Виды келагаи
Композиция Ц
Материал галиба Ны
Традиционное название келагаи
Цвет поля л
Цвет орнамента
К Азгдаамнбагы
ХО яСшаырылдан
Оливко
о
н
ч
Да
Гырамбыызылы
Металл,дерево Фиолетовый
АЯ метру Дуваг Красный
Мыхеи Кориченевый О
л Емишаны фиоСлиентео-вый Бе
л Кгоофреохйонвыыйй,
Охристый
а Солдурма
т Гызылы
е
и Кори
М Мыхеи Е
Композиция р Ц
е
Материал галиба (
Традиционное название келагаи во Гар
Цвет поля
Цвет орнамента Ны о е
л е
К
аб
Х ОН Азгдаамнбагы
о яСшаырылдан Фиол
н
ч Оливковый
Д ап
Гырамбыызылы
Металл,дерево Фиолетовый Бел
Я тру Дуваг Красный Бел
Мыхеи Кориченевый Охри
л 49Емишаны фиоСлиентео-вый Белы
йный, Бел
50
Ю
Д ентом Р
н м М е т а л л , п
а
де
л
л
Р р а Замбагы Фиолетовый Яшыл Зеленый Абы Чахраи
Синий
о Аггызазмыилны Гырмызы
Асгозладмуирнма
т Агзаамбиын й Красный
Розовый
яАшгызалмин ы ра
л
С орнаментом по всему полю заАмгбзаамгыин Охра Черный
ЗелФеиноылйеЗтеолвеыныйй Луковый
Дерево,металл М С Яшабыылдан Б Красный Синий Б ел иченевый
е Синий е ы
БО
Е Гырмгаырзаыдан Черный Охристыйй
Испирякли Луковый Коричневый Келагаи еБлеылйБыейслгсыойонхсдргуиорснтмдоыурййм(горойно (здчоуевррмынойы)йй)
солдурма РозовыйКрасныКйр,оахснрыисйКт, ырохайрс,ибнсыетлйыы,йой,хб,среиилнсытийый,й,сз,иебнлеиелйны,ырййо,з,ррооовзызоойввыыйй й
Чяхраабиыдан Cинийый Фиолетовый
в
е овый л ы й Б
) Еддиренг КрОахсрКнриаысстй,ныбый,ей,лббыеелйлыыйй, зеленый ББееллыыЖйй,еслргтооызнйод (увирылмйиойо (хрроизсотвыый)й)е
» Еддиренг -6 Охристый
л о Краисснпыирйак К орич Розовый
н Синий
И с тИеснпьиюрак Красный Зеленый
испЯилрхакы
а Хейраты Ачгадхарнаи Агдаабны
г Сарыдан
мыхеи
К Е Агдан Аягдшаынл Е
гырмызы
«С (
узорчатый
Б е
а ре
вс
НТ Р ИЧ
Этапы изготовления келагаи19
1. Шелковая ткань, снятая со станка подвергается термической
обработке-кипятится в специальном растворе
2. Прокипяченная ткань сушится
3. Готовится резерв
4. Мастер подбирает галибы в соответствии с видом келагаи
5. На высушенную ткань наносится орнамент
6. Изделие поступает в красильню, где погружается в чан с кра-
ской
7. Изделие переносится в открытую часть двора, где цвет подвер-
гается закреплению в специальных растворах
8. Изделие погружается в горячий раствор для, того чтобы смыть
резерв
9. Изделие сушится
10. Изделие складывается строго определенным образом
11. Изделие ставится под пресс.
Если изделие должно быть многоцветным, после этапа 5, оно
вновь возвращается в мастерскую, где на него наносится новый
орнамент, затем оно поступает вновь в красильню. Это может быть
повторено несколько раз.
Следует отметить, что перечисленные этапы орнаментирова-
ния и крашения шелковой ткани определяют технологию «басма-
нахыш» в изготовлении келагаи как традиционный азербайджан-
ский народный промысел. В этом случае - это прикладной горячий
батик, отличающийся от техники художественного горячего батика,
который используют художники и который стал весьма популярным
в последние годы среди любителей изготовления разного рода
шелковых изделий дома.
Особенности орнаментирования келагаи:
Как известно, орнамент является культурным маркером20, т.е. по
нему достаточно уверенно можно определить кому (какой культуре)
51
он принадлежит, чему, посвящен и когда был создан.
В силу этого, учитывая широкую распространенность келагаи по
всему Азербайджану, возможно, определить региональные орна-
ментальные предпочтения, цветовые сочетания и комбинации.
Орнаментальные композиции келагаи состоят из узоров, имею-
щих многовековую историю21. Композиции могут быть концентри-
ческими, а также образующими кайму по всему периметру платка -
бордюрные. Бордюрные, например, серия «агзамин» или «соганы»
на первый взгляд просты, но с учетом технологии окрашивания
«басманахыш», требуют для своего исполнения больше времени,
предельной аккуратности и много расходного материала (резер-
ва). Концентрические композиции («хончалы») щедро орнамен-
тированы и в них строго соблюдаются каноны, передающие осо-
бенности миропорядка, который складывался в восприятии народа
на протяжении веков, то, как понимал человек мир и свое место
в мире. В орнаментальных мотивах этой композиции присутству-
ют гармоничные сочетания растительных и геометрических узоров,
определенных знаков и символов, сбалансированные сочетания
элементов. Подобная композиция отличает келагаи, изготовлен-
ные в Ширване, и, в частности, в Баскале, в силу чего они носят
название «Баскал». «Келагаичи шемахинского района набивают
узор по всему полю, тогда как в Шеки, Кировабадской22 и Карабах-
ской зонах больше выделывают платки только с орнаментальным
бордюром»-пишет Н.С.Аскерова. Именно келагаи “Баскал” пред-
ставлен на картине «Натюрморт с келагаи» влюбленного в красоты
Азербайджана Саттара Бахлул-заде. Возможны также комбинации
окаймляющего орнамента (бордюра) с более («пиргалиб») или ме-
нее («сейрак»)23 заполненным не крупными элементами полем. Та-
кого типа келагаи характерны для Гянджи, Ордубада.
