The words you are searching are inside this book. To get more targeted content, please make full-text search by clicking here.

Art - Interior - Design - News

Discover the best professional documents and content resources in AnyFlip Document Base.
Search
Published by info, 2019-05-23 05:50:46

Hermitage Magazin 2019

Art - Interior - Design - News

101

ling

hic

102

Interview with Sime Eskinja
(Photographer)

Hallo Sime, was macht Paris so einzigartig?
Paris ist eine der schönsten Städte der Welt, und als Modefotograf ist für mich ein Traum wahr geworden, in der Stadt des Lichts zu
leben. Jedes Gebäude und jede Straßenecke ist wie eine Szene aus einem Film. Die perfekte Kulisse für das perfekte Foto, nach dem
jeder Fotograf sucht. Wenn das Leben eine Bühne wäre, würde Paris die Königin aller Theater sein.

Welchen Aspekt der Fotografie mögen Sie besonders?
Die Fotografie ist ein wunderschönes Ausdrucksmittel. Kreativität scheint nie nachzulassen, wenn man die Welt durch die Linse einer
Kamera betrachtet. Obwohl mitunter einfach fotografiert wird, ohne groß nachzudenken, erfolgt für gewöhnlich zunächst ein langer
Prozess, in welchem das betreffende Objekt genau betrachtet und beobachtet wird. Die damit verbundene Magie – das Spielen mit
Licht und Schatten – fasziniert mich immer wieder.

Können Sie sich ein Leben ohne Fotografie vorstellen?
Wenn Sie mir diese Frage vor zehn Jahren gestellt hätten, wäre mein Standpunkt vielleicht ein anderer gewesen. Zum jetzigen Zeitpunkt
ist Fotografie mein Leben und so betrachte ich sie auch. Wenn man das, was man tut, voll und ganz lebt, kann man wohl behaupten,
dass man der glücklichste Mensch der Welt ist. Seine Arbeit zu lieben, ist etwas Kostbares, doch wenn man durch seine Arbeit lebt, fühlt
man sich unglaublich gesegnet.

Welche Verbindung besteht zwischen Fotografie und Inneneinrichtung?
Ich denke, es gibt mehrere Möglichkeiten, Fotografie und Inneneinrichtung – oder auch Architektur – zu verknüpfen. Vor allem in den
letzten zehn Jahren wurde künstlerische Fotografie in vielen Privathäusern oder Boutique-Hotels als Dekorationsmittel verwendet. Auf
der anderen Seite finden viele Mode-Shootings in modernen oder rustikalen Innenräumen statt, was als Ausgangspunkt für die jeweili-
ge Geschichte dahinter dient. Ich würde sagen, dass zwischen beidem eine gute und lange Beziehung besteht, die viele Vorteile bringt.

Erzählen Sie uns Ihre Geschichte mit Hermitage.
Wenn ich geahnt hätte, dass eine zufällige Begegnung zu einer langjährigen Freundschaft und Zusammenarbeit mit Hermitage führen
könnte, wäre ich vor langer Zeit vielleicht noch glücklicher gewesen. Umso besser für Hermitage!

Thank you for having me in this issue of Hermitage and all the best
Sime Eskinja

#GOINGP

Fotos: Sime Eskinja 103

GPARIS

104

#GOING

105

NGPARIS
InterSviiemwewEitshkinja
(Photographer)

Hi Sime, what makes Paris so unique?
Paris is one of the most beautiful cities in the world and, as a fashion photographer, it is a dream come true to
live in the city of lights. Every building and every corner you turn is like a scene out of a movie. The perfect set-
ting for the perfect shoot that every photographer is looking for. If life were a stage, Paris would be the queen
of theaters.

What is your favorite aspect of photography?
Photography is a beautiful means of expressing oneself. Creativity never seems to fade when you are loo-
king at the world through the lens of a camera. Although sometimes photography just happens without any
thought, thereis usually a long process of looking and observing the object in question. The magic you can do
– playing with light and shadows – never ceases to amaze me.

A life without photography, can you imagine that?
If you would have asked me that question a decade ago, maybe I would have had a different viewpoint. At this
moment in time, photography is my life and I consider it as such. When you are truly living what you do, I think
you can say that you’re the happiest man alive. To love what you do is a precious thing, but to live through your
work makes you feel unimaginably blessed.

What unites photography and interior design?
I think there are a couple of ways that you can combine photography and interior design - or architecture for
that matter. Especially in the last decade, a lot of private houses or boutique hotels have been using artistic
photography as a medium of decoration. From the other side of the coin, a lot of fashion shoot are being held
in modern or rustic interiors as a starting point for the story to be told. I would say that there is a good and long
term relationship with a lot of benefits.

Tell us your story with Hermitage?
If I had imagined that a chance encounter could result in a long term friendship and collaboration with Hermita-
ge, maybe I would have been happier a long time ago. All the better for Hermitage!

Thank you for having me in this issue of Hermitage and all the best
Sime Eskinja
Fotos: Sime Eskinja

106

Nostalgica

Handmade Design wirkt im modernen Ambiente
persönlich und selbstbewusst. Wer kennt nicht die
Zementfliesen in kräftigen Farbtönen, die vor mehr
als hundert Jahren in Küchen und Bäder einzogen?
Jetzt machen die kleinen Stars erneut Karriere. Viele
Looks, die über Jahre in Vergessenheit geraten sind,
erleben nun ein Comeback. Retro-Dekore und nost-
algische Fliesenformate gehören dazu.

