Amalan Fotografi

FUNGSI Waktu pendedahan optimum berbeza mengikut
keadaan pencahayaan, pergerakan subjek, dan
'Shutter' faktor lain, dan ia mungkin dipilih terlebih dahulu
oleh jurugambar atau, dalam hal kamera
automatik, ditetapkan oleh kamera itu sendiri pada
isyarat dari dalam sistem pemeteran
pendedahan. Pengatup mekanikal biasanya boleh
diatur hanya untuk kelajuan yang ditunjukkan
sepanjang julatnya; beberapa penutup elektronik
mempunyai jarak operasi berterusan.

31

Gabungan 'aperture' dan 'shutter-speed' yang ditunjukkan di bawah
membolehkan jumlah cahaya yang sama memasuki kamera tetapi
menghasilkan gambar yang berbeza. Bukaan yang lebih kecil memanjangkan zon
fokus tajam, dan kelajuan pengatup yang perlahan menunjukkan pergerakan
kabur.

32

Salah satu ciri DSLR paling hebat yang memisahkannya dari kamera titik
dan kamera biasa adalah kemampuan mereka untuk mengawal kelajuan
pengatup. Kawalan manual penuh pada DSLR juga akan membolehkan
jurugambar mengawal ukuran apertur dan ISO tetapi 'shutter speed'
inilah yang membuat perbezaan besar terhadap sesuatu imej..

33

MENEROKA

'Speed'

'Speed', dalam fotografi, menunjukkan
ukuran bukaan lensa, atau bukaan,
jangka masa pendedahan, dan
kepekaan filem terhadap cahaya.

Pengertian Kelajuan lensa kamera adalah ukuran bukaan pada lensa. Tetapan bukaan menyediakan salah
'Speed' satu cara untuk mengawal jumlah cahaya yang direkod pada filem dengan menentukan
diameter maksimum pancaran cahaya yang memasuki badan kamera.

'Shutter Speed' mengatur lamanya waktu pengatup terbuka semasa pendedahan. Mengubah

kelajuan pengatup mengawal paparan filem terhadap cahaya dan menentukan kecepatan

tindakan yang dapat "membeku" atau dihasilkan semula oleh foto tanpa mengaburkan gambar.

Kelajuan pengatup biasanya terjadi antara satu saat hingga 1 / 2,000 sesaat. 34

Fungsi 'Speed' 35

Kelajuan filem menunjukkan kepekaan emulsi tertentu terhadap cahaya. Ia biasanya dinyatakan sebagai nombor
ISO (International Standards Organisation) (sebelumnya disebut, dan serupa dengan, nombor ASA [American
Standards Association; sekarang American National Standards Institute]), atau, di Eropah, sebagai DIN (Deutsche
Industrie Norm) nombor. Filem dengan kelajuan 32 ISO / ASA, atau 16/10 DIN, misalnya, akan dianggap sebagai
filem perlahan - iaitu, relatif tidak sensitif terhadap cahaya, dan paling berkesan digunakan dalam cahaya terang
- sedangkan filem dengan kelajuan 400 ISO / ASA, atau 27/10 DIN, akan dianggap cepat - iaitu, relatif sensitif
terhadap cahaya dan oleh itu dapat digunakan dalam cahaya redup atau dengan kecepatan rana yang sangat
cepat.

Penutup daun biasanya dipasang di dalam unit lensa (penutup tengah), atau lebih jarang langsung di
belakang (penutup belakang lensa) atau, lebih jarang lagi, di depan lensa, dan mematikan pancaran
cahaya di tempat yang sempit. Penutup bidang fokus dipasang berhampiran bidang fokus dan bergerak
untuk mencungkil filem atau sensor.

36

MENDALAMI KONSEP...

'Slow Shutter Speed'

Melambatkan kelajuan 'shutter' sedikit lama daripada sesaat akan membuka banyak
kemungkinan. Ini benar-benar mengubah cara kamera membaca dan memahami cahaya
masuk dan oleh itu gambar yang dihasilkan juga sangat berbeza berbanding dengan
tetapan kelajuan 'shutter' biasa.