К настоящему времени выкуплены у населения, воспроизве-
дены по литературным источникам и устным описаниям более 130
галибов, каждый из которых имеет свое наименование, например
“şah” (король), «шах-бута» (королевское бута). Среди них деревян-
52
ные «шах-древо жизни», «шах-гюллю» (цветочный король) и дру-
гие. Они отличаются размером и техникой исполнения. Их выре-
зают, выдалбливая (ойма), из твердых пород дерева – груши или
ореха. Другие образуют целые созвездия. Это бута, которые меньше
по размеру, но также вырезаны из дерева. Среди них «бала бута»,
«кюсюлю бута- обиженные бута», «гюллю бута - цветочная бута»,
«хирсли бута - сердитая бута», «джют бута - парная бута», «хамиля
бута - беременная бута», «севгили бута – влюбленные бута», «бадам
бута» - миндалевидная бута и другие. Эти галибы могли быть так-
же изготовлены из металла, что делало орнамент каллиграфически
четким. Самостоятельную группу составляют «гебек», в дословном
переводе пуп. Их, как правило, использовали для композиций с
центральным кругом (хончалы) и изготавливали исключительно
из дерева. Еще одна группа это галибы, использумые в бордюрах
- окаймляющих орнаментах. Наиболее популярные среди них «дик
хашиййе» (высокая кайма), «Нар гюлю» (цветок граната), «джир
нар» (дикий гранат), «гюнеш» (солнце) и другие. Для келагаи «аг
замин» использовали металлические галибы, например «хары
бюльбюль» , «айпара», «мейня» (лоза винограда) и т.д24. Помимо
этого как показано в работе «Мастер узорной келагаи Азим Аске-
ров»25 упоминаются «алдан чыхартма» (мелкие цветочки, заполня-
ющие пустые пространства), «гюлабзен» (кувшинчик для розовой
воды), «пуллу галиб» («монетки»), «шиш папах»(высокая шапка),
«джейран гез хашиййе» (глаза джейрана), «чеп гюль хашиййе»26.
Среди множества различных галибов - «хейва гюлю» (цветок айвы),
«пишик аягы» (кошачья лапка), «ярпаг» (лист), а также галибы для
нанесения точек разного размера и другие.
В Центре шелка «Келагаи», который расположен в Баскале, на-
ряду с изготовлением келагаи ведется исследовательская работа,
на базе которой организован интерактивный музей шелка «Кела-
гаи»27. Этот музей единственный в Азербайджане и на территории
всего постсоветского пространства. Важнейшее место среди экс-
понатов музея, которые были приобретены у населения, занимают
формы-галибы . Некоторым из них более 200 - 300 лет. Их находят в
53
Дополнительные 1. Край келагаи
элементы 2. Наружный бордюр
3. Промежуточный бордюр
Дополнительные 4. Окаймление хонча
элементы 5. Хонча
6. ¼ часть хонча
Схема Ширванских келагаи “Баскал”
различных частях Баскала на различных уровнях раскопов. Одним
из экспонатов музея является деревянный станок, собранный из
разрозненных деталей, возраст которых исчисляется парой-другой
сотней лет.
Смыслы орнаментов келагаи: метафоры и аналогии
Каждый из элементов келагаи и композиции элементов наде-
лены конкретным значением и наполнены определенным смыс-
лом. Орнаментальная семантика келагаи выражает универсальные
идеи бытия и вместе с цветом изделия создает эмоционально на-
сыщенное пространство межличностного взаимодействия. Узоры,
фиксированные в штампах (галибах) являются кодами, которые
легко расшифровывают представители культурной общности.
В силу перечисленных выше особенностей, в азербайджанском
обществе келагаи приобрел символическое значение. Это не про-
сто платок, а элемент культуры, имеющий колоссальное эстети-
ко-этическое содержание и помогающий каждому члену общины
54
результативно ориентироваться в пространстве культурных норм.
Цвета и орнаменты келагаи способствуют созданию определен-
ного настроения в процессе общения. К примеру, красный келагаи
с прихотливой арабеской является одним из обязательных подар-
ков невесте, который приносят ей свекровь и свекор и именно он
должен быть на невесте на свадьбе, а гости должны накидывать ке-
лагаи ярких цветов на плечи жениха28. Первенец же их должен быть
принят именно в этот келагаи, которым потом молодая мать должна
повязывать свою талию в течение 40 дней. Как говорят старожилы
– «для сохранения фигуры». В будни, выходя из дома или прини-
мая дома гостей, женщины накидывают на голову келагаи спокой-
ных цветов – “soğanı”, “soldurma” (луковый, желтоватый), qəhvəyii
(кофейный) и другие. Черный келагаи с аскетичным обрамлением
точно передает настроение соответствующее печальному событию,
а щедро орнаментированные келагаи сочных цветовых сочетаний,
создают чувство радости и восторга. Согласно древней азербайд-
жанской традиции женщина, бросив келагаи между сражающими-
ся мужчинами, может остановить кровопролитие, а девушка свое
согласие на брак выражает тем, что отдает свой келагаи юноше,
сделавшему ей предложение.
Орнаменты и композиции, используемые на келагаи , отличают-
ся от ковровых, но при всей своей неповторимости обладают таки-
ми же универсальными характеристиками и выражают все те же
вечные темы. Это образы животных - марала, рыб, птиц, раститель-
ные элементы стилизованные и нестилизованные. Это и изящная
«бута», похожая и на язычок пламени и на гордую стать павлина –
символ солнца -скрытой или проявленной энергии, дающей жизнь
всему сущему на земле. Это и «ислими» – переплетающиеся эле-
менты стилизованных цветов, ветви и стебли, вьющиеся по всему
краю изделия - символ бесконечности и непрерывности духа. Это
«карташ» - древо жизни – знак развития, единства и бессмертия.
