácilmente pasando el ratón sobre ellas y leyendo sus descripciones y los métodos abreviados del teclado (figura 9a). No necesitas memorizar la disposición de la caja de herramientas. Se te presentarán la mayoría de las herramientas en los diferentes ejemplos en este libro. Sin embargo, debes de familiarizarte en cómo trabajan las herramientas. Illustrator empaca muchas más herramientas de las que son visibles dentro de la caja de herramientas. Muchas herramientas tienen subjuegos de herramientas asociados a ellas, indicados con un pequeño triángulo. Haz clic y mantén sostenido en cualquier parte de la herramienta para revelar el conjunto de herramientas (figura 9b). Figura 9a Identificar la herramienta Rectangle (Rectángulo) usando la descripción de herramienta. Figura 9b Abrir un conjunto de herramientas. Encontrar herramientas # 9 Separar un conjunto de herramientas Si utilizas un conjunto de herramientas de manera frecuente, puedes separar la galería de la caja de herramientas haciendo clic sin soltar el botón del ratón hasta que la galería aparezca. Después haz clic en la barra de separación que aparece al borde derecho de la galería. #9: Encontrar herramientas

24 CAPÍTULO UNO Iniciar Muchas herramientas, como la herramienta Line (Línea), herramienta Shape (Formas), herramienta Brush (Pincel), herramienta Rotate (Rotación), herramienta Scale (Escala) y el Live Paint Bucket (Bote de pintura interactiva) tienen cajas de diálogo de opciones que abren cuando les haces doble clic. Muchas de las técnicas en este libro te presentarán las características que son accesibles al hacer doble clic en una herramienta. Muchas herramientas despliegan cursores únicos. La herramienta Pen (Pluma), por ejemplo, presenta un cursor en forma de pluma. La herramienta Type (Texto) se presenta como una barra vertical de cursor de texto. El cursor de la herramienta Pencil (Lápiz) se ve como un lápiz.

25 Cuando empieces a dibujar ilustraciones (¡y ése es el punto de toda esta preparación!), los colores de relleno y trazo que definas de antemano se aplican al trazado. Hay muchas maneras de definir el color de relleno y trazo. Aquí están las dos maneras más fáciles: Selecciona los colores de relleno y trazo en la caja de herramientas. Define los colores de relleno y trazo en el panel Control. Nota ¿Estás buscando ayuda para cambiar colores de relleno y trazo de una ilustración existente? La forma rápida es seleccionar el objeto y después seleccionar colores de relleno y trazo como se discute en esta sección. Para una discusión mayor sobre color de relleno, trazo y patrones, ve el capítulo #5, “Crear rellenos y trazos”. Las muestras de color de Stroke (Trazo) y Fill (Relleno) en la parte inferior de la caja de herramientas despliegan los colores seleccionados. La muestra superior izquierda define el color de relleno, y la muestra inferior derecha define el color de trazo. Antes de seleccionar un color, selecciona la muestra de relleno o trazo para enfocar ya sea en el relleno o trazo. Con la muestra de Stroke (Trazo) o Fill (Relleno) seleccionada, puedes elegir el relleno predeterminado de degradado, o ningún color, directamente en la caja de herramientas (figura 10a). Nota Para definir un degradado personalizado y manejarlos de manera interactiva, ve técnica #45, “Definir degradados”. Hacer clic en la flecha doble a la derecha de las muestras de Fill (Relleno) y Stroke (Trazo) en la caja de herramientas invierte los colores de relleno y trazo. Hacer clic en el pequeño ícono a la izquierda de las muestras de relleno y trazo regresa a los colores predeterminados, que son blanco para relleno y negro para trazo (figura 10b). • • Figura 10a Área de Fill (Relleno) y Stroke (Trazo) en la caja de herramientas. Aplicar colores a relleno y trazo # 10 #10: Aplicar colores a relleno y trazo

