FABIO BENASSI RABAGLIA L’attesa - Tecnica matite ed inchiostro su cartoncino - 29.7 x 42 Fabio Benassi è un valido disegnatore, un romantico, un visionario e sognatore, lo potremmo definire un artista di altri tempi, anche se lui ama cimentarsi con tecniche moderne di manipolazione digitale di fotografie e composizioni grafiche al computer. Nelle sue opere racconta delle storie, utilizza matite ed inchiostro su cartoncino per descrivere con ricchezza di particolari e grande abilità, dei momenti di vita da lui immaginati, delle situazioni famigliari con attenzioni ai rapporti umani, esistenziali, non trascurando il lato emozionale e sentimentale. Le figure sono da lui sapientemente stilizzate, contengono una sua impronta personale che ne fanno una caratteristica distintiva, lo potremmo classificare come illustratore di storie per questa sua abilità narrativa. Angelo Ribezzi 099
PASCAL PLAZANET [email protected] Le Sacrè-coeur de Montmartre Acrylique et rapidographe sur tojle - 25 x 34 Pascal Plazanet ci presenta un'opera straordinaria "Le sacre couer de montmartre" è una veduta panoramica di Parigi con in primo piano la basilica del sacro cuore. I suoi studi di architettura sicuramente lo hanno influenzato nella sua arte, per la precisione geometrica, per la cura dei dettagli architettonici, per l'abilità di rappresentare in scala perfetta gli edifici e gli spazi, a questo aspetto puramente tecnico, Pascal Plazanet accosta un suo stile prettamente personale, stilizzato, finemente elegante. Un'artista che riesce quindi ad essere minuzioso nei dettagli realistici presentando contestualmente un'opera grafica, illustrativa e pittorica prettamente stilizzata e originale. Utilizza dei colori acrilici alternati alla rapidograph per i dettagli. Presenta una città fantastica in una giornata serena, ci sono le auto, ma il traffico è ordinato e rispettoso, le vie e le piazze sono colme di gente che si gode le sue particolari bellezze, enfatizzando con l'utilizzo equilibrato del verde smeraldo, gli spazi verdi presenti, perché Parigi è una citta tra le più verdi di Europa. Osservare l'opera di Pascal Plazanet è come essere invitati a fare un viaggio onirico verso le sue città visionarie, che per la precisione dei dettagli più minuti, sembrano essere reali. Angelo Ribezzi 100
Eliora Bousquet è una pittrice professionista francese, nata a Angoulême nel 1970, specializzata in arte astratta atmosferica, lirica, simbolica ed espressionista, la cui principale fonte di ispirazione è il concetto di LIBERTÀ. La poesia romantica ha messo in luce la sua passione per i colori espressi attraverso il disegno e la pittura: Charles Baudelaire, Théodore de Banville, Alphonse de Lamartine, Victor Hugo, William Blake, John Keats « ...Ero affascinata dalle associazioni simboliche di parole e colori che stavano usando metafore intelligenti, circonlocuzioni, e altri ossimori surreali, in grado di "disegnare" nella mia immaginazione paesaggi virtuali, rintracciabili su carta o su tela ». Queste associazioni poetiche, in combinazione con la musica (soprattutto classica e jazz), hanno alimentato la gama più ampia possibile di colori, creando, una lingua a sé stante, con la sua fonte insita nella musicalità delle cose. La lingua ha il proprio ritmo, il proprio movimento, in grado di costringere in associazioni forme e colori, che creano armoniose composizioni, un linguaggio silenzioso, che supera i limiti del linguaggio stesso, trasformando il tutto in espressioni di totale libertà. ELIORA BOUSQUET [email protected] www.e-bousquet.com L'effetto mare (25) - Acrilico su tela - 50 x 50 Eliora Bousquet ci presenta un’opera straordinaria, "L'effetto mare" , un’opera astratta si potrebbe definire in quanto non rientrante nel figurativismo classico, ma in un certo modo potrebbe essere una classificazione limitante, perché l’artista vuole fornirci una chiave interpretativa fornendoci il titolo che suggerisce quello che intendeva riportare, il suo effetto mare non è altro che l’essenza stessa del mare, di come lei lo sente, una magnifica e esplosione di onde e di schizzi, alternando colori caldi e freddi in questa sua fantastica pittura acrilica. Angelo Ribezzi Artista professionista francese di grande talento e profonda sensibilità artistica, trae una intima ispirazione dalla poesia romantica e dalla musica classica e jazz, per riuscire ad esteriorizzare magistralmente, pienamente ed intensamente le proprie emozioni più recondite. 101