Handmade designs in a modern ambience feel per-
sonal and confident. Who doesn’t remember the ce-
ment tiles in strong colours that moved into kitch-
ens and bathrooms more than 100 years ago? These
small stars are making a frsh start. Many looks that
had been forgotten are now making a comeback.
This includes, of course, retro-decors and nostalgic
tile formats.

Foto: Javdas Berra

107

Vintage

PLAYGROUND

108

PLAVYGinRtOagUeND

Das klassische Fliesenquadrat bekommt Gesellschaft
von Hexagon, Trapez und vielerlei organischen For-
men. Prismenförmig verlegt und mit 3D-Effekt fühlt
man sich fast wie Alice im Wonderwall. Das Beste:
der illusionistische Look passt zu den verschiedens-
ten Wohnstilen, ob skandinavischer Look oder ein
Stil-Mix mit einer eher puristischen note.

109

Nostalgica

The classic square tile is joined by the hexagon, trap-
ezoid, and numerous organic shapes. Installed in the
shape of prisms or with 3D effects, you almost feel
like Alice in Wonderwall. The best part: the illusion
fits to different styles of living, whether Scandinavian
design or a mix of styles with a more purist note.

110

FREE

Spirit

Zeitgenössische Architektur geht spektakuläre
Wege. neue Ideen sind auf fortschrittlichs-
te Materialien angewiesen. Stararchitekt und
Stadtplaner Daniel Libeskind entwarf für die
Expo 2015 in Mailand einen Pavillon mit einer
von der asiatischen Landschaft inspirierten
Verkleidung. Die eigens vom Hersteller ent-
wickelte Lackierung der mehr als 4000 Fein-
steinzeug-Module hebt die malerische Struk-
tur des Gebäudes hervor.

111

112

113

In der Welt der Architektur sind kreative und
technologische Bedürfnisse maßgeblich. Öko-
logische Lösungen rücken dabei zunehmend
in den Fokus. Bioaktive Keramik an Fassaden
ist in der Lage, die in der Luft vorhandenen
Schadstoffe abzubauen. Umwelt- und res-
sourcenschonend bereits in der Herstellung,
leistet sie einen wichtigen Beitrag für die Zu-
kunft.

CLASSIC WALK

115

Essentiell und organisch. Monochrom. Dann wieder greifbare Mosaiken. Mit Relieffliesen
entstehen sinnliche und zeitlose Inszenierungen, die den Raum optisch größer wirken lassen.

Quelle: Vedrana Loncar 116

117

INTERVIEW

Vedranawith L oncar

Was bedeutet Design für Sie?
Design bedeutet für mich mehr als nur Ästhetik, es ist vielmehr eine Emotion. Man designt nicht nur um etwas gut
aussehen zu lassen, man möchte mit jedem Blick auf das Ergebnis Emotionen vermitteln und einen Eindruck hinter-
lassen.

Wie sind Sie zum Interior Design gekommen?
Ich wurde einem fantastischen Architekten vorgestellt, der unter anderem auf Interior Design spezialisiert ist. Er er-
kannte mein Talent, ließ mich viele Aufgaben komplett alleine bewerkstelligen und pushte damit mein Selbstbewusst-
sein enorm.

So habe ich gelernt trotz aller notwendigkeiten, die der Job mit sich bringt, kreativ zu bleiben.

Wie kam es zu der Zusammenarbeit mit Hermitage?
Ein Kunde ging mit mir zu Hermitage, um goldene Fliesen im Krokodil Look zu kaufen. Seit dem kaufe ich bei Hermi-
tage, da es dort die außergewöhnlichsten Materialien und Produkte gibt. Darauf kommt es an, wenn es um Interior
Design geht. Service und Qualität sind entscheidend. Seitdem arbeiten wir schon lange Zeit sehr produktiv zusam-
men.

Beschreiben Sie Ihre Ästhetik für das Interior Design in drei Worten?
Für einen Designer ist das immer eine sehr persönliche Frage, aber ich kann natürlich die drei wichtigsten Überschrif-
ten meiner Design Ästhetik benennen: Licht, Textilien und metallische Materialien.

Was ist das wesentliche Element in einem Raum?
Der perfekte Bodenbelag! Der Boden ist das “Fundament” und der Schlüssel zu einem fantastischen Raum.

Wer inspiriert Sie?
Menschen die mir wichtig sind, wie Familie und Freunde, aber in erster Linie Gott und natürlich meine Stilikone Bian-
ca Jagger.

Welchen Personen folgen Sie am liebsten auf Instagram?
Meine Favoriten sind kellywearstler, bocadolobo und ysl

Haben Sie Lieblings-einrichtungsgegenstände?
Die Beleuchtung ist existenziell für die Atmosphäre. Deshalb definitiv “Lampen”. Lampen sind der Schmuck eines
Raums.

Ihr tägliches Zitat zur motivation?
"Sometimes the king is a woman"

What does design mean to you?
Design is an „Emotion“ to me, since it’s more then aesthetics.you don‘t
design to make something look good.you design for the emotion that you
feel each time by looking at the results.It's about experience.

How did you start in interior design?
I got introduced to an amazing Architect who was also doing Interior
Design.He was aware of my „talent“, pushed me more and more to gain
confidence by doing things on my own.Without anyone who could tell
me if it’s right or wrong what I am doing.So I started to go alone to his
construction places while he was busy. That‘s how I learned to feel the
needs of this job, how to survive with the routine of the job and how to
stay creative.