Смысл орнаментов и их композиции отражены уже в названиях
галибов. Все они по разному включаются в орнаментальную стили-
стику келагаи – иногда по жестко определенным канонам, но также
55
и в зависимости от душевного и эмоционального состояния ма-
стера («тавакеша»). Так например, композиция узорчатых келагаи
«Баскал», которая относится к группе концентрических, интерпре-
тируется мастерами как некая картина мироздания с центром Все-
ленной и представлениями о человеческом бытии, которые имеют
универсальный характер. В этих представлениях и убежденность,
что лучшая защита человеку (“şah”, «шах-бута») – это горы («дик»
хашийе), и, что физически заканчиваясь в этом мире, (компози-
ционно отделяется промежуточным орнаментом - медахил) жизнь
продолжается в другом мире - высшем, горнем, - даже более на-
сыщенно, красочно и разнообразно. Вероятно поэтому, эти келагаи
многоцветны и для их изготовления используется много различных
галибов. Вершиной мастерства этого типа келагаи является кела-
гаи «Еддиренг» (семицветный). Такие келагаи щедро орнаменти-
рованы и каждый элемент нанесенного на келагаи рисунка окра-
шивается в один из семи цветов или их оттенков – красный, синий,
желтый, зеленый белый, розовый и темнокоричневый т.д. Весьма
интересно, что картина мира, какой она видится на узорчатых кела-
гаи созвучна образам, которые представленны на бронзовых и ке-
рамических изделиях древнейших археологических культур. Удиви-
тельно, что и сегодня баскальские мастера называют свои галибы
в соответствии с этими образами. Например, галиб с помощью
которого наносится орнамент в центре келагаи называет «гебек»
(пуп). Представляя собой ¼ часть круга этот галиб в концентриче-
ской композиции образует равносторонний крест и ассоциируется
с центром мира, а круг или квадрат вокруг него с Вселенной. По
мнению некоторых исследователей, в конкретных археологических
культурах «символика крестообразного знака, заключенного внутрь
круга или квадрата, … олицетворяет шаманистические представле-
ния о центре мира или «космической пуповине».29
Наполнена глубоким смыслом также жестко регламентирован-
ная процедура складывания келагаи, первые 3 сгиба которого
должны быть сделаны по длине, а после еще 3-х сгибов должен
образоваться квадрат со стороной 18-20 см. Смысл этого выявился
56
в многочисленных беседах с потомственными мастерами-келагаи-
чи. По их словам, законы природы неизменны, а келагаи и есть ее
воспроизведение, реплика природы. Так же как природа и жизнь
наполнены таинствами, живыми существами, радостью, свободой,
любовью, печалью, так и келагаи содержит в себе все это, начи-
ная с таинства зарождения волшебной шелковой нити и до раз-
нообразных секретов его изготовления. А в природе - два взаи-
мосвязных начала – жизнь и смерть, добро и зло, истина и ложь.
Это то, что предуготовано человеку. Первые три сгиба келагаи и
олицетворяют это. Последующие три сгиба олицетворяют то, что
человек сам для себя определит – любовь или ненависть, силу или
слабость, мудрость или глупость. Эти мысли, которые звучат в сло-
вах потомственных мастеров-келагаичи, воплощают в себе скон-
денсированный многовековой опыт народа. И не удивляет, что они
созвучны идее выдающегося европейского психолога Э.Фромма,
об экзистенциальных и исторических дихотомиях человека, кото-
рую он высказал в начале ХХ столетия. Потому, что эти мысли уни-
версальны. «Если он (человек) смотрит в лицо истине без паники,
то поймет, что в жизни нет иного смысла, кроме того, какой человек
сам придает ей, раскрывая свои силы, живя плодотворно… Толь-
ко если он осознает человеческую ситуацию, дихотомии, присущие
его существованию, и свою способность раскрыть свои силы, он
будет в состоянии успешно решить эту свою задачу: быть самим со-
бой и для себя, и достичь счастья путем полной реализации дара,
составляющего его особенность, – дара разума, любви и плодот-
ворного труда»30 пишет Э.Фромм. Именно это и передает орнамен-
тальная стилистика келагаи.
Перспективы развития келагаи
В 2011 году Научным центром «Инкишаф» при участии мест-
ных сообществ в Баскале, Шеки и Баку был подготовлен материал
( Дж. Таривердиев) для представления келагаи в Репрезентатив-
ный список ЮНЕСКО по нематериальному культурному наследию
57
человечества. Материал был передан в Министерство культуры и
туризма, которое предприняло важные шаги для пропаганды и рас-
пространения информации о келагаи в различных странах мира.
Министерство иностранных дел и Национальный Комитет ЮНЕСКО
оказали в этом деле большую помощь. Все это было нацелено на
воплощение в жизнь государственной политики Азербайджанской
республики в области культуры и на реализацию личных усилий
Президента Азербайджанской республики Ильхама Алиева и пре-
зидента Фонда Гейдара Алиева - Мехрибан Алиевой, направлен-
ных на сохранение культурного наследия в Азербайджане.
