The words you are searching are inside this book. To get more targeted content, please make full-text search by clicking here.

Online magazine for Textiles, Clothing, Leather and Technology is a brand edition. Editorial team of empowered individuals from Bulgaria, Serbia, Northern Macedonia, Romania, USA, Egypt, and Turkey. Online magazine for Textiles, Clothing, Leather and Technology inform, reflect and promote Bulgarian and foreign specialists, their research, studies, reports, etc. The site will present the upcoming exhibitions, fairs, conferences, workshops, seminars, participation in competitions, fashion shows and trends, business models, as well as other events in the field of Textiles, Clothing, Leather, and Technology.

Discover the best professional documents and content resources in AnyFlip Document Base.
Search
Published by Daniel Angelov, 2021-05-20 10:42:07

Online magazine for Textiles, Clothing, Leather and Technology

Online magazine for Textiles, Clothing, Leather and Technology is a brand edition. Editorial team of empowered individuals from Bulgaria, Serbia, Northern Macedonia, Romania, USA, Egypt, and Turkey. Online magazine for Textiles, Clothing, Leather and Technology inform, reflect and promote Bulgarian and foreign specialists, their research, studies, reports, etc. The site will present the upcoming exhibitions, fairs, conferences, workshops, seminars, participation in competitions, fashion shows and trends, business models, as well as other events in the field of Textiles, Clothing, Leather, and Technology.

Keywords: Clothing, Leather,Textiles,magazine

ооннллааййнн ССППИИССААННИИЕЕ
ЗЗАА ТТЕЕККССТТИИЛЛ,, ООББЛЛЕЕККЛЛOO,, КOЖИ
online И ТЕХНOЛОГИИ
tok-bg.org ISSN 2535-0447

9/2020

9/2020

онлайн списание за ТЕКСТИЛ, ОБЛЕКЛО, КОЖИ И ТЕХНОЛОГИИ ISSN 2535-0447idf 8th
online magazine for TEXTILES, CLOTHING, LEATHER AND TECHNOLOGY ISSN 2535-0447interior
& exterior

oman dexepsiogn

15 .16 .17 Covered Sectors

March 2021 Accessories & Art
Bathroom & Kitchen
Oman Convention
& Exhibition Centre Carpets & Textiles
Sultanate of Oman Commercial Interiors & Fit-Out

Your Gateway to Décor & Furnishings
interior & exterior Doors & Windows
design solutions
Interior & Exterior Design
#idfoman | idfoman.com Lightings & Luxury Life Style

Outdoor Design & Build
Paint, Surfaces & Finishes

Tile & Stone
Wardrobes

Supporters

Organized by Member of For participation and more information please contact
+968 94041717 | [email protected]

online www.tok-bg.org 211

9/2020

СЪДЪРЖАНИЕ/CONTENS
9/2020
онлайн списание за ТЕКСТИЛ, ОБЛЕКЛО, КОЖИ И ТЕХНОЛОГИИ ISSN 2535-0447
online magazine for TEXTILES, CLOTHING, LEATHER AND TECHNOLOGY ISSN 2535-0447РЕДАКТОРСКИ ЕКИП:ТВОРЧЕСКОТО МИСЛЕНЕ И ИНОВАТИВНИТЕ
проф. Елсайед Елнашар, Египет ПОДХОДИ В ОБУЧЕНИЕТО НА СТУДЕНТИ ПО
Проф. д-р инж. Йoван Степанович, Сърбия „МОДЕН ДИЗАЙН”
Проф. д-р инж. Душан Трайкович, Сърбия Диана Костадинова Пенева – Сотирова..................213
Проф. д-р инж. Снежана Уросевич, Сърбия CREATIVE THINKING AND INNOVATIVE APPROACHES
ПМраокфед. до-нрииянж. Горан Дембоски, Република Северна IN TEACHING ‘FASHION DESIGN’
Проф. д-р Сешадри Рамкумар, САЩ Peneva-Sotirova Diana Kostadinova..........................213
Проф. д-р Мария Блажева, България НОВИ МАГИСТЪРСКИ ПРОГРАМИ...........................218
Проф. Веселин Ненков, България БИЖУТАТА НА СЮРРЕАЛИЗМА
Доц. д-р инж. Ненад Чиркович, Сърбия Яна Василева...........................................................219
JEWELRY OF SURREALISM
Yana Vasileva.............................................................219

Доц. д-р инж. Капка Манасиева, България ARCHROMA REPORTS -
Доц. д-р инж. Златин Златев, България TRENDS AND COLOR...............................................223
Гл. ас. д-р инж. Соня Въчинска, България ARCHROMA ДОКЛАД -
Гл. ас. д-р инж. Кристина Савова, България ТЕНДЕНЦИИ И ЦВЯТ...............................................223
Д-р инж. Даниел Ангелов, България CAITME 2021: THE EXHIBITION OF EQUIPMENT AND
Инж. Наташа Сивевска, Република Северна Македония TECHNOLOGIES FOR THE TEXTILE AND GARMENT
ГРАФИЧЕН ДИЗАЙН: Стефка Нейкова INDUSTRIES.............................................................225
EDITORIAL BOARD: CAITME 2021: ИЗЛОЖЕНИЕ
Prof. Elsayed Elnashar Ph.D., Egypt ЗА ОБОРУДВАНЕ И ТЕХНОЛОГИИ ЗА ТЕКСТИЛНАТА
Prof. Jovan Stepanovich Ph.D., Serbia И ШИВАШКАТА ИНДУСТРИЯ.................................225
Prof. Dušan Trajakoviċ Ph.D., Serbia UZTEXTILE EXPO: THE INTERNATIONAL EXHIBITION
Prof. Snežana Uroševiċ Ph.D., Serbia OF TEXTILE AND FASHION INDUSTRY......................226
UZTEXTILE EXPO: МЕЖДУНАРОДНА ИЗЛОЖБА
НА ТЕКСТИЛНАТА И МОДНА ИНДУСТРИЯ............226

Prof. Goran Dembovski Ph.D., Republic of North Macedonia WORLD FOOTWEAR YEARBOOK 2020.....................228
Prof. Seshadri Ramkumar Ph.D., USA СВЕТОВЕН ГОДИШНИК ЗА КОЖИ 2020.................228

Prof. Maria Blajeva Ph.D., Bulgaria РЕКЛАМИ/ ADVERTISINGS................211,222, 227, 229

Prof. Veselin Nenkov Ph.D., Bulgaria

Assos. Prof. Nenad Ćirkoviċ Ph.D., Serbia РЕДАКЦИОННО СЪОБЩЕНИЕ:
Assos. Prof. Kapka Manasieva Ph.D., Bulgaria Поради, постъпващите за здравно
Assos. Prof. eng. Zlatin Zlatev Ph.D., Bulgaria предупреждение от COVID-19 новини и нови
Assos. Prof. eng. Sonia Vachinska Ph.D., Bulgaria правила от и за всяка държава, всички СЪБИТИЯ,
Assos. Prof. Kristina Savova Ph.D., Bulgaria които се рекламират в дигитален брой на онлайн
Eng. Daniel Angelov Ph.D., Bulgaria списание за Текстил, облекло, кожи и технологии
Eng. Natasha Sivevska, Republic of North Macedonia е възможно да бъдат с променена дата или

GRAPHIC DESING: Stefka Neykova отменени.
За всяка постъпила промяна, може да прочетете

в секция ”Изложения” на сайта.
БЛАГОДАРИМ ВИ ЗА РАЗБИРАНЕТО!

