Una Teoría del Arte desde América Latina

BRIAN MACKERN Y ANDRÉS BURBANO

CULTURA, POP, RED

Trazar rutas conceptuales que permitan cruzar lo que ha sucedido con el
netart en Latinoamérica con fenómenos culturales locales para contrastar-
los, compararlos, articularlos y de Útl modo encontrar herramientas que
permitan pensar de una manera conjunta dichos fenómenos. Para ello se
hace necesario establecer conexiones particulares que· son visibles sólo a
través de la activación del concepto .de red.

Para ser concretos, me propongo ser arriesgado y proponer trayectos
que permitan encontrar vínculos entre trabajos pioneros, como subculture o
pochanostra, con fenómenos. culturales como la página del doctor Palencia'"·

Subculture, es .un proyecto del año 1995 que propone una relectura de la
red, como medio particularmente resonante a las interferencias y ruidos
que se resuelven a través de un matiz político contestatario. Antonio Men-
doza, artista cubano radicado en Estado Unidos, creó una plataforma sen-
sible a los recorridos por vías subterráneas propias de la configuración de
una contracultura o una subcultura.

A principios de los años noventa, Guillermo Gómez Peña propuso a tra-
vés de varios trabajos una relación entre las telecomunicaciones y la cultu-
ra chicana o/y latina en proyectos que exploran de cierta forma lo tecno-
chamánico, como su transmisión de televisión El Nafta;:,teca: Cyber-Az;tec TV
for zoooAD 20, o en el sitio pochanoslra 21 •

Pues bien, ahora estamos viendo que cierto tipo de rasgos presentes en
los proyectos de estos artistas empiezan a hacerse visibles y notorios en
otras manifestaciones que aparecen en la red:

Un "médico" propone en su página web haber encontrado la cura para
el cáncer, e incluso para el sida, a partir de jugo de gallinazo o zopilote. El
Dr. Palencia es artífice de una página en la Internet en la cual se hace evi-
dente que una cultura popular en la red emerge con todos sus ruidos, inter-
ferencias e incluso con fuertes vínculos entre el pensamiento mágico y las
redes tecnológicas.

El Dr. Palencia, nacido en Barranquilla, propone en la página que él mis-
mo edita, ser el descubridor de la cura para las pandemias del siglo XXI,

'9 Dr. Palencia. http://metododelpinal.com/. Vínculo visitado el4 de abril de 2010.

0 Guillermo Gómez Peña, El Nafla;:teca. http://www.vdb.org/smackn.acgi$tapedetail?ELNAFTAZTE/.
'

Vínculo visitado el 4 de abril de 2010.

"Guillermo Gómez Peña, Pochanostra. http://www.pochanostra.com/. Vínculo visitado el4 de abril de

2010.

EL ARTE EN LA RED, LA RED DEL ARTE

basado en parte, en conclusiones extraídas de la similitud formal entre
imágenes de virus y la forma del erizo de mar. También dice haber previs-
to los acontecimientos del 11 de septiembre, tragedia que él por alguna
razón sabía que iba a suceder, lamen~blemente nadie le hizo caso. La pági-
na del Dr. Palencia es un completo enigma y destila cuestionamientos inte-
resantes sobre la relación de la tecnología con la sociedad: "Ud de toda su
vida sólo está despierto 20 años, 11 meses, 18 días y 10 horas el resto la pasa
durmiendo si llega a los CIEN AÑOS, lo sabías hijo de DIOS'"'?????".

La sospecha es que hoy por hoy existe un cuerpo, un eje compartido en
lo conceptual. y lo sensible entre algunos trabajos pioneros del hoy llama-
do. netart latinoamericano con posteriores manifestaciones de la cultura
popular en la misma red. Es curioso, porque se supone que generalmente
este tipo de situaciones se las entiende_en otros campos exactamente ar
revés, digamos la cultura popular como. algo previo, que influencia poste-
riormente otro tipo de procesos.

Contrariamente a la dirección en la que.el sentido común nos podría
orientar, en este caso existe algo similar a un proceso de ~nticipación. La
respuesta a este enigma está en la compleja configuración de esa gran red
de redes que nosotros llamamos cultura, que estamos tan lejos de com-
prender y que de algún modo fenómenos como el arte en la red nos ayu-
dan a matizar y designar su riqueza.

MOVIMIENTO, ESPACIO, TERRITORIO, LIBERTAD DE MOVIMIENTO

La movilidad es uno de los paradigmas de la nueva comprensión de la red,
se hace referencia con eno a elementos técnicos, estéticos, so~iales que es
posible identificar en la actualidad. En la capa superficial está una "evolu-
ción" de los usos de la red propiciada por las tecnologías inalámbricas, es
decir, por el cruce con la telefonía celular o móvil y en general gracias a la
aparición de todo el espectro inalámbrico (Marzo 2003, p. 13). En otras
capas estáq los factores estéticos, sociales etc. En este caso intentaremos
abordar cruces significativos entre esas capas.

Algunos de los procesos tempranos del netart en Latinoamérica mues-
tran diversas vías en el _reentendimiento de las nociones de lugar, territo-
rio, de las relaciones espaciales y también del modo de entender los tra-
yectos. En una exposición pionera en el ámbito del arte electrónico en

397

BRJAN MACKERN Y ANDRÉS BURBANO

Venezuela como Paranoiquear: monitoreando el arte ciberlatino 22 , se abren ya
un conjunto de preguntas esclarecedoras respecto a la .comprensión del
espacio y la movilidad.

Sobre Paranoiquear, 1999, por una parte, vale la pena anotar que es el resul-
tado del esfuerzo de un grupo de investigación de historia del arte que se
muestra interesado en lo que el curador de la exposición,Juan Astorga, deno-
minaba arte "Internético". El cual estaría ligado a un soporte material que
sería Internet, que a su vez era entendida como un gran panóptico.