26 CAPÍTULO UNO Iniciar Figura 10b Invertir colores de relleno y trazo. Cuando haces clic en cualquiera de las muestras de relleno o trazo en la caja de herramientas, el panel Color se abre. Utiliza el menú del panel Color para desplegar opciones de definición de color o para elegir un modo de color diferente (CMYK o diferentes modos de color RGB). Haz clic en un color del panel Color para aplicarlo ya sea al trazo o al relleno. El proceso es muy similar cuando eliges un color desde el panel Control. Los paneles desplegables Fill (Relleno) y Stroke (Trazo) te permiten seleccionar colores para relleno y trazo. Si oprimes Shift (Mayúsculas) + clic en los paneles desplegables Fill (Relleno) y Stroke (Trazo), puedes definir un color usando deslizadores de color o el gotero. Para una definición de color más poderosa, haz doble clic en la muestra de color Fill (Relleno) o Stroke (Trazo) en la caja de herramientas para abrir la caja de diálogo Color Picker (Selector de color). Aquí tendrás un acceso total a muchos modos para definir colores. Si sabes los valores de un color CMYK, RGB, HSB o Hexadecimal, puedes ingresar esos valores en la caja de diálogo Color Picker (Selector de color) (figura 10c). Figura 10c Elegir un color en la caja de diálogo Color Picker (Selector de color).

27 Usar Smart Guides (Guías inteligentes) es como tener a un amigo que te da consejo mientras trabajas en Illustrator. Smart Guides (Guías inteligentes) seleccionando View > Smart Guides (Ver > Guías inteligentes). Las Smart Guides (Guías inteligentes) no te ayudarán hasta que comiences a dibujar, pero casi siempre querrás tener esta característica activa cuando empieces a dibujar. Por ejemplo, cuando dibujas una línea que empieza al final de otra línea, las Smart Guides (Guías inteligentes) indicarán cuando el trazo se encuentra en un ángulo asignado (figura 11a). Figura 11a Smart Guides (Guías inteligentes) identificando una línea a 45 grados con base en un centro horizontalmente alineado. Puedes controlar el tipo de ayuda que obtienes de las Smart Guides (Guías inteligentes) en el panel Smart Guides (Guías inteligentes) de la caja de diálogo Preferences (Preferencias). Abre la caja de diálogo seleccionando Illustrator (Mac) o Edit (Edición) (Windows) > Preferences > Smart Guides (Preferencias > Guías inteligentes) (figura 11b). Figura 11b Ajustar opciones de Smart Guides (Guías inteligentes). Confiar en las Guías inteligentes # 11 #11: Confiar en las Guías inteligentes Las Guías inteligentes no trabajan con Ajustar a cuadrícula activado La opción Snap to Grid (Ajustar a cuadrícula) explicada en la técnica #4, “Definir guías y cuadrículas”, sobrescribe a las Smart Guides (Guías inteligentes). Si Snap to Grid (Ajustar a cuadrícula) y Smart Guides (Guías inteligentes) se encuentran activas, habrá demasiadas cosas a las que ajustarse. Curiosamente, aún las características de información de las Smart Guides (Guías inteligentes) se desactivan cuando tienes Snap to Grid (Ajustar a cuadrícula activado).

