Kumpulan Esai Apresiasi Sastra melalui Hermeneutika

ii TIM PENYUSUN Penulis: Mahasiswa Sastra Indonesia A 2021 Penyunting Naskah: Tofikoh Hidayati, Ryan Sadhi Prasetyo Penata Letak: Tofikoh Hidayati Perancang Sampul: Rizka Setyaningrum

iii KATA PENGANTAR Dengan menyebut nama Tuhan Yang Maha Pengasih lagi Maha Penyayang, kami panjatkan puji syukur atas kehadirat-Nya yang telah melimpahkan rahmat juga hidayahNya serta memberikan kelancaran dan kemudahan kepada kami untuk menyelesaikan kumpulan esai ini dengan tuntas, yang kami beri judul "Apresiasi Sastra Melalui Hermeneutika.” Kumpulan esai ini telah penulis susun sedemikian rupa dengan maksimal beserta referensi dan bacaan dari berbagai sumber sehingga memperlancar pembuatan kumpulan esai kami. Untuk itu, kami ucapkan terima kasih kepada referensi dan sumber yang membantu serta pembaca yang telah membaca kumpulan esai kami. Kumpulan esai ini disusun sebagai tugas dalam Ujian Akhir Semester (UAS) dari mata kuliah Hermeneutika yang diampu oleh dosen kami Prof. Dr. Drs. Suroso M.Pd dan Dr. Awla Akbar Ilma, M.A. dengan tujuan untuk membahas apresiasi sastra melalui kajian hermeneutika. Untuk itu, kami ucapkan terima kasih yang sebesar-besarnya kepada dosen pengampu kami yang telah memberikan arahan dan bimbingannya dalam menyelesaikan kumpulan esai ini. Dengan adanya kumpulan esai ini kami mendapatkan banyak ilmu tambahan juga dapat mengaplikasikan pembelajaran dari mata kuliah tersebut yang dituangkan dalam kumpulan esai ini. Kami menyadari bahwa kumpulan esai ini penuh akan kekurangan dan masih jauh dari kesempurnaan. Maka dari itu, saran dan kritik yang membangun sangat kami harapkan. Semoga dengan adanya kumpulan esai ini dapat memberikan kontribusi dan wawasan baru bagi pembaca maupun dalam dunia kesusastraan, serta menambah referensi baru untuk penelitian-penelitian selanjutnya. Kami berharap penelitian dari kumpulan esai ini dapat bertahan dan dilanjutkan oleh generasi di masa mendatang. Yogyakarta, 13 Juni 2024 Sastra Indonesia A

iv DAFTAR ISI KATA PENGANTAR............................................................................................................iii DAFTAR ISI..........................................................................................................................iv HERMENEUTIKA PADA NOVEL.......................................................................................1 Nilai Cinta Tanah Air Dalam Novel Lingkar Tanah Lingkar Air Karya Ahmad Tohari .......................................................................................................................................2 HERMENEUTIKA PADA CERPEN.....................................................................................6 Pemaknaan dalam Cerpen “Sepatu Kulit Ular” Karya Seno Gumira Ajidarma Melalui Hermeneutika Paul Ricoeur ..........................................................................................7 Ambiguitas pada Cerpen “Seribu Kunang-Kunang di Manhattan” Karya Umar Kayam: Analisis Hermeneutika Radikal Derrida........................................................14 Interpretasi Mitos Adamis dalam Cerpen “Rahim itu Berisi Cahaya” Karya Puthut EA .....................................................................................................................................17 Interpretasi Perselingkuhan dalam Cerpen “Seribu Kunang-Kunang di Manhattan” Karya Umar Kayam: Kajian Hermeneutika Paul Ricoeur..........................................22 Maut sebagai Upaya Pembuktian Cinta dalam Cerpen “Apa yang Lebih Kuat dari Maut?”: Analisis Hermeneutika Paul Ricoeur ............................................................27 Makna Simbol dalam Cerpen “Saksi Glori” Karya Sasti Gotama: Kajian Hermeneutika Paul Ricoeur ........................................................................................31 Cerpen “Surau” Karya Eka Kurniawan: Kajian Hermeneutik Gadamer ....................35 Merenungi Cerpen “Robohnya Surau Kami” Karya A. A. Navis Melalui Pemikiran Paul Ricoure................................................................................................................42 Makna dan Referensi Kemiskinan dalam Cerita Pendek “Mendekati Ajal” karya Putri Oktaviani : Hermeneutika Paul Ricoeur .....................................................................46 Lingkaran Hermeneutis Paul Ricoeur dalam Cerpen “Perihal Pulang” Karya Beatrix Polen Aran...................................................................................................................51 Representasi Permasalahan Dunia Pendidikan Melalui Cerpen “Guru Honorer” karya Abdul Hadi dengan Pendekatan Hermeneutika Paul Ricoeur.....................................55 Menilik Sisi Gelap Kata “Harga” dalam Cerpen “Harga Seorang Perempuan” Karya Oka Rusmini ...............................................................................................................60 Memahami Simbol Durhaka dalam Cerpen “Pendurhaka” Karya NH.Dini Melalui Pendekatan Hermeneutika Paul Ricoeur.....................................................................66 Pemaknaan Tokoh Nana dalam Cerpen “Kapotjes dan Batu yang Terapung” Karya Faisal Oddang dengan Menggunakan Hermeneutika Paul Ricoeur............................71

v HERMENEUTIKA PADA PUISI ........................................................................................75 Melankolia Keputusasaan dalam Puisi “Lenyap” Karya Emha Ainun Nadjib (Hermeneutika Wilhelm Dilthey)................................................................................76 Filosofi Kehidupan dalam Puisi “Ziarah” Melalui Hermeneutika Paul Ricoeur........82 Makna Cinta dalam Puisi “Ibu” Karya Zawawi Imron Melalui Hermeneutika Paul Ricoeur........................................................................................................................86 Memahami Makna Kebahagiaan dalam Puisi Joko Pinurbo “Surat Malam untuk Paska” Menurut Pandangan Hermeneutik Paul Ricoeur.............................................92 Makna Puisi “Senja di Pelabuhan Kecil” Karya Chairil Anwar Melalui Teori Hermeneutik Wilhelm Dilthey ....................................................................................97 Memahami Sebagai Ekspresi Sejarah dalam Puisi “Peringatan” Karya Wiji Thukul Melalui Teori Hermeneutika Dilthey ........................................................................104 Perjuangan Mahasiswa dalam Puisi “Ketika Sebagai Kakek di Tahun 2040, Kau Menjawab Pertanyaan Cucumu” Melalui Hermeneutika Paul Ricoeur.................... 112 Analisis Hermeneutik Teori Reoucer dalam Puisi “Dukamu Abadi” karya Supradi Djoko Damono” ........................................................................................................ 119 Analisis Hermeneutika Dilthey Terhadap Puisi “Pahlawan Tak Dikenal” Karya Toto Sudarto Bachtiar........................................................................................................125 Analisis Makna Kehidupan pada Puisi “Ular-Ularan Waktu” Karya Sindhunata (Kajian Hermeneutika Paul Ricoeur)........................................................................129 Imaji Kehidupan dalam Puisi “Dewa Telah Mati” Karya Subagio Sastrowardoyo..134 Refleksi Perjalanan Hidup Manusia pada Puisi “Aku dilahirkan di sebuah Pesta yang Tak Pernah Selesai” Karya Wiji Thukul: Kajian Hermeneutika Ricoeur .................138 Hermeneutik Paul Ricoeur:144 Memahami dan Merenungkan Melalui Puisi “Sungai Timur Mars” (2022) ..................................................................................................144 Memahami Sajak Nuansa Sang Tugu Dalam Buku Doea Roeang Karya Januar Adam Prasetiya Dengan Pendekatan Hermeneutika............................................................148 Makna Simbol dan Kritik Sosial dalam Puisi “Karangan Bunga” Karya Taufik Ismail (Pendekatan Paul Ricoeur)........................................................................................152 Pemaknaan dalam Puisi “Aku” Karya Chairil Anwar Melalui Pendekatan Hermeneutika ............................................................................................................156 Hermeneutika Dilthey dalam Puisi “Aku” Karya Chairil Anwar .............................159 Kritik Sosial dalam Puisi “Bagaimana Kalau” Karya Taufik Ismail: Analisis Hermeneutika Paul Ricoeur ......................................................................................164 Hermeneutika Paul Ricoeur dalam Puisi “Balohan” Karya Acep Zamzam Noor ....170

vi Analisis Simbol dalam Puisi “Aku Ingin” Karya Sapardi Djoko Damono Melalui Pendekatan Hermeneutika Paul Ricoeur...................................................................176 Analisis Hermeneutika Menurut Pandangan Paul Ricoeur dalam Puisi Berjudul “Yang Ingin Kukatakan Jika Aku Cinta Padamu” Katya Theoresia Rumthe.......................180 Makna Sosial dalam Puisi “Mei” Karya Joko Pinurbo Kajian Hermeneutika Paul Ricoeur......................................................................................................................184 HERMENEUTIKA PADA LAGU .....................................................................................191 Analisis Hermeneutika Paul Ricoeur dalam Lirik “Jiwaku Sekuntum Bunga Kamboja” Karya Panji Sakti .....................................................................................192 Makna Cinta dalam Lirik Lagu “Asmara” Karya Silver (Hermeneutik Paul Ricoeur) ...................................................................................................................................196 Analisis Makna Cinta pada Lirik Lagu “Kau Rumahku” Karya Raissa Anggiani Menurut Kajian Hermeneutika Paul Ricoeur............................................................200 Representasi Perempuan dalam Lagu “Rayuan Perempuan Gila” Karya Nadin Amizah ......................................................................................................................205 Analisis Hermeneutika Terhadap Lagu “Taruh” Milik Nadin Amizah .....................210 Nilai Pendidikan Islam dalam Lirik Lagu Letto “Lubang Hati”...............................214 Ausdruck dalam Lagu “Setapak Sriwedari” karya Maliq & D’Essentials................217

1 HERMENEUTIKA PADA NOVEL

2 Nilai Cinta Tanah Air Dalam Novel Lingkar Tanah Lingkar Air Karya Ahmad Tohari Ahmad Rouf Ardyansyah (19210141012) Hermeneutika digunakan untuk fokus hanya pada makna teks yang objektif. Prosa karya sastra memiliki makna yang sangat kompleks. Pengarang menggunakan tanda dan simbol untuk membangun cerita. Dalam kaitannya dengan pembaca, tidak semua pembaca dapat memahami setiap simbol dan tanda yang disampaikan pengarang sebagai bagian dari gaya bahasa yang digunakannya. Pendekatan hermeneutik digunakan untuk dapat menafsirkan setiap tanda dan simbol yang dimunculkan pengarang sebagai bagian dari estetika karya yang ditawarkannya, sebagaimana tujuan penelitian dilakukan. Kajian mengenai cinta tanah air sangat relevan dengan novel Ahmad Tohari, "Lingkar Tanah Lingkar Air," karena novel ini tidak hanya mengekspresikan kecintaan terhadap identitas keindonesiaan. Ahmad Tohari juga menggambarkan berbagai manifestasi sikap cinta tanah air melalui karakter-karakter yang ada di dalamnya. Setiap individu atau kelompok memiliki sudut pandang dan pola pikir yang unik, yang pada gilirannya menghasilkan bentuk-bentuk nasionalisme yang berbeda. Tulisan ini bertujuan tidak hanya untuk mengeksplorasi nilai-nilai cinta tanah air dalam novel "Lingkar Tanah Lingkar Air" karya Ahmad Tohari, tetapi juga untuk memahami berbagai bentuk sikap kebangsaan yang disampaikan oleh pengarang. Melalui novel ini, Ahmad Tohari secara implisit menggambarkan sudut pandang dan pola pikir masyarakat. Pola pikir tersebut kemudian mempengaruhi bagaimana masyarakat mengekspresikan nasionalisme dan rasa cinta mereka terhadap bangsa dan negara. Dalam karya sastra Indonesia, pesan-pesan persatuan sejatinya telah sering disuarakan. Satu di antaranya adalah kisah yang diceritakan pada novel Lingkar Tanah Lingkar Air karya Ahmad Tohari. Novel yang terbit perdana tahun 1995 ini, menurut peneliti, adalah novel yang berbeda dibandingkann novel Ahmad Tohari lainnya. Dalam novel Lingkar Tanah Lingkar Air, Ahmad Tohari sangat serius dalam menyampaikan dakwahnya, dan pesan-pesan yang disampaikannya sangat relevan dengan situasi Indonesia