ОНЛАЙН КОНТАКТИ/ONLINE CONTACTS: 212
[email protected] / [email protected] / [email protected]

online www.tok-bg.org

9/2020

онлайн списание за ТЕКСТИЛ, ОБЛЕКЛО, КОЖИ И ТЕХНОЛОГИИ ISSN 2535-0447ТВОРЧЕСКОТО МИСЛЕНЕ И ИНОВАТИВНИТЕ ПОДХОДИ В
online magazine for TEXTILES, CLOTHING, LEATHER AND TECHNOLOGY ISSN 2535-0447ОБУЧЕНИЕТО НА СТУДЕНТИ ПО „МОДЕН ДИЗАЙН”

доц. д-р Диана Костадинова Пенева – Сотирова -
Варненски свободен университет „Черноризец Храбър”, Архитектурен
факултет, Катедра”Изкуства”, Направление „Изобразителни изкуства”,

гр. Варна, България, e-mail: [email protected]

CREATIVE THINKING AND INNOVATIVE APPROACHES IN TEACHING
‘FASHION DESIGN’

Peneva-Sotirova Diana Kostadinova, PhD - ‘Chernorizets Hrabar’ Varna,
Free University, Faculty of Architecture, Department of Art, Field of Fine Arts,

town of Varna, Bulgaria

ABSTRACT:
This article presents and analyzes the experience and methods for building and form-
ing attitudes to creative thinking in students from the speciality ‘Fashion Design’. The
emphasis is on the pursuit of spaces beyond the well-known routine, let’s call them
conditionally classical forms, and building of independent creative thinking, based on
the purposeful derivation and achievement of innovative, provocative, avant-garde
artistic ideas. This experience and methods are demonstrated both through realized
in practice creative projects - the speciality ‘Fashion Design’ has over 25 years of his-
tory - and through the presentation of new educational programs, unique for training
related to fashion in Bulgaria.

Keywords: creative thinking, fashion design, innovative approaches, higher education,
training, fashion, creative project

РЕЗЮМЕ: от очарованието на модата и модните тенденции в
В тази статия се представя и анализира опита и България - ми дават основанието да твърдя, че ние
методите за изграждане и формиране на нагласи българите дори и посетили много модни столици все
за творческо мислене у студентите, изучаващи още живеем в сравнително консервативна среда от
гледна точка на разбирането за основополагащата
специалност „Моден дизайн”.
Акцентира се върху стремежа към пространства роля на творческото мислене в създаването на така
за търсене извън рамките на добре познатите и наречените модни „трендове” и значими „звездни”
рутинни, условно да ги наречем класически форми и имена в модната индустрия. Голяма част от хората у
изграждане на самостоятелно творческо мислене, нас все още се шокират и дори приемат за скандални
в чиято основа се поставят целенасоченото причудливите идеи, които виждаме на световните
извеждане и постигане на новаторски, модни подиуми при първоначалното им представяне
провокативни, авангардни художествени идеи. (в колекции например на COMME des GARÇONS,
Този опит и методи се демонстрират, както чрез Maison Margiela, Thom Browne и много други). Млади,
реализирани в практиката творчески проекти – непредубедени и свободомислещи хора, а не рядко,
специалността „Моден дизайн”, има над 25 години дори и личности, които твърдят, че са част от модната
история - така и чрез представянето на новите индустрия, без да правят опит за осмисляне на
образователни програми, уникални за обучението, видяното, не приемат авангардните, провокативни
творчески хрумвания и ги отхвърлят с пренебрежение
свързано с мода в България. и неразбиране на качествата, които носят. Но много

Ключови думи: творческо мислене, моден дизайн, често, само след един или два сезона, можем да чуем
иновативни подходи, висше образование, обучение, представители на тези групи да се възхищават пред
витрините на световни модни „брандове” и ако са в
мода, творчески проект реалния, така наречен моден бранш, безцеремонно да

Дългогодишният миопит като преподавател по„Моден имитират (защото дори няма как да копират) облекла
дизайн” и натрупаните впечатления през годините при и допълнения към тях, създадени и интригуващи
общуването ми с хора - повече или по-малко изкушени публиката и потребителите на модни артикули
online www.tok-bg.org 213