26 ноября 2014 года келагаи был включен в Репрезентативный
список ЮНЕСКО как «Традиционное искусство и символизм ке-
лагаи, изготовление и ношение женских головных платков», что
подтвердило плодотворность стремлений и предпринятых мер, на-
правленных на сохранение культурного феномена келагаи.31
Производству келагаи в Азербайджане и Баскальскому Му-
зею шелка «Келагаи» посвящены материалы во многих жур-
налах. Среди них журналы: «Баку» (Москва, 2009, 2010,2013),
«World of Azerbaijan» (Баку,2005), «Yol» (Баку, 2007), «Новые бере-
га» (Москва,2008), журнал «Passage» (Баку, 2004,2010), Visions of
Azerbaijan32 (2011), «Azərbaycan Xalçaları» (Bakı, №15, 2015), «Nərgiz»
(Baku, №16, 2016) и другие. Об этом же имеется информация на
Wikipedia33, а индонезийская газета «THE JAKARTA POST» (2010),
представила обширные материалы о батике, включая работу, про-
водимую в Баскале, благодаря чему Азербайджан оказался среди
всего 11 стран мира, активно пользующихся этой техникой. В 2013
году в Лондонском Университете в презентации «Батик в Азербайд-
жане» большое место было уделено келагаи, его истории и способу
изготовления.34 1 декабря 2014 года в Софии (Болгария) состоялась
интерактивная презентация келагаи, организованная посольством
Азербайджана в Болгарии, городской мэрией Софии и Институтом
культуры министерства иностранных дел Болгарии.35 Участники по-
лучили информацию о келагаи, посмотрели документальные кли-
пы и смогли реально осуществить с помощью старинных галибов
58
набойку резервом по белому и цветному шелку. В мае 2016 года
аналогичная акция была проведена в Ташкенте в Азербайджан-
ском культурном центре им. Гейдара Алиева. 18 декабря 2014 года
в Музее ковра (Баку) открылась первая после включения келагаи в
Репрезентативный список ЮНЕСКО, выставка «Kəlağayım- mənim
əlvan örpəyim» (Келагаи- мой цветистый платок). Предполагается
проведение подобных выставок, презентаций и мастер-классов в
различных регионах Азербайджана. Важным является организа-
ция образовательного блока по формированию профессиональных
навыков и развитию умений создания келагаи.
Обобщая вышесказанное, можно прийти к выводу, что келагаи
- это понятие, охватывающие этноспецифичные особенности азер-
байджанской культуры, образец народного прикладного искусства,
значимый регулятор социального взаимодействия в азербайджан-
ском обществе. Келагаи - определяется набором строго определен-
ных свойств, только вкупе обуславливающих специфику головного
платка и отличающего его от любых других платков в Азербайджа-
не и в мире (см. стр.1).
59
Azərbaycanda ipək malların istehsalı ilə bağlı işlənən anlayışların
TEZAURUSU
Bafta – Qızıl və gümüş saplarla bəzədilmiş ipək saplardan toxunmuş
qaytan
Basmanaxış - ipək parça üzərinə naxışların vurulması texnikası.
İsti batik texnikasına bənzəyir
Boyaqçı – boyaq işləri ilə məşğul olan usta. Kelağayıların
hazırlanması prosesində əsas yeri tutur.
Buta – Azərbaycan naxışlarının mərkəzi fiquru. Müxtəlif mədəni
və bədii sahələrdə, o cümlədən incəsəntdə və tətbiqi sənətdə geniş
yayılıb.
Cecim - müxtəlif rəngli yun və ya kətan və ya pambıq və ya ipək
tellərindən toxunan zolaqlı, yaxud naxışlı döşənəcək. İpək cecim hətta
hovsuz halçaya bənzəyir. Geniş istifadə olunurdu, xüsusilə xurcun
üçün.
Çarşab, çadra – dini geyim kimi tanınır. Qadın bu örtüklərə başdan
ayağa dək bürünməli , elə ki yalnız gözləri görünsün. Belə örtüklər
üçün müxtəlif parçalardan, o cümlədən ipəkdən də istifadə olunur.
Darayi - qeyri şəffaf, qalın, lakin elastik parça. Qadınların üst paltarı
və boxçalar üçün istifadə olunurdu. Hal-hazırda istehsal olunmur .
Diba - Zərli gülləri olan üz tərəfdən qabarıq ipək parça. Qızıl sapla
və mirvari ilə bəzədilirdi.
Güləbətin - Qızıl və ya gümüş tellərlə tikmə.
Haşiyə - kəlağayının perimetri üzrə vurulan naxış.
Kəlağayı - Azərbaycanda yüzillər boyu geniş istifadə edilən ənənəvi
qadın paltarının atributu – müəyyən ölçülü, kvadrat, boyadılmış və
basmanaxış texnika vasitəsilə naxışlanmış ipək baş örtüyü. Kəlağayının
müxtəlif sosial funksiyaları var.
Küp - müxtəlif rənglər üçüqalınn böyük qab
Qanovuz - Əksərən al-əlvan, eləcə də monoxrom olan ipək parça.
Həm qadın həm də kişi paltarları üçün istifadə olunurdu. Hal-hazırda
istehsal olunmur.
60
Qələmkar və ya basmaqələmkar - həm basmanaxış, həm də rəsm
naxışlarınıın ipək üzərinə vurulmasını nəzərdə tutan texnika.
Qəlib – ipək parçanın üzərinə naxış vurmaq üçün alət
Qəlibçi – qəlib vasitəsilə ipək üzərinə naxış vuran usta
Qəlibkəsən - Qəlibi hazırlayan usta
Qətran - Mum (parafin) və müxtəlif bitki maddələrdən ibarət xüsusi
məhlul.
Qöbək - Kəlağayının mərkəzindəki dairəvi naxışın (xonçanın)
vurulması üçün işlənən qəlib
Qrena - ipək qurdun toxumları.
Qurama - Xırda və rəngbərəng parçalardan düzəldilmiş hər hansı
örtük (yorğanüzü və s)
Mirvarili tikmə – ipək və ya məxmər üzərinə mirvarilərin tikilməsi,
düzülməsi.
Mov - müxtəlif rəngli geniş zolaqlardan ibarət hamar, nazik parça.
Müəyyən naxışlarla naxışlanmış mov paltar üçün istifadə edilirdi. Hal-
hazırda istehsal olunmur.
Muncuqlu tikmə – ipək və ya məxmər üzərinə xırda və rəngərəng
muncüqların tikilməsi, düzülməsi.
Tavakeş – bax: Qəlibçi
Təkəlduz - Rəngli ipək saplarla işlənmiş bədii tikmə
Tərrax - toxucu, ipək dəzgahda ərişi - uzununa müvazi gedən əsas
ipləri (ərğacın müqabili) yığan usta .