28 CAPÍTULO UNO Iniciar Las seis casillas de verificación Display Options (Opciones de visualización) en la categoría Smart Guides (Guías inteligentes) de la caja de diálogo Preferences (Preferencias) definen qué tipo de consejos en pantalla se desplegarán mientras dibujas. Las Aligment Guides (Guías de alineación) despliegan ángulos mientras creas o editas objetos, basados en la mesa de trabajo. Rótulos de ancla y trazado se despliegan cuando pasas sobre un ancla o un trazo. El Object Highlighting (Resaltado de objeto) expande un objeto cuando se pasa sobre él para hacer la selección más sencilla. Measurement Labels (Rótulos de medida) despliegan dimensiones. Seleccionar Transform Tools (Herramientas de transformación) despliega información cuando escalas, rotas o inclinas objetos. Y seleccionar y definir Construction Guides (Guías de construcción) restringe ángulos de dibujo. El valor Snapping Tolerance (Tolerancia de ajuste) define la sensibilidad de las Smart Guides (Guías inteligentes). Valores más altos activan las Smart Guides (Guías inteligentes) más rápido mientras el cursor se acerca a un objeto. Las Smart Guides (Guías inteligentes) funcionan como guías (ve técnica #4, “Definir guías y cuadrículas”). Sin embargo, aparecen sólo cuando se necesitan y desaparecen cuando terminas de dibujar (o transformar) un objeto. Por lo tanto, las Smart Guides (Guías inteligentes), son muy útiles cuando dibujas un trazado en un ángulo definido. También aparecen cuando mueves un objeto relativo al punto en el objeto en el que hiciste clic cuando empezaste a moverlo (figura 11c). Figura 11c Usar Smart Guides (Guías inteligentes) para controlar la ubicación de un objeto movido.

29 Illustrator CS4 tiene poderosos y mejorados modos de aislamiento que te permiten aislar y trabajar en diferentes partes de una ilustración sin preocuparte por seleccionar accidentalmente o editar otros elementos del documento. El modo de aislamiento aísla capas y elementos de objetos agrupados, junto con otros, conjuntos de trazos más complejos como formas compuestas. Activar y salir del modo de aislamiento en grupos y capas se discute de manera más específica en capítulos de este libro sobre capas (ve capítulo 6, “Trabajar con capas”) y objetos agrupados (ve técnica #32, “Definir, seleccionar y aislar grupos”). Aquí, te mostraré brevemente cómo trabaja el concepto básico del modo de aislamiento para que tomes ventaja de él, y también para que si caes de manera accidental en el modo de aislamiento, ¡puedas escapar! Para aislar cualquier objeto, haz doble clic en él con la herramienta Selection (Selección). Illustrator determinará si el objeto puede ser aislado de una capa o grupo u otra combinación de trazados, y de ser así, abrir el objeto en una ventana Document (Documento). El resultado de la ilustración será aún visible pero tenue en color y no editable (figura 12a). Figura 12a Editar un trazado aislado. Trabajar en modo de aislamiento # 12 #12: Trabajar en modo de aislamiento ¿Qué se puede aislar? Además de aislar capas y objetos agrupados, el modo de aislamiento puede ser usado para separar y trabajar en trazados compuestos, objetos de mallas de degradado y máscaras de recorte.

30 CAPÍTULO UNO Iniciar Puedes salir del modo de aislamiento en cualquier momento haciendo clic afuera de los objetos aislados, haciendo clic en el botón Exit Isolation Mode (Salir de modo de aislamiento) en la barra de control, o haciendo clic derecho / Control-clic en el objeto seleccionado y eligiendo Exit Isolation Mode (Salir de modo de aislamiento) en el menú contextual (figura 12b). Figura 12b Salir del modo de aislamiento. También puedes navegar a través de diferentes niveles de aislamiento. Por ejemplo, Si estás editando un objeto que es parte de un grupo y ese grupo resulta ser parte de un conjunto mayor de objetos agrupados, puedes retroceder al subgrupo sin salirte del modo de aislamiento. Para navegar a través de diferentes niveles de aislamiento, haz clic en uno de los niveles de aislamiento desplegados en la parte superior de la ventana Document (Documento) (figura 12c). Figura 12c Seleccionar un nivel de aislamiento.

