Judul: the persistance of memory Karya:salvador dali Tahun:1931 Dimensi karya:24×33cm Media:cat minyak The Persistence of Memory ( Katalan : La persistència de la memòria ) adalah lukisan tahun 1931 karya seniman Salvador Dalí dan salah satu karya Surealisme yang paling dikenal . Pertama kali ditampilkan di Galeri Julien Levy pada tahun 1932, sejak tahun 1934 lukisan tersebut telah menjadi koleksi Museum Seni Modern (MoMA) di New York City , yang menerimanya dari seorang donor anonim. Hal ini diakui secara luas dan sering disebut dalam budaya populer, dan kadang-kadang disebut dengan judul yang lebih deskriptif, seperti “Jam Melting”, “Jam Tangan Lembut” atau “Jam Tangan Melting”. Karya surealis yang terkenal itu memperkenalkan citra arloji saku yang meleleh lembut. Ini melambangkan teori Dalí tentang “kelembutan” dan “kekerasan”, yang merupakan pusat pemikirannya pada saat itu. Seperti yang ditulis Dawn Adès , “Jam tangan lunak adalah simbol tak sadar dari relativitas ruang dan waktu, meditasi surealis tentang runtuhnya gagasan kita tentang tatanan kosmik tetap”. Interpretasi ini menunjukkan bahwa Dali menggabungkan pemahaman tentang dunia yang diperkenalkan oleh teori relativitas khusus Albert Einstein . Ditanyakan oleh Ilya Prigogine Apakah memang demikian, Dalí menjawab bahwa jam tangan lunak tidak terinspirasi oleh teori relativitas, tetapi oleh persepsi surealis tentang Camembert yang meleleh di bawah sinar matahari. 140
Judul:whistler’s mother Karya:James Mcneill Whislter Tahun:1871 Dimensi karya:1,44×1,62cm Media:cat minyak Arrangement in Grey and Black No. 1, best known under its colloquial name Whistler’s Mother or Portrait of Artist’s Mother,*1+*2+ is a painting in oils on canvas created by the American-born painter James McNeill Whistler in 1871. The subject of the painting is Whistler’s mother, Anna McNeill Whistler. The painting is 56.81 by 63.94 inches (1,443 mm × 1,624 mm),*3+ displayed in a frame of Whistler’s own design. It is held by the Musée d’Orsay in Paris,*2+ having been bought by the French state in 1891. It is one of the most famous works by an American artist outside the United States. It has been variously described as an American icon*3+*4+*5+*6+ and a Victorian 141
Apresiasi Karya Nama : Adinia Rachmatillah Agustin Kelas : XII – IPS 2 Absen : 03 Christina's World Seniman: Andrew Wyeth Dimensi: 82 cm x 1,21 m Media: Tempera, Gesso Dibuat: 1948–1948 Subjek: Christina Olson, Olson House Lokasi: Museum of Modern Art "Christina's World" karya Andrew Wyeth adalah lukisan yang menakjubkan dalam keheningannya. Dengan palet warna netral dan perincian halus, lukisan ini menghadirkan nuansa nostalgik dan kesendirian yang memikat. Gaya realisnya menggambarkan kompleksitas emosi manusia dan mengajak penonton merenung tentang makna kehidupan, identitas, dan hubungan dengan alam. Sebagai ikon seni Amerika, karya ini terus memikat dan menginspirasi banyak orang.
The Garden of Earthly Delights Seniman: Hieronymus Bosch Lokasi: Museo Nacional del Prado Periode: Northern Renaissance Dimensi: 2,2 m x 3,89 m Dibuat: 1503–1515 Media: Cat minyak, Ek Genre: Seni rupa Kristen "The Garden of Earthly Delights" karya Hieronymus Bosch adalah sebuah karya seni yang luar biasa dan penuh dengan imajinasi. Lukisan ini menggambarkan dunia yang penuh warna, aneh, dan penuh misteri. Dengan setiap detail yang kompleks dan penuh simbolisme, lukisan ini mengajak penonton untuk merenung tentang dosa, kenikmatan duniawi, dan akhirnya, hukuman atau penebusan. Gaya artistik unik Bosch menciptakan suasana yang mengundang penasaran dan memaksa penonton untuk memikirkan makna mendalam di balik karya ini.
The Kiss Seniman: Gustav Klimt Media: Cat minyak, Kertas emas Dibuat: 1907–1908 Lokasi: Austrian Gallery Belvedere Periode: Art Nouveau, Seni modern, Simbolisme, Vienna Secession Dimensi: 1,8 m x 1,8 m Genre: Seni genre "The Kiss" karya Gustav Klimt adalah sebuah lukisan yang memukau dan mempesona. Dengan palet warna yang kaya dan perincian hiasan emas yang mencolok, lukisan ini menghadirkan keindahan estetika dan sensualitas. Sentuhan simbolisme dan dekoratif Klimt menciptakan suasana misteri dan keintiman yang mendalam. Lukisan ini adalah ekspresi cinta dan ikatan manusia, serta menyampaikan keindahan dalam keintiman.
Whistler's Mother Seniman: James McNeill Whistler Lokasi: Musée d'Orsay (sejak 2019), Louvre Abu Dhabi (sampai 2019) Media: Cat minyak Dibuat: 1871 Subjek: Anna McNeill Whistler Periode: Seni modern, Realisme, Realism Dimensi: 1,44 m x 1,62 m "Whistler's Mother," juga dikenal sebagai "Arrangement in Grey and Black No. 1," adalah lukisan ikonik karya seniman James McNeill Whistler. Lukisan ini sering diapresiasi karena komposisi yang sederhana namun kuat, serta kemampuannya menangkap ekspresi damai dan reflektif dari sosok ibu Whistler. Karya ini menjadi salah satu simbol seni Amerika dan dianggap sebagai karya penting dalam sejarah seni lukis.