Yağ – bax: Qatran
61
ТЕЗАУРУС ПОНЯТИЙ
связанных с производством шелковых изделий в Азербайджане
Басманахыш - техника нанесения узоров на шелковую ткань.
Схожа с техникой горячий батик.
Бафта - широкая шелковая тесьма, расшитая золотыми нитями
и украшениями.
Боягчы – красильщик - мастер владеющий секретами крашения
шелковых изделий. Центральная фигура изготовления келагаи.
Галиб– штамп, применяемый для нанесения узоров на шелко-
вую ткань.
Галибкесен - резчик галибов.
Галибчи - мастер наносящий узоры на шелк с помощью галибов.
Гановуз – ткань, имеющая различные оттенки в зависимости от
цвета нити. Была разных цветов и монохромной. Использовалась
как для женской одежды, так и для мужской.
Гатран- резервирующий раствор, состоящий из воска (парафи-
на) и растительных ингредиентов.
Грена - яйца шелкопряда.
Гурама - лоскутное шитье.
Гюлабатын- вышивка золотыми или серебряными нитями.
Гялямкар, или басма гялямкар - совмещенная техника, которая
использует технику басманахыш и рисунок (кистью или трафаре-
том). Гялямкар имеет тонкие кисточки по периметру изделия.
Дараи- ткань непрозрачная, эластичная, плотная. Использо-
валась женщинами для верхней одежды или бохча . В настоящее
время не производится .
Джеджим -ткань которую ткали из шерсти, хлопка и шелка.
Шелковый джеджим состоял из полос разного цвета и длины. на-
поминал неворсистый восточный ковер, но отличался от негострук-
турными часто использовался как хурджун.
Диба - ткань рельефная с лицевой стороны, что создавало эф-
фектные композиции. Могла быть расшита тонкими золотыми нитя-
62
ми, жемчугом. В настоящее время не производится.
Келагаи - названием широко распространенного в Азербайджа-
не на протяжении многих веков атрибута женской одежды - шел-
кового головного платка, имеющего определенный размер, форму,
окрашенный и орнаментированный в технике басманахыш. Кела-
гаи имеет многообразные социальные функции.
Кюп- емкость с красителем.
Мирварили тикме – вышивка жемчугом.
Мов - ткань тонкая, гладкая, состоящая из широких полос раз-
ного цвета. Мов сромбовидными узорами использовали для изго-
товления одежды, верхнего покрытия одеял и т.д. Не производится
в настоящее время.
Мунджуглу тикме – вышивка бисером.
Тавакеш – см. Галибчи
Таррах - устанавливающий нити основы (противоположно утку)
на ручном ткацком станке.
Текелдуз - художественная вышивка, выполненная шелковыми
нитками.
Хашие - бордюр. Наносится по периметру изделия.
Чаршаб–также как чадра является частью религиозных предпи-
саний ислама. Женщина должна суметь в них закутаться с головы
до пят, спрятав руки и часть лица. Для этих покрытий использова-
лись разные ткани, в том числе и шелк.
Яг – то же, что Гатран
63
QEYDLƏR / СНОСКИ
1. Çıraqzadə V.A. Qədim ipəkçilik diyarı. Bakı, 1988
2. Эфендиев Р. Декоративно-прикладное искусство
Азербайджана (средние века), Москва, 1976.
3. Керимов Л.Г. Азербайджанский ковер. Том II - Баку: Гянджлик,
1983
4. Керимов Л.Г. Азербайджанский ковер. Том II - Баку: Гянджлик,
1983
5. Hazırda Azərbaycan kəlağayı istehsalında “isti ” texniki
üslubundan istifadə edən ölkələrdəndir ki, bu da “basmabaxış”
texniki üslubunun bənzəridir. Bax, http://simple.wikipedia.org/
wiki/
6. V.A.Çıraqzadə Qədim ipəkçilik diyarı. Bakı, 1988
7. Известия древних писателей греческих и латинских о Скифии
и Кавказе. Собрал и издал в русском переводе В.В.Латышев.
Спб., 1893, т.1, стр.7
8. Эвлия Челеби .Книга путешествий (Извлечения из сочинения
турецкого путешественника XVII века) Вып.3. Земли Закавказья
и сопредельных областей Малой Азии и Ирана. М.Наука. 1983.
9. Шавров Н.Н.
10. www. azcongress.ru/2009/08/23
11. Курбанова Ч. Шелк Азербайджана в торгово-дипломатических
отношениях Сефевидского государства со странами Европы в
1 половине XVII в. Диссертация. Баку, 1984
12. Çıraqzadə V.A. Qədim ipəkçilik diyarı. Bakı, 1988
13. Bu miqdar ipəyin bir ildə göndərilməsi nəzərdə tutulur (R.İ.)
14. Сумбатзаде A.C.. Промышленность Азербайджана в ХIX веке.
Баку, 1964
15. G.Əliyeva. Azərbaycanın bədii parça və tikmələri. XIX-XX əsrlər.
Bakı, Elm 1990.
16. Аскерова Н.С. Мастер узорной келагаи Азим Аскеров. В сб.ст.
Народные мастера: традиции и школы. вып. 1 / под ред. М. А.
Некрасовой; Акад. художеств СССР, НИИ теории и истории
64
изобраз. искусств. М.,1985.
17. Basqal. Azərbaycan Sovet Ensiklopediyası, Bakı 1978
18. Bəsləsən ipək olar. Tərtib edənlər Tariverdiyev C., İbrahimbəyova
R., Bakı, 2004
19. Джалил Таривердиев. Музей шелка «Келагаи». Концепция и
история создания. Баку, 2012
20. Заур Гасанов. «Царские Скифы. Этноязыковая идентификация
«царских скифов» и древних огузов». LIBERTYPUBLISHING-
HOUSE, NewYork. 2002.
21. Р. Эфенди. Декоративно-прикладное искусство Азербайджана.
(Средние века). Баку,Ишыг, 1976.
22. Indiki Gəncə şəhəri
23. Н.С.Аскерова. Мастер узорной келагаи Азим Аскеров. В сб.ст.