3 saat ini. Walaupun mereka sama-sama Muslim, terdapat perbedaan pandangan yang signifikan antara Kang Suyud dan kelompoknya dengan Kyai Ngumar mengenai keberagaman dan toleransi. Penelitian ini menyoroti betapa pentingnya perbedaan pandangan tersebut. Kyai Ngumar, dengan pemikirannya yang lebih egaliter, melihat keberagaman sebagai sesuatu yang tak terhindarkan dan sebagai bentuk cinta tanah air yang mewujudkan nilai-nilai kebangsaan. Oleh karena itu, untuk memahami sikap Ahmad Tohari terhadap patriotisme, peneliti menganalisis pandangannya yang tidak hanya mencakup cinta terhadap tanah air, tetapi juga mengutamakan harmonisasi. Hal ini tercermin dalam judul novel Lingkar Tanah Lingkar Air yang memadukan dua elemen utama kehidupan, yaitu tanah dan air. Ricoeur (2016) melihat teks sebagai sebuah dunia mandiri yang melampaui sekadar cerminan dari dunia psikologis pengarang atau dunia sosiologis dari konteks pembuatannya. Hubungan dengan pengarang dibentuk melalui karya itu sendiri, hubungan antara teks dengan dirinya sendiri melalui makna (sense), sementara hubungan antara teks dengan dunia luar adalah melalui referensi (reference). Ricoeur membagi makna menjadi dua, yaitu sense dan reference. Sense adalah apa yang dikatakan (what is said), sedangkan reference adalah tentang apa yang dikatakan (about what something is said). Sense dihasilkan dari hubungan-hubungan di dalam teks, sedangkan reference berasal dari hubungan teks dengan dunia luar. Pada tahap ini, wacana merupakan dialektika antara akal dan referensi. Pendekatan hermeneutik dalam hal ini difokuskan untuk dapat menafsirkan tanda dan simbol yang menggambarkan harmonisasi sebagai bentuk cinta tanah air pada novel Lingkar Tanah Lingkar Air karya Ahmad Tohari. Gambaran cinta tanah air tersebut dapat dijadikan sebagai acuan bagi pembudayaan salah satu nilai karakter yang tentu akan sangat berpengaruh bagi kemajuan generasi muda di masa mendatang. Berbicara tentang aspek struktur sosial yang mendasari novel Lingkar Tanah Lingkar Air, seseorang dapat menemukan ciri khas sastra Ahmad Tohari. Menurut Sarjono (2018:61), Ahmad Tohari adalah figur yang hidup dalam tradisi keislaman klasik Nusantara, dengan lingkungan pesantren yang ketat yang mempelajari Qur'an, hadits, kitab

4 kuning, dan hikmah-hikmah perhubungan guru-murid. Namun, Ahmad Tohari lebih santai dalam penerapan dan penafsiran ini. Akibatnya, tidak mengherankan bahwa diskusi antara figur Kyai Ngumar dan Kang Suyud dikemas dalam suasana yang sangat egaliter. Perspektif-perspektif Ahmad Tohari, yang ditampilkan melalui figur Kyai Ngumar, setidaknya memberikan gambaran tentang seberapa inklusif keislamannya. Kyai Ngumar berpendapat bahwa posisi Negara Kesatuan Republik Indonesia yang merdeka secara syariat telah ada. Oleh karena itu, setiap warga harus mengikuti pemerintahan yang dibentuk. Kyai Ngumar mendorong perspektif Islam inklusif, yang berbeda dengan perspektif Kang Suyud. Pada dasar paradigma ini, Kyai Ngumar menganggap cinta tanah air sebagai manifestasi nilai kebangsaan. Apalagi ketika peristiwa ini terjadi, Indonesia baru saja mendapat kemerdekaan dan sistem politiknya masih berubah-ubah. Hal ini menguatkan pandangan Ahmad Tohari bahwa ide berasal dari realitas sosial karena sastra tidak lahir dari perbedaan budaya dan kenyataan sosial. Menurut Kyai Ngumar, para ulama terdahulu telah menunjukkan cara hidup yang harmonis dan berdampingan, termasuk dengan para kaum "abangan". Di antara mereka tidak ada jarak. Didalam pancasila sila ke-3 disebutkan persatuan indonesia. Yang artinya, semua elemen bangsa harus bersatu, tidak terpecah belah. Perbedaan itu keniscayaan, namun hal tersebut tidak untuk dipertentangkan. Berikut ini kutipan yang menggambarkan persatuan dan kesatuan: “Kalau hanya itu pertimbanganmu, apakah tidak bisa dipikirkan lagi? Pertama, sepanjang yang aku tahu, tidak semua anggota tentara Republik beraliran komunis. Kedua, aku ingin mengajak kalian berpikir tentang masa depan kalian sendiri. Tak ada perang yang tanpa akhir, dalam hal ini aku cenderung lebih suka kalian bergabung dengan tentara resmi.” Dalam kutipan tersebut, Kiai Ngumar memberikan nasihat kepada Kang Suyud yang ingin tetap bergabung dengan Hizbullah meskipun Belanda telah meninggalkan Republik Indonesia. Kiai Ngumar berharap agar anggota Hizbullah dapat bergabung dengan pasukan

5 Republik. Namun, Kang Suyud menolak karena merasa tidak nyaman bergabung dengan tentara Republik yang tidak semuanya beragama Islam, terutama karena keberadaan seorang komunis bernama Siswo Wuyung di dalam tubuh tentara. Meski demikian, Kiai Ngumar lebih mengutamakan kepentingan persatuan dan kesatuan bangsa, sesuai dengan semboyan "Bhinneka Tunggal Ika," yang berarti berbeda-beda tetapi tetap satu. Dengan demikian, melalui sosok Kyai Ngumar, Ahmad Tohari menekankan bahwa keberagaman adalah pesan penting yang ingin disampaikan. Ahmad Tohari ingin menggarisbawahi bahwa harmonisasi dan keselarasan seharusnya menjadi prinsip dasar dalam kehidupan setiap individu, terlepas dari agama atau keyakinan mereka. Prinsip ini akan terwujud jika setiap orang memahami bahwa keberagaman lebih berharga daripada keseragaman. Dalam konteks kebangsaan Indonesia, cinta tanah air sebagai bentuk nasionalisme adalah gagasan utama yang harus dipegang erat. Pemikiran tentang beribadah dalam kerangka keseragaman, seperti yang dianut oleh Kang Suyud dan sekelompok orang lainnya, masih menjadi ancaman bagi Indonesia hingga hari ini.

6 HERMENEUTIKA PADA CERPEN

7 PEMAKNAAN DALAM CERPEN "SEPATU KULIT ULAR" KARYA SENO GUMIRA AJIDARMA MELALUI HERMENEUTIKA PAUL RICOEUR Ananda Cika Rahmadany (21210141001) PENDAHULUAN Karya sastra ditulis oleh pengarang belum mempunyai makna dan belum menjadi objek estetik, bila belum diberi arti oleh masyarakat pembacanya (Pradopo, 1995: 106). Oleh karena itu, sebuah karya sastra, baik prosa, maupun puisi baru dapat mempunyai makna dan menjadi objek estetik bila telah diberi makna oleh masyarakat pembacanya. Untuk memberi makna terhadap karya sastra harus terikat pada teks karya sastra sebagai sistem tanda yang mempunyai konvensi sendiri berdasarkan hakikat karya sastra. Berdasarkan hal tersebut, untuk dapat menangkap hakikat karya sastra, diperlukan cara-cara yang sesuai dengan sifat hakikat karya sastra. Dalam karya sastra, bahasa disesuaikan dengan sistem dan konvensi sastra. Karya sastra yang berbentuk puisi, misalnya, mempunyai konvensi sastra yang berbeda dengan prosa. Konvensi itu mempunyai arti tambahan kepada arti bahasa. Dalam bidang sastra, hermeneutik mengkaji makna dari tanda-tanda berupa bahasa yang muncul dalam suatu karya. Karya sastra merupakan refleksi pemikiran, perasaan, dan keinginan pengarang lewat bahasa. Pengarang sebagai seorang pelaku bahasa, kerap menyediakan tanda-tanda untuk bisa ditafsirkan oleh pembaca. Pada hermeneutik Paul Ricoeur tanda-tanda bahasa itu dapat menyimpulkan suatu makna diskursus filosofis yang dihasilkan dari sebuah teks. Hermeneutik sebagai ilmu memahami. Lebih dalam lagi Paul Ricoeur menjelaskan hermeneutika merupakan upaya untuk menyingkap itensi tersembunyi dibalik teks, singkatnya refleksi untuk interpretasi. Dari makna kemudian dapat terlihat lagi fakta-fakta filosofis yang dapat dikaitkan dengan kehidupan sehari-hari. Seno sendiri selalu menghadirkan berbagai cerpen dengan cerita sederhana dan mudah dicerna namun penuh makna. Tak luput pada cerpen Sepatu Kulit Ular. Cerpen ini berkisah tentang sang tokoh ‘aku’ yang memiliki kekaguman kepada seorang wanita

8 dengan sepatu kulit ular berwarna merah. Tanpa mengetahui atau bahkan melihat wajah wanita tersebut tokoh ‘aku’ sudah sangat tertarik dengannya. Tampak dari bagaimana tokoh ‘aku’ selalu melontarkan pujian pada wanita itu. HASIL DAN PEMBAHASAN Dari cerpen Sepatu Kulit Ular tokoh ‘aku’ tampak asik berkhayal akan wanita tersebut. Seperti takdir pula sang tokoh ‘aku’ tak dapat melihat bagaimana rupa wanita itu entah karena ramainya tempat ia bertemu wanita sepatu kulit ular atau karena sedang berbicara dengan orang lain. Pada akhir cerita pun pembaca tampak digantungkan oleh Seno karena tak dijelaskan bagaimana rupa wanita itu atau apa yang selanjutnya terjadi. Seno tampaknya ingin melepaskan akhir cerpen sepenuhnya kepada pembaca. Seno secara apik mendeskripsikan wanita bersepatu kulit ular tersebut. Secara kolektif ia membawa pembaca penasaran dan menerka tanpa tahu pasti bagaimana sifat sebenarnya dari wanita sepatu kulit ular. Tampak pada gaya bahasa dan pemilihan simbolsimbol seni yang digunakan Seno untuk mendeskripsikan wanita kulit ular tersebut. Pembaca pun tanpa sadar terhanyut akan pemilihan diksi juga simbol seni yang terlihat begitu menarik. Pemaknaan : Gaya Bahasa Dalam cerpennya ini Seno banyak menggunakan perumpamaan pada setiap kalimatnya. Ia menekankan pada permisalan yang membandingkan suatu deskripsi dengan deskripsi lainnya. Selain itu ditemukan juga pengulangan kata untuk menekankan dan memperindah situasi. Kalimat retoris banyak pula digunakan Seno yang mendapatkan nilai seni lebih. Pada paragraf pertama misalnya ditemukan beberapa pengulangan seperti kata lambat, indah, perkasa, juga otot biru. Yang semata-mata digunakan untuk memperindah suatu paragraf. Dimana kata lambat pada paragraf di bawah diulang hingga tiga kali hingga pesan tersebut tersampai secara indah yaitu pesan bagaimana lambatnya kilasan memori tersebut walaupun pada kenyataannya itu berlalu dengan cepat. Begitu pula dengan pengulangan kaki yang putih mulus, indah, dan perkasa juga otot yang tampak biru terulang

9 pada awal dan akhir paragraf yang ditujukan untuk menekankan bahwa kaki tersebut memanglah indah dan menarik sekaligus memperindah bacaan pada paragraf tersebut. Beberapa pengulangan kata selain digunakan untuk memperindah paragraf juga digunakan untuk menunjukkan makna kebingungan tokoh ‘aku’ maupun menghiperbolakan keadaan atau situasi tokoh ‘aku’ saat itu. Agar pembaca bisa lebih merasakan perasaan tokoh ‘aku’ terutama kekagumannya terhadap wanita yang memiliki sepatu kulit ular tersebut. Seno juga banyak menggunakan kalimat perumpamaan atau pengandaian. Perumpamaan ini banyak digunakan Seno untuk menggambarkan atau mendeskripsikan sang wanita sepatu kulit ular tersebut. Penggambaran dilakukan menggunakan gaya bahasa yang indah. Seperti pada paragraf dibawah ia mengumpamakan wanita tersebut seperti ular yang sedang menggoda mangsanya. Sangat berbahaya tetapi sungguh menarik perhatian. Dengan gaya bahasa ini pembaca juga seolah-olah terhipnotis dengan wanita bersepatu kulit ular. Apakah ia seperti berkata, "Datanglah padaku, biar kubelit dirimu seperti ular membelit mangsa, biar kuremukkan tulang-tulangmu dan kutelan hidup-hidup dirimu itu. Datang, datanglah padaku, biar kubelit dirimu dengan kenikmatan yang begitu membahagiakan sehingga dikau tidak akan menyesal membayarnya dengan kematian....” ……Sepasang kaki yang indah, kuat dan perkasa, bagaikan selalu siap menjepit kita, dengan jepitan yang begitu kuat, sampai kita bisa meninggal dunia. Sepasang kaki yang itu, yang itu-itu juga, dengan betis berbulu tipis yang seperti selalu minta dielus–sepasang kaki siapakah itu? Kalimat retoris juga banyak ditemukan di cerpen ini. Seperti pada paragraf di bawah kalimat yang tidak memerlukan jawaban tersebut dilakukan untuk memperindah dan memperkuat bahwa sang tokoh ‘aku’ sedang berkhayal dan berandai-andai tentang wanita bersepatu kulit ular.