Konsep mudah di sebalik 'slow shutter speed' adalah bahawa cahaya memasuki kamera
dan dirakam pada filem digital; sehingga melakar gambar di atasnya. Apabila 'shutter'
kamera dibiarkan terbuka lama, yang biasanya lebih dari satu saat, sebarang sumber
cahaya yang bergerak di depan kamera akan meninggalkan kesan cahaya. Sebagai
alternatif, jika lampu masih ada tetapi kamera digerakkan, ini akan menghasilkan kesan
cahaya. Konsep ini diterapkan dalam banyak teknik yang menghasilkan gambar yang
mempunyai dimensi yang berbeza.

37

"When you set your camera to Auto, the camera increases
the shutter speed when you’re photographing a bright

scene. It knows to expose the sensor for a short period to
minimise the light. In darker scenes, it automatically slows

the shutter speed to allow more light to hit the sensor.."

-Greg Cromie-

38

MENDALAMI KONSEP...

'Fast Shutter Speed'

Maksudnya...

Kelajuan 'shutter' menentukan watak dan suasana gambar. Ia memainkan peranan penting dalam
gerakan pegun atau kabur.
Kelajuan pengatup yang pantas akan membolehkan anda menghentikan masa dan menunjukkan
saat-saat ajaib yang tidak dapat disimpan oleh otak manusia.
Tidak ada titik yang tepat di mana kita dapat membahagikan skala untuk membezakan kecepatan 'fast
shutter speed' dari kelajuan 'slow shutter speed'.
'Fast shutter' mempercepat pergerakan pegun dan mengelakkan pergerakan kabur pada gambar
anda. Nilai-nilai ini bermaksud masa yang sangat singkat; fikirkan pecahan sesaat.

39

Nilai sekitar 1/250s ke bawah boleh dianggap pantas. Apabila kita mengatakan 1/250s, itu bermaksud
seratus dua puluh lima puluh saat. Begitu juga, kelajuan rana 1/500s menunjukkan bahawa rana tetap
terbuka selama satu-lima-ratus detik. 1/500s lebih pantas daripada 1/250s.

Semakin besar penyebutnya, turunkan paparan cahaya dan lebih cepat kelajuan pengatup. Dengan
logik itu, sebarang nombor yang lebih tinggi daripada 250 dalam penyebutnya juga lebih cepat
daripada 1/250s.

Pada kelajuan pengatup yang pantas, kamera anda membekukan gerakan. Ia merakam pergerakan
dan menjadikannya statik. Oleh kerana cahaya menyentuh sensor gambar hanya dalam waktu yang
singkat, cahaya tidak "melihat" keseluruhan gerakan, hanya pecahan daripadanya.

Manfaat kelajuan rana cepat adalah bahawa gambar anda kurang sensitif terhadap gegaran kamera.
Anda boleh merakam sambil memegang kamera di tangan anda. Ini mustahil dengan kelajuan
pengatup yang perlahan. Anda memerlukan tripod untuk kestabilan.

Kamera terpantas di luar sana mampu merakam secepat 1/8000s. Kamera mewah umumnya
mempunyai kelajuan pengatup maksimum yang lebih cepat.

Sebaliknya, kelajuan pengatup yang perlahan membolehkan anda mengikuti pergerakan yang menarik,
seperti bunga api yang menerangi langit. Sekiranya anda merakam subjek diam, rana perlahan
mungkin diperlukan untuk cahaya rendah.

kesimpulannya...

40

'SHUTTER SPEED'

41

Meneroka

Pentakrifan

ISO

ISO pada awalnya merujuk kepada kepekaan filem - kemampuan "pengumpulan cahaya". ... Untuk
fotografi digital, ISO merujuk kepada kepekaan - penambahan isyarat - sensor kamera. Tetapan ISO
adalah salah satu daripada tiga elemen yang digunakan untuk mengawal pendedahan; dua yang lain
adalah f/stop dan 'shutter speed'.