Народные мастера: традиции и школы. вып. 1 / под ред. М.
А. Некрасовой; Акад. художеств СССР, НИИиеории и истории
изобразительных искусств. М.1985
24. Келагаи. Каталог. Sada. 2003
25. Н.С.Аскерова. Мастер узорной келагаи Азим Аскеров. В сб.ст.
Народные мастера: традиции и школы. вып. 1 / под ред. М. А.
Некрасовой; Акад. художеств СССР, НИИ теории и истории
изобраз. искусств. М.,1985.
26. Н.С.Аскерова. Мастер узорной келагаи Азим Аскеров. В сб.ст.
Народные мастера: традиции и школы. вып. 1 / под ред. М. А.
Некрасовой; Акад. художеств СССР, НИИ теории и истории
изобраз. искусств. М.,1985.
27. R.Əfəndiyev, T.Əfəndiyev Azərbaycan incəsənəti dünya
müzeylərində Bakı, 2009
28. Bu keçmişdə tez-tez işlənən adət , Azərbaycanın bir çox
regionlarında yaşayanlara tanışdır, bəzi yerlərdə hətta bu gün də
işlənir. Biz onu Basqal qəsəbəsində müşahidə etmişik. (müəl.).
/ Эта, распространенная в прошлом традиция, известна
представителям многих регионов Азербайджана, более того,
она продолжает действовать и сегодня в некоторых из них.
Так, нам довелось наблюдать ее воочию в поселке Баскал
65
Исмаиллинского района (авт.).
29. Заур Гасанов. Шаманистические обряды и атрибуты в
археологии Украины, Венгрии и Азербайджана в период
поздней бронзы и раннего железа (мировоззрение
киммерийцев).www.eurasica.ru/articles/library/zaur_gasanov
30. Эрих Фромм. Человек для себя. Исследование
психологических проблем этики. http://psylib.org.ua/books/
fromm04/index.htm
31. Traditional art and symbolism of Kelaghayi, making and wearing
women’s silk headscarves. Inscribed in 2014 (9.COM) on the Rep-
resentative List of the Intangible Cultural Heritage of Humanity.
Country(ies): Azerbaijan. www.unesco.org
32. A Silken Journey - exploring Azerbaijan’s hinterland. By Fiona
Maclachlan. \www.visions.az/culture,325/
33. http://simple.wikipedia.org/wiki/
34. World Eco-Fiber and Textile (WEFT) Art “Selembar Benang Men-
jalin Alam”-A Thread That Links the World
Textile Art Exhibition and Symposium, Brunei Gallery, School of
Oriental and African Studies (SOAS)
Universityof London (17 January -23 March 2013). www.sosi-
etyatelier.com
35. Kəlağayı böyük bir aləmdir. Gözəl Ağayeva, Tərgül Ağayeva, 6
dekabr 2014, Bakı. www.azertag.az
66
FOTOALBOM
ФОТОАЛЬБОМ
67
2005-ci ildə Şamaxıda keçirilən sərgi.
На выставке в Шемахе, 2005 г.
68
2014-cu il Noyabrın 26-da Azərbaycan kəlağayı sənəti “Kəlağayı simvolizmi və
ənənəvi sənəti” adı ilə UNESCO-nun Qeyri-Maddi Mədəni İrs üzrə Reprezentativ
Siyahısına daxil edilib. Bu tarixi hadisə ölkə Prezidenti İlham Əliyevin və Heydər
Əliyev Fondunun prezidenti, UNESCO-nun xoşməramlı səfiri Mehriban Əliyevanın
milli mənəvi dəyərlərimizin qorunmasına, mədəniyyətimizin inkişafına göstərdiyi
yüksək diqqət və qayğının nəticəsidir. Kəlağayı faylı Heydər Əliyev Fondunun dəstəyi
ilə Mədəniyyət və Turizm Nazirliyi tərəfindən (Basqal İpək Mərkəzinin iştirakı ilə)
hazırlanıb.
26 ноября 2014 года искусство келагаи было включено в Репрезентативный
список ЮНЕСКО по нематериальному культурному наследию человечества. Это
историческое событие является следствием заботы и внимания, которое проявляют
президент Азербайджана Ильхам Алиев и президент Фонда им. Гейдара Алиева
Мехрибан Алиева к культурным и духовным ценностям азербайджанского народа.
Файл был подготовлен при поддержке Фонда им. Гейдара Алиева и министерства
культуры и туризма Азербайджана ( при участии Центра шелка в Баскале).
69
70
71
Hazır barama
Готовый кокон
Baramanın açılması Ipək sapların hazırlanması (əyirməsi)
Размотка коконов Кручение шелковой нити
72
Qədim taxta dəzgahda kəlağayı ipəyinin toxunması Ipəyin bişirilməsi
Тканье келагаи на старом деревянном ткацком Варка шелка келагаи
станке
Bişmiş ipəyin yuyulması Ipəyin qurudulması (qışda)
Промывка сваренного шелка Сушка промытых келагаи
73
Çiçəklənən sərəğan ağacı Təbii rəngin alınması
Цветущее дерево сараган Получение натурального красителя
Kəlağayının naxışlanması Naxışlanmış kəlağayının rənglənməsi
Орнаментирование келагаи Окраска орнаментированных келагаи
74
Kəlağayıların qurudulması (yazda, yayda) Kəlağayı məngənədə
Сушка готовых келагаи (весной, летом) Келагаи под прессом
Hazır kəlağayı və onun qəlibləri
Готовый келагаи и галибы, которыми нанесен орнамент
75
Göbək qəlibləri
Галибы Гебек
76
Quş qəlibləri
Галибы. Образы птиц
Dəmir qəliblər
Металлические галибы
77
“Yeddirəng” kəlağayısı.
Baskal, 2014. Usta Abasəli Talıbov
Келагаи “Еддиренг”. Басгал, 2014.