9/2020

онлайн списание за ТЕКСТИЛ, ОБЛЕКЛО, КОЖИ И ТЕХНОЛОГИИ ISSN 2535-0447именно заради необичайното и уникалното в смелите в Европа диплома, придружавана от европейско
online magazine for TEXTILES, CLOTHING, LEATHER AND TECHNOLOGY ISSN 2535-0447новаторски творчески хрумвания на дизайнеритедипломно приложение “DS Label”.
стоящи в основата създаването им. В дизайна на Учебният процес на студентите по „Моден дизайн” е
облекло класическите идеи отдавна са изведени свързан с редица изяви, представящи и утвърждаващи
до съвършенство. За да възникне интерес към нови таланта на младите дизайнери пред обществеността
модни предложения са нужни нови и интригуващи на Варна и страната. Участието в международни
идеи. А идеите не се раждат лесно - могат да се конкурси и изложби за дизайн е успешен старт за
появят първо заради свободата на духа и след това, бъдеща професионална реализация. Използваме
когато целенасочено и последователно се стимулира различни подходи, за да изградим и стимулираме
и изгражда творческо мислене. Без тази смелост, не творческото мислене на младите хора чрез реализация
на последно място талант и отлично образование, на творчески и експериментални проекти с различна
модната индустрия не би могла да се развива и да тематика и характер.
генерира толкова голям пазарен успех. Развитието на В някои от творческите проекти работим целенасочено
един талант е дълъг и не лесен творчески и учебен по определени композиционни елементи участващи и
процес - доказва го практиката. Работим и развиваме изграждащи дизайна на дрехата.
творческото мислене на надарени млади хора в В далечната 2006 г. реализирахме и представихме в
България вече години наред. Поставяме акцент и върху Археологически музей на гр. Варна Проект „Цветни
търсенето на иновативни подходи при поставянето на ленти”. Тук вниманието бе насочено към търсенето
творчески задачи и при представянето пред публика на стойностни творчески идеи в работа основно
на модни скици и илюстрации и на реализирани в с изразните средства на силуета и пластиката.
материал творчески проекти, създадени в ателиетата След експериментите с едно цяло парче плат в
на специалност „Моден дизайн”, във Варненски проектите целенасочено се появиха конструктивни
свободен университет. и формообразуващи срязвания и добавени ленти
Вече повече от 25 години Варненски свободен тъкан, внасящи динамика и специфична пластична
университет „Черноризец Храбър” подкрепя млади изразителност. Окончателните варианти, обединени
и талантливи хора, които мечтаят за професионална в колекцията, демонстрират многообразието на
реализация в областта на модата, модния дизайн, пластическите средства при проектирането на
производството и търговията с облекло. облекло - симетрични и асиметрични обемни
През 1994 г. Варненски свободен университет решения, различни като конфигурация и маса обемни
„Черноризец Храбър” стартира в България за първи съотношения, обединени в монументално-статични
път обучение в областта на модата и модния дизайн или по-леки и динамични композиции, проявите
с откриване на специалност „Моден дизайн”. Още на релефа - като общо решение или ограничен в
в самото начало учебната програма, гарантира определени декоративни пространства, търсена
качествено образование по европейски стандарти. различна пластична натовареност и изразителност на
Специалност “Моден дизайн” се развива, като дава предната част и гръб. Подобен стимул за творческо
отлична възможност на младите и талантливи хора мислене носи и Проект „Експеримент с обемни и
да намират професионална реализация в областта релефни форми” представен през 2008 г. В търсене на
на модата и производството на облекла - с призната емоционалност създадохме творчески теми, в които

Фиг. 1. Творчески проект „Игрите” Фиг. 2. Творчески проект „Афро” Фиг. 3. Творчески проект „Гащеризон +”
214
online www.tok-bg.org

9/2020

онлайн списание за ТЕКСТИЛ, ОБЛЕКЛО, КОЖИ И ТЕХНОЛОГИИ ISSN 2535-0447разчитахме на авторската креативна емпатия. Въвв дамския гардероб” (2019) в две посоки: - „Мъжка
online magazine for TEXTILES, CLOTHING, LEATHER AND TECHNOLOGY ISSN 2535-0447времето бяха реализирани проекти като „Черно, бялориза - детайли и елементи“ и „Мъжка риза в дамския
плюс цвят”(2003), „Различни”(2003), „Игрите”(2004), гардероб - нов образ и стил“. Реализации, върху които
„Шах”(2007), „Афро”(2008), „Гащеризон+”(2009), студентите експериментираха в търсене на нови и
„Деним” (2010) и др. необичайни форми с потенциал за превръщането им
В последните години освен подобни тематични в актуални модни хитове .
търсения, за да стимулираме творческия заряд На база експеримент с колаж и други арт-форми
на студентите, реализирахме проекти на база беше реализиран творчески проект „Колаж” (2018).
инверсия в креативното мислене като: „Сакото” Той обедини серия експериментални дизайнерски
(2009), „Трансформация на мъжка риза” (2010). проекти: „Концептуален колаж”; „Декупаж – детайл и
Експериментални теми в търсене на уникалност на елемент”; „Колаж – дамска рокля”. Целта на проекта
решенията – ще споменем „Пончо или пелерина” за пореден път бе да провокира творческото мислене
(2015), „Вратовръзки” (2018), “Флора - Назаем - - чрез изследване и артистични експериментални
мъжко сако в дамския гардероб” (2019), „Мъжка риза интерпретации да бъдат създадени нови форми,
свежа емоционалност и нова образност [1]. Осмисляне

Фиг. 4. Творчески проект „Сакото” Фиг. 5. Творчески проект „Пончо Фиг. 6. Творчески проект
или пелерина” „Вратовръзки”

Фиг. 7. Творчески проект „Колаж” Фиг. 8. Творчески проект Фиг. 9. Творчески проект
„Забавни игри” „Управление на хаоса”

online www.tok-bg.org 215

9/2020

онлайн списание за ТЕКСТИЛ, ОБЛЕКЛО, КОЖИ И ТЕХНОЛОГИИ ISSN 2535-0447на идеите и вграждане на освободеност, темперамент Работихме и върху теми изискващи аналитичност,
online magazine for TEXTILES, CLOTHING, LEATHER AND TECHNOLOGY ISSN 2535-0447и въображение търсехме и създадохме у студентите търсене на смисъл и интерес към социално значими
при осъществяване на творческите проекти: „Спортни въпроси, които артистично да бъдат интерпретирани
игри” (2016) - вдъхновени от олимпийските игри в в дизайнерски проекти като: „Управление на
Бразилия. Студентите интегрираха в дизайнерските хаоса” (2016), „Градски ритъм” (2017), „Минимум
си проекти разнообразие от спортни настроения. максимум” (2017) и др..
Трансформираха във форми и материи, възможностите „Управление на хаоса” бе проект, чиято цел бе да
за интерпретация, които различните спортове накара студентите да правят експерименти и да
предоставят като чувства, атмосфера и атрибути; намират новаторски провокативни решения в търсене
„Забавни игри” (2016) - компютърни, интелектуални, на нови естетически форми, осмисляйки хаоса и
настолни или детска забава - студентите артистично създаване чрез него на порядък като част от живота
осмислиха усещането за радост, весело настроение и ни.
стремеж към победа. Динамика и емоции, преплетени „Градски ритъм” е дизайнерски проект осъществен
в цвят и стилова индивидуалност. с въображението на модерните творчески личности
от новия век. Той е изследване на големия град и
пулсиращото сърце на живота в него - в търсене на
индивидуалност и изява на личния
стил като ценност. Изграждане
и представяне на личността в
многообразието от възможности
вплетени в съвременния
ландшафт - колаборация от
история и модерна битност.
Уникалните интерпретации
на темата в проект „Минимум
максимум“ бяха осъществени чрез
комбинации от материи, силуетни
форми и колорит, изграждащи
индивидуалните концепции на
всеки един от авторите.
На един по-късен етап, вероятно
по-подробното разглеждане на
някои от споменатите творчески
проекти, би било логично, на
този етап мисля, че вече стана
Фиг. 10. Творчески проект „Управление на хаоса” достатъчно ясно колко богати