42

Dalam istilah yang sangat asas, ISO hanyalah tetapan kamera yang akan mencerahkan
atau menggelapkan foto. Apabila anda menambah nombor ISO anda, foto anda akan
bertambah semakin progresif. Oleh sebab itu, ISO dapat membantu anda menangkap
gambar di persekitaran yang lebih gelap, atau lebih fleksibel mengenai tetapan kelajuan
apertur dan rana anda.
Walau bagaimanapun, peningkatan ISO anda mempunyai akibat. Foto yang diambil pada
ISO yang terlalu tinggi akan menunjukkan banyak butir, juga dikenali sebagai 'noise', dan
mungkin tidak dapat digunakan. Oleh itu, pertukaran ISO untuk mencerahkan foto kerap
dilakukan dengan hanya perlu menaikkan ISO apabila tidak dapat mencerahkan foto
melalui 'sutter speed' atau 'aperture' (sebagai contoh, jika menggunakan 'shutter speed'
yang lebih lama akan menyebabkan subjek menjadi kabur).

43

Fungsi

ISO

Setiap kamera mempunyai julat nilai ISO yang berbeza (adakalanya
disebut kelajuan ISO) yang dapat anda gunakan. Kebiasaan ISO yang
digunakan adalah seperti berikut:

ISO 100 (ISO rendah)
ISO 200
ISO 400
ISO 800
ISO 1600
ISO 3200
ISO 6400 (ISO tinggi)

Cukup sederhana, apabila anda menggandakan kelajuan ISO, anda akan
menggandakan kecerahan foto. Jadi, foto pada ISO 400 akan dua kali
lebih terang daripada ISO 200, yang akan dua kali lebih terang daripada
ISO 100.

44

seterusnya...

ISO yang terendah pada kamera adalah "ISO asas". Ini adalah tetapan yang
sangat penting, kerana ini memberi potensi untuk menghasilkan kualiti gambar
tertinggi, meminimumkan penglihatan bunyi sebanyak mungkin. Beberapa DSLR
yang lebih lama dan sejumlah kamera moden, mempunyai ISO dasar 200,
sedangkan kebanyakan kamera digital moden mempunyai ISO dasar 100.
Secara optimum, harus selalu berusaha berpegang pada ISO asas untuk
mendapatkan kualiti gambar tertinggi.

45

Aktiviti Kendiri 2

Dalam tugasan ini anda perlu melaksanakan;

i. Menjelaskan terminologi mengenai kesan
pencahayaan dan fungsinya;

ii. Mengaplikasikan teknik fotografi 'rule of thirds';

iii. Terangkan terminologi pengimejan digital;

iv. Pindahkan gambar yang ditangkap ke stesen
kerja;

v. Berlatih teknik foto 'retouching' asas;

46

FTOekTniOk GRAFI

Pengenalan

Untuk mendalami dan mengetahui teknik-teknik yang
lazimnya digunakan dalam dunia fotografi ini, sudah
tentunya salah satu perkara yang perlu diketahui adalah
bagaimana untuk mendapatkan imej yang terbaik dan
mempunyai nilai estetika dan kesenian yang tinggi.
Lantaran itu, dalam topik ini, bakal dibincangkan mengenai
teknik asas fotografi yang menakjubkan serta mudah dan
berguna untuk pelbagai jenis fotografi.

47

MENEROKA TEKNIK

'depth of
field'

asas teknik 'D.O.F'...

Didefinisikan sebagai jarak antara objek paling dekat dan terjauh dalam
komposisi, yang keduanya berada dalam fokus. Dalam fotografi, diameter
aperture, ditentukan oleh f-stop, mengawal dua faktor penting:

'Depth of field' (D.O.F) menentukan objek paling dekat dan terjauh dalam
gambar, yang keduanya berada dalam fokus. Keseluruhan gambar
antara objek ini juga mengekalkan fokus tajam.
Jumlah cahaya yang terpapar pada sensor gambar, yang mengawal
kecerahan gambar, diberi nilai 'stops'.

Dengan menyesuaikan f-stop, jurugambar mengawal 'depth of field'.

Nilai f-stop yang lebih kecil = diameter aperture yang lebih besar =
D.O.F yang lebih kecil
Nilai f-stop yang lebih besar = diameter aperture yang lebih kecil =
D.O.F yang lebih besar

Contoh berikut menunjukkan 'shallow/small depth of field' berlawanan
'large/deep depth of field'. Foto pertama diambil pada f/5.6 dan yang
kedua diambil pada f/16.