What drew you to working with Hermitage?
A Client went with me To Hermitage Showroom to buy Tiles in gold
crocodile structure look.I kept buying there because they had the most
unique products, and that’s what it‘s needed when it comes to Interior
Design.Quality and service.

Whats your interior design aesthetic in three words?
light,fabrics,metallics

What is the essential element of any room?
The flooring!That is the „foundation“ and the key to make everything else
looking stunning in the room.

Who inspires you?
Family, Friends, boyfriend, god and styleicon Bianca Jagger

Do you have any favorite people to follow on instagram?
kellywearstler,ryankorban,bocadolobo

Your favorite items of furniture?
Lamps.They are the jewelry of a room.

Your daily quote as a motivation?
Sometimes the king is a woman

Fotos: Zlatka halilagic, Vedrana Loncar

Quelle: Zlatka Halilagic 120

121

INITNETwRiEtVhRIVEWIEW

ZlVatekdaraHnawitah Lliloangciac r

Was bedeutet Design für Sie? allerdings das Risiko gepaart mit etwas Drama!

Für mich ist Design WdahsaEtrdzoähelsednevsoignnGmeescahnictho-you?Risiken einzugehen ist der einzige Weg, etwas
ten. Design bedeuteDteasibgenr isauscohmFeuthnikntgiotnhaaltitäwt.e areInsduirvrioduunedlleesd zbuy.yscohuafcfaenn f&indzuinweavcehrsyen. Ich mi-
Großes Design paaDrtetFaiul ncketritoaninalDitäetsigmni.t einer sche gerne neue Sachen mit alten Dingen. Ich
Geschichte, Schönheit & Stil. mag den rebellischen Weg - Regeln brechen &

How did you start in interior desdiegnn?Instinkten folgen! Am Ende ist es jedoch
Wodurch lässt sichIesintuIdniteedrioarrcDhietesicgtnuerer iannsdpi-was nbiocrhetdmbeyintehiegernoeurtiDneeswigonr-kStiol,f sdoonidnegrn es geht
rieren? groundfloors and visualisation. darum, was der Kunde mag. Wenn ich an einem

Galerien, Museen, Bücher, Zeitschriften, Fa- Projekt arbeite, versuche ich immer, mich in mei-

shion-Shows, KunstAaufrsisetnedlluwnhgoenis, aBnaarsrc, hNitaetcutrb. ut spneecniaKliuzenddeinn ihnitneeriionrzuddeesingkneinn.trDoadnunceladsse ich ihn
Überall. Es ist sovielmInespinirtaotitohne zwuofrinlddoefn.dMeseiginne. durch meinen Filter laufen! (lacht)
größte Inspiration ist das Reisen.

What drew you to working withIhHreerGmeitsacgheic?hte mit Hermitage?
Warum sind Sie in Wdiee mDeetsibgyn-dBorianngcahepreoijnegcte-togetVheedr.Irabnoau&ghitchfokremnnyecnlieunntsaslcl hmoantesreiaitlsvielen Jah-
stiegen? at hermitage.That was our „simplere“ nb,eaglisnwniinrgg.emeinsam gemodelt haben. Danach

Ich begann als Modell, machte weiter mit Mo- haben wir uns aus den Augen verloren, weil wir

dedesign und endeWtehastcshylioeußrlicinhtebrieoir dInetseirgionraestbheeitdice ivnetrhsrceheiewdeonredsF?ächer studiert haben. Vor
Design. Schon als klliegihnte,fsabMriäcds,cmheetnalilnicsspirierten ein paar Jahren dann haben wir uns zufällig im
mich Kunst & Geschichte und ich suchte immer Soho House Berlin wieder getroffen. Wir ha-

nach einem Weg, dWie hEaitndisrüthcekee, sdsieenticiahl etileefminent ofbeannyerinoopma?ar Drinks genommen & hatten viele
mir hatte, auszudrücpkeernf.eEctinfelosoTraingges wachte ich großartige Ideen! So hat alles angefangen! Sie
auf und hatte die Vision als Interior Designer zu ist ein großer Teil von Hermitage, darüber hin-

arbeiten. Ich wussteW, dhaosisnsicphiredsamyoitu?meine ge- aus eine Freundin und gleichzeitig eine kreative
samte Kreativität wfürriednedas,ufsalmebiley,nbokyöfnrineennd. aVnodnstyleMicuosne.baWncasa jbargaguecrh, t man noch? Und das Beste
diesem Moment an öffnete das Universum neue an Hermitage ist, dass wir alle gemeinsam wach-

Wege für mich. ManDcohmyoalumhuasvsemanayn featvwoarsitelaupteoplesetno.fHolelormwitoangeinissttaeginragmro?ßartiges Kreativ-Büro,
aussprechen, wennkmelalynweesarwstillel.r,Aryllaenkwoircbhating,ebnocadoimlomboer offen für neue - und manchmal verrückte
Dinge sollten von einem Dach herunter geru- - Dinge. Ich liebe Hermitage für seine künstleri-

fen werden. GlaubeYnoSuier fmaviro, rditaes iUtenmivserosfufmurinsitture?sche Freiheit!
groß, wenn man darlaanmgplsa,usbotf.aOs,dhinjain! g tables

your daily quote as a motivation?Ihr politisches Statement?
Wie würden Sie Ihren Design-Stil beschreiben? Ich glaube an roten Lippenstift!