Фиг. 11. Творчески проект Фиг. 12. Творчески проект Фиг. 13. Творчески проект
„Градски ритъм” „Градски ритъм” „Минимум максимум”

online www.tok-bg.org 216

9/2020

онлайн списание за ТЕКСТИЛ, ОБЛЕКЛО, КОЖИ И ТЕХНОЛОГИИ ISSN 2535-0447 и разнообразни са възможностите, които има за стимулират творческото мислене и освободеност
online magazine for TEXTILES, CLOTHING, LEATHER AND TECHNOLOGY ISSN 2535-0447изграждане на стериотип за творческо мислене у на съзнанието от консерватизма на натрупаните
бъдещите дизайнери в процеса на обучения. във времето догми. Именно за това възникна и
Тук може би трябва да отбележа,че преподавателската решението сред екипа от преподаватели, специалисти
работа също е един не лек и достатъчно енергоемък с дългогодишен опит, да разработи нов образователен
творчески процес, в който основна част е методическото продукт - магистърска програма „Дизайнерски
и креативното подпомагане на студентите при практики в модната индустрия”.
реализацията на техните проектни разработки. Освен Съвсем логично развитието на една творческа личност
това обаче към творческата работа със студентите изисква и повече познания и богат светоглед, което
през годините водещите преподаватели от екипа ни накара да създадем и втора магистърска програма
на направление „Изобразителни изкуства” във ВСУ „Изкуства и събитиен мениджмънт”.
„Ч. Храбър” реализираха и някои свои теоретични Тези магистърски програми са насочени към:
разработки, които освен, че допълват процеса на визуални артисти; специалисти в областта на дизайна;
обучение на студентите имат и своето значение в мениджъри, работещи в творческите индустрии и
научен аспект. Ще отбележа само някои от тях, книгите с интереси към изкуството и неговото управление.
– „Композицията в дизайна на облекло” на доц. д-р Те са логично продължение на бакалавърската
Диана Пенева-Сотирова, „Модата - индустриален програма „Моден дизайн”, която развиваме
фокус” на доц. д-р инж. Капка Манасиева, „Мода, повече от 25 години, с която сме първи в България.
стил, дрескод” на доц. Савка Казаларска, статията Непрекъснато прецизираме преподавателската си
„Сократовата беседа като основен метод за обучение работа и споделяме опита си като част от процеса
по графичен дизайн в общообразователното училище” на развитие. Една от важните цели, които следваме
на д-р Виктор Петков [2, 3, 4, 5]. е както в бакалавърската, така и в магистърските
В света на модата, дизайнът отдавна не е напълно и програми обвързани с обучението по „Моден дизайн”
единствено достатъчен, важни са всички компоненти да създаваме нагласи за новаторско и авангардно
касаещи модната сцена - манекените и тяхната творческо мислене и вкус към иновативните подходи,
хореография, концепциите на общата визия, на както в мисленето на студентите, така и в нашето битие
дефилето като сценично решение и като място на на преподаватели.
реализация, и всички останали многобройни детайли Към статията са представени фотографии представящи
- въобще цялата огромна организация, осигуряваща творчески проекти, реализирани в специалност
едно перфектно представяне на дизайнерските идеи. „Моден дизайн” на Варненски свободен университет
Всичко това ни накара по време на представянето „Черноризец Храбър”.
на творческите проекти, през всички тези години да
търсим иновативни форми и решения за презентация REFERENCES/ЛИТЕРАТУРА:
на модните проекти, които се реализират в нашите [1] https://www.fashionvarna.com/node/171
творчески лаборатории. Не случайно през годините [2] Peneva-Sotirova, D., Composition in Clothing Design,
реализирахме модни дефилета, представящи Chernorizets Hrabar Varna Free University, University
творческите разработки на нашите възпитаници Press, 2012, ISBN 978-954-715-529-9
на разнообразни по своя дух и характер локации. [3] Manasieva, K., Fashion - Industrial Focus, Chernorizets
Организирахме модни ревюта на емблематични места Hrabar Varna Free University, University Press, 2012, ISBN
- в салона на операта в град Варна, във впечатляващия 978-954-715-527-5
Археологически музей на гр. Варна, в салон-галерия [4] Kazalarska, S., Fashion, Style, Dress Code, Chernorizets
на Радио Варна, в градската галерия „Борис Георгиев” Hrabar Varna Free University, University Press, 2013, ISBN
на гр. Варна, в галерия „Графит” във Варна, в 978-954-715-495-7
Ботаническата градина и Двореца Балчик, в модерни [5] Petkov, V., The Socratic dialogue as a basic method
клубове с различна атмосфера, на различни места в for graphic design teaching in General education schools,
уникалната Морска градина, на морския бряг, както и Chernorizets Hrabar Varna Free University, e-Journal VFU,
на много други емблематични за град Варна култови ‘Art and Design’ Section, issue 12, 2019, ISSN 1313-7514
места. В този избор също търсехме иновативност
и творчески подходи, които са част от процеса на
обучение, част от това, което младите дизайнери
трябва да осмислят и придобият като знание.
Всички тези творчески нагласи и опит имат
логично продължение, налице е необходимост от
допълнително развитие и нови подходи, които да

online www.tok-bg.org 217

9/2020

онлайн списание за ТЕКСТИЛ, ОБЛЕКЛО, КОЖИ И ТЕХНОЛОГИИ ISSN 2535-0447НОВИ МАГИСТЪРСКИ ПРОГРАМИ В КАТЕДРА
online magazine for TEXTILES, CLOTHING, LEATHER AND TECHNOLOGY ISSN 2535-0447“ИЗКУСТВА” ПРИ ВСУ “ЧЕРНОРИЗЕЦ ХРАБЪР”