CAPÍTULO DOS Dibujar líneas y formas La paradoja de la ilustración digital es que a menudo las cosas simples son complicadas y las cosas complicadas son simples. Cualquiera puede aplicar un conjunto de efectos complejos (sombra paralela, desenfoque, aún rotación) a un dibujo. Pero por otro lado, dibujar una línea curva es probablemente la habilidad más esencial y desafiante que necesitas dominar en Adobe Illustrator CS4. Sin embargo, Illustrator tiene herramientas incorporadas para dibujar formas como elipses (incluyendo círculos), rectángulos (incluyendo cuadrados), rectángulos redondeados, curvas preestablecidas (pero flexibles) y por supuesto, líneas rectas. Dibujar formas simples en Illustrator puede ser contraintuitivo porque el proceso corresponde a la lógica vectorial de Illustrator. Cuando dibujas una línea o una forma, realmente no estás dibujando una línea. Defines los puntos de ancla, la magnitud de la curvatura entre ellos, y las propiedades del trazo y relleno que se aplican al objeto dibujado. Lo bueno es que las ilustraciones son infinitamente escalables. Illustrator generará una curva del tamaño del Gran Cañón tan precisa como una curva del tamaño de tu pulgar, sin aliasing (causando curvas dentadas). Illustrator disimula este proceso, en cierto modo, permitiéndote “dibujar” en la mesa de trabajo con herramientas de dibujo como herramientas de formas, de líneas y líneas curvas, y la herramienta Pencil (lápiz). Illustrator después genera puntos de ancla con curvas definidas en el dibujo. Mucha gente encuentra la herramienta Pencil (lápiz) más fácil de usar y más intuitiva que la herramienta Pen (Pluma). Por otro lado la herramienta Pen (Pluma), es la herramienta más poderosa en Illustrator. Te permite definir conscientemente tus propios puntos de ancla y, específicamente, ajustar la curva asociada a ellos manipulando dos puntos de control asociados con cada ancla. Explorarás anclas y puntos de control en este capítulo. Mientras trabajas con otras formas de generar trazados, mantén en mente que realmente estás creando anclas con curvas definidas por puntos de control.

32 CAPÍTULO DOS Dibujar líneas y formas Dibujar líneas # 13 32 Restringir Arcos Para dibujar curvas simétricas, presiona y sostén la tecla Shift mientras dibujas. Esto restringe el arco a incrementos de 45 grados. Presiona y sostén la tecla Option/Alt mientras dibujas para generar un arco usando el punto de clic inicial como el punto central. Puedes combinar ambos trucos: mientras dibujas, presiona y sostén la tecla Shift y la tecla Option/Alt para dibujar un arco desde un punto central y restringir el ángulo. Probablemente la forma más simple de generar un trazado es dibujar una línea recta. Dibujar una línea con la herramienta Line Segment (Segmento de línea) es una buena forma de familiarizarse con la generación de trazados en Illustrator. Dibujar una línea curva con la herramienta Arc (Arco) es más desafiante. Cuando dibujas un arco, creas un segmento de línea que se curva. Las herramientas Line Segment (Segmento de Línea) y Arc (Arco) se encuentran en la galería Line Segment (Segmento de línea) en la caja de herramientas. La herramienta Line Segment (Segmento de línea) es la herramienta superior en la galería de la caja de herramientas que incluye las herramientas Arc (Arco), Spiral (Espiral) y las herramientas Grid (Cuadrícula) (figura 13a). Todas las herramientas en la galería emergente de Line Segment (Segmento de línea) se pueden usar de dos maneras. Puedes definir una línea digitalmente (definirla en una caja de diálogo), o puedes dibujarla a mano alzada en la mesa de trabajo. Para generar una línea recta digitalmente, haz clic en la herramienta Line Segment (Segmento de línea) y después haz clic una vez en la mesa de trabajo. La caja de diálogo Line Segment Tool Options (Opciones de segmento de línea) aparece. Ingresa una longitud de línea (como 1 in o 72 pt para puntos) en el campo Length (Longitud). Ya sea que ingreses un ángulo en el campo Angle (Ángulo) o definas el ángulo de manera interactiva arrastrando la manecilla (figura 13b). Figura 13a La herramienta Line Segment (Segmento de línea) y su galería en la caja de herramientas.