Ich habe nicht einenSoeimnzeitgiemnesSttihl.eIckhindgeinskaew, eoimn an
wahrer Schatz ist es, wenn man in verschiedene Ihr tägliches Zitat zur Motivation?

Designrichtungen denkt. Meine Philosophie ist "Stay horny for art!"

122

Inte

Fotos: Zlatka halilagic, Vedrana Loncar

123

What does Design mean to you?
For me design is storytelling. But design is also about functionali-
ty. Great design add a story, beauty & style to that functionality.
And where does a Interior designer go to be inspired?
Galleries, museums, books, magazines, fashion shows, art shows,
bars, nature. Everywhere. There’s so much inspiration to be
found. Traveling is my biggest inspiration.

Why did you get into the design industry?
I started with modeling, continued with fashion design & ended
up with interior design. Since i'm a little girl i was inspired by art
& history and all my life i was looking for a way to express all that
impressions deep in me. One day i woke up and had that vision
of working as a interior designer, as i knew that this is the right
thing for living all my creativity. From that moment on the univer-
se started to open new ways for me. You have to say it loud if you
want it. All important things should be shouted from a rooftop.
Trust me, the universe is great if you believe in it. Oh yes!

How would you describe your design style?
I dont have that one style. I think the true treasure is to think in
different design ways. But My philosophy is defently take risks
& add some drama to it! Taking risks is the only way to create
something individual & to grow. I like to mix up new stuff with

Hermi tageold things. I like the rebellious way -break the rules & follow your
instincts! But at the end it is not all about my own design style, it
is about what the client likes. When i'm on projects i always try
to think myself into my clients head. Then i run them through my
filter! (laughing)

Your story with Hermitage?
Vedrana & I knew each other for lots of years as we started mo-
deling together. Then we lost each other while we started to stu-
dy different courses. We met a few years ago accidentally in Soho

teriorHouse Berlin and had some drinks & lots of great ideas! This is
how everything started! She is a great part of Hermitage, beside
that a friend and a creative muse at the same time. What else
could one ask for? And the best thing about Hermitage is that
we all grow together. Hermitage is a great creative office, always
Designopen for new -and sometimes crazy, things! I love Hermitage for
that artistic freedom!

You political statement?
I believe in red lipstick!

Your daily quote as motivation?
Stay horny for art!



Foto: Javdas Berra Opulent
Bühne frei für die neue Opulenz! Glanzvoll die Ober-
FINEST JOURNEY flächen, temperamentvoll die Impulse. Ein Fest für
Ästheten, die Wert auf repräsentative Interieurs le-
gen. Feinsteinfliesen, die dem besonders feinädrigen
Marmor huldigen, sind das gewisse Etwas, um edler
Eleganz den Boden zu bereiten. Ein zu viel des Gu-
ten gibt es nicht, es geht um maximale Wirkung. Die-
ser Trend ist vielleicht nicht universell, hat aber dafür
umso mehr Persönlichkeit.

The stage is set for new opulence! With sparkling
surfaces and temperamental impulses. A delight for
aesthetes who value representative interiors. Fine
stone tiles that pay homage to especially fine-veined
marble are the certain something to lay the ground-
work for refined elegance. There can never be too
much of a good thing. It's all about maximum effect.
This trend might not be universal, but it has all the
more personality.

126 Opulent

JFOIUNRENSTEY

Noblesse oblige! Schwarz – die Grand Dame der
Opulenz – funktioniert als Bindeglied zwischen den
Farben eines Interieurs. Wohldosiert zeigt sie größte
Raffinesse. In Creme oder Hellgrau erfüllen die XXL-
Fliesen den Raum mit einem weichen Licht.

Noblesse oblige! Black – the grand dame of opulence
– works as a link between the colours in an interior.
In moderation it shows great sophistication. In cream
or light grey, the XXL tiles fill spaces with a soft light.

ChristianChristian
Mook

MOOKInterview
INTERVIE

Hallo Herr Mook, man kennt Sie in Frankfurt als Ihre Restaurants rühmt man für opulentes und origi-
Top-Gastronom. Wie würden Sie sich selbst definie- nelles Interior. Gibt es ein Design-Rezept für Erfolg?
ren? Wofür steht die Mook Group? Gutes Design muss vor allem Emotionen wecken. Da-
Die Mook Group ist speziell dafür bekannt, kulinari- bei ist Design natürlich etwas sehr Individuelles. Ich
sche Trends in Deutschland zu kreieren, anstatt ihnen bin zum Beispiel ein großer Bewunderer der retro-
ideenlos hinterher zu hecheln. Wir schreiben einen futuristischen Arbeiten von Architekt John Lautner.
ähnlichen Text auch immer in unsere Stellenanzeigen. Die legendäre Sheats-Goldstein-Residence erfüllt
Allerdings handelt es sich dabei nicht um hohles PR- mich beim Anblick sofort mit einem unglaublichen
Geschwafel. Wir haben mit dem M-Steakhouse vor positiven Gefühl. Bei gutem Restaurant-Design geht
über 20 Jahren tatsächlich das allererste Upscale- es zusätzlich noch darum, spontan eine angenehme
Steakhouse nach amerikanischem Vorbild in Europa Behaglichkeit zu vermitteln. Der Gast fühlt sofort, ob
installiert. Auch haben wir mit unserem panasiatischen er in dem Restaurant einen ganzen Abend verbringen
Supperclub Zenzakan etwas erschaffen, das es so in möchte. Es gibt hier deshalb keine zweite Chance für
dieser Form noch nicht in Deutschland gegeben hat. den ersten Eindruck. Bei unseren Restaurants versu-
Mit dem Ivory Club waren wir sogar weltweit die Ers- chen wir darüber hinaus auch immer, die Gäste in eine
ten, die das Konzept „Englischer Explorer Club im ko- andere Welt zu entführen. Alle unsere Konzepte sind
lonialen Indien“ konsequent realisiert haben. konsequent thematisch ausgerichtet und deshalb auch
immer mehr Kulisse, als funktionaler Speiseraum. Die
Menschen wollen heutzutage einfach mehr, als nur
gutes Essen und netten Service. Ich mache da übri-
gens keine Ausnahme.