Магистърска програма „Дизайнерски практики в модната индустрия“ се фокусира върху
подготовката на кадри за глобалната модна индустрия и трите найизявени тенденции в развитието
й. Чрез международна експертиза и академична взискателност програмата е организирана в три
модула - моделиране на облекло, устойчива мода, стайлинг и концепции. Всеки от модулите
цели разширяване на възможностите за професионална практика, творчески перспективи и
подходи и насърчаване на дизайн мисленето. Цели се формиране на творчески и иновативно
настроени модни дизайнери с възможности за реализация в креативните индустрии, и в сектора
на текстила и облеклото.
Дисциплините в интердисциплинарния учебен план са разпределени в три модула: Моделиране
на облекло; Устойчива мода; Стайлинг и концепции. Всеки от модулите е с фокус върху най-
новите и същевременно най-приложимите практики в модата.
Модулът „Моделиране на облекло“ чрез теория, техники и практика е с акцент върху иновативни и
приложни подходи за формоизграждане на облеклото. Същевременно, се изграждат иновативни
и креативни професионалисти с практически умения и критично мислене за моделирането и
конструирането на облекло.
„Устойчивата мода“ е глобална концепция в модата, реализираща идеите, че дрехите могат да
бъдат направени по начин, който да е екологичен, социално отговорен и насърчаващ културното
многообразие и иновациите. Дисциплините в модула подготвят за решаване на проблеми и
критичен анализ, както и да развиват предприемаческо мислене и отговорност в модата.
Акцентът на обучението в модула „Стайлинг и концепции“ е върху изкуството. Развиване на умения
и мислене в дизайнери, способни да реализират и развиват проекти и събития чрез изкуство –
модата като майсторство, реализирана чрез концепции, комуникация, визии и колекции.
Обучението в магистърска програма „Изкуства и събитиен мениджмънт”има за цел да подготви
кадри, които да отговорят на специфичните нужди на бързо развиващите се творчески и
културни индустрии и нуждата от творци с нови управленски знания в областта визуалните
изкуства и дизайна. Събитийния мениджмънт играе важна роля в развитието на бизнеса и
културата. Потребностите на все по-взискателния потребител, бързо развиващите се технологии
и икономическия потенциал на творческите индустрии изисква специфични умения, знания и
мислене.
Магистърска програма „Изкуства и събитиен мениджмънт”е създадена, за да посрещне
тези предизвикателства. Цели да разшири професионалните компетенции на завършилите
бакалавърски програми по визуални изкуства и дизайн и се фокусира върху развиване на
креативните умения, дизайн мислене и изкуството във всичките му проявления и приложения
в реална и дигитална среда. Предназначена е за завършилите специалности от професионално
направление „Изобразително изкуство”с образователно-квалификационна степен „бакалавър”,
но не изключва и прием на студенти от други направления чрез допълнително приравнително
обучение. Магистърска програма „Изкуства и събитиен мениджмънт" е създадена да отговори
на необходимостта от познаване на изкуството и дизайна за нуждите на творческите и културни
индустрии, и управлението на събитията, свързани с тях. Обучението ще се фокусира върху
запознаване с марката и нейната философия, изработване на концепцията за събитието и
цялостното му реализиране.
Целта на програмата е да развива концептуално и визуално мислене и да изгражда творчески,
технически и бизнес умения. Чрез иновативни подходи да подготви високо квалифицирани
специалисти с широк спектър познания и практически умения. В условията на изострена
конкуренция, постъпателно развитие и интеграционни процеси, завършилите магистърска
програма „Изкуства и събитиен мениджмънт" ще притежават знания и умения, които им
предоставят палитра от възможности за реализация.
Новите магистърски
програми „Дизайнерски
практики в модната
индустрия “ и „Изкуства и
събитиен мениджмънт" са
насочени към: визуални
артисти; специалисти
в областта на дизайна;
мениджъри, работещи в
творческите индустрии и с
интереси към изкуството и
неговото управление.

Материалът е
предоставен

от: www.vfu.bg

online www.tok-bg.org 218

9/2020

онлайн списание за ТЕКСТИЛ, ОБЛЕКЛО, КОЖИ И ТЕХНОЛОГИИ ISSN 2535-0447БИЖУТАТА НА СЮРРЕАЛИЗМА
online magazine for TEXTILES, CLOTHING, LEATHER AND TECHNOLOGY ISSN 2535-0447
гл. ас. д-р Яна Василева - Департамент „Дизайн“, БП „Мода“ - Нов Български
университет, e-mail: [email protected]
JEWELRY OF SURREALISM

Assist. Prof. Yana Vasileva, Ph.D. - Department „Design“ program „Fashion“ the New
Bulgarian University, e-mail: [email protected]

ABSTRACT:
This article surveys the emerging and development of surrealism in France after World War One and
its influence on ladies’ fashion. Examples of various works of art have been examined, as well as their
projection on fashion accessories design. The article analyses the works of a number of authors and the
impact of their creations on the contemporary fashion designers.

РЕЗЮМЕ: Изложениe
Може би най-популярният художник сред
Настоящата статия разглежда възникването и сюрреалистите е Салвадор Дали. Той е известен с
развитието на сюрреализма в средата на ХХ век и невероятния брой художествени произведения,
неговата проекция върху дамската мода. Разгледани създадени под въздействието на Ренесанса. Неговият
са примери на различни художествени произведения и стил е много характерен, лесно разпознаваем и му
тяхната проекция върху дизайна на модните аксесоари. спечелва световна слава и богатство. Основен двигател
Анализирано е творчеството на няколко автори, като в личния и творческия му път е любовта към съпругата
е проследена проекцията на тяхната работа върху му. Тяхната силна привъразност и взаимна обич движи
работата на съвременните модни дизайнери. художника напред в неговата кариера. Гала е била

Въведение единствената муза на художника и се превърнала в
негов модел.
Още в началото на своята творческа кариера
Сюрреализмът е стил във визуалните изкуства, Дали проявява подчертан интерес към модата.
възникнал във Франция след Първата световна Съпругата му споделя това негово увлечение. Гала
война. Характерен белег на стила е премахването често се появява на официални събития с дизайнерски
на границите между реалния свят и фантазията. облекла и има силно присъствие в артистичните среди.
В основата си сюрреализмът се фокусира върху В началото на двадесетте години на ХХ век Дали има
развитието на идеите в съня и реалността. Като възможността да се срещне и да работи с основни
център на движението се обособява Париж. Течението фигури в дамската мода. Това довежда до няколко
увлича поети, дизайнери, художници, фотографи и много успешни колаборации.
изследователи. Основоположникът на сюрреализмът
André Breton събира голям кръг от артисти, които Коко Шанел е бележита фигура в модния
споделят неговите идеи. През 1924 г. той публикува дизайн в началото на ХХ век. Тя прави редица
първия „Манифест на сюрреализма“, в които излага нововъведения в дамската мода и е определяна от
всичките идеи на течението. Стилът се разпространява критиците като пионер в модата. Срещата на Салвадор
по-масово в периода след двадесетте години на ХХ Дали с Шанел го вдъхновява да създаде серия облекла
век. Артистите пресъздават разнообразни сюжети и театрални костюми, които представят една много
- продукт на подсъзнанието. В търсене на нови интересна визия. (Фиг.1)
състояния художниците експериментират с употреба
на алкохол, наркотици, хипноза и транс. На своите През следващите години художникът работи
сбирки те разказват сънищата си и колективно ги успешно с друга талантлива дизайнерка – Елза
анализират. Също така артистите търсят скритите Скиапарели. Тя се славела с голямата си фантазия
асоциации и ги развиват в игри на думи и писане и увлечение към сюрреализма. Дали рисува върху
на художествени текстове. В движението участват нейните модели. Двамата създават серия облекла,
писатели и фотографи, които търсят нови форми на които оставят трайна следа в дамската мода. През
изява в модерното изкуство. Сюрреалистите се опитват 1937 г. художникът проектира модел на дамска рокля,
да отключат несъзнателното в изкуството и се стремят озаглавен „Lobster Dress”, в която омарът е повтарящ
да го изобразят в своите творби. се мотив. Дрехата е заснета в серия фотографии, чийто
автор е небезизвестния Cecil Beaton (Фиг.2). През
следващата 1938 г. е създадена дрехата „Tears dress”