48

Gambar 1: F-stop berada di f/5.6 Gambar 2: F-stop berada di f/16

Garis merah menunjukkan objek yang paling dekat dan paling jauh yang
menjadi tumpuan (Gambar 1). Titik fokus selalu berada dalam jarak fokus
atau 'depth of field'.

Dalam Gambar 2 di atas, titik fokus, dilambangkan dengan kotak merah,
berada di lokasi yang hampir sama. D.O.F atau julat fokus melampaui titik
fokus, kerana f-stop meningkat dari f/5.6 ke f/16.

49

MENEROKAI TEKNIK

'Bokeh'

PENDEKATAN TEKNIK

'Bokeh'

Cara sorotan latar depan dan latar belakang yang tidak difokuskan oleh lensa dalam
contoh di atas sering disebut sebagai "bokeh". Walaupun bokeh adalah milik lensa,
seseorang dapat menghasilkan 'depth of field' yang cetek dengan kebanyakan lensa
ketika menggunakan bukaan besar dan kamera dekat ke jarak subjek. Dalam fotografi,
bokeh dibuat ketika cahaya memantul, atau melalui permukaan bertekstur. Kadang
kala sumber cahaya buatan juga dapat menghasilkan kesan bokeh yang
menyenangkan.

50

Lantaran itu...

Perbezaan penyimpangan lensa dan

bentuk bukaan menyebabkan kesan

'Bokeh' yang sangat berbeza.

Beberapa reka bentuk lensa

mengaburkan gambar dengan cara

yang menyenangkan mata,

sementara yang lain menghasilkan

kabur yang mengganggu atau tidak

menyenangkan (masing-masing

"baik" dan "buruk" bokeh).

Jurugambar dengan sengaja

menggunakan teknik fokus yang

cetek untuk membuat gambar

dengan kawasan yang tidak fokus,

menonjolkan bokeh lensa mereka.

51

Apakah Bokeh yang 'Bagus'?

Semakin jauh jarak, semakin bagus bokeh yang terhasil, jadi tetapkan
lensa ke bukaan selebar mungkin dan biarkan latar belakang yang
jaraknya agak jauh. Sekurang-kurangnya 4 atau 5 meter, tetapi lebih
baik lagi, bereksperimen dengan jarak dan memerhatikan ketika
bokeh berubah.
Kedua, semakin lama panjang fokus diberikan, semakin
memampatkan latar belakang imej. Ini juga bermaksud bokeh yang
lebih baik telah dihasilkan.

52

'Bokeh'

TIPS FOTOGRAFI

Bukaan cepat adalah yang terbaik (sekurang-kurangnya f/2.8).
Gunakan lensa prima cepat.
Panjang fokus yang panjang menghasilkan bokeh yang lebih ekstrem.
Kanta lensa terbuka lebar.
Meningkatkan jarak antara subjek dan latar belakang.
Mendekati subjek yang difokuskan.
Ambil potret jarak dekat dan gambar makro secara semula jadi.
Gunakan lampu latar, lampu sisi, atau lampu rambut.

53

MENEROKA TEKNIK

'rule of
thirds'

Penerangan
'RULE OF THIRDS'

Dalam fotografi, peraturan 'rule of thirds' adalah jenis komposisi
di mana gambar dibahagikan secara merata menjadi pertiga,
baik secara mendatar dan menegak, dan subjek gambar
diletakkan di persimpangan garis pemisah tersebut, atau di
sepanjang salah satu garisan itu sendiri.

54

Sebilangan gambar menggunakan lebih dari satu 'sdrihT fo eluR'
titik atau garis aturan 'rule of thirds', sementara ada
juga yang menggunakan satu baris atau titik pada
komposisi tersebut, dan membiarkan elemen lain
dalam gambar tersebut jatuh di mana sahaja ianya
berada seperti gambar yang disertakan ini.