Мастер Абасали Талыбов
78
79
Cır nar həşiyəsi kəlağayının hazırlanması prosesinin müxtəlif mərhələlərində
Бордюр “джыр нар” на различных этапах изготовления келагаи
Basqal qəbristanlığında kəlağayıçıların başdaşlarında kəlağayı naxışları
Надгробия мастеров-келагаичи в Баскале
80
Həşiyyəli kəlağayılar
Бордюрные келагаи
Ağzəmin kəlağayılar
Келагаи “аг замин”
81
82
Qoşahaşiyə “Ağdan zanbağı” kəlağayısı.
Baskal, 2015. Usta Abasəli Talıbov.
Келагаи со сдвоенным бордюром. Басгал, 2015.
Мастер Абасали Талыбов.
83
Səttar Bəhlulzadə .Kəlağayı ilə natürmort. 1973
Саттар Бахлулзаде. Натюрморт с келагаи . 1973
84
Basqal Ipək Mərkəzinin “Kəlağayı” muzeyinə giriş
Вход в музей келагаи в Баскальском центре шелка
85
“Kəlağayı” muzeyində eksponatlar
Экспонаты музея “Kелагаи”
Qonaqlar muzeydə
Гости в музее “Kелагаи”
86
Qonaqlar muzeydə
Гости в музее “Kелагаи”
Qonaqlar muzeydə
Гости в музее “Kелагаи”
87
Qonaqlar muzeydə
Гости в музее “Kелагаи”
Qonaqlar muzeydə
Гости в музее “Kелагаи”
88
Qonaqlar muzeydə
Гости в музее келагаи
Qonaqlar Basqal İpək Mərkəzinin emalatxanasında
Гости в мастерской Центра шелка в Баскале
89
Qonaqlar Basqal İpək Mərkəzinin emalatxanasında
Гости в мастерской Центра шелка в Баскале
Qonaqlar Basqal İpək Mərkəzində və Kəlağayı muzeyində
Гости в музее “Kелагаи” и Баскальском центре шелка.
90
Kəlağayının təqdimatı London Universitetində 2012
Презентация келагаи в Лондонском университете. 2012
Kəlağayının təqdimatı Ankarada, 2011
Презентация келагаи в Анкаре. 2011
91
Xalça muzeyində “Mənim əlvan örpəyim” sərgisi, Bakı, 2015
Выставка келагаи “Mənim əlvan örpəyim” в музее ковра, Баку, 2015
İsmayıllı rayonunun tədbiri, GTTeatrı, 2015
Мероприятие Исмаиллинского района в ТЮЗе, Баку, 2015
92
Bakı Bulvarındakı Novruz bazarında kəlağayı, 2014
Келагаи на прздничной ярмарке на приморском бульваре Баку. 2014
Kəlağayılar Novruz sərgisində. Bakı Bulvarı, 2015
Келагаи на прздничной ярмарке на приморском бульваре Баку. 2015
93
Kəlağayının təqdimatı Sofiyada, (Bolqarıstan), 2014
Презентация келагаи в Софии, 2014
Kəlağayı Nar bayramında Vyanada, 2012
Келагаи на празднике граната в Вене, 2012
94
QƏLIBLƏRIN KATALOQU
КАТАЛОГ ГАЛИБОВ
Qəliblər haqqında
Qəlib – “basmanaxış” texnikası alətidir və kəlağayının ipək səthinə
müxtəlif naxışların vurulmasını təmin edir. Qəliblər hədsiz saydadır.
Hər bir kəlağayıçı bu və ya digər qəliblərə üstünlük verir (məhz buna
görə usta tanınır!), lakin bunula belə qəliblərin müəyyən növlər də
mövcuddur ki, onlar fərdi seçimdən asılı olmayıb kəlağayının ornament
quruluşunun müntəxəbatını təşkil edir. Bu cür qəliblər kəlağayıçılar
ailələrində nəsldən nəslə ötürülür, dağılma, yaxud sınma təhlükəsi
yarananda isə onlarda əks olunan təsviri dəyişdirmədən yeni qəliblər
hazırlayırlar. Beləliklə də, müxtəlif dövrlərdə hazırlanmış və yaşı
yüz illərlə hesablanan qəliblərin surətləri bizim dövrümüzədək gəlib
çatmışdır. Bu heç də təsadüfi deyildir, çünki həmin qəliblər olduqca
bərk ağac növlərindən və ya möhkəm poladdan hazırlanmışdır.
Hər bir qəlibin öz adı, tarixcəsi var və kəlağayının naxışlanmasında
onların istifadəsinə dair kifayət qədər sərt tələblər mövcuddur. Usta
nə qədər sayca çox qəlibdən istifadə edərsə, onlar kəlağayının ümumi
kompozisiyasını saxlamaqla nə qədər məzmunca öz aralarında dərindən
bağlı olarsa, bir o qədər də kəlağayının ornamental strukturu zəngin və
mənalı olur.
Kəlağayının istifadəsilə bağlı kompozisiyada yeri, nə vaxt və hansı
materialdan hazırlanması, stilistikası və simvolik mənalardan asılı
olaraq qəlibləri bir neçə qrupa ayırmaq olar.
Təsviri sənətin bütün növlərində olduğu kimi, kəlağayının da
hazırlanmasında həndəsi və nəbati ornamentlərindən istifadə olunur.
Həndəsi ornamentlər əsas həndəsi fiqurlardan ibarətdir və onların
müxtəlif cür birləşdirilmələri mürəkkəb kombinasiyalar əmələ gətirir.
Simvolik məna ilə zənginləşdirilmiş həndəsi ornamentlər hətta
kəlağayının sosial funksiyaları ilə ahənglik təşkil edir. Kəlağayının
dekorunda astral ideyalarla assosiasiyalar törədən dairə, romb,
kvadrat, üçbucaq və onların saysız-hesabsız birləşdirilmələri daha tez-
tez işlənir.