online www.tok-bg.org 219

9/2020

онлайн списание за ТЕКСТИЛ, ОБЛЕКЛО, КОЖИ И ТЕХНОЛОГИИ ISSN 2535-0447По време на своята работа с Елза
online magazine for TEXTILES, CLOTHING, LEATHER AND TECHNOLOGY ISSN 2535-0447Скиапарели, Дали проектира
и една много интересна серия
шапки, които представят
неговия афинитет към този
аксесоар. Шапките са решени
в много екстравагантна форма
на дамска обувка. Колекцията
презентира Гала, която често
влиза в ролята на модел
(Фиг.6). В същото време Дали
се интересува и от бижутерия.
Фиг.1 В периода 1941-70 г. създава

голям брой
бижута. Неговите
сюрреалистични
брошки
привличат
вниманието на
обществеността
и предизвикват
истински фурор.
Отново всичко
започва с едно

Фиг.2 Фиг.3 Фиг.4
приятелско запознанство, прераснало в успешна
(Фиг.3). Роклята представя принт с дизайн на Дали. колаборация. През 1941 г. Дали се среща с Fulco di
През същата година Дали създава модела „Skeleton Verdura - дизайнер на бижута, който вече има зад
Dress”, който е поредно доказателство за успешната гърба си няколко реализирани проекти за Коко Шанел.
колаборация на художника с дизайнерката Елза Съвместната им работа довежда до създаването на
Скиапарели.(Фиг.4) серия, представена през същата година. Може би
най-впечатляващият им съвместен проект е брошката
Дали работи и с Кристиан Диор над няколко „Medusa”. Тя представлява правоъгълен кристал,
проекта. Силно приятелство свързва двамата артисти. шлифован на големи плоскости, а под него е монтирана
Запознанството им датира от началото на двадесетте миниатюрна картина на Дали, около кристала се вият
години на ХХ век, когато Диор представя картини на няколко златни змии.(Фиг.7)
художника в своята галерия. През 1945 г. Диор се
въхновява от картините на художника и създава своята Богатството и луксът, които пресъздават
есенно зимна колекция. Няколко години по-късно неговите ювелирни произведения, са изключителни.
двамата работят над друг много интересен проект, По своето същество накитите са пряк израз и
фокусиран върху бъдещето и модата. През 1950 г. демонстрация на икономически просперитет. Този тип
двамата създават модели, съсредоточени върху символно значение на бижутата, дори в съвременните
тази тема. Дрехата „Costume for 2045” пресъздава условия, продължава да оказва съществено
визията на жената през 2045 г. Резултатът е наистина
впечатляващ (Фиг.5) .

Фиг.5 Фиг. 6 Фиг.7
220
online www.tok-bg.org

9/2020

онлайн списание за ТЕКСТИЛ, ОБЛЕКЛО, КОЖИ И ТЕХНОЛОГИИ ISSN 2535-0447въздействие върху нагласите в обществото2. В средатав себе си два от най-типичните за Дали символи,
online magazine for TEXTILES, CLOTHING, LEATHER AND TECHNOLOGY ISSN 2535-0447на миналия век Салвадор Дали развива няколкоа именно окото и часовника (Фиг.13). През същата
сюжетни линии в своите аксесоари. Основните година е създадена още една емблематична брошка
акценти падат върху метаморфозата и космологията. - “Rubby lips”, едно от най-популярните произведения
Изразните средства, с които художникът изразява на художника. Неповторимото бижу е съставено от
тези свои идеи, са злато, перли, диаманти, изумруди, жълто злато 18 карата, рубини и перли.(Фиг.14)
рубини. Особено популярна е огърлицата озаглавена
„The tree of life”, създадена през 1949 г. Бижуто носи Заключение
определена символика и е изработено от злато 18 Изкуството на сюрреализма е доказало
карата, диаманти и естествени сапфири (Фиг.8). своята висока художествена стойност през годините.
През 1950 г. са създадени обеците с форма на Творбите на художници като Салвадор Дали са извор
телефонни слушалки, които са истински шедьовър на вдъхновение за редица млади автори. Проекцията
(Фиг.9). Дръзките идеи на художника преминават в на тяхното творчество върху модния дизайн е много
реалност. През 1961 г. е създаден „Space Elephant” -

Фиг.8 Фиг.9 Фиг.10 Фиг.11

златно бижу с невероятен сюрреалистичен дизайн силна и продължава да представлява интерес за
(Фиг.10). ценителите. Скритата символика и разнородните
послания, които излъчват картините на сюрреалистите,
Във всичките си ювелирни творби художникът са актуални и днес, в дигиталната ера.
влага голяма доза въображение, фантазия и скрита
символика. Темата за времето вълнува Дали през REFERENCES/ЛИТЕРАТУРА:
почти цялата му творческа кариера. Огъването на [1] Фартинг, С. (2015) Изкуството цялата история,
времето под въздействието на гравитацията силно Книгомания
впечатлява младия художник2. Той развива тази [2] Janson, H. Janson A. (2014) История на изкуството,
тема в няколко живописни платна създадени през Елементи
тридесетте години на ХХ век, а по-късно я доразвива в [3] Лирой, К. (2016) Сюрреализъм, Taschen
ювелирното си творчество (Фиг.11). Пластика, носеща [4] Тодорова, Елена, „Социална символика на
същото наименование, е създадена от художника от бижутата“, онлайн списание „Текстил, облекло, кожи
чисто злато, диаманти.(Фиг.12) и технологии“, 8/2019, ISSN 2535-0447

Може би най-впечатляващата ювелирна
творба на художника е брошката озаглавена „Eye of
Time“, проектирана през 1949 г. Бижуто обединява

Фиг.12 Фиг.13 Фиг.14 1Тодорова. Е. Социална
символика на бижутата,
online www.tok-bg.org Текстил, облекло, кожи

и технологии, 2019,
p.21-23

2Василева. Я.
Въздействие на
сюрреализма върху
дизайна на модната
илюстрация през
първата половина на XX
век, Eastern Academic
Journal, 2019, p. 35-41