OaKn Foto: Nikita Kulikov
IEW

Dürfen auch Fliesen Glamour? Was macht für Sie die Faszination von Hermitage
Fliesen werden immer wichtiger. Durch die gerade- Home Design aus?
zu atemberaubende Vielfalt kann man heutzutage Hermitage begleitet mich schon eine ganze Weile. Leo
unglaubliche Effekte mit Fliesen erzielen. In unserem Parhomovski ist nicht nur Eigentümer von Hermitage
neuen Restaurantprojekt im Henninger Turm werden Home Design, sondern auch schon seit vielen Jah-
Fliesen deshalb auch eine sehr prominente Rolle spie- ren ein treuer Stammgast der Mook Etablissements.
len. Beispielsweise werden die gesamten Wand- und Darüber habe ich Leo kennen und schätzen gelernt.
Bodenflächen im Lobbybereich mit einer sehr glamou- Mittlerweile hat Leo nicht nur beruflich für mich di-
rösen Fliese in Marmoroptik ausgestattet. Das absolu- verse Projekte realisiert, sondern auch meine priva-
te Fliesen-Highlight wird aber die Rückwand unserer te Wohnung mit Fliesen ausgestattet. Bei mir kamen
komplett offenen Counter-Küche. Die gesamte Fläche übrigens nicht nur Fliesen im Bad zum Einsatz. Auch
wird mit einem edlen Patchwork aus verschiedenen mein Foyer und das gesamte Wohnzimmer wurden
goldfarbenen Oktagon-Kacheln gefliest werden. mit einer Korona aus Hermitage-Fliesen eingefasst.
Meine Wohnung sieht damit fast aus wie ein zweiter
Hermitage-Showroom.

Hello Mr. Mook. A lot has been said and written How important are tiles in this?
abour you, but how would you define yourself?
What does the Mook Group stand for? Tiles are becoming more and more important. The
breath-taking variety on offer today allows you to
The Mook Group is particularly well known for creat- achieve incredible effects with tiles. In our new res-
ing culinary trends in Germany rather of chasing them taurant project in the Henninger Turm, tiles will play
without adding any ideas of our own. We always write a very prominent role. For instance, all the wall and
something to this effect in our job postings. This is, floor surfaces in the lobby area will be decked in very
however, not just empty PR talk. More than 20 years glamorous tile with a marble look. The absolute tile
ago we installed M-Steakhouse, the very first up-scale highlight will be the back wall in our completely open
steakhouse in Europe based on the American model. counter top kitchen. The entire area will be tiled in a
Our pan-Asiatic supper club Zenzakan is another crea- refined patchwork of various golden octagonal tiles.
tion that did not previously exist, in this form, in Ger-
many. The Ivory Club was the first realization of the What significance does the Hermitage Home De-
concept "English Explorer Club in Colonial India" in the sign have for you personally?
world, that executed the idea consistently.
Hermitage have been with me for a while now. Leo
Your restaurants are known for their outstanding in- Parhomovski is not just the owner of Hermitage
teriors. What is the hallmark of good design? Home Design, he has also been a loyal customer of
Mook establishments for many years. I have gotten to
Good design must primarily evoke emotions. Design know Leo quite well in this time. Leo has not only re-
is, of course, also something very individual. I am, for alized diverse projects for me professionally but also
instance, a great admirer of the retro-futuristic work installed tiles in my private residence. We did not, by
of the architect John Lautner. The legendary Sheats- the way, just use tiles in the bathroom. My foyer and
Goldstein Residence fills me with incredibly positive the entire living room were framed in a corona of Her-
feelings as soon as I look at it. Good restaurant de- mitage tiles. My apartment looks almost like a second
sign also has to focus on spontaneously conveying a Hermitage showroom.
sense of pleasant comfort. Guests can feel right away
whether they want to spend an entire evening in the
restaurant. You never get a second chance to make a
first impression. In our restaurants we always try to
take our guests into a different world. All of our con-
cepts have a theme and are more of a backdrop than
a functional dining room. People today simply want
more than just good food and friendly service. I am no
exception.

ChriChristian

Mook

MOOInterview

Das neue Skyline-Res-
taurant "Franziska" der
Mook Group im Hen-
ninger Turm Frankfurt

OOKristianI N T E R V I E W

taste of

modernism

Klare Linien für zeitlose Räume.
Robustheit, Funktionalität und
Ästhetik gehen in Bädern Hand
in Hand.



Pioniere moderner Bauwei-
sen wie der Architekt Le Cor-
busier räumten mit Dekor auf.
Ihre radikalen Ideen inspirie-
ren bis heute das minimalisti-
sche Wohnen. Geometrische
Muster mit sachlicher Nob-
lesse stehen für unbeschwerte
Leichtigkeit.