10 Seno juga menambahkan kalimat retoris sebagai penguat terkaan tokoh ‘aku’ terhadap wanita sepatu kulit ular tersebut. Pertanyaan retoris ini muncul sebagai isi pikiran atau batin tokoh ‘aku’ dalam upayanya memahami wanita sepatu kulit ular. Pertanyaan yang muncul berulang ini juga mendapatkan nilai seni dimana dengan adanya pertanyaan ini pembaca bisa merasakan rasa penasaran tokoh ‘aku’ yang dibungkus secara apik. Kepribadian macam apa? Kalimat retoris juga ditemukan dalam pertanyaan batin tokoh ‘aku’. Pertanyaan batin tersebut berfungsi untuk memperindah situasi pengandaian tokoh ‘aku’ juga mempertegas bagaimana tokoh ‘aku’ berkhayal tentang wanita sepatu kulit ular. Bagaimana tokoh aku membayangkan kemungkinan yang mungkin terjadi pada wanita kulit ular. Bagaimana kita harus menafsirkannya? Apakah kita boleh menafsirkannya seperti ular di taman firdaus yang menggoda? Kalimat retoris juga ditemukan sebagai kalimat yang mengajak pembaca untuk berpikir lebih dalam agar penyampaian kebingungan tokoh ‘aku’ juga dirasakan para pembaca. Pada cerpen ini jelas sekali Seno menjadikan wanita sebagai ikon untuk cerpennya. Ia menyimbolkan wanita sepatu kulit ular sebagai wanita yang sangat menarik. Wanita sebagai kubu ketertarikan sang tokoh ‘aku’ dalam cerpen ini. Daya tarik wanita tersebut dari sepatu kulit ularnya yang sebelumnya telah dijelaskan. Sepatu kulit ular mempunyai banyak makna simbol yang secara implisit disampaikan Seno. Simbol seni banyak digunakan Seno untuk memperkuat fakta bagaimana menariknya wanita yang memakai sepatu kulit ular tersebut. Simbol seni juga difungsikan untuk mempermudah pembaca membayangkan betapa indahnya wanita kulit ular dengan simbol seni yang ada. Dengan cerpennya ini Seno seperti menggambarkan pemikiran seorang seniman yang sedang berandai-andai. Simbol seni itu dapat dibagi menjadi beberapa yang memiliki artinya masing-masing. Seperti simbol seni ular, jaguar, dan juga warna merah. Simbol seni yang pertama dilambangkan dengan ular. Seno menggambarkan wanita tersebut seperti ular yang menantang. Bagaimana wanita tersebut berhasil menarik perhatian tokoh ‘aku’ dengan perumpamaan seperti ular yang membelit. Yaitu sangat

11 menarik walaupun berbahaya. Seno memilih ular sebagai simbol wanita yang menarik tersebut. Karena dalam karya seni ular juga terkenal dengan sifatnya yang berbahaya misterius namun dilain sisi juga menarik. Pada mitologi Yunani misalnya simbol ular juga tidak luput akan keindahan yang berbahaya. Contohnya pada cerita Medusa dengan rambutnya yang terkenal tersusun atas ular. Dimana setiap orang yang menatapnya akan menjadi batu. Medusa sendiri adalah salah satu dari tiga Gorgon Mitologi Yunani, putri Phorcys dan Keto. Tidak seperti saudara perempuannya Stheno dan Euryale, Medusa—yang namanya berarti ratu, atau penguasa— adalah fana. Dalam versi mitos yang paling umum, Medusa yang awalnya cantik dirayu atau diperkosa oleh dewa Poseidon dalam bentuk kuda, di salah satu kuil Athena. Akibatnya, dia mengandung dua anak laki-laki, tetapi gagal melahirkan mereka. Athena menghukum penistaan dengan mengubah rambut Medusa menjadi ular mendesis yang menakutkan: Siapa pun yang menatapnya akan membatu. Seno juga menggambarkan simbol ularnya sebagai keindahan yang berbahaya. Bagaimanakah kita harus menafsirkannya? Apakah kita boleh menafsirkannya seperti ular di taman firdaus yang menggoda? Ular di taman firdaus berwarna merah, turun ke bumi dengan tekad menggoda. Menggoda dengan pesona, pesona kaki yang membelit, belitan ular yang membunuh dan melenyapkan kita ke dalam perutnya. ……karena dari suaranya terbayangkan tenggorokan yang dalam, sedalamdalamnya tenggorokan, yang seolah-olah bisa menelan segalanya seperti seekor ular…. Selain simbol ular Seno juga menggunakan simbol seni yaitu warna merah. Warna merah dalam perspektif seni menggambarkan karakter yang kuat, energik, agresif, juga berbahaya. Seno juga mengartikan warna tersebut untuk menggambarkan sang wanita. Dimana wanita ini memiliki kepribadian yang menantang hingga membuat tokoh ‘aku’

12 penasaran dan juga banyak berandai-andai. Seperti pada kutipan paragraf dibawah ini misalnya. …..Ramping dan berisi, melangkah dengan yakin, dan masih tetap menjanjikan belitan luar biasa dari seekor ular yang berwarna merah seperti merahnya lampulampu rumah bordil itu. …..Tidak ada ular sawah berwarna merah, jadi warna merahnya datang dari cat. Sepatu kulit ular itu dicat warna merah karena warna itu sangat mencolok dan menantang. Mereka yang membeli dan mengenakan sepatu itu seperti mengirimkan pesan dengan kata-kata kepada pemilik mata yang melihatnya. “Lihat, lihatlah aku, aku mengenakan sepatu kulit ular warna merah yang menantang pandanganmu. Tataplah sepatu kulit ular warna merah ini, tafsirkanlah maknanya, dan tafsirkanlah diriku.” Seno menggambarkan wanita sepatu kulit ular juga melalui simbol seni jaguar. Dimana karakter jaguar terkenal akan kecepatannya ketika akan menerkam mangsanya. Dengan arti ini Seno menggambarkan bahwa wanita tersebut memiliki sifat yang sama terutama kegesitannya yang digambarkan dengan jaguar. Penggambaran ini juga memberikan nilai seni karena secara tidak langsung pembaca membayangkan bagaimana gesitnya jaguar tersebut. Dengan paragraf tersebut secara tidak langsung Seno mengajak pembaca untuk membayangkan bagaimana karakter seorang jaguar. Karakter jaguar tersebut juga menjadi bagian dari penceritaan sang tokoh wanita. Secara tidak langsung sang wanita digambarkan dengan menarik dan berbeda dari cerita biasanya. SIMPULAN Seno banyak menggunakan simbol seni seperti warna dan bentuk yang memiliki arti dan definisinya masing-masing, juga banyak menggunakan perumpamaan pada setiap kalimatnya. Ia menekankan pada permisalan yang membandingkan suatu deskripsi dengan

13 deskripsi lainnya. Selain itu ditemukan juga pengulangan kata untuk menekankan dan memperindah situasi. Kalimat retoris banyak pula digunakan Seno yang mendapatkan nilai seni lebih. Simbol seni banyak digunakan Seno untuk memperkuat fakta bagaimana menariknya wanita yang memakai sepatu kulit ular tersebut. Simbol seni juga difungsikan untuk mempermudah pembaca membayangkan betapa indahnya wanita kulit ular dengan simbol seni yang ada. Dengan cerpennya ini Seno seperti menggambarkan pemikiran seorang seniman yang sedang berandai-andai. Simbol seni itu dapat dibagi menjadi beberapa yang memiliki artinya masing-masing. Seperti simbol seni ular, jaguar, dan juga warna merah. Pada cerpen ini pembaca seakan-akan terbawa suasana untuk ikut mengagumi sang wanita melalui berbagai gaya bahasa yang digunakan Seno. Pembaca seakan diajak berdialog untuk mengimajinasikan bagaimana sosok wanita ini sebenarnya. Melalui pendekatan Paul Ricoeur pembaca dituntut untuk percaya sehingga bisa memaknai atau sebaliknya pembaca bisa memaknai hingga percaya bahwa wanita yang dinarasikan oleh Seno semenarik itu. DAFTAR PUSTAKA Ajidarma, Seno Gumira. (2019). Transit. Jakarta. PT Gramedia Pustaka Utama.

14 Ambiguitas pada Cerpen “Seribu Kunang-Kunang di Manhattan” Karya Umar Kayam: Analisis Hermeneutika Radikal Derrida Khadijah Allati Laha K. A. (21210141003) Cerpen "Seribu Kunang-Kunang di Manhattan" karya Umar Kayam menggambarkan kompleksitas pertemuan budaya antara Indonesia dan Amerika melalui perjalanan tokoh utama (Marno). Umar Kayam, seorang sastrawan Indonesia terkemuka, sering mengangkat tema-tema sosial dan budaya dalam karyanya. Hermeneutika radikal Derrida menekankan pada ketidakstabilan teks dan pentingnya dekonstruksi untuk memahami makna yang terkandung di dalamnya. Dalam analisis ini, penulis menggunakan pendekatan hermeneutika radikal Derrida untuk mengeksplorasi ambiguitas, permainan tanda, dan kritik terhadap kebenaran serta stabilitas budaya dalam cerpen ini. Cerpen "Seribu Kunang-Kunang di Manhattan" penuh dengan ambiguitas dan kontradiksi. Ini mencerminkan pandangan Derrida bahwa teks tidak pernah sepenuhnya stabil. Misalnya, pertemuan antara budaya Indonesia dan Amerika menciptakan ketegangan dalam diri tokoh utama. Ketika tokoh utama berusaha memahami dan menyesuaikan diri dengan lingkungan barunya di Manhattan, ia sering kali merasa teralienasi atau terasingkan. Ambiguitas ini terlihat dalam dialog internal tokoh utama yang kerap kali mempertanyakan identitasnya sendiri serta nilai-nilai budaya yang ia pegang. Contoh konkret dari teks adalah saat tokoh utama berinteraksi dengan orang-orang Amerika yang tidak sepenuhnya memahami latar belakang budayanya. Ketegangan ini menciptakan perasaan ambivalen dan kontradiktif, memperlihatkan kompleksitas dunia modern dan pertentangan budaya yang dihadapi oleh individu dalam konteks global. Ambiguitas ini menyoroti bagaimana makna selalu dapat dipertanyakan dan direkonstruksi sesuai dengan pendekatan hermeneutika radikal Derrida. Permainan bahasa dan tanda dalam cerpen ini selain menimbulkan ambiguitas dan kontradiksi, juga digunakan untuk menciptakan makna yang selalu berubah dan tidak pernah tetap. Derrida berpendapat bahwa tanda selalu merujuk pada tanda lainnya sehingga

15 menciptakan jaringan makna yang tak terbatas. Dalam cerpen ini, penggunaan metafora, simile, dan simbol menunjukkan ketidakstabilan makna. Contoh signifikan dari permainan bahasa dan tanda dalam cerpen ini adalah penggunaan "kunang-kunang" sebagai simbol sentral dalam cerita. Kunang-kunang adalah serangga kecil yang memancarkan cahaya. Dalam konteks cerpen ini, mereka (kunangkunang) dapat ditafsirkan secara beragam. Di Indonesia, kunang-kunang mungkin melambangkan kenangan masa kecil, keajaiban malam, atau simbol harapan yang bersinar dalam kegelapan. Namun, di Manhattan, kunang-kunang ini menjadi simbol kerinduan dan keterasingan bagi tokoh utama. Mereka mewakili sesuatu yang hilang dan hanya ada dalam kenangan, menciptakan kontras antara kehangatan masa lalu dan dinginnya kehidupan di kota besar yang asing. Permainan bahasa dalam cerpen ini juga terlihat melalui dialog dan narasi yang menunjukkan perbedaan budaya dan persepsi. Ketika tokoh utama berbicara dengan penduduk Manhattan, sering kali terjadi kesalahpahaman dan interpretasi yang berbeda terhadap kata-kata dan ungkapan. Misalnya, ketika tokoh utama mencoba menjelaskan nilai-nilai dan tradisi Indonesia, kata-kata yang ia gunakan mungkin tidak sepenuhnya dipahami atau dihargai oleh orang-orang di sekitarnya. Hal ini mencerminkan bagaimana bahasa bisa menjadi alat pemisah sekaligus jembatan, tergantung pada konteks dan pemahaman yang digunakan oleh pembicara dan pendengar. Selain itu, permainan tanda terlihat dalam deskripsi lingkungan Manhattan yang penuh dengan simbol-simbol modernitas seperti gedung pencakar langit, lampu neon, dan hiruk-pikuk kota. Kontras ini memperkuat perasaan keterasingan tokoh utama yang datang dari latar belakang budaya yang sangat berbeda. Manhattan menjadi teks tersendiri yang perlu dibaca dan ditafsirkan oleh tokoh utama, menunjukkan bahwa makna selalu berada dalam kondisi fluks dan bergantung pada perspektif pembaca. Cerpen ini secara kritis meragukan kebenaran dan stabilitas budaya, sejalan dengan pandangan Derrida. Tokoh utama merasa teralienasi dan bingung dalam lingkungan barunya, menunjukkan bagaimana konsep-konsep seperti kebenaran dan kestabilan budaya