221

9/2020

онлайн списание за ТЕКСТИЛ, ОБЛЕКЛО, КОЖИ И ТЕХНОЛОГИИ ISSN 2535-0447[5] Василева, Я. (2019) Въздействие на сюрреализма[12] http://surajitbrainwaves.blogspot.com/2019/02/
online magazine for TEXTILES, CLOTHING, LEATHER AND TECHNOLOGY ISSN 2535-0447върху дизайна на модната илюстрация през първатаsalvador-dali-man-genius-marvel.html
половина на XX век, Eastern Academic Journal, ISSN [13] http://www.thehistorialist.com/2014/12/1937-shoe-
2367-7384, 2⁄2019, p. 35-41 hat-by-elsa-schiaparelli.html
[6] https://bg.wikipedia.org/wiki/%D0%A1%D1%8E%D1 [14] https://nasvete.com/salvador-dali-surreal-
%80%D1%80%D0%B5%D0%B0%D0%BB%D0%B8%D0%B
7%D1%8A%D0%BC jewellery/persistence-of-memory-melting-clock-
[7] https://bg.wikipedia.org/wiki/%D0%A1%D0%B0%D0
%BB%D0%B2%D0%B0%D0%B4%D0%BE%D1%80_%D0% jewelry-art-by-salvador-dali/
94%D0%B0%D0%BB%D0%B8 [15] https://en.wikipedia.org/wiki/The_Persistence_
[8] https://www.suddenchic.com/salvador-dali-hats/
[9] https://bg.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%BE%D0 of_Memory#/media/File:The_Persistence_of_
%BA%D0%BE_%D0%A8%D0%B0%D0%BD%D0%B5%D0
%BB Memory.jpg
[10] https://www.daliparis.com/en/salvador-dali-en/dali- [16] https://www.thedaliuniverse.com/en/the-tree-
fashion/
[11] http://www.wicked-halo.com/2011/06/art-in- life-necklace-salvador-dali-jewelry-object
fashion.html [17] https://verdura.com/the-story/
[18] https://www.thedaliuniverse.com/en/ruby-lips-

salvador-dali-jewelry-object

online www.tok-bg.org 222

9/2020

ARCHROMA REPORTS - TRENDS AND COLOR
ARCHROMA ДОКЛАД - ТЕНДЕНЦИИ И ЦВЯТ
онлайн списание за ТЕКСТИЛ, ОБЛЕКЛО, КОЖИ И ТЕХНОЛОГИИ ISSN 2535-0447
online magazine for TEXTILES, CLOTHING, LEATHER AND TECHNOLOGY ISSN 2535-0447Archroma reports strong trend in warmoptions for purer ingredients and lighter re-
earthy color tones in recent pandemic-hit source usage for brands exploring more sus-
months. tainable collections. Engineered Color Stand-
Archroma, a global leader in color and special- ards empowered by NFC technology, as well as
ty chemicals towards sustainable solutions, worldwide technical support, ensure seamless
today announced that its quarterly trends in color management from the color selection to
the orders of its color standards and recipes its implementation in production.
seems to indicate a growing fondness among The recent trend in colors is revealed by the
consumers for earth tones. most commonly ordered color standards and
Archroma launched the Color Atlas by Archro- recipe from the Archroma Color Atlas library,
ma® in 2016, a unique tool dedicated to pro- indicating a strong shift in home textiles, ap-
viding fashion designers and stylists with parel and fashion towards warm earthy tones.
off-the-shelf color inspiration that can be im- Earth tones have been up and coming over
plemented in production with just a few clicks. the past few years. The colors listed in Archro-
Today, the Color Atlas by Archroma® contains ma’s ‘Top 10 Neutral Colors Trending Now’
4,320 colors applicable on cotton poplin, al- are showing a longing for even much warmer
most double compared to similar tools avail- tones in the recent months since the outbreak
able to textile and fashion specialists, with of the pandemic that has forced large parts
of the population to stay at home - or at least

work from home and drastically reduce
their social life and interactions.

Interestingly, in its trend forecasts for
2020/2021 which were devised two years
before the COVID-19 crisis, creative trend
agency Carlin had already anticipated the
growing need of individuals to refocus on
what brings meaning to their lives. Carlin’s
“Land” trend described the growing con-
cerns related to sustainability, the desire to
reconnect with wilderness, the search for
authenticity, and even the expression of
more sobriety in consumption.

Archroma correlates this trend to the grow-
ing success of its EarthColors® range of bio-
mass-based dyes synthesized from wastes
of the herbal or agricultural industries,
such as almond husks, rosemary leaves or
beetroot peels. EarthColors® have seen an
uptake on the market in the past year with
a strong interest not only from fashion or
denim brands but also from brands in the
area of home décor with bedlinen collec-
tions in particular.
Top 10 Neutral Colors Trending Now’ show-
ing a strong trend in warm earthy color
tones in recent pandemic-hit months. As people have been wearing more comfort-
able clothes at home during the past few
(Photo: ©Archroma) months, the company has also seen more de-

online www.tok-bg.org 223

9/2020

онлайн списание за ТЕКСТИЛ, ОБЛЕКЛО, КОЖИ И ТЕХНОЛОГИИ ISSN 2535-0447
online magazine for TEXTILES, CLOTHING, LEATHER AND TECHNOLOGY ISSN 2535-0447
Screen capture of Color #212-820, one of the colors listed in Archroma’s ‘Top 10 Neutral
Colors Trending Now’ showing a strong trend in warm earthy color tones in recent pan-

demic-hit months. (Photo: ©Archroma)

mand for the quieter tones among its range color standards that have been ordered in the
of Foron® dyes than the usual bright colors in past quarter give us a very precise snapshot of
sportswear and athleisure. the current mood around the globe, and that
Archroma anticipates that some of its solution mood is in need of warm comforting colors at
systems supporting the consumers’ longing home and on us. Because it’s our nature.”
for more natural and calming tones will be in
high demand in the coming months, in par- About Archroma Color Management
ticular COLOR CARESS, a nylon dyeing system Archroma Color Management provides innovative solu-
for nude tones on bodywear and lingerie, or tions to manage color standards and palettes along the
the upcoming ‘CASUAL x SMART’ system es- whole textile chain for retailers, brands, vendors, and tex-
pecially developed for elegant wash-down ef- tile mills. Archroma offers the required tools—through
fects for versatile work-to-office casual wear. web-based software and customized services—for color
“This warm and comforting color trend is searching, color matching, color standards, and the com-
now strengthening”, comments Edouard Kel- munication of seasonal color palettes. Archroma’s goal is
ler, Head of International Sales at Carlin, “as to help its customers achieve accurate color and acceler-
the impact of confinement on urban dwellers ate their time to market with our tools, services, and sup-
catalyzed their desire to return to the land. port systems. www.colormanagement.archroma.com
Whether fantasized or real, aspirations to re- About Archroma
connect with nature and healthier lifestyles Archroma is a global color and specialty chemicals com-
spread and influence the attraction for less os- pany headquartered in Reinach near Basel, Switzerland. It
tentatious colors that carry meaning.” operates with 3,000 employees over 35 countries and with
“Colors are well known for their influence 25 production sites. Its three businesses – Brand & Perfor-
on our mood”, says Chris Hipps, Director of mance Textile Specialties, Packaging & Paper Specialties,
the Archroma Color Management business. and Coatings, Adhesives & Sealants – deliver specialized
“Many people around the globe have been performance and color solutions to meet customers’ needs
reevaluating their priorities in the context of in their local markets, touching and coloring people’s lives
the COVID-19 pandemic, and earthy tones every day, everywhere. Archroma is passionate about de-
have that capacity to bring us a warm com- livering leading and innovative solutions, enhancing peo-
forting feeling among the anxieties and un- ple’s lives and respecting the planet. The company is com-
certainties that surround us. The Color Atlas mitted to challenging the status quo in the deep belief that
it can make its industry sustainable; an approach reflected
in its innovations, world-class quality standards, high ser-
vice levels and cost - efficiency. Products enhanced, colors
enhanced, pe formance enhanced – “Life enhanced”.