136

RTOhe OMMeine Zusammenarbeit mit Leo Parho-

Stor ymovski (HERMITAGE, Frankfurt) könnte

man fast mit einem Restaurantbesuch
vergleichen. Die Menükarte in seinem
Showroom ist so vielfältig, dass man
sich gar nicht entscheiden kann. Bei ei-
nem guten Glas Wein werden Projekte
besprochen und neue Partnerschaften
geschlossen, die nicht nur erfolgreich
enden, sondern auch glücklich machen.
Wie eben ein gelungenes Dinner.
Als einer der vielen Stammgäste des
Showrooms bin ich immer wieder aufs
Neue überrascht, was Leo und sein
Team für erstaunliche Boden- und
Wandbeläge aus aller Welt kredenzen.
Ein Kunde nannte mich einst den Apo-
theker unter den Innenarchitekten auf-
grund meiner Vielfältigkeit. Leo ist für
mich wie ein Sterne-Restaurant, das
ebenso ausgefallen wie vielfältig ist.
Leo und ich sitzen oft zusammen und
ich schätze seinen Instinkt und Design-
Geist, der mich immer wieder bei mei-
nen Projekten inspiriert. Ich danke für
die langjährige Zusammenarbeit und
werde sicher noch viele Jahre die HER-
MITAGE-Spitzenmenüs genießen.

by Dirk Fischer

Foto: Jonas Ratermann

137

You could almost compare my partnership with Leo Par-
homovski (HERMITAGE, Frankfurt) with a visit to a res-
taurant. The menu in his showroom is so opulent that
you have a hard time deciding what to choose. you dis-
cuss projects over a nice glass of wine and form new
partnerships that are not just successful, but also make
you happy. Just like a good dinner.
As one of many regular guests in the showroom, I am
continually in awe of what Leo and his team assemble in
terms of astounding floor and wall coverings from all over
the world.
A customer once called me the apothecary among interi-
or designers, due to my versatility. For me, Leo is a 5 star
restaurant that is as extravagant as it is versatile. As the
entrepreneur of Hermitage, we often sit together and I
appreciate his instinct and design-gesit, which constantly
inspire me in my projects. I want to thank him for many
years of partnership and will likely continue to enjoy the
Hermitage’s top menus for many years to come.

138

Konstantinos Manikas

(Art Director - Writer)

#GOINGBERLIN

Quelle Foto/Material: Zlatka Halilagic 139

Der leitende Kreativdirektor Konstantinos Manikas mit seiner Meinung über Kreation. Mit Standort in Berlin und tätig für inter-
nationale Kunden hat er sein Ziel erreicht, Kreativdirektor einer erfolgreichen Werbeagentur zu werden. Fast 15 Jahre lang (z.B.
in Frankfurt, Paris und Zürich) hat er mit dem bekannten, globalen Kommunikationsnetzwerk Publicis Groupe, mit Sitz in Paris
und weltweiten Büros, zusammengearbeitet bis er die Entscheidung traf, sich selbstständig zu machen.

Nicht jeder kann seinen Traum verwirklichen - dazu braucht man die entsprechenden Fähigkeiten und auch Talent, um dieses Ni-
veau zu erreichen. Konstantinos Manikas wurde mit mehreren Preisen ausgezeichnet. CAnnES LIOnS (International Festival of
Creativity), ADC GLOBAL AWARDS (new york), THE OnE SHOW (new york), CLIO AWARDS (Miami), nEW yORK FESTIVAL
Advertising Awards, LIA (London International Awards), MOBIUS AWARDS (Los Angeles), EUROBEST AWARDS und viele mehr.

Heute arbeitet Konstantinos erfolgreich als freiberuflicher Kreativdirektor, der Wege sucht, bestehendes Material zu verbessern.
Er lässt sich neue Ideen einfallen, denkt darüber nach, was Menschen dazu bringt, die Art, wie Dinge für sie aussehen, zu mögen.
Es steckt mehr dahinter, als etwas nur gut aussehen zu lassen, es muss für die entsprechende Zielgruppe den richtigen Look ha-
ben. nebenbei bemerkt: Konstantinos war ein entscheidender kreativer Kopf bei der ersten Ausgabe des Hermitage Magazins.

Hallo Konstantinos, was macht Berlin so besonders?
nun, Berlin ist eine sehr kreative Stadt. Werbung, Kunst, Musik, Mode, Film, Architektur und auch Interior Design sind kreative
Branchen - Berlin bietet all das. Hinzu kommt, dass die meisten meiner Kunden zur Zeit hier in Berlin sind, auch wenn ich welt-
weit gebucht werde und global arbeite. Ich werde für kleine Broschüren gebucht oder von Architekturbüros für das Schreiben
von Websites, da ich auch Copywriter bin, oder für Ideen/Konzepte für Werbekampagnen von Marken oder Werbeagenturen.
Jeder kann mich buchen. Ich bin flexibel und liebe Herausforderungen! Im Moment ist Berlin für mich eine sehr gute Basis, aber
letztendlich kann ich in jeder großen Stadt leben, wie ich es früher getan habe.

Was braucht man, um ein großartiger Kreativdirektor zu sein?
Welche Qualitäten braucht man, um ein Kreativdirektor zu werden?
Ich weiß nicht, ob ich ein großartiger Kreativdirektor bin. (Lacht) Ich denke es ist wichtig, neugierig und aufgeschlossen zu sein.
Über Wissen zu verfügen hilft auch. Je mehr man sieht, desto mehr Inspirationen bekommt man, desto mehr Ideen hat man. na-
türlich ist auch ein gutes Gespür für kommende Trends sehr hilfreich. Und natürlich auch zu wissen, wie man all das zusammen-
fügt. Und etwas neues/nie zuvor Gesehenes zu schaffen.