16 dapat diragukan. Ketika tokoh utama menghadapi kenyataan hidup di Manhattan, ia sering kali mempertanyakan nilai-nilai yang selama ini ia anggap sebagai kebenaran mutlak. Contoh dari teks yang menunjukkan keraguan ini adalah saat tokoh utama merasa bingung dengan cara hidup orang Amerika yang sangat berbeda dari tradisi dan nilai-nilai Indonesia. Alienasi yang dirasakan tokoh utama mencerminkan bagaimana pertemuan budaya ini mempertanyakan “posisi” budaya yang sebelumnya dianggap absolut. Kritik terhadap stabilitas budaya ini menekankan bahwa makna dan nilai selalu bersifat relatif dan dapat dipertanyakan. Melalui pendekatan hermeneutika dekonstruksi Jacques Derrida, kita dapat melihat bagaimana cerpen "Seribu Kunang-Kunang di Manhattan" oleh Umar Kayam menggugat konsep-konsep kebenaran dan stabilitas budaya. Ambiguitas dan kontradiksi dalam teks mencerminkan kompleksitas dunia modern dan pertentangan budaya yang dihadapi oleh individu. Permainan bahasa dan tanda dalam cerpen ini menunjukkan ketidakstabilan makna yang terus-menerus direkonstruksi. Kritik terhadap kebenaran dan stabilitas budaya menegaskan pentingnya terus mempertanyakan dan menjelajahi makna dalam teks. Pendekatan hermeneutika radikal dekonstruksi Derrida membuka ruang bagi pemahaman yang lebih mendalam terhadap kompleksitas dan ketidakstabilan teks cerpen, mendorong penulis, dan harapannya pembaca juga, untuk selalu mempertanyakan dan merekonstruksi interpretasi kita terhadap teks dan budaya. REFERENSI Derrida, J. (1976). Of Grammatology. Baltimore: Johns Hopkins University Press. Kayam, U. (2007). Seribu Kunang-Kunang di Manhattan. Sleman: Grafiti. Siagian, E. N. (2020). Dekonstruksi Derrida pada Cerita Pendek “Ulos Sorpi” Karya Rose Lumbantoruan (Deconstruction of Derrida in the Short Story of Ulos Sorpi by Rose Lumbantoruan). SAWERIGADING, 26(2), 123-135.

17 Interpretasi Mitos Adamis dalam Cerpen “Rahim itu Berisi Cahaya” Karya Puthut EA Indriana Sianturi (21210141009) Kehadiran manusia di dunia mungkin menimbulkan tanda tanya bagi kebanyakan orang. Eksistensi manusia merupakan sebuah perjalanan penuh misteri dan kompleksitas, terlebih sebagai makhluk yang memiliki akal, kita memiliki kecenderungan untuk merenung dan berpikir mengenai keberadaan kita di dunia. Sebagai umat beragama, sejak kecil kita dibekali dengan ajaran agama mengenai awal mula penciptaan manusia. Saat ini, karya sastra sering kali menjadi cerminan bagi pertanyaan-pertanyaan tentang eksistensi manusia. Cerpen "Rahim Itu Berisi Cahaya" karya Puthut EA menjadikan Mitos Adamis topik utama untuk dikritik, mempertanyakan kembali kebenaran mitos ini. Dalam menginterpretasikan sebuah teks, Paul Ricoeur menawarkan metode analisisnya yakni hermeneutik kecurigaan. Memahami, menurut Ricoeur ialah menyingkap makna yang tersembunyi dibalik teks. Artinya, kita tidak sekadar memahami makna di dalam teks itu, tetapi juga kita dapat merefleksikan makna hidup karena teks mengacu kepada dunia di luar teks. Maka, makna teks akan menimbulkan perenungan filosofis. Seperti yang ada pada teks-teks sakral atau simbolisme pada mitos-mitos tidak lantas dimaknai hanya untuk menambah pengetahuan saja, tetapi penafsir juga ingin memahami maknanya bagi kehidupan mereka (Hardiman, 2015: 247). Ricoeur kemudian mengklasifikasikan mitos-mitos menjadi empat tipe, yakni mitos penciptaan, mitos visi “tragis” eksistensi, mitos kejatuhan manusia, dan mitos jiwa yang terbuang (Hardiman, 2015: 252). Mitos Adamis termasuk ke dalam mitos kejatuhan. Mitos ini bercirikan kejahatan berasal dari nenek moyang umat manusia, asal kejahatan terpisah dari asal kebaikan, dan tokoh-tokoh lain dapat diasosiasikan dengan yang jahat (ular dan Hawa). Mitos Adamis bermula dari penciptaan manusia dalam Kitab Kejadian. Pada mulanya, semua yang diciptakan Tuhan baik adanya, kemudian muncul ketidakstabilan

18 ketika Adam memakan buah terlarang karena terpengaruh istrinya, Hawa. Hawa sendiri digodai oleh ular. Hal ini membuktikan kondisi manusia yang rapuh, lemah, dan terbatas. Sesuatu yang jahat sebenarnya sudah ada mendahului manusia. Dengan kata lain, keberadaan penggoda mendahului yang tergoda (Tethool, 2022 :190). Menurut Ricoeur, mitos Adamis terbuka untuk refleksi filosofis. Dengan demikian, hermeneutik tidak hanya merepresentasikan mitos-mitos, tetapi juga membiarkan mitosmitos itu saling berlomba dan hermeneutik berperan dalam mengevaluasinya lewat pengalaman iman yang dimiliki oleh penafsir. Mitos menimbulkan interpretasi, dan makna yang tersembunyi di dalamnya. Ricoeur menyebut interpretasi seperti ini sebagai interpretasi sebagai rekoleksi makna. Seringkali kenyataan berbeda dengan teks-teks. Bukannya percaya pada isi teks, kita justru mencurigainya. Hal ini inilah yang disebut sebagai interpretasi sebagai praktik kecurigaan. (Hardiman, 2015: 265). Cerpen “Rahim itu Berisi Cahaya” berkisah tentang seorang perempuan yang merasakan adanya keganjilan dari proses penciptaan manusia. Ia merasa Tuhan tidak adil karena menciptakan pria terlebih dahulu daripada wanita. Karena itu, ia berjanji untuk tidak mau menikah dengan lelaki manapun. Hingga akhirnya ia tertarik dan menikahi lelaki yang mengaku manusia pertama yang diciptakan Tuhan, tetapi kalah bertaruh warna apel dengan Adam. Karena dendam sang lelaki pada Adam dan kekesalan sang perempuan terhadap proses penciptaan manusia, mereka pun bersepakat untuk tidak melanjutkan keturunan. Sampai seekor siluman monyet memberi mandat pada mereka supaya memiliki anak karena anak yang akan mereka lahirkan adalah sebuah cahaya. Pasangan suami istri itu setuju karena dengan cara itu, mereka dapat menang dari Adam dan Hawa. Dalam menginterpretasi sebuah teks, hermeneutika Ricoeur dapat melalui 3 tahap, yakni 1) menduga-duga makna teks karena sebenarnya penafsir tidak memiliki akses untuk mengetahui maksud penulis, 2) penafsir mulai mencari alasan kritis menyangkut pemaknaan naifnya yang didapat dari pemahaman prareflektifnya, 3) proses apropriasi memahami diri sendiri di hadapan dunia yang digambarkan teks (Susanto, 2016: 61-62).

19 Memasuki tahap yang pertama, yakni proses memahami paling awal dan naif atau memahami teks secara umum, belum detail. Cerpen tersebut dapat dimaknai sebagai transfigurasi dari mitos Adamis yang ada dalam Kitab Kejadian. Cerpen ini seolah mempertanyakan kembali kebenaran proses penciptaan dan jatuhnya manusia ke dalam dosa, hingga penebusan dosa manusia. Memasuki tahap kedua, yakni penjelasan kritis dari pemaknaan awal. Mengenai hal mempertanyakan kembali proses penciptaan manusia tampak pada kutipan berikut ini. Dirinya merasa tak mau dianggap sebagai suatu metamorfosa sejarah dari sebuah tulang rusuk laki-laki. Mengapa bukan laki-laki saja yang terbuat dari rontokan rambut perempuan? (EA, Puthut, 2015: 46). Secara radikal, tokoh perempuan mengkritik proses penciptaan dan jatuhnya manusia ke dalam dosa. Ia merasa Tuhan terlalu menyayangi laki-laki karena menciptakannya terlebih dahulu. Hal inilah yang menyebabkan ia tidak mau menikah, meskipun usianya sudah hampir menginjak 30 tahun. Ia juga turut mempertanyakan eksistensi setan di dunia karena untuk apa diciptakan setan jika hanya untuk menjerumuskan manusia ke dalam dosa. Tak sampai di situ, sang perempuan juga berandai jika saja Tuhan menciptakan perempuan terlebih dahulu, bukannya laki-laki, mungkin saja bisa mengubah skenario Tuhan terhadap manusia. Lalu datang seekor macan kumbang dengan mahkota emas di kepalanya, yang memberitahu laki-laki bahwa ada sejenis daun yang enak untuk dihisap. Daun itu bernama tembakau. Laki-laki itu meminta dengan matanya yang memelas pada si perempuan untuk mengambilkan daun tersebut untuknya. Dan perempuan tetap tak tergoda. Sebab Tuhan berpesan untuk jangan sekali-kali memetik daun tembakau. (EA, Puthut, 2015: 47). Kutipan di atas menunjukkan adanya transfigurasi dari kisah awal mula jatuhnya manusia ke dalam dosa menurut Kitab Kejadian. Sosok ular sebagai penggoda digantikan dengan seekor macan kumbang. Buah terlarang digantikan dengan daun tembakau. Adanya pembalikan laki-laki yang tergoda oleh ajakan setan, kemudian mengajak perempuan jatuh ke dalam dosa.

20 Makhluk itu menyarankan agar mereka tak usah meneruskan tekad untuk tidak mempunyai anak. Hanya saja, bayi yang kelak mereka lahirkan adalah sebuah cahaya (EA, Puthut, 2015: 48). Peran makhluk berbulu panjang dengan wajah seperti manusia dan monyet dalam cerpen tersebut seperti Malaikat Gabriel yang membawa kabar sukacita pada Maria bahwa Maria akan mengandung Mesias, Anak Allah, yang dalam iman Kristiani diyakini sebagai penyelamat yang akan menebus dosa manusia. Memasuki tahap apropriasi, jika dikaitkan dengan konteks masa kini, cerpen ini merepresentasikan begitu mulianya pengorbanan seorang perempuan dan betapa sucinya proses melahirkan. Di masa yang semakin modern ini, semakin banyak pasangan muda yang menginginkan child free karena beberapa alasan pribadi. Di tengah masyarakat yang beragam ini, kita tentu harus menghargai segala keputusan mereka karena semua orang memiliki pilihannya sendiri terhadap hidupnya. Kita sebagai wakil Tuhan di bumi terkadang tidak mencerminkan perilaku yang baik sesuai dengan kehendak Tuhan. Saling melenyapkan, saling bertikai, dan merasa lebih baik dari kelompok lain. Sebagai makhluk yang diberi akal, mempertanyakan kembali tentang takdir yang sudah digariskan Tuhan memanglah wajar, tetapi hal ini tidak lantas membuat kita menjauh dari Tuhan, tapi justru semakin memperkuat iman kita. Dengan demikian, sebagai sebuah teks yang otonom, cerpen ini mengajak kita untuk merenungkan kembali makna mitos Adamis dalam kehidupan kita dan bagaimana kita dapat menginterpretasikan kembali narasi-narasi lama untuk menciptakan pemahaman baru yang lebih relevan dengan konteks masa kini. Melalui interpretasi mitos Adamis dalam cerpen “Rahim itu Berisi Cahaya”, kita tahu adanya pergeseran budaya menuju pengakuan yang lebih besar terhadap kesetaraan gender dan pemberdayaan perempuan. REFERENSI: EA, P. (2015). Rahim itu berisi cahaya. Dalam sebuah kitab yang tak suci. Yogyakarta: EA Books. Hardiman, B. (2015). Seni memahami. Yogyakarta: PT Kanisius.