33 ¿Qué hay en un trazado? A lo largo de este libro, verás el término trazado usado para referirse a lo que parece ser una línea. Será de utilidad pensar en líneas como trazados entre puntos de ancla. Recuerda que cuando dibujas en Illustrator, no estás realmente dibujando una línea, estás definiendo puntos de ancla que generan trazados entre ellos. Intenta este ejercicio mental para batallar con el concepto de anclas y trazados: piensa en dos ciudades en dos costas de Estados Unidos: Los Ángeles y Nueva York. Ajustando la ruta, podrías viajar entre estas ciudades en diferentes caminos. Sin embargo, Nueva York y Los Ángeles permanecen anclados (dejando de lado terremotos e inundaciones por el calentamiento global) en ubicaciones fijas, aun cuando hay muchos trazados definibles entre ellos. #13: Dibujar líneas 33 Figura 13b Definir el ángulo de un segmento de línea interactivamente en la caja de diálogo Line Segment Tool Options (Opciones de segmento de línea). Cuando haces clic en OK en la caja de diálogo Line Segment Tool Options (Opciones de segmento de línea), generas una línea con un ángulo y una longitud definidos, empezando por el punto donde hiciste clic en la mesa de trabajo. Nota La casilla de verificación Fill (Rellenar) en la caja de diálogo Line Segment Tool Options (Opciones de segmento de línea) es esencialmente inoperativa; sólo genera un relleno si un número de segmentos de línea son unidos usando las herramientas Pathfinder (Buscatrazos). Ve la técnica #41, “Usar buscatrazos,” para una introducción a dichas herramientas. Para dibujar una línea a mano alzada en la mesa de trabajo, selecciona la herramienta Line Segment (Segmento de línea) en la caja de herramientas (o presiona la tecla \ en el teclado) y después haz clic y arrastra el ratón en la mesa de trabajo. Cuando sueltas el ratón, el segmento de línea está completo. Para restringir un ángulo a incrementos de 45 grados, presiona y sostén la tecla Shift mientras dibujas el segmento de línea. Para dibujarlo simétricamente alrededor de un radio central, presiona y sostén la tecla Option/Alt.

34 CAPÍTULO DOS Dibujar líneas y formas Al presionar y sostener la tecla Shift + Option/Alt mientras dibujas un segmento de línea se genera una línea que se expande desde el punto central y es restringida a incrementos de 45 grados (figura 13c). Figura 13c Dibujar un radio de línea a un ángulo de 45 grados. Así como puedes definir un segmento de línea en una caja de diálogo, puedes definir y dibujar una línea curva con la herramienta Arc (Arco). Sin embargo, eso requiere que pienses en una curva abierta convexa con una pendiente de 38 basada en el eje Y ¡con una longitud del eje Y de 3.45 in y una longitud del eje X de 4 in! Por lo tanto, evitaremos usar la caja de diálogo de la herramienta Arc (Arco) para generar una curva y sólo veremos cómo dibujar arcos a mano alzada. Aún necesitarás usar la caja de diálogo Arc Segment Tool Options (Opciones de la herramienta arco) para definir el tipo de curva que quieres dibujar. Antes de dibujar una, haz doble clic en la herramienta Arc (Arco) para abrir la caja de diálogo. Ignora las dos cajas de Length (Longitud); definirás la longitud mientras dibujas la curva. Experimenta con ambos tipos de curvas Open (Abierto) y Close (Cerrado), y previsualiza en la caja de diálogo para ver la diferencia (las curvas cerradas son algo como segmentos de un pastel). Experimenta con ambos ejes X y Y y arrastra el deslizador Concave/Convex (Cóncavo/Convexo) para definir la dirección de la curvatura y el radio. Si quieres rellenar la parte interna del arco, selecciona la casilla de verificación Fill Arc (Rellenar arco) (figura 13d).