Was war Ihre bisher größte kreative Herausforderung in Ihrer Karriere?
Hmm, gute Frage. Ich hoffe, dass die größte kreative Herausforderung gerade auf mich wartet. (lacht) Es gab eine Menge Pro-
jekte mit großen Herausforderungen. Die richtige Idee, zur richtigen Zeit mit dem richtigen Budget. Ich erinnere mich, als mein
Team und ich einen Springbrunnen so umgestalten wollten, dass er wie ein Duschkopf aussehen sollte (für einen unserer "Interior
Design" Kunden (Bäder/Sanitär/Kunde: Grohe), so dass wir, im wahrsten Sinne des Wortes die vier verschiedenen Einstellungen
für den Sprühstahl zeigen konnten. Wir brauchten die Erlaubnis der Stadt. Die Erlaubnis der Polizei. Die Erlaubnis der Behörden.
Und wir mussten dem Umweltministerium erklären, dass wir nachhaltige Farben benötigen. Es waren gefühlte Jahre bis das
Projekt umgesetzt war. Das war nicht nur Werbung. Das war auch Kunst, oder wie ich es nenne: ART-vertising. Am Ende haben
wir es perfekt geschafft. Es geht immer darum, niemals aufzugeben und seine Ideen hartnäckig zu verfolgen. Das Projekt war ein
immenser Erfolg und hat eine Menge Auszeichnungen gewonnen.

Wie sehr sind Sie durch aktuelle Trends/Designs beeinflusst?
Man wird durch alles beeinflusst, wenn man aufgeschlossen ist und die Augen offen hält: Reisen ist immer eine gute Inspiration.
Wenn ich etwas Cooles sehe, das ich mag, kann es sein, dass ich es zum Beispiel in meiner nächsten Werbekampagne verwende.
Alles geht Hand in Hand. Aber alles in allem glaube ich, dass es wichtig ist - neben allen Einflüssen und Trends - sich immer selbst
treu zu bleiben. Und nicht jedem Trend hinterher zu laufen, nur weil er gerade IN oder cool ist.

140 Quelle Material: Zlatka Halilagic

Leading Creative Director Konstantinos Manikas offers his view of creation. Based in Berlin and working international he achieved his
ultimate goal to become a creative director of a successful advertising agency. He worked for almost 15 years (e.g. in Frankfurt, Paris
and Zürich) with the well known global communication network Publicis Groupe based in Paris with offices worldwide, till he decided
to become independent.

not everyone gets to achieve their dream – it takes skill and talent to reach that level. Konstantinos Manikas was honored by various
awards, CAnnES LIOnS (International Festival of Creativity), ADC GLOBAL AWARDS (new york), THE OnE SHOW (new york),
CLIO AWARDS (Miami), nEW yORK FESTIVAL Advertising Awards, LIA (London International Awards), MOBIUS AWARDS (Los Ange-
les), EUROBEST AWARDS and many more.

Konstantinos is today working successful as a freelance Creative Director who is thinking of ways to improve on existing material. He
comes up with new ideas, it means thinking about what makes people love the way things look to them. It's more than just making
something look good, it's about making it look right for the selected audience. By the way, Konstantinos was a important creative part
of the first Edition of Hermitage Magazine.

Hi Konstantinos, what makes Berlin so special?
Well, Berlin is a very creative city. Advertising, art, music, fashion, film, architecture and also interior design are creative industries –
Berlin offers all that. Plus it ś the city where most of my clients are at the moment, even though I get bookings from all over the world
and I am working global. I get bookings for small brochures or writing websites from architecture ateliers/ office since I am also a copy
writer or ideas/concepts for advertising campaigns for brands or advertising agencies. Everyone can book me. I am flexible and l love
challenges! Berlin is a very good base to me right now but at the end -I could live I every big city like I used to.

How to be a great creative director?
So what kind of qualities do you need to become a creative director?
I don t́ know if I am a great creative director. (Laughs) I think it is important to be curios and open minded. Knowledge helps as well. The
more you see, the more inspiration you get, the more ideas you have. Of course it also helps to have a good sense of upcoming trends.
And off course to know how to combine all that. And create something new/unseen before.

What’s been the biggest creative challenge in your career to date?
Hmm, good question. I hope the biggest creative challenge is around the corner. (laughs) There were a lot of projects with big challen-
ges. The right idea at the right time with the right budget. I remember when my team an I wanted to re-design a fountain so it would
look like a shower head (of one of our „interior design“ clients (Bäder/ Sanitär/Client: Grohe) so we could literally show/advertise the
four different spray settings. We needed the permission of the city. The permission of the police. The permission of the government.
And we had to explain to the ministry of environment that we need sustainable colours. It felt like it took ages to realize this project. It
was not only advertising. It was also art or how I call it: ART-vertising. At the end we did it perfectly. It is always about never give up and
follow your ideas hardly. The project was a huge success and won a lot of awards.

How influenced are you by current trends/designs?
Everything influences one if you are open-minded and got eyes open. Traveling is always a good inspiration. When I see something
cool and I like it, I might use it in one of my next advertising campaigns for example. It goes hand by hand. nevertheless, I guess it is
important – next to all influences and trends – to stay true to yourself. And not running behind every trend just because it ś In or cool
at the moment.

auch für diese
dinge ist platz

im renault modus.

dummerweise.