21 Susanto, E. (2016). Studi hermeneutika kajian pengantar. Jakarta: Kencana Tethool, J. K. (2022). Hermeneutika simbol kejahatan menurut paul ricoeur. Jurnal Seri Mitra (Refleksi Ilmiah Pastoral), 1(2), 181-202. DOI https://journal.stfsp.ac.id/index.php/jb/article/view/124

22 INTERPRETASI PERSELINGKUHAN DALAM CERPEN “SERIBU KUNANGKUNANG DI MANHATTAN” KARYA UMAR KAYAM: KAJIAN HERMENEUTIKA PAUL RICOEUR Titania Ananta (21210141011) “Seribu Kunang-Kunang di Manhattan” merupakan salah satu judul cerpen dalam kumpulan cerpen (dengan judul yang sama) karya Umar Kayam. Cerpen tersebut pertama kali diterbitkan pada tahun 1972. “Seribu Kunang-Kunang di Manhattan” menceritakan tentang sepasang kekasih dengan latar belakang yang berbeda. Jane adalah seorang caucasian dan penduduk asli Amerika. Sementara kekasihnya, Marno adalah orang Indonesia yang tinggal di New York. Mereka berdua sedang bersantai di sofa di apartemen Jane. “Seribu Kunang-Kunang di Manhattan” menjadi salah satu contoh cerpen yang menginterpretasikan budaya Timur dan Barat. Tetapi, di satu sisi juga diaplikasikan bahwa mereka berdua dalam suatu hubungan yang terlarang. Sepanjang bercerita, hanya berisi dialog-dialog tokoh Marno dan Jane. Kedua tokoh tersebut membicarakan tentang apa pun yang terjadi di hidup mereka. Dalam cerita, Dapat dilihat dari sudut pandang Marno dengan rasa bimbangnya. Marno memiliki istri dan anak di Indonesia, sementara ia di New York dengan kekasih gelapnya, Jane. Dapat dikatakan terjadi perselingkuhan di antara Marno dan Jane. Di dalam cerita, interpretasi perselingkuhan di antara dua tokoh tersebut cukup jelas. Entah dari percakapan kedua tokoh tersebut ataupun isi pikiran dari tokoh Marno. Interpretasi tersebut dapat diteliti melalui ilmu tafsir yaitu hermeneutika. Hermeneutika. Hermeneutik yang kita tahu merupakan ilmu penafsiran untuk memahami, merasakan, atau mengetahui maksud yang terkandung dalam teks. Teks menjadi objek hermeneutika itu sendiri. Hermeneutika berasal dari kata Herme (dalam bahasa Yunani), yang merupakan utusan dewa-dewa untuk menyampaikan pesan-pesan Ilahi kepada manusia. Hermes harus memahami dan menafsirkan pesan-pesan tersebut sebelum menyampaikan kepada manusia. Salah satu teori hermeneutika yang akan digunakan adalah teori Paul Ricoeur. Pemahaman interpretasi menurut menurut Paul Ricoeur merupakan sebagai usaha ‘menyatukan’, ‘menyamakan’, ‘sezaman dan serupa’, ‘menyamankan’, lalu berterus terang

23 membuat apa yang pada awalnya asing menjadi milik sendiri. Tujuan interpretasi untuk mengaktualisasikan makna teks untuk pembaca. Ricoeur mendefinisikan hermeneutika untuk mengungkapkan makna tersembunyi di balik makna yang langsung tampak. Ignas Kleden (2004:108) mengutip Paul Ricoeur, mengandaikan teks sebagai dunia tersendiri, bukan hanya sekadar refleksi dunia psikologis pengarang, atau refleksi dunia sosiologis dari konteks teks tersebut. Paul Ricoeur membagi makna menjadi dua, yaitu sense dan reference. Sense merupakan apa yang dikatakan (what is said), sementara reference adalah jawaban atas pertanyaan: tentang sebenarnya sesuatu dikatakan (about what something is said). Sense diproduksi oleh hubungan-hubungan teks sendiri atau hubungan-hubungan dalam teks. Reference diproduksi oleh hubungan-hubungan teks dengan dunia luar-teks. Sehingga dapat dikatakan, wacana adalah dialektika antara sense dan reference. Esai ini akan memfokuskan kepada penelitian hermeneutika Paul Ricoeur, menganalisis sense dan reference untuk menjabarkan makna dari interpretasi perselingkuhan yang terjadi antara tokoh Marno dan Jane dalam cerpen “Seribu Kunang-Kunang di Manhattan”. A. Analisis Sense Pada awal cerita cerpen “Seribu Kunang-Kunang di Manhattan”, diperlihatkan dua tokoh yang bernama Marno dan Jane duduk di sofa, sambal meneguk minuman alkohol. “Mereka duduk bermalas-malasan di sofa. Marno dengan segelas scotch dan Jane dengan segelas martini. Mereka sama-sama memandang ke luar jendela.” “Bulan itu ungu, Marno.” “Kau tetap hendak memaksaku untuk percaya itu ?” “Ya, tentu saja, Kekasihku. Ayolah akui. Itu ungu, bukan?” (hal. 1) Berdasarkan analisis sense, data di atas ditemukan makna bahwa Marno dan Jane adalah sepasang kekasih yang sedang bersantai di apartemen Jane, tepatnya di New York. Dapat dilihat ketika Jane memanggil Marno dengan sebutan “kekasih’. Data selanjutnya yaitu: Dari dapur, “bekas suamiku, kautahu ….. Marno, Darling.” “Ya, ada apa dengan dia?”

24 “Aku merasa dia ada di Alaska sekarang.” Pelan-pelan Jane berjalan kembali ke sofa, kali ini duduknya mepet Marno. “Di Alaska. Coba bayangkan, di Alaska.” “Tapi Minggu yang lalu kaubilang dia ada di Texas atau di Kansas. atau mungkin di Arkansas.” “Aku bilang, aku me-ra-sa Tommy berada di Alaska.” “Oh.” “Mungkin juga dia tidak di mana-mana.” (Hal. 3) Dari data di atas, dapat ditafsirkan dengan makna sense bahwa Jane mempunyai mantan suami, itu berarti Jane pernah menikah sebelumnya lalu bercerai dengan mantan suaminya bernama. Tommy. Dalam keadaan mabuk, Jane bercerita tentang masa lalunya kepada kekasihnya, Marno. “Oh, aku kira sudah, Jane. Sudah beberapa kali.” “Oh, Marno, semua ceritaku sudah kau dengar semua. Aku membosankan, ya, Marno? Mem-bo-san-kan.” Marno tidak menjawab karena tiba-tiba saja dia merasa seakan-akan istrinya ada di dekat-dekat dia di Manhattan malam itu. Adakah penjelasannya bagaimana satu bayangbayang yang terpisah beribu-ribu kilometer bisa muncul begitu pendek? (Hal. 8) Berdasarkan makna sense, kutipan di atas menunjukkan bahwa Marno memiliki istrinya di negara asalnya. Sementara Marno berada New York, sedang bersantai di apartemen kekasihnya Jane. Dapat dikatakan Marno mempunyai hubungan gelap dengan Jane. Dengan jelas kutipan tersebut menunjukkan Marno berselingkuh. B. Analisis Reference

25 Tokoh Marno dan Jane dalam cerpen “Seribu Kunang-Kunang di Manhattan” adalah tokoh-tokoh yang kompleks, memiliki permasalahan pribadi yang mungkin manusia di dunia nyata juga alamin. Seperti Jane, yang merupakan seorang janda, lalu bertemu dengan Marno, seorang pria bukan berkulit putih. Mereka berdua menjadi sepasang kekasih. Meskipun begitu, Jane tidak dapat melupakan masa lalunya dengan mantan suami. Sepanjang cerita, Jane terkadang selalu membicarakan kenangannya bersama Tommy, Marno hanya mendengarkan celotehan Jane. Di satu sisi Marno juga merasa ragu dan bersalah, bermesraan dengan kekasihnya di New York. Sementara, di Indonesia memiliki istri. Tokoh seperti Jane, adalah salah satu gambaran tokoh yang memiliki background budaya Barat. Bersantai sambil meneguk alkohol dan memikirkan masalah mereka. Budaya Barat kental dengan mengkonsumsi alkohol di kehidupan mereka sehari-hari. Meminum alkohol dapat menjadi coping mechanism yang tidak sehat, seperti yang dilakukan Jane. Meskipun, Jane dan Marno dalam keadaan mabuk dan santai, tetapi hal tersebut dapat membuat Jane menjadi ngelantur ke mana-mana. Tokoh Marno adalah salah satu contoh manusia yang lupa akan keluarga ketika melanglang buana ke negara orang. Dikatakan seperti itu karena Marno malah memiliki hubungan gelap dengan wanita berkulit putih bernama Jane di New York. Marno memiliki background budaya timur. Marno masih memiliki jiwa budaya timur, tetapi perlahan Marno mulai mengikuti budaya barat seperti meminum alkohol. Di dunia nyata, manusia seperti tokoh Marno sangatlah banyak contohnya. Seseorang dapat lupa daratan ketika ia bersenang-senang di negara orang dan melupakan kewajiban atau seharusnya yang ia lakukan, misalnya untuk bekerja atau menuntut ilmu. Meskipun begitu, tokoh Marno menunjukkan rasa bersalah dan ragu ketika ia terbayang dengan istrinya di Indonesia. Pada akhirnya, ia tidak menginap di apartemen Jane.Seseorang akan merasa bersalah pada akhirnya ketika ia melakukan sesuatu kesalahan atau sesuatu yang seharusnya yang ia tidak lakukan karena hal tersebut hanya akan menimbulkan masalah. Berikut ditemukan beberapa makna reference dalam cerita:

26 “Marno, Sayang.” “Ya.” “Aku kira cerita itu belum pernah kaudengar, bukan ?” “Belum, Jane.” “Bukankah itu ajaib? Bagaimana aku sampai lupa menceritakan itu sebelumnya.” Marno tersenyum (Hal. 10) Kutipan di atas memiliki referensi pada realitas bahwa pasangan selalu ingin menceritakan apa pun untuk pasangannya. Meskipun hubungan mereka terlarang, tetapi mereka memiliki hubungan layaknya sepasang kekasih pada umumnya. Sepasang kekasih yang selalu ingin berbagi cerita ke satu sama lain. DAFTAR PUSTAKA Abidin, A. (2016). SENSE, REFERENCE, DAN GENRE NOVEL MERAHNYA MERAH KARYA IWAN SIMATUPANG (ANALISIS HERMENEUTIKA PAUL RICOEUR). Retorika, 1-89. Kayam, U. (2021). Seribu Kunang-Kunag di Manhattan. Yogyakarta: Pojok Cerpen dan Tanda Baca. Sunahrowi, & Safitri, W. E. (2020). MEMAKNAI WABAH DAN ISOLASI DALAM ROMAN LA PESTE KARYA ALBERT CAMUS: KAJIAN HERMENEUTIKA PAUL RICOEUR. Totobuang, 75-88.

27 Maut sebagai Upaya Pembuktian Cinta dalam Cerpen “Apa yang Lebih Kuat dari Maut?”: Analisis Hermeneutika Paul Ricoeur Rosmitha Juanitasari (21210141016) Hardiman dalam bukunya, Seni Memahami: Hermeneutik dari Schleiermarcher sampai Derrida, mendefinisikan teori hermeneutika Paul Ricoeur dengan “memahami sebagai merenungkan”. Menurut Ricoeur, hermeneutika ialah upaya untuk mengungkap intensi tersembunyi di balik sebuah teks. Kegiatan interpretasi dipandangnya bukan semata hanya menemukan makna dalam sebuah teks, tetapi juga mengaitkannya melalui kegiatan refleksi. Refleksi digunakan Ricoeur bukanlah sebagai justifikasi sains ataupun moral, melainkan dikaitkan dengan eksistensi seseorang, memahami makna hidup. Dengan memahami suatu teks, seseorang dapat merefleksikan makna hidup dirinya sendiri. Sebab, teks mengacu pada kehidupan, sebuah dunia di luar teks. Lingkaran hermeneutis Ricoeur ialah jalan melingkar, yaitu melalui metodologi guna mencapai tujuan yang sama, yakni memahami makna ontologisnya. Hermeneutik Paul Ricoeur dapat digunakan sebagai pisau analisis karya sastra, salah satunya cerpen. Analisis dilakukan melalui empat tahap, yakni mimesis, diegesis, mimesis II, dan hermeneutik. Mimesis dilakukan dengan memantapkan pemahaman awal mengenai suatu cerpen. Mulai dari narasi-narasi yang dibentuk penulis, hingga unsur-unsur intrinsik dari cerpen tesebut. Selanjutnya dilakukan diegesis, yaitu analisis mulai beranjak kepada mengidentifikasi makna yang terkandung dalam cerpen. Pada tahap ketiga, dilakukan mimesis kedua. Mimesis II dilakukan dengan menginterpretasi cerpen lebih mendalam. Peneliti mulai menafsirkan makna-makna yang telah ditangkap dari pembacaan dan identifikasi pada tahap sebelumnya. Tahap terakhir, dilakukan refleksi dan analisis lebih lanjut terhadap cerpen. Refleksi dan analisis dapat dilakukan dengan mengaitkan cerita dengan tema-tema kehidupan, dan sebagainya. Cerpen milik Mashdar Zainal yang berjudul “Apa Yang Lebih Kuat dari Maut?” menceritakan mengenai sepasang kekasih yang akan menghabisi hidup mereka sebagai