Nəbati ornamentlər, dərhal tanına bilən hər hansı bitkilərin və onların
elementlərinin, məsələn, güllərin, yarpaqların, meyvələrin, həmçinin
onların əsas xüsusiyyətlərini əks etdirən stilizasiya edilmiş formaların
yeni variantlarından ibarətdir. Kəlağayının dekorunda nəbati naxışlardan
çox və geniş istifadə edilir. Bu, həm «qızılgül», «qaraşanı», «çiyələk»,
«palıd», həm də stilizasiya edilmiş «xarı bülbül», «palıdı» və digərləridir.
Buta və onun mücərrədləşdirilmiş müxtəlif ölçülü və tipli növləri
96
О галибах
Галибы – это формы, штампы, с помощью которых в технике «ба-
сманахыш» наносится орнамент на шелковую поверхность келагаи.
Их - огромное количество. Каждый келагаичи предпочитает те или
иные галибы (это позволяет узнать мастера!), но, вместе с тем, суще-
ствуют определенные виды, которые не зависят от индивидуального
выбора и составляют хрестоматийный набор. Такие галибы переда-
ются из поколения в поколение в семье келагаичи, а когда появля-
ется угроза разрушения или поломки, их воспроизводят практически
в неизменном виде. Таким образом, до наших дней дошли галибы,
возраст которых исчисляется столетиями, благо они были сделаны
из особо прочных пород дерева, а также их копии, изготовленные
в разные эпохи. Каждый галиб имеет название и довольно жесткие
требования к их использованию в орнаментике келагаи.
Галибы можно разбить на несколько групп в зависимости от ком-
позиции келагаи, в которых они употребляются, их места в этой ком-
позиции, когда и из какого материала они были изготовлены, стили-
стики и символической содержательности. Чем большее количество
галибов использует мастер, чем глубже они связаны по смыслу между
собой, тем богаче и насыщеннее орнаментальная структура келагаи,
при сохранении его общей композиции.
Также как во всех других видах прикладного искусства , так и в
изготовлении келагаи используются геометрические и раститель-
ные орнаменты. Геометрические, состоящие из основных геометри-
ческих форм, образуют сложные комбинации. Обогащенные симво-
лическими значениями они гармонируют с социальными функциями
келагаи. Наиболее предпочитаемыми в декоре келагаи являются
круг, ромб, квадрат, треугольник и их многообразные сочетания, ко-
торые ассоциируются с астральными идеями.
Растительные орнаменты можно разделить на орнаменты, содер-
жащие узнаваемое изображение тех или иных растений или их эле-
ментов, например, цветов, листьев, плодов, а также их стилизацию,
которая сохраняя основные особенности объекта, порождает новые
варианты форм. Растительный орнамент весьма широко использу-
ется в декоре келагаи. Это и «гызылгюль», «гарашаны», «чияляк»,
«палыд» и стилизованные - «хары бюль-бюль», «палыды» и другие.
Самостоятельную группу составляют традиционный элемент
азербайджанского декоративно-прикладного искусства « бута» и
97
də ayrıca bir qrup təşkil edir. Adətən Şirvanda, xüsusən də Basqalda
böyük ölçülü, lakin butanın tipik formasına malik qəliblər «şah» adlanır.
Orta ölçüdə olanlar isə müvafiq dəqiqləşdirmə ilə «buta» kimi tanınır.
Məsələn, «çiçəkli buta», «qoşa buta» və s.
Xüsusi qrup – çox sayda olan əlavə elementlərdən ibarətdir.
Bunlardan, müxtəlif ölçülü, tək və ya 2-3 qoşma “xallar”, müxtəlif endə
olan “zolaq”, “daraq”, qoyulmuş qəlibi rəng və ya əlavə elementlərlə
zənginləşdirən “qondurma” qəliblərini göstərmək olar.
Heyvani təsvirlərdən daha az və məhdud növlərindən istifadə olunur.
Adətən bu quşlar, balıq, maral ola bilər, ondaki dəvə, canavar və ya
ayı təsvirlərinə rast gəlinmir. İnsan təsvirləri isə heç zaman istifadə
olunmamışdır. Sovet dövründə hazırlanmış V.İ.Lenin portretinin qəlibi
müstəsna haldır.
Təqdim edilən Gəliblər Kataloqu müvafiq ədəbiyyatın təhlili əsasında
tərtib edilmişdir, eləcə də Kataloqa son 12 ildə Azərbaycanın ayrı-ayrı
bölgələrində əhalidən satın ala bildiyimiz müxtəlif dövrlərə aid qəliblərin
və kataloqun tərtibati zamanı işlək vəziyyətdə olan qəliblərin təsvirləri
verilmişdir. Qəliblər aşağıdaki kimi qruplaşdırılmışlar:
A) Hazırlanma materialına görə:
- taxta qəliblər olduqca bərk ağac növlərindən kəsilmiş və ya oyulmuş
- metal qəliblər (metal lövhələrdən, mıx, simlər və s. qatlanmış,
əyilmiş)
- qarışıq tipli qəliblər (metal elementli taxta qəliblər).
B) Kəlağayının kompozisiyasında istifadə qaydasına gorə:
- haşiyə, yelən qəlibləri – qıraq haşiyəni yaradan kəlağayının
qıraqlarına, perimetri üzrə vurulan qəliblər;
- mədaxil qəlibləri - ara haşiyəni yaradan yelən qəliblərlə göbək
qəlibləri arasına vurulan qəliblər;
- göbək qəlibləri - konsentrik kompozisiyanın mərkəzini, xonçanı
yaradan
qəliblər;
- pullu qəliblər – bilavasitə xonçanın ətrafına vurulan və oreol yaradan
qəliblər;
- əlavə elementlər qəlibləri – haşiyə, mədaxil və xonça arasındakı hər
hansı yerə vurula bilən butalar,xal,cicək,quş,lent,zolaq,qondurma və s.
Aşağıda göstərilən qəliblər Baskal İpək Mərkəzinə və Basqaldakı
özəl “Kəlağayı” İpək Muzeyinə məxsusdur.
98