Konstantinos Manikas

(Art Director - Writer)

#GOINGBERLIN

LOOK AND FEEL

143

FUT UR IST I C

Minimalistisches Fliesendesign verzichtet auf alles, was
zu viel ist. Smarte Technologien spielen hier ihre Trümpfe
aus. neuartige Verlegemuster und schimmernde Oberflä-
chen beruhigen den gesamten Raum. Bäder und Pools er-
halten so eine ganz besondere Aura. Geradlinig und orga-
nisch stellen sich die Wohlfühloasen als Eyecatcher einer
neuen Generation dar.

Minimalistic tile design forgoes anything that is not essen-
tial. Smart technologies really come to bear here. new in-
stallation patterns and shimmering surfaces bring calm to
the entire space. This imbues bathrooms and pools with
a very special aura. Straightforward and organic, these
oases of well-being become the eye-catchers of a new
generation.

Fotos: Sime Eskinja

144

145

LOOK AND FEEL

Klare Strukturen unterstreichen den modernen Wellness-Cha-
rakter. Sich harmonisch wiederholende Muster und wertvolle
Marmor-Optiken beruhigen den Raum.

Clear structures underline the modern wellness character. Har-
monically repeating patterns and high-quality marble-looks
calm the space.

FUT UR IST I C

146

147

F lowLIGHT

nICHTS VERLEIHT EInEM RAUM MEHR ATMOSPHÄRE ALS DAS RICH-
TIGE LICHT. BELEUCHTUNGSLÖSUNGEN MIT UNTERSCHIEDLICHEN
FARBTEMPERATUREn GEBEn EIn GUTES RAUMGEFÜHL UnD WIRKEn
SICH POSITIV AUF KÖRPER UND GEIST AUS.

148

Der im „Forbes" als „der Künstler, der die Modefotografie in Mexiko revolutioniert" und von „E!" als „einer der 10 einfluss-
reichsten lateinamerikanischen Fotografen" bezeichnete Jvdas Berra ist einer der vielversprechendsten Talente in der Mode-
und Kunstfotografie.

Seine Arbeiten über bildende Kunst sind jetzt in der renommierten Fine Art Gallery "These Fine Walls" in New York zu sehen.
Sie werden ebenfalls in der hoch angesehenen Galerie „Art Angels" in Los Angeles, Kalifornien, gezeigt, neben den Werken
von Andy Warhol, David Lachapelle, Michael Moebius und anderen Künstlern von Weltrang.

Jvdas Berra hat als junges Talent aus Mexiko einen Bekanntheitsgrad erlangt. Er beschreibt seine Modefotografie als eine
„lebende und weltliche Spiegelung des Bedürfnisses, die Schönheit vor (seinen) Augen festzuhalten". Unter anderem wurden
seine Werke in der Vogue, Elle, Forbes, Marie-Claire, Nylon gezeigt.

Hallo Jvdas, was macht Mexiko Stadt so einzigartig?
Mexiko Stadt ist ein sehr besonderer Ort, völlig anders als andere Städte, in denen ich vorher war. Es ist eine Stadt mit 23 Millio-
nen Einwohnern und vielen erstaunlichen Orten. Die Farben, das Essen, die Menschen, jeder Tag ist aufregend. Man hat die Ge-
legenheit, Menschen aus der ganzen Welt zu treffen, die dort leben. Für mich ist es die sexiest City auf der Welt, das Wetter ist
perfekt, nicht zu kalt, nicht zu warm, die Clubs sind äußerst interessant und einzigartig. Wir haben Hunderte Museen und Orte,
an denen man den Tag verbringen kann, einfach unendlich.

Mit welcher Kamera haben Sie Ihre erste Aufnahme gemacht?
Ich denke, mein erstes Foto in einem professionellen Umfeld habe ich mit einer Sony a55 gemacht, es war eine 16 Megapixel
Kamera, mit einer 50 mm Linse; diese Kamera ist immer noch meine Lieblingskamera.

Können Kunst und Kommerz wirklich koexistieren?
Natürlich, Kunst braucht den Kommerz um bekannt zu werden, ansonsten würde die Kunst im Verborgenen und ausdruckslos
bleiben.

Sie haben täglich mit Schönheit zu tun. Wie wichtig ist Ihnen Design zu Hause?
Ich habe damit angefangen, Fotos für die Modewelt, Editorials, Kampagnen, Bücher, Look-Books zu machen und bin jetzt sehr
überrascht zu sehen, dass meine Arbeiten in Galerien verkauft werden. Einige meiner Fotos dekorieren Wohnungen auf der gan-
zen Welt, für mich ist Design zu Hause sehr wichtig. Alles beginnt mit dem eigenen Heim, es ist also sehr wichtig einen Ort zu
haben, an dem man sich wohl und glücklich fühlt, und mit Design wird alles viel besser.

Erzählen Sie uns Ihre Geschichte mit HERMITAGE?
HERMITAGE ist eine großartige Plattform für Künstler rund um den Globus! Die Welt ist klein, wenn man gut vernetzt ist, also

#GMOEIXNICGOCbleibtimmeroffenfüralles,Leute!

149

Fotos: Javdas Berra

Jvdas Berra

(Photographer)

OCITY

Foto: Javdas Berra

150

#GMOEXI


Click to View FlipBook Version