28 bukti bahwa cinta keduanya ialah yang paling kuat, bahkan dari maut. Cerita ini dituturkan menggunakan sudut pandang orang pertama, yakni tokoh Aku, perempuan. Tokoh Aku dan kekasihnya, Kau, sudah sigap menyambut maut sedari subuh. Tanpa berpamitan, keduanya pergi ke stasiun dan duduk bergenggaman tangan di pinggir rel. Tokoh Aku gemetaran, serta tak lagi yakin mengenai niatan ini. Dari satu hingga lima kereta yang lewat, tokoh Aku tak pernah mengatakan “Aku siap,” pada kekasihnya. Ia begitu ketakutan, gemetaran, seiring matanya melihat laju cepat kereta yang melintas di depan mereka. Sementara kekasihnya, tokoh Kau, selalu meyakinkan tokoh Aku bahwa cinta memang lebih kuat dari maut. Saat tokoh Aku akhirnya menangis dalam ketakutan, tokoh Kau selalu memeluk dan menenangkan kekasihnya, berkata tak apa dan barang kali kekasihnya akan siap saat kereta selanjutnya melintas. Sampai akhirnya kereta keenam akan melintas, ragu memenangkan hati tokoh Aku. Dengan gamblang, tokoh Aku meneriakkan bahwa cinta tak pernah lebih kuat dari maut. Seketika, kalimat itu meruntuhkan kepercayaan diri tokoh Kau. Merasa terkhianati, akhirnya tokoh Kau meninggalkan kekasihnya sendirian di stasiun. Konflik dalam cerpen ini telah muncul sedari awal, ketika tokoh Aku tak lagi memiliki imajinasi yang sama dengan tokoh Kau terkait maut. Dapat diketahui keduanya adalah sepasang kekasih yang saling mengasihi. Keduanya saling setia hadir di momenmomen kesedihan mereka, terlihat dari kutipan berikut. “Kalau kau siap, kita bisa melakukannya sekarang. Percayalah, ini tidak akan sakit. Bukankah rasa sakit yang paling sakit sudah kita telan bersama.” (Zainal, 2024). Rencana menyambut maut keduanya hadir disebabkan tidak direstuinya hubungan tersebut. Rencana tersebut akhirnya dibuat sebagai sebuah “balas dendam”, agar orang tua mereka menyadari bahwa mereka salah saat tidak merestui hubungan keduanya. Hal tersebut tercantum pada kutipan yang sama seperti sebelumnya. “Ayolah, kita sudah membuat kesepakatan. Kita akan memberi pelajaran berharga pada mereka.” (Zainal, 2024). Tindakan tokoh Kau yang meninggalkan tokoh Aku pun bukan tanpa alasan. Seperti yang tercantum dalam kutipan kedua, tindakan keduanya menyambut maut tercipta atas

29 kesepakatan keduanya. Tindakan tersebut bukanlah muncul dari inisiatif tokoh Aku sendiri. Ketika tokoh Aku menyatakan bahwa ia menyerah membuktikan kekuatan cinta keduanya, tokoh Kau merasa ucapan itu adalah bentuk pengkhianatan tokoh Aku atas kesepakatan, atau bahkan janji antara keduanya. Cinta adalah perasaan manusia paling alamiah. Perasaan emosional ini muncul dalam berbagai bentuk, salah satunya adalah perasaan romantis antar-perempuan dan laki-laki. Cinta sering dipandang sebagai kekuatan yang mampu mengubah seseorang, bahkan dunia. Tak terkecuali pada hubungan tokoh Aku dan tokoh Kau dalam cerpen Mashdar Zainal. Perasaan romantis antara keduanya awalnya menumbuhkan keyakinan bahwa cinta mereka takkan terkalahkan, bahkan oleh maut. Keyakinan tersebut semakin teruji dengan tidak direstuinya hubungan keduanya oleh orang tuanya. Akhirnya, cinta menjadi sebuah konflik yang membutuhkan pembuktian. Pembuktian keduanya dilakukan dengan aksi bunuh diri, dengan meyakini pula, bahwa cinta mereka lebih kuat, bahkan ketika disandingkan dengan maut. Namun, keyakinan ini akhirnya dipatahkan oleh realitas, yang disadari oleh tokoh Aku. Tokoh Aku menyadari bahwa kekuatan cinta sebetulnya tak perlu dibuktikan dengan maut. Sebab, tokoh Aku meyakini maut bukanlah hal yang patut dijadikan candaan, mainan, bahkan taruhan. Tokoh Aku memahami pembuktian kematian ini tak memiliki hasil pasti. Apakah orang tua mereka akhirnya menyadari “pelajaran berharga” tersebut? Atau malah pembuktian ini berakhir menjadi aksi yang konyol saja? Berbeda dengan tokoh Kau yang sepanjang cerita ini meyakini bahwa pembuktian inilah jalan terbaik. Tokoh Kau meyakini bahwa setelah pembuktian melalui maut terlaksana, akan ada kebahagiaan yang menanti di dunia sana. Tak ada keraguan sama sekali di benak tokoh Kau. Ia memandang maut adalah upaya kuat yang dapat mereka lakukan melawan orang tuanya. Ending dalam cerpen ini juga mengajarkan bahwa hidup adalah serangkaian pilihan. Apalagi sebagai manusia yang berefleksi, seperti yang dilakukan tokoh Aku sepanjang hari di hadapan maut yang akan menyambut, pilihan-pilihan tersebut harus dipertimbangkan dengan berhati-hati. Ketika dihadapkan pada dua pilihan yang bercabang, manusia haruslah

30 berani dan yakin memilih satu di antara keduanya. Sebab, refleksi yang telah dilakukan pada akhirnya ialah serangkaian kegiatan memaknai hidup kita lebih dalam. DAFTAR PUSTAKA Hardiman, F. B. (2015). Seni Memahami: Hermeneutik dari Schleiermarcher sampai Derrida. Yogyakarta: Penerbit PT Kanisius. Zainal, M. A. (2003). Menguak Teks: Pengantar Kajian Hermeneutika. Yogyakarta: Pustaka Pelajar. Zainal, M. (Februari, 2024). Apa Yang Lebih Kuat dari Maut? Ruang Sastra. Diakses dari https://ruangsastra.com/32511/apa-yang-lebih-kuat-dari-maut/ pada 8 Juni 2024.

31 MAKNA SIMBOL DALAM CERPEN “SAKSI GLORI” KARYA SASTI GOTAMA: KAJIAN HERMENEUTIKA PAUL RICOEUR Ayunda Permata Kusumaning Indarto (21210141017) A. Pendahuluan Hermeneutika merupakan metode untuk menginterpretasikan teks yang bertujuan untuk memahami makna tersembunyi yang terdapat di dalamnya. Salah satu tokoh penting dalam disiplin ilmu hermeneutika adalah Paul Ricoeur. Ricoeur memandang hermeneutika sebagai sebuah konsep untuk menginterpretasi teks tertentu, tanda, maupun simbol yang dianggap sebagai teks. B. Isi Dalam teori Ricoeur (melalui Indraningsih, 2011: 119-120), analisis hermeneutika terdiri dari tiga tahap utama: pertama, pemahaman simbol melalui simbol itu sendiri; kedua, lingkaran hermeneutik; dan ketiga, pemahaman simbol-simbol atau tahap filosofis. Tahapan-tahapan ini saling berkaitan dan membentuk pendekatan komprehensif untuk menginterpretasi dan memahami makna teks sastra secara mendalam. Analisis berikut akan menggunakan teks sastra berupa cerpen sebagai objek kajiannya. Cerpen yang digunakan berjudul “Saksi Glori” karya Sasti Gotama. Cerpen tersebut merupakan salah satu cerpen dalam kumpulan cerpen Sasti Gotama yang berjudul Akhir Sang Gajah di Bukit Kupu-Kupu. Cerpen yang terbit pada tahun 2024 tersebut menceritakan tentang Glori yang diceritakan melalui sudut pandang bagian-bagian dirinya. Sudut pandang unik serta penamaan-penamaan tokoh yang digunakan dalam cerpen “Saksi Glori” merupakan simbol tersendiri yang digunakan oleh Sasti Gotama sehingga pembaca akan mencoba untuk menginterpretasikan sendiri apa makna tersirat yang ingin disampaikan. Makna simbol dalam cerpen tersebut menarik untuk dikaji lebih lanjut sehingga digunakanlah hermeneutik milik Ricoeur yang berfokus pada pemahaman simbol. a. Simbol-Simbol dalam Cerpen “Saksi Glori” Dalam cerpen “Saksi Glori” tokoh Glori dihadirkan sebagai tokoh utama, namun tidak sebagai pengantar cerita. Tokoh Glori justru diceritakan melalui sudut pandang

32 bagian-bagian dirinya. Hal ini dikarenakan dalam cerpen tersebut, Glori sedang mengalami koma sehingga bagian-bagian dirinya menjadi perwakilannya untuk bercerita. Saat satu bagian dari diri Glori yang bercerita mati, maka bagian diri lainnya lah yang akan bercerita. Bagian itu dimulai dari medula oblongata, kulit ari, akar rambut, hingga ketidaksadaran Glori. Penggunaan sudut pandang tersebut menjadi simbol tersendiri karena bagi pembaca, hal tersebut tentunya menyimpan makna tersirat. Melalui sudut pandang bagian diri Glori tersebut, pembaca dapat mengetahui bagaimana kehidupan Glori sebelum dinyatakan koma dan meninggal dunia. Pembaca diajak untuk menginterpretasikan makna dari penggunaan sudut pandang bagian tubuh Glori. Selain itu, penamaan tokoh dalam cerpen “Saksi Glori” juga dapat dikatakan sebagai simbol yang membuat pembaca harus menginterpretasikan maknanya. Dalam cerpen tersebut, Sasti Gotama tidak menggunakan nama untuk para tokohnya melainkan julukan seperti si perempuan pembisik doa, si Jerapah, si Gajah, dan si Kuda. Semua tokoh tersebut merupakan orang-orang yang berada di sekeliling Glori saat ia koma. Si perempuan pembisik doa bertugas membisikkan doa untuk kesembuhan Glori, sedangkan si Jerapah, si Gajah, dan si Kuda merupakan perawat yang menjaga Glori di rumah sakit. Namun, para perawat itu justru tidak menjaga Glori sebagai mana mestinya. Si Jerapah bahkan memanfaatkan ketidaksadaran Glori untuk memuaskan nafsu bejatnya. Penggunaan bagian diri Glori hingga penamaan tokoh dalam cerpen “Saksi Glori” menjadi simbol tersendiri yang digunakan penulis sehingga pembaca harus menginterpretasikan sendiri makna dibaliknya. Hal ini dilakukan untuk mendapatkan pemahaman lebih mendalam terkait dengan cerpen tersebut. b. Lingkaran Hermeneutika Dalam bukunya yang berjudul The Symnolism of Evil, Ricoeur menyatakan bahwa untuk memahami sesuatu, kita harus percaya, tetapi kita harus percaya untuk dapat memahami. Dalam kaitannya denan teks sastra, sering kali karya sastra menghadirkan simbol yang harus dipahami secara mendalam untuk ditemukan makna tersiratnya.

33 Untuk memahami simbol tersebut, maka pembaca perlu percaya bahwa simbol tersebut memang hadir dan ada. Sebaliknya, untuk percaya bahwa simbol tersebut ada, pembaca perlu memamhami terlebih dulu. Oleh karenanya, diperlukan pembacaan berulang terlebih dahulu untuk menafsirkan teks baru kemudian akan muncul pemahaman. Dalam cerpen “Saksi Glori” muncul simbol-simbol seperti sifat seperti hewan yang muncul melalui penamaan tokoh. Tokoh-tokoh dalam cerpen menggunakan julukan namanama hewan seperti si Jerapah, si Gajah, dan si Kuda. Penamaan tersebut memang didasarkan pada perawakan tubuh masing-masing tokoh, namun jika ditafsirkan lebih mendalam, penamaan tersebut menjadi simbol bahwa manusia tidak berbeda dengan hewan-hewan di alam liar. Selain itu, muncul juga penceritaan melalui sudut pandang bagian tubuh Glori. Masing-masing bagian tersebut menceritakan bagaimana kehidupan Glori sebelumnya yang sangat menderita karena pernah dilecehkan oleh ayah tirinya, namun selalu bersikap baikbaik saja. Penceritaan tersebut menjadi simbol keputusasaan Glori. Melalui sudut pandang tersebut, Glori merasa bahwa ia penuh noda dan dosa, namun ia tidak dapat berbuat apa-apa bahkan hingga menjelang akhir hidupnya. “Mimik wajah dan bahasa tubuhnya berubah-ubah setiap ia bercerita dari sudut pandang yang berbeda-beda. Awalnya, ia menjadi medua oblongata dengan nada bivcara tegas lalu menjadi kulit ari dengan suara lirih, lalu menjadi ketidaksadaran yang terdengar plin plan. “ (Gaotama, 2024: 61) Kutipan di atas menunjukkan bahwa sudut pandang tersebut nyatanya merupakan mimpi dari si Perempuan Pembisik Doa. Ia terus menerus bermimpi tentang bagian diri Glori, padahal gadis tersebut sudah mati. Si Perempuan Pembisik Doa terus memimpikan Glori karena dirinya dipenuhi rasa bersalah sebab suaminya, si Jerapah, berbuat hal tidak pantas pada Glori, namun ia tidak berbuat apa-apa. c. Pemahaman Simbol dalam Cerpen “Saksi Glori” secara Filosofis Ricouer (melalui mengemukakan bahwa terdapat tiga simbol kejahatan yakni noda, dosa, dan kesalahan. Noda memiliki kaitan dengan pencemaran moral, sedangkan dosa adalah pelanggaran terhadap hukum ilahi, dan kesalahan mencerimkan tindakan yang