Los trabajos ahí expuestos proponen lecturas en torno a lo tridimensio-
nal, una denominación apropiada para dichas lecturas es definida por el
título de uno de los proyectos ahí presentados: distopia'3• Distopias: apro-
ximaciones al desdoblamiento del espacio propiciado por modos de enten-
der, practicar y abordar el lugar, inspirados en los desarrollos y posibilida-
des técnicas de la red. Así, se proponen recorridos, viajes reales -locales o
planetarios-, recontextualización de espacios geográficos-específicos, enten-
dimiento de la red misma como un sistema espacial, o relecturas de loca-
ciones urbanas concretas, entre otros.

En [email protected] 24, propuesta del chileno Gonzalo Mezza, la negociación

del espacio se manifiesta en la interconexión de dos lugares en el entorno
urbano, concretamente de la ciudad de Porto Alegre en Brasil. El Usina da
Gasometro y OMercado Público sem fronteras, fueron relocalizados a través de
Internet e hipervinculados a estaciones de trabajo de acceso remoto, donde
se motivaba al usuario a navegar y modificar las representaciones visuales
de dichos espacios. En este caso, es el espacio urbano el que se abre, se
multiplica y transforma la tradicional inmutabilidad arquitectónica.

Asimismo, la locación, la ubicación, era cuestionada a través de configu-
rar un sistema cuyo motor es la telepresencia interactiva. Me refiero a la
red instalación Uirapuru 2s, del brasileño Eduardo Kac, articulada en toino
a un ave amazónica real y al mito sobre el singular canto de dicha ave.

En Uirapuru un ave'pez que flota en la galería como un Zeppelin cuya
melodía oscila de acuerdo con el tráfico global de la red, propone dos tipos
distintos de desbordamiento de lo espacial, por un lado encontramos un

"' Paranoiquear: mrmitoreando ti arte cibtrlatino- exibición curada por Juan Astorga en Venezuela, I999·
http://vereda.saber.ula.ve/mamjalparanoiquear/. Vínculo visitado el4 de abril de 2010.

' 3 Distopia. http://www.distopia.com/. Vínculo visitado el4 de abril de 2010.
' 4 Gonzalo Mezza, [email protected]. http://vereda.saber.ula.ve/mamja/paranoiquear/marcosurlindex.htm/.
Vínculo visitado el 4 de abril de 2010.
' 5 Eduardo Kac, Uirapuru. http://www.ekac.org/uirapuru.html/. Vínculo visitado el4 de abril de 2010.

EL ARTE EN LA RED, LA RED DEL ARTE

trabajo deslocalizado o multilocalizado en la medida que·la instalación está
basada en la interacción telepresencial. Por otra parte, encontramos la idea
de lo virtual como un espacio concreto a ser explorado ya que, además, dicho
ave-pez interactúa en línea con otro pez, pero en este caso uno virtuaL

En esta instalación se cuestiona la unidad tradicional espacio-presencia,
se reabren como en un abanico las posibilidades de la sincronía del suceso
y la loCación remota; dados los diversos niveles técnicos que entran en jue-
go, la idea de la "presencia" es ampliada más allá de la presencia física.

En el proyecto de los dibujos planetarios que propone el mexicano Andrea
di Castro en Gráfica monumental con tecnologías globales ' 6, el planeta entero
es visto como un posible escenario de intervención plástica, lugares geo-
gráficos específicos se proponen para ser trazados a través del viaje. y la
movilidad real, propiciando de esa forma una relecturá del deambular, del
entender el movimiento propio como un sistema visualizable y a la vez
traducir ese movimiento en grafismos. Gráfica monumental con tecnologías
globales estimula el desplazamiento físico y no sólo el recorrido del inter-
nauta, estimula el reconocimiento del paisaje y articula la experiencia direc-
ta con la experiencia mediatizada.

Esos modos de aproximarse a lo urbano, a ·Jo geográfico, a lo virtual como
un espacio, al viaje, que provienen de algunos trabajos de mediados y .fina,
les de los años noventa, pueden a su vez ser fichas conceptuales claves para
armar el tamgram de la actualidad y del futuro de la interconexión entre
redes, ·creación y sociedad en América Latina. De hecho, de alguna forma es
necesario ser generoso al extender la superficie relacional afenómenos·actua~
les como es el caso de las redes ina~ámbricas, el vídeo streamingy la crecien-
te popularización de sistemas de comunicación audiovisual en la red.

Respecto al streaming media, que es un conjunto de propuestas tecnológic
cas ligadas a la transmisión en tiempo real de audio y/o vídeo, vale la p.ena
señalar que se. ha convertido en uno de los aspectos más ·activos y prome-
tedores del fenómeno creativo ·de la red. En este contexto, me refiero, por
ejemplo, al trabajo de Iván Marino'' o de Eduardo Imasaka'8, quienes tra-
bajan en Barcelona pero vienen del Cono Sur. Imasaka ha organizado una
serie de trasmisiones de stream de forma independiente, que poco a poco
se van consolidando como un referente en este campo.

"6 Andrea di Castro, Gráfica monumental con tecnologías globales. http ://portal.unesco.org/culture/es/ev.php-
URL_I~48o6&URL_D~O_TOPIC&URL_SECTION~ol.html!. Vínculo visitado el4 de abril de 2o10.

•7 lván Marino, Slref!ming media art. http://ivan-marino.neU. Vínculo visitado el4 de abril de 2010.
"8 Eduardo Imasaka. http://www.imasaka.org/archives/. Vínculo vlsitado el4 de abril de 2010.

399