55

Dari semua "peraturan" dalam fotografi, peraturan 'rule of thirds' adalah
salah satu teknik yang paling mudah untuk dilanggari. Membingkai
gambar sehingga subjek atau garis tidak jatuh pada peraturan kawasan
'rule of thirds' masih dapat membuat gambar yang bagus, selagi garis
dan elemen lain dalam gambar itu membuat gambar keseluruhan yang
cantik, dan mencuri perhatian dengan menggunakan kaedah yang lain
seperti garis utama, kontras, warna, simetri, dll.

56

'Rule of Thirds'

TIPS FOTOGRAFI

Terdapat beberapa cara yang boleh dilakukan untuk mendapatkan gambar
yang mempunyai kualiti hampir sama dengan'rule of thirds', namun ianya
perlulah seiring dengan kemahiran. Berikut adalah tips yang boleh digunakan
ketika mengambil gambar:

mengukur komposisi subjek dengan mata secara tepat.
menggunakan intuisi 'crop' ini untuk memperbaiki komposisi gambar, agar
ianya lebih kelihatan menarik.
mengaktifkan menu 'gridded overlay' pada 'viewfinder', untuk membantu
dalam memperkemaskan komposisi.

57

Terminologi

Kesan Pencahayaan & Fungsi Cahaya

PENGENALAN

Kesan Pencahayaan

Dalam dunia fotografi, jenis pencahayaan yang digunakan adalah salah
satu elemen terpenting dalam foto. Cahaya dalam fotografi merujuk
kepada bagaimana kedudukan cahaya, yang boleh menjadi semula jadi
atau buatan, diposisikan terhadap subjek. Kedudukan dan kualiti cahaya
dapat mempengaruhi sebilangan besar perkara dalam foto akhir yang
dihasilkan, dari sudut kejelasan, tona sehingga emosi dan banyak lagi.

Dengan memperhatikan bagaimana cahaya terpancar dari sudut dan
lekukan subjek, dan bahagian subjek mana yang diterangi dan yang
berada dalam kegelapan. Justeru, ia menjadikan seorang jurugambar
yang lebih hebat kerana mula mempelajari cara memanfaatkan sumber
cahaya dengan cara yang paling berkesan untuk setiap projek yang
diberikan.

58



Perbezaan jenis

PENCAHAYAAN

Terdapat dua jenis cahaya utama: semula jadi dan buatan. Cahaya semula jadi
adalah cahaya yang tersebar tanpa campur tangan manusia, sehingga dapat
menjadi cahaya matahari pada hari yang terang, cahaya yang menyebar yang
diciptakan oleh hari yang mendung atau berkabut, atau bahkan cahaya bulan
pada waktu malam.

Di sisi lain pula, cahaya tiruan sering kali dapat dipindahkan dan disesuaikan
agar sesuai dengan persekitaran. Lebih mudah meletakkan cahaya buatan
dalam kaitannya dengan subjek daripada pencahayaan semula jadi, di mana
jurugambar harus menggerakkan subjek dan kamera mengikut teknik
pencahayaan yang ingin digunakan. Kedua-dua pencahayaan artifisial dan
semula jadi dapat dimanipulasi untuk membuat sebilangan gaya pencahayaan,
sekiranya, kemahiran itu dimonopoli dengan baik.

59

Pencahayaan Pencahayaan
Artifisial Semula jadi

60

TEKNIK

Pencahayaan

Teknik pencahayaan (lighting) dalam fotografi sangat penting untuk
dipelajari dan dipraktik untuk mendapatkan hasil fotografi yang terbaik.
Cahaya adalah komponen yang penting dalam sesi fotografi. Jurugambar
yang berpengalaman akan mempertimbangkan arah cahaya, samada
cahaya semulajadi atau cahaya artifisial. Kualiti cahaya matahari
bergantung pada jam dan kedudukan matahari, cahaya matahari pagi
adalah berbeza dengan cahaya matahari petang. Berdasarkan arah
datangnya cahaya, teknik pencahayaan (lighting) dalam fotografi
terbahagi kepada beberapa jenis. Secara umum terdapat tujuh jenis teknik
pencahayaan iaitu 'front light', 'oval light', 'side light', 'rim light', 'back light', 'top
light', dan 'ray of light'.