34 merugikan. Melalui simbol kejahatan tersebut, Ricoeur tidak hanya sekadar menginterpretasikannya melainkan merefleksikannya secara filosofis supaya pembaca dapat mengambil pesan dan memaknainya. Dalam cerpen “Saksi Glori” simbol kejahatan berupa noda, dosa, dan kesalahan muncul pada tokoh-tokoh dengan julukan binatang seperti si Jerapah, si Gajah, dan si Kuda. Ketiga tokoh tersebut tidak bertanggung jawab sebagaimana mestinya seorang perawat menjaga pasien. Bahkan si Jerapah justru memuaskan nafsunya pada Glori yang sedang tidak sadarkan diri. Tokoh-tokoh tersebut dapat diinterpretasikan sebagai simbol dosa, noda, dan kesalahan. Simbol kejahatan juga muncul pada mimpi si Perempuan Pembisik Doa. Perempuan yang bermimpi menjadi bagian diri dari Glori tersebut terus menerus dipenuhi rasa bersalah karena tidak mampu menghentikan apa yang dialami oleh Glori. Perempuan itu bermimpi menjadi medula oblongata, kulit ari, akar armbut, hingga ketidaksadaran Glori. Jika ditafsirkan lebih lanjut, apa yang ia alami merupakan simbol rasa dosa dan bersalah. Perempuan tersebut seharusnya mampu melakukan sesuatu, namun ia memilih untuk diam sehingga tidurnya selalu dipenuhi mimpi tentang Glori. C. Kesimpulan Hermenerutika Ricoeur memiliki tiga tahapan dalam penafsiran teks yakni pemahaman simbol, lingkaran hermeneutik, dan pemahaman simbol secara filosofis. Dalam cerpen “Saksi Glori” ditemukan simbol berupa penamaan tokoh dengan julukan hewan dan sudut pandang bagian diri Glori yang jika diinterpretasikan lebih lanjut merupakan simbol dari noda, dosa, dan kesalahan. DAFTAR PUSTAKA Gotama, S. (2024). Akhir Sang Gajah di Bukit Kupu-Kupu. Bandung: Mizan Hardiman, F. (2015). Seni Memahami: Hermeneutik dari Scleiermacher sampai Derrida. Yogyakarta: PT Kanisius Indraningsih. (2011). Hermeneutika Paul Ricoeur dan Penerapannya pada Pemaknaan Simbol dalam Roman “Rafilus” Karya Budi Darma. Jurnal Filsafat. Vol 21 No 2 pp. 118-133

35 CERPEN “SURAU” KARYA EKA KURNIAWAN: KAJIAN HERMENEUTIK GADAMER Rahil Muhayya Ramadhana (21210141019) Pendahuluan Karya sastra merupakan salah satu peninggalan peradaban manusia yang mengandung banyak pengetahuan dan pembelajaran bagi manusia. Karya sastra diperoleh dan ditulis berdasarkan pemahaman penulis terhadap suatu fenomena. Dalam perjalanan ini, hermeneutika, atau ilmu penafsiran, telah menjadi fondasi utama bagi pemahaman kita tentang dunia di sekitar kita. Interpretasi terhadap teks, seni, dan budaya telah dilakukan sejak zaman dahulu. Pada dasarnya, karya sastra menyajikan berbagai topik persoalan di dalamnya. Yang semuanya beranjak dari gejala sosial yang ada di masyarakat. Fenomena yang terjadi di lingkungan sosial diadaptasi menjadi sebuah karya yang nantinya akan tersimpan sebagai dokumen sejarah pemikiran manusia (Wurianto, 1997). Swingewood dalam (Wahyudi, 2013) mengatakan bahwa karya sastra memanglah cermin kehidupan yang memuat segala fenomena yang terjadi di masyarakat. Namun sebagai produk estetis, karya sastra lebih daripada itu. Dalam memahami karya sastra, diperlukan pendekatan dan teori untuk menginterpretasi makna yang terkandung. Hermeneutika sebagai ilmu tafsir membantu dalam pemahaman kita tentang dunia yang ada di sekitar, tak terkecuali karya sastra. Hermeneutika berasal dari istilah Yunani kuno. Secara etimologi, hermeneutika berasal dari istilah untuk menyebut seorang tokoh mitologi Yunani, yakni Hermes. Hermes merupakan tokoh mitologi Yunani yang diutus dewa untuk menyampaikan pesan kepada manusia. Sebelum pesan disampaikan, Hermes perlu memahami pesan tersebut. Dari sanalah kemudian tercipta istilah hermeneutika. Dalam bahasa Inggris, disebut dengan hermeneutics juga berasal dari istilah hermeneuein yang bermakna “menerjemahkan” (Hardiman, 2015: 10-12).

36 Salah satu tokoh yang berperan dalam pengembangan hermeneutika kontemporer adalah Hans-Georg Gadamer. Ia adalah seorang filsuf Jerman yang hermeneutika Gadamer memelopori pendekatan hermeneutika yang revolusioner. Dalam penerapannya pada kajian sastra, hermeneutika Gadamer menawarkan pendekatan yang dalam dan reflektif dengan menekankan pentingnya dialog antara pembaca dengan teks. Tidak terlepas dari konteks historis dan budaya di mana teks tersebut dihasilkan. Kegiatan menafsirkan dalam hermeneutik tidak hanya mengkaji teks sastra, tetapi segala jenis teks. Praktik hermeneutik dilakukan untuk menemukan makna teks (Hardiman, 2015: 18). Artikel ini bertujuan untuk mengkaji cerpen Surau karya Eka Kurniawan dalam kumpulan cerpennya yang berjudul Cinta Tak Ada Mati. Pada tahun 2005 Eka Kurniawan menerbitkan sebuah kumpulan cerpen berjudul Cinta Tak Ada Mati. Kumpulan cerpen ini diluncurkan setelah ia menerbitkan novel fenomenal berjudul Cantik Itu Luka pada 2002 silam. Lalu pada tahun 2018, Cinta Tak Ada Mati diperbarui dengan tambahan dan pengurangan judul cerpen di dalamnya. Eka Kurniawan mempersembahkan 13 judul cerpen dalam antologi cerpen Cinta Tak Ada Mati. Di antaranya ada Kutukan Dapur, Lesung Pipit, Cinta Tak Ada Mati, Persekot, Surau, Mata Gelap, Ajal Sang Bayangan, Penjaga Malam, Caronang, Bau Busuk, Pengakoean Seorang Pemadat Indis, Jimat Sero, dan yang terakhir berjudul Tak Ada yang Gila di Kota Ini. Karya-karya Eka Kurniawan dianggap sebagai inovasi-inovasi baru dalam kesusastraan Indonesia. Beliau selalu menggunakan kata-kata yang ‘liar’ dan vulgar tetapi bukan yang menimbulkan nafsu. Pilihan kata yang digunakan terperinci dan indah dibaca. Pembahasan Salah satu judul yang menarik untuk dianalisis dalam kumpulan cerpen Eka Kurniawan adalah Surau. Surau bercerita tentang tokoh ‘aku’ yang terjebak hujan dan harus meneduh di sebuah surau karena ia tidak membawa payung. Di waktu salat Asar tersebut, ia bertemu Ma Soma, guru ngajinya dulu. Selama hujan itu, tokoh ‘aku’ melakukan perdebatan batin dengan dirinya sendiri. Hanya lima menit untuk sekali salat, ucap ayahnya dulu. Tetapi ia tak kunjung membuka sepatu dan bergegas salat. Ketika

37 akhirnya ia memutuskan mengambil wudu dan mendirikan salat. Ia sudah lupa hafalan salat. Surau adalah sebuah cerpen fiksi yang ditulis Eka Kurniawan dalam Cinta Tak Ada Mati. Sebuah karya fiksi dibangun oleh fakta cerita yang biasanya terjadi di kehidupan nyata. Penulis mengolah fakta tersebut sedemikian rupa menjadi sebuah cerita yang dapat dinikmati pembaca. Di dalamnya, terdapat makna dan pesan yang ingin disampaikan penulis kepada pembaca. Pendekatan menggunakan hermeneutika Gadamer merupakan salah satu cara untuk menemukan makna yang ada dalam karya atau teks tertulis. Teori hermeneutika Gadamer dapat digunakan dalam memperkuat metode pemahaman dan penafsiran objek tertentu (Prihananto, melalui Kurniawan, 2021). Gadamer tidak mengganggapnya sebagai sebuah metode, melainkan sebuah proses ontologis (Palmer, dalam Nurfadilah, 2003). Empat rumusan pemahaman yang dihasilkan Gadamer, yakni (1) teori kesadaran keterpengaruhan oleh sejarah (Historically effected consciousness), (2) teori prapemahaman (PreUnderstanding), (3) teori penggabungan (Fusion of horizons), dan (4) teori penerapan atau aplikasi (Application) (dalam Nurfadillah, 2023). Gadamer menyatakan bahwa setiap pembaca membawa pengalaman hidup mereka sendiri ke dalam pembacaan sebuah teks. Ini mempengaruhi cara kita memahami dan menafsirkan teks. Konteks budaya, sejarah, dan sosial juga turut andil mempengaruhi bagaimana kita memahami suatu teks pada waktu tertentu. Dalam kajian sastra, ini menyoroti pentingnya memahami konteks sosial, budaya, dan sejarah di mana seorang penulis menulis dan pembaca membaca. Gadamer berpendapat bahwa kita selalu berada dalam aliran waktu yang terus berubah dan bahwa tradisi memiliki peran penting dalam membentuk pemahaman kita. Terakhir, pentingnya mencari keselarasan antara makna teks dan pengalaman pembaca. Dalam hal ini, cerpen Surau terasa sangat dekat dengan kehidupan kita. Eka Kurniawan Eka Kurniawan sebagai pengarang berusaha ‘menohok’ para pembaca dengan menampilkan tokoh ‘aku’. Sebagian pembaca pastinya merasa relate dengan keadaan yang dialami tokoh utama ‘aku’. Seringkali sebagai manusia kita mengabaikan kewajiban

38 beribadah. Entah itu secara sengaja maupun yang tidak disengaja. Gagasan inilah yang berusaha Eka tunjukkan dalam karyanya, Surau. Lewat Surau, pengarang berupaya menampar sisi keimanan kita. Bahwa kelalaian adalah sumber dari segala keburukan. Berikut kutipan-kutipan yang diambil dari cerpen yang mengandung nilai pendidikan religius dan nilai moral. 1. Kini barangkali ia pengunjung surau yang tersisa, setengah buta dan sudah berbau tanah pula (Kurniawan, 2018: 67). Secara semantik, kata “tersisa” mengacu pada “jumlah” yang “tertinggal”. Jumlah pengunjung atau orang yang beribadah di surau. Data tersebut merefleksikan bahwa pengunjung atau jamaah surau hanya tersisa satu orang. Berdasarkan ontologi makna, penulis ingin menyampaikan bahwa orang yang beribadah di surau semakin berkurang. 2. Barangkali karena aku terbiasa, suara azan tak lagi terasa sebuah panggilan (Kurniawan, 2018: 67). Secara semantik, frasa “sebuah panggilan” mengacu pada imbauan. Imbauan untuk menunaikan salat bagi umat muslim. Yang dimaksud penulis melalui kalimat tersebut adalah tokoh ‘aku’ yang mengganggap azan hanyalah sebuah imbauan belaka dan dia sudah terbiasa dengan itu. Berdasarkan ontologi makna, makna ini terbentuk karena banyaknya fenomena masyarakat hanya mengganggap azan hanyalah angin lalu, bukan lagi kewajiban untuk segera melaksanakan ibadah salat. 3. Ayahlah yang kali pertama mengirim aku ke surau. Sore-sore ayah mencambukku dengan mistar kayu setiap memergokiku berlepotan lumpur sawah berburu belut (Kurniawan, 2018: 68). Secara semantik, kata “mengirim” berarti menyampaikan atau mengantarkan atau menyuruh pergi ke suatu tempat. Yang dimaksud penulis adalah tokoh ayahlah yang mengantar atau menyuruh tokoh ‘aku’ untuk pergi ke surau. Berdasarkan ontologi makna, kalimat ini selaras dengan realitas yang sering terjadi di masyarakat, di mana orang tua seringkali tidak segan melakukan pendisiplinan terhadap anak agar memiliki kebiasaan baik, seperti beribadah dan mengaji ke surau.