35 Figura 13d Definir una curva cerrada, arco relleno con un eje X. Con los parámetros de la curva definidos en la caja de diálogo, haz clic en OK, y después haz clic y arrastra en la mesa de trabajo con la herramienta Arc (Arco), como si estuvieras dibujando una línea recta, para generar una curva (figura 13e). Figura 13e Dibujar una curva cerrada, arco relleno con un eje X. #13: Dibujar líneas

36 CAPÍTULO DOS Dibujar líneas y formas Restringir una elipse • Presiona Shift mientras dibujas una elipse para restringir las dimensiones a un círculo. • Presiona Option/Alt mientras dibujas una elipse para definir la elipse desde el punto central. • Presiona ambos Shift y Option/Alt mientras dibujas un círculo, usando el punto donde hiciste clic originalmente como el punto central. Como todas las herramientas de formas, la herramienta Ellipse (Elipse) trabaja en dos modos diferentes. Puedes definir digitalmente las dimensiones de la elipse o puedes dibujar una a mano alzada en la mesa de trabajo. Nota Los colores de relleno y trazo de la elipse son definidos por los colores que defines en las muestras de Fill (Relleno) y Stroke (Trazo) en la caja de herramientas o en el panel Control. Las herramientas Rectangle (Rectángulo), Rounded Rectangle (Rectángulo redondeado), Ellipse (Elipse), Polygon (Polígono), Star (Estrella) y Flare (Destello) se encuentran en la misma galería en la caja de herramientas (figura 14a). Por defecto, la herramienta Rectangle (Rectángulo) es visible, y a las otras herramientas se accede desde el menú emergente o separando el menú emergente de formas. Para generar digitalmente una elipse (incluyendo un círculo), haz clic en la herramienta Ellipse (Elipse) y después haz clic una vez en la mesa de trabajo. La caja de diálogo Ellipse (Elipse) se abre. Ingresa valores para el alto y ancho de la elipse (figura14b). Figura 14a El menú herramientas de formas en la caja de herramientas. Figura 14b Definir dimensiones de una elipse. Dibujar elipses, círculos y espirales # 14

37 #14: Dibujar elipses, círculos y espirales Nota Naturalmente, para dibujar un círculo ingresas los mismos valores para alto y ancho. Cuando haces clic en OK en la caja de diálogo Ellipse (Elipse), una elipse es creada en la ubicación en donde hiciste clic originalmente. Para dibujar una elipse a mano alzada, selecciona la herramienta Ellipse (Elipse) en la caja de herramientas, después haz clic y arrastra el ratón en la mesa de trabajo. Cuando sueltas el botón del ratón, la elipse estará completa. Para dibujar múltiples elipses, presiona la tecla Tilde (~) en el teclado mientras dibujas. El efecto es un conjunto de elipses generadas interactivamente (figura 14c). Figura 14c Dibujar múltiples elipses utilizando la tecla Tilde. La herramienta Spiral (Espiral) es parte del conjunto de herramientas Line Segment (Segmento de línea). La herramienta Spiral (Espiral) es usada para generar múltiples arcos encogiéndose y tiene opciones adicionales que te permiten definir el radio de una espiral, el decaimiento (intensidad de la espiral) y el número de segmentos de curvas. Puedes definir una espiral ya sea en la caja de diálogo Spiral (Espiral) o ajustar los parámetros en la caja de diálogo y después dibujar a mano alzada. Ya que las espirales son un conjunto complejo de trazados, es a menudo más fácil definirlas en la caja de diálogo que pelear con ellas en la mesa de trabajo. El rango de decaimiento El rango de decaimiento es la cantidad en la que el radio de cada segmento disminuye o incrementa con respecto al radio del segmento previo. Un porcentaje de decaimiento de 100 da la apariencia de un círculo y cualquier cosa menor a 50 produce algo más parecido a una curva que a una espiral. Un ángulo de decaimiento cercano a 100 por ciento crea una espiral muy ajustada. El ajuste más alto posible para decaimiento es un valor de 150 por ciento.