61

62

'FRONT LIGHT'

Teknik Pencahayaan

Front Light, adalah posisi cahaya berada di depan objek, bahagian depan objek
akan mendapat cahaya penuh seperti menggunakan lampu flash. Kekurangan
teknik 'front light' ialah objek utama akan terkesan datar (flat) atau tanpa
dimensi. Kelebihan yang dimiliki dengan menggunakan teknik 'front light' ini ialah
fotografer memperoleh informasi warna yang dimiliki oleh objek.

63

Teknik Pencahayaan

'FRONT
LIGHT'

Teknik front light dalam fotografi
merupakan teknik pencahayaan
(lighting) yang memanfaatkan
arah cahaya yang datang dari
belakang fotografer. Cahaya yang
datang saling berhadapan
dengan area yang menjadi fokus
utama objek foto, sehingga objek
akan mendapatkan pencahayaan
yang penuh.

64

'Oval light'
TEKNIK PENCAHAYAAN

Teknik oval light dalam fotografi merupakan
teknik pencahayaan (lighting) yang
memanfaatkan arah cahaya yang datang
dari sudut 45º dari posisi fotografer berada
atau sekitar 3/4 dari posisi objek yang
digambarkan. Teknik ini banyak digunakan
dalam studio dan dikenal dengan nama
rembrant light atau lip. Biasanya digunakan
sebagai reflector untuk membantu dalam
mengambil gambar dengan teknik
pencahayaan ini.

65

'SIDE LIGHT'

Teknik Pencahayaan

Side Light, adalah posisi
cahaya berada pada sisi
objek, sehingga bayangan dan
terang objek akan terbahagi
menjadi dua, bahagian terang
dan bayangan akan berada
pada posisi yang berlawanan.
Karakteristik dari teknik side
light ini ialah untuk
memunculkan tekstur dari
objek yang dipotret. Teknik side
light ini juga banyak
digunakan untuk foto yang
diambil di dalam studio.

66

TEKNIK PENCAHAYAAN

'Rim Light'

Teknik Rim Light dalam fotografi
merupakan teknik pencahayaan
(lighting) yang memanfaatkan
arah cahaya yang datang dari
belakang objek dengan sudut 1/4
objek, sehingga bahagian depan
objek akan kelihatan gelap.
Karakteristik dari penggunaan
teknik Rim Light ini adalah untuk
menampilkan bentuk garis atau
kontur yang jelas dan kilauan
bahagian tepi belakang objek
yang diportret.

67

Teknik Pencahayaan

'Back Light'

Teknik Rim Light dalam fotografi

merupakan teknik pencahayaan

(lighting) yang memanfaatkan arah

cahaya yang datang tepat dari

belakang objek yang dipotret. Fotografer

berhadapan langsung dengan arah

datangnya cahaya (objek

membelakangi sumber cahaya).

68

'top
light'

TEKNIK PENCAHAYAAN

Teknik Top Light dalam fotografi merupakan teknik pencahayaan (lighting)
yang memanfaatkan arah cahaya yang datang dari bahagian atas objek
yang dipotret, sehingga menghasilkan kilauan rambut (hair light), cahaya
terlebih jika sumber cahaya berada agak belakang dari objek. Teknik top
light ini digunakan untuk membuat foto yang bahagian atas objeknya
memiliki kilauan sehingga menimbulkan kesan yang sangat menarik.
Baiasanya digunakan untuk memotret foto butterfly light.

69

'Ray of Light'

TEKNIK PENCAHAYAAN

Teknik 'ray of light' merupakan
teknik yang memanfaatkan
karakteristik cahaya, yang
muncul melalui sinaran melalui
awan, debu dan benda lainnya.
Untuk melihat pencahayaan ini,
kondisi lingkungan atau tempat
jatuhnya sinar harus berada
pada latar belakang yang gelap.
'Ray of light' mudah diperolehi
pada waktu pagi hari berkabut
atau berasap.

70

Aktiviti Kendiri 3

Dalam tugasan ini anda harus melakukan;
i. Menerapkan teknik fotografi dalam tema-tema
berikut:

Portraits (Family Members)
Still Life (In The Kitchen)
Scenery (Sunrise)
ii. Mengaplikasikan kemahiran fokus mata.

71