39 4. Kini aku tak lagi takut kepada mistar kayu, juga kepada ayah…….Demikianlah kemudian aku kehilangan persahabatan dengan surau (Kurniawan, 2018: 69). Secara semantik, kata “persahabatan” dalam hal ini berarti perihal bersahabat. Adanya hubungan antara tokoh ‘aku’ dengan surau yang diceritakan. Yang dimaksud penulis adalah tokoh ‘aku’ sudah tidak lagi mengunjungi surau seperti yang dilakukannya ketika masih kecil. Berdasarkan ontologi makna, dapat terlihat bahwa kita tidak boleh meninggalkan kewajiban beribadah, apalagi hanya karena takut kepada orang tua. 5. Kubayangkan Tuhan memandangku dari atas sana, sisa-sisa masa lalu ketika ayah dan guru mengaji menanamkan-Nya di kepalaku (Kurniawan, 2018: 70). Secara semantik, kata “menanamkan” dalam kalimat ini menaruh atau menaburkan paham. Yang dimaksud penulis adalah tokoh ayah dan guru mengaji telah mengajarkan nilai religius dan nilai moral kepada tokoh ‘aku’. Berdasarkan ontologi makna, dapat direfleksikan bahwa orang tua perlu memberikan pengajaran dan pemahaman kepada anak tentang nilai-nilai baik kehidupan. 6. Serasa masuk toko tanpa maksud belajar, serasa tersesat di perpustakaan agung tanpa hendak membaca. Rasa malu itu semakin bertambah-tambah dalam kesendirianku (Kurniawan, 2018: 74). Yang dimaksud penulis dalam hal ini adalah tokoh ‘aku’ merasa malu karena berteduh di pinggiran surau tanpa ada niatan melaksanakan salat. Berdasarkan ontologi makna, dapat disimpulkan bahwa manusia seringkali menahan rasa malu ketimbang melaksanakan kewajibannya. 7. Lima menit, kata ayah. Aku punya lebih banyak dari lima menit (Kurniawan, 2018: 74) Secara semantik, “lima menit” berarti waktunya hanya lima menit. Maksud penulis adalah tokoh ayah mengatakan bahwa salat hanya perlu dilakukan selama lima menit, tidak lebih. Berdasarkan ontologi makna, dapat diartikan bahwa sebenarnya kewajiban hanya perlu dilakukan dengan disiplin. 8. Kuharap Tuhan tidak melupakan niat baikku, dan mengingat kesalehanku sore itu……..Surau lenyap terlipat di punggungku. Aku lupa bacaan salat (Kurniawan, 2018: 76)

40 Yang dimaksud penulis adalah tokoh ‘aku’ akhirnya meninggalkan surau tanpa melaksanakan salat karena ia lupa bacaannya. Namun, terselip harapan tokoh ‘aku’ bahwa ia ingin Tuhan mengingat niat baiknya hari itu. Secara ontologi makna, dapat disimpulkan bahwa terkadang manusia mirip seperti tokoh ‘aku’. Manusia melakukan dosa, namun ingin menggantinya dengan melakukan kebaikan kecil. Melalui Surau, Eka Kurniawan berusaha ‘menohok’ pembaca dengan menghadirkan situasi yang sering terjadi di kehidupan sehari-hari kita. Cerpen ini mengandung nilai pendidikan religius dan nilai moral yang dapat dijadikan pembelajaran dan pemahaman bagi kita. Seringkali sebagai manusia kita mengabaikan kewajiban beribadah. Entah itu secara sengaja maupun yang tidak disengaja. Gagasan inilah yang berusaha Eka tunjukkan dalam karyanya, Surau. Lewat Surau, pengarang berupaya menampar sisi keimanan kita. Kelalaian adalah sumber dari segala keburukan. Tidak hanya itu, Eka juga berusaha menunjukkan pola didik masyarakat Indonesia terhadap anak-anak mereka. Di mana anak-anak diancam dan dipukuli apabila tidak menuruti perintah orang tua. Alih-alih membuat anak disiplin, hal ini justru membentuk seorang anak menjadi pembangkang. Rasa gelisah dan malu yang dialami tokoh ‘aku’ pastinya pernah dirasakan sebagian orang. Rasa sungkan yang kita rasakan saat menjalankan ibadah adalah buah dari ketakutan kita kepada bapak-ibu kita, guru ngaji kita, bukan kepada-Nya. Penutup Eka Kurniawan melalui Cinta Tak Ada Mati telah mempersembahkan cerpen yang memiliki keunikannya masing-masing. Penggambaran pikiran tokoh dalam cerpen ini di luar pemikiran yang umum. Selain itu, ending yang diberikan dalam setiap judul terasa out of the box, tak terkecuali pada Surau. Konsep horison pemahaman Gadamer, yakni memahami horison pembaca dan horison teks memungkinkan pembaca untuk menyelaraskan pengalaman dan pengetahuan mereka dengan teks, menghasilkan interpretasi yang lebih kontekstual dan beragam. Penulis sebagai pembaca mampu menemukan nilai-nilai pendidikan religius dan nilai moral dalam cerpen ini.

41 Daftar Pustaka Hardiman, F. B. (2015). Seni memahami. Yogyakarta: PT KANISIUS. Kurniawan, E. (2018). Cinta tak ada mati. Jakarta: PT Gramedia Pustaka Utama. Kurniawan, M. I. R. (2021). Pengaplikasian teori hermeneutika Hans-Georg Gadamer terhadap hadis Nabi Muhammad. UNIVERSUM: Jurnal Keislaman Dan Kebudayaan, 15(1), 1–16. https://doi.org/10.30762/universum.v15i1.717. Manshur, A., & Munawaroh, U. N. (2023). Analisis hermeneutika nilai kekeluargaan dan pendidikan dalam novel Rasa karya Tere Liye. PENEROKA: Jurnal Kajian Ilmu Pendidikan Bahasa dan Sastra Indonesia. Vol.3, No.2, pp. 267-278. Nurfadilah. (2023). Makna pusaka dalam novel Janji karya Tere Liye (Analisis hermeneutika Hans-Georg Gadamer). Skripsi. Wurianto, A. B. (1997). Sastra dan politik (Menengok Kembali Kearifan Pemikiran atas Kebenaran). Bestari. 13-17. https://media.neliti.com/media/publications/242751- sastra-dan-politik-506cc258.pdf Wahyudi, T. (2013). Sosiologi sastra Alan Swingewood sebuah teori. Jurnal Poetika. Vol 1, No 1, pp. 55-61. https://jurnal.ugm.ac.id/poetika/article/view/10384/7839.

42 Merenungi Cerpen “Robohnya Surau Kami” Karya A. A. Navis Melalui Pemikiran Paul Ricoure Feninda Rahmadiah (21210141023) Dalam bukunya, Hardiman (2015) menyebutkan bahwa hermeneutika secara etimologi berkaitan dengan Hermes. Hermes sendiri adalah tokoh mitologi Yunani yang bertugas menyampaikan pesan bersifat ilahi ke manusia. Tugas Hermes ini, mampu mennggambarkan sepersekian pemahaman atas konsep hermeneutik. Keselarasan tugas yang diemban Hermes dengan konsep hermeneutika ini dapat dilihat dari prosesnya. Dalam menjalankan tugasnya, tentu Hermes harus memahami serta menafsirkan terlebih dahulu pesan-pesan tersebut. Setelah paham, lalu Hermes menyampaikan apa yang ia pahami kepada umat. Serangkaian proses yang dilakukan oleh Hermes ini menunjukkan kekompleksan dari konsep yang terkandung dalam hermeneutika. Bila ditinjau dari segi bahasa, kata hermeneutika berasal dari bahasa Yunani yang artinya menerjemahkan atau melakukan penafsiran. Salah satu tokoh yang turut menggali pemahaman mengenai hermeneutika yakni Paul Ricoeur. Ricoeur merupakan seorang yang menjembatani berbagai tokoh jerman dan filsafat prancis dan menghasilkan sesuatu yang bersifat otentik. Paul Ricoeur dikatakan sebagai jembatan, sebab Ricoeur menjadi pemikir Prancis yang sangat kontroversial serta tidak pretensius, bila dibandingkan dengan para pemikir Prancis lainnya yang bersifat profokatif serta radikal. Proses berpikir yang dipilih oleh Ricoeur cukup unik, dirinya tidak melawan pemikiran-pemikiran lain, melainkan berupaya untuk menggali kesamaan pemikirian antar tokoh. Tindakan bijak tersebut turut menjadi bukti bahwa Ricouer memiliki kemampuan apik atas hermeneutik. Dalam pemikirannya, Ricoeur meneguhkan refleksi untuk interpretasi, hal ini menyiratkan bahwa hermeneutik adalah upaya guna menyingkap intensi yang boleh jadi tersembunyi di balik sebuah teks. Dengan demikian, dapat dikatakan menurut Ricouer

43 memahami sama dengan menyingkap. Lain halnya dengan Kant yang beranggapan bahwa refleksi sama artinya dengan justifikasi sains atau moral, melainkan refleksi berkaitan dengan eksistensi atau keberadaan seseorang, yakni bertujuan untuk memahami makna kehidupan. Selain menawarkan pemikiran baru, Hermeneutika Paul Ricoeur juga bisa dimanfaatkan untuk menganalisis tulisan, termasuk karya sastra. Salah sat analsis karya yang akan dibahas yakni cerpen. Analisis berdasarkan pemikiran Paul Ricoeur dapat digunakan dengan melalui beberapa tahap yakni mimesis, diegesis, mimesis II, dan hermeneutik. Analisis mimesis digunakan dengan mengedepankan pemantapan atas pemahaman awal terkait sebuah karya sastra, dalam hal ini cerpen. Hal yang ditinjau yaitu narasi oleh penulis dan unsur instrinsik di dalam sebuah teks. Langkah berikutnya, dengan menggunakan diegsis merupakan proses yang sudah mulai masuk kepada pembahasan makna yang termuat di cerpen. Berikutnya, masuk pada tahap ketiga yaitu mimesis kedua. Mimesis II yakni menginterpretasikan cerpen dengan mendalam. Dalam prosesnya, seorang peneliti makna yang didapatkan dari proses yang dilakukan pada langkah sebelumnya. Selanjutnya dilakukan refleksi dan analisis lanjutan atas pemaknaan cerpen. Dalam tahap ini, peneliti dapat memanfaatkan pengalaman keseharian dalam hidup. Pada penelitian ini, cerpen yang akan dianalisis adalah cerpen karya A. A. Navis yang berjudul “Robohnya Surau Kami”. Dalam cerpennya, A. A. Navis menghadirkan tokoh dengan alur yang cukup unik. Diceritakan seorang kakek tua yang berkediaman di sebuah surau. Ia digambarkan sebagai sosok yang taat beribadah dan rutin merawat surau yang ditinggalinya. Hingga suatu hari, kematian datang menjemputnya. Berbanding terbalik dengan sisi agamis yang melekat dalam dirinya, karena kematian kakek tersebut disebabkan dirinya yang menggoroh lehernya sendiri dengan pisau cukur. Cerpen ini menceritakan bagaimana seorang tokoh aku yang menceritakan perbincangannya dengan Kakek sebelum Kakek tiada. Cerita tersebut adalah cerita fiksi

44 yang disampaikan oleh seorang tokoh bernama Ajo Sidi. Ajo sidi menceritakan sebuah kisah yang akhirnya membuat kakek cukup emosional. Isi dari cerita tersebut perihal seorang tokoh bernama Haji Saleh, dia digambarkan sebagai sosok yang sedang menunggu peradilan di akhirat. Berbalik dengan perkiraannya, Haji Saleh dilempar oleh Tuhan ke neraka. Dirinya yang merasa tak terima pun melakukan aksi protes kepada Tuhan. Ternyata, dibalik ketenangan yang meliputi dunianya, ada satu hal yang Haji Saleh luput, yakni perihal dirinya yang membiarkan suatu kesengsaraan menggerogoti anak cucu dan bangsanya. Dalam cerpen ini, A. A. Navis mengedepankan suatu ironi. Terdapat dua ironi yang muncul dari dalam cerpen ini. Ironi pertama dialami oleh tokoh Kakek, sedangkan ironi kedua dialami oleh tokoh dalam tokoh yang diceritakan Ajo Sidi bernama Haji Saleh. Keironian ini dapat dilihat dari narasi yang tertampil. Keironian pada tokoh Kakek tertampil dalam dialog berikut. “Ya. Tadi subuh Kakek kedapatan mati di Surau dalam keadaan yang mengerikan sekali. Ia menggoroh lehernya dengan pisau cukur.” (A. A. Navis: 2010) Keironian pada tokoh Haji Saleh tertampil dalam dialog berikut. “Kalau ada, kenapa engkau biarkan dirimu melarat, hingga anak cucu teraniaya semua. Sedangkan harta bendamu kaubiarkan orang lain mengambilnya untuk anak cucu mereka. Dan engkau lebih suka berkelahi antara kamu sendiri, saling menipu, saling memeras. Aku beri kamu negeri yang kaya raya, tapi kau malas. Kau lebih suka beribadat saja, karena beribadat tidak mengeluarkan peluh, tidak membanting tulang.” (A. A. Navis: 2010) Ironi muncul disebabkan adanya ketidakseimbangan kondisi yang dialami oleh para tokoh. Pada tokoh Kakek, digambarkan sebagai seseorang yang dekat dengan agama. Dirinya bahkan berkediaman dan merawat surau, taat pula beribadah, Namun, penyebab kematiannya menuai banyak pertanyaan sebab melalui suatu proses yang mengerikan (menggoroh lehernya sendiri) dan dapat dikatakan jauh dari agama (bunuh diri). Pada tokoh Haji Saleh, ironi juga tercipta. Haji Saleh bahkan diberi identitas oleh penulis yakni gelar Haji yang termuat dalam namanya. Dirinya juga digambarkan sebagai tokoh