LUCIO MARIA MORRA ASTRID FREMIN Lucio Maria Morra nasce nel 1952 a Fossano (Italia). Studia Matematica Pura presso l'Università di Torino. Nel 1976 intraprende il cammino dell'Arte e la professione di pittore. Nel 1977 si trasferisce in Brasile, dove risiede fino al 1983. Tornato in Italia, vive stabilmente in provincia di Cuneo. La sua eclettica produzione nell'ambito delle arti figurative viene continuativamente integrata da una sostanziale attività di studio, ricerca creativa e di promozione culturale. Da questa versatile prerogativa scaturisce nel 1984 il suo interesse per la Gnomonica, l'arte delle meridiane, che diventa la sua principale attività professionale. Astrid Fremin è nata nel 1963 in Normandia (Francia). Dal 1991 vive in Italia, in Provincia di Cuneo. È laureata in Storia Generale dell'Arte presso la Scuola del Louvre di Parigi, con specializzazione in Arte dell’Africa e della Oceania. Nel 1986 soggiorna a New York dove incontra uno stimolante ambiente artistico (Antoine Boots, Andrea Grassi, Gonzalo Fonseca) e decide di dedicarsi alla scultura. Lavora prevalentemente la pietra e il marmo a intaglio diretto. Nel 2009 comincia a realizzare ragnatele in corda di canapa e nel 2012 viene iniziata alla pittura poetico-visiva dal pittore Dario Damato. www.luciomariamorra.com [email protected] www.astridfremin.com [email protected] Nel 2012 riporta risolutamente in primo piano la sua libera produzione pittorica e dal 2015 collabora regolarmente con Astrid Fremin per la realizzazione di performance, installazioni e opere di land art. In seguito queste tecniche ed altre ancora (impronte su tela, su creta, assemblaggio di ritagli di tela su legno, ecc.) vengono progressivamente applicate ad eventi interattivi. Dal 2015 collabora regolarmente con Lucio Maria Morra per la realizzazione di performance, installazioni e opere di land art. COME CERCHI SULL’ACQUA 102
LUCIO MARIA MORRA ASTRID FREMIN Si tratta di una struttura sferica di 250 cm di diametro, assemblaggio di 32 anelli di vimini (di 2 diametri diversi) circoscritti alle 32 facce di un icosidodecaedro (poliedro costituito da 12 pentagoni e 20 triangoli equilateri) ed annodati con corda di canapa, collocato su una superficie d’acqua. Il concetto è che la fragilità dei materiali naturali deperibili, per esempio dei vimini, come degli individui, è compensata dai legami organici, per esempio da nodi strutturali in canapa, dalle relazioni, per dar luogo ad un sistema sinergico, resistente, un nucleo vitale, aperto ed armonico, come una comunità virtuosa. E il tutto si libra comunque sull’acqua, cioè sul fondo fluido della vita stessa. L’opera è stata proposta per l’edizione di SMACH 2021, concorso di land art in Val Badia, del 19-08- 2021 in occasione di un evento privato sulla Stura di Demonte presso Sant’Albano Stura e riproposta il 19- 09-2021 sulla Stura di Demonte presso Fossano per un evento del Comitato Pro Parco Fluviale. Si tratta di un’opera realizzata nel 2019 presso la Borgata Bounaio di Coumboscuro, in Val Grana, enclave provenzale in Provincia di Cuneo, per l’evento LA DRAIO DELL’ESTELLO. Una raggiera di acciottolato converge ad un grande faggio a celebrarne la sacralità ed una struttura geodetica in bambù (270 spigoli di 3 diverse misure) appesa ad un ramo ne integra la composizione, sia dal punto di vista estetico che concettuale. GRAND FAU Logo del duo artistico estratto da un video sperimentale del 2019 GRAND FAU COME CERCHI NELL’ACQUA MANINTRECCIATE 103
006 Aga-Rossi Laura 011 Giannì Eugenio 009 Paciocco Remo 091 Akimova Irina 010 Giansante Gabriella 096 Panseri Alberto 071 Arias Maria 020 Incorvaia Tiziana 100 Plazanet Pascal 047 Atzeni Sarah 088 Kanchev Ivan 014 Porrini Maria 019 Badolato Tina 040 Knyziak-Niezgodzka Paulina 018 Puma Leonardo 008 Barreto Jorge 084 Kolambet Lena 048 Rinaudo Maurizio 089 Bellucci Giuseppe 035 La Neve Marcello 092 Roque Maria do Rosario 098 Benassi Fabio 083 Leitch Mary Ann 058 Rushiti Agron 005 Bertozzi Gabriel-Aldo 024 Les Antoines 011 Russo Antonino 079 Bianchi Daniela 036 Licciardello Donata Maria Rita 046 Rusu Manuela 030 Biscioni Monia 017 Lovati Patrizia 013 Seaman David W 101 Bousquet Eliora 090 Maio Vincenzo 021 Segreto Lina 026 Carmignani Marianna 094 Malorgio Salvatore 056 Semenescu Daniel 031 Ciminiello Antonio 032 Mangia Giovanni 067 Slektavicius Gerardas 068 Conti Gilda Elisabeth 038 Masia Nadia 023 Soave Giulia 015 Convertini Arosio Mariella 013 Mattioli Giorgio 066 Stancikaite Birute 028 De Marco Pietro 007 Merante Angelo 080 Szekely Aranka 095 Dethlefsen Rich 062 Mirabello Neno 082 Taliadorou Margarita 016 Di Lorenzo Michelangelo 102 Morra Lucio - Fremin Astrid 065 Valetova Nina 053 Donadio Elisabetta 012 Murillon Georges 076 Villani Imma 052 Duke Michael J 070 Notti Sergio Luca 060 Van Deursen Riky 022 Faletra Caterina 078 Olasz Attila 009 Vieira Neli Maria 013 Fisher Mark 012 Ortiz Laura 042 Virgone Joseph 072 Focone Maralba 074 Viscuso Loretta 054 Frinolli Puzzilli Sandro 086 Viswanath Amarnath Enciclopedia dei Contemporanei dell’Arte Indice degli Artisti