Source: www.archroma.com

online www.tok-bg.org 224

9/2020

CAITME 2021: THE EXHIBITION OF EQUIPMENT AND TECHNOLOGIES
FOR THE TEXTILE AND GARMENT INDUSTRIES

CAITME 2021: ИЗЛОЖЕНИЕ ЗА ОБОРУДВАНЕ И ТЕХНОЛОГИИ
ЗА ТЕКСТИЛНАТА И ШИВАШКАТА ИНДУСТРИЯ
онлайн списание за ТЕКСТИЛ, ОБЛЕКЛО, КОЖИ И ТЕХНОЛОГИИ ISSN 2535-0447
online magazine for TEXTILES, CLOTHING, LEATHER AND TECHNOLOGY ISSN 2535-0447We invite you to CAITME 2021 - the main exhi-CAITME 2021 IN BRIEF (estimated)
bition of equipment and technologies for the • Number of participants: 500+
textile and garment industries in Central Asia! • Number of countries: 25+
• Reserved space: more than 90%
• National pavilions: Italy, Germany, Switzer-
land, Spain, Turkey, China, South Korea
• Number of visitors: 10000 +

The current year has turned out to be quite COUNTRY AND INDUSTRY IN BRIEF
complicated: all over the world, the volume of • 5th place in the world for cotton production
foreign trade decreased, supply chains were • 100% of cotton fibre is processed domesti-
broken, deadlines and payments were dis- cally
rupted, and planned investment projects were • More than 7000 enterprises, of which
“frozen” for later. about 2000 exporters
It's time to resume business, resume business, • Employment of 360,000 people, an increase
meet –in person and showcase the latest tech- of about 15 000 new jobs annually
nological innovations to partners from Central • The share of the industry in GDP reaches
Asia! more than 4%
The international exhibition company Iteca • Export of products reaches $ 3 bln. per year
Exhibitions invites to take part and/or visit • One of the few industries demonstrating
CAITME 2021 from April 13 to 15 to be held in growth during the pandemic
Tashkent, Uzbekistan. Numerous State programs for the develop-
CAITME is the largest professional interna- ment of the industry constantly support the
tional exhibition of equipment and tech- needs and demand for modern high-quality
nologies for the textile and garment indus- equipment and technologies of well-known
try in Central Asia and the CIS countries. world manufacturers.
The exhibition is annually attended by recog- According to our participants and visitors, the
nized leaders in textile machinery engineer- most up-to-date digital platforms cannot not
ing and suppliers of the most advanced tech- replace personal communication, live demon-
nologies from Europe and Asia. The event is strations of state-of-the-art equipment, face-
supported by key ministries and industrial to-face meetings where business is built on
associations, and is attended by all profes- long-term cooperation, support and trust.
sionals and industry experts in the region. We are looking forward to welcome all indus-
try professionals in Tashkent!
Stay up to date with the Central Asian tex-
tile business news, developments and lat-
est technological achievements at CAITME
2021!
Contact the Organisers: Iteca Exhibitions
Tel .: + (998 71) 205 18 18
E-mail: [email protected];
Web: www.caitme.uz, www.iteca.uz

online www.tok-bg.org 225

9/2020

UZTEXTILE EXPO: THE INTERNATIONAL EXHIBITION OF TEXTILE
AND FASHION INDUSTRY

UZTEXTILE EXPO: МЕЖДУНАРОДНА ИЗЛОЖБА
НА ТЕКСТИЛНАТА И МОДНА ИНДУСТРИЯ
онлайн списание за ТЕКСТИЛ, ОБЛЕКЛО, КОЖИ И ТЕХНОЛОГИИ ISSN 2535-0447
online magazine for TEXTILES, CLOTHING, LEATHER AND TECHNOLOGY ISSN 2535-0447 TWICE A YEAR – IMPOR- ers, retail chains, wholesalers and retailers
TANCE DOUBLES: THE IN- are already planning to visit UzTextileExpo
TERNATIONAL EXHIBITION Spring'21, ready to place sourcing orders in
OF TEXTILE AND FASHION Uzbekistan. There is a Special Buyer's program
INDUSTRY OF UZBEKISTAN carried out in order to create conditions for
WILL BE HELD IN 2021 IN SPRING AND AUTUMN them to work as efficiently and comfortably
The current year has turned out to be quite as possible at the exhibition. Throughout the
problematic: all over the world, foreign trade years of the program implementation, more
has been declining, supply chains have been than 300 large buyers from Germany, Turkey,
broken, and new investment projects have China, Russia, Ukraine, the Republic of Bela-
been suspended. The scheduled and long- rus, Kazakhstan and other countries have tak-
awaited meetings in Tashkent at the UzTex- en part in its work.
tile Expo’2020 were postponed, but the time For many years this exhibition has been the main
has come to resume business, meet –in per- place for meeting manufacturers and getting ac-
son and discuss further prospects for co- quainted with the latest industry innovations.
operation with partners from Central Asia. In 2021, a record number of exhibitors
The Organizing Committee of the Internation- and visitors is expected to take part in the
al Exhibition of Textile and Fashion industry of spring and autumn exhibition events, as
Uzbekistan decided to hold UzTextile Expo in well as many new products, fruitful ne-
2021 in Spring, April 13-15 and in Autumn, gotiations and new business partners.
September 8-10 to demonstrate spring- Traditionally an extensive business program
summer and autumn-winter collections of is planned alongside, including holding the
textile products, accessories and clothing. next edition of Uzbekistan Textile Conference,
The Exhibition is the most important business fashion shows from domestic and foreign
platform to demonstrate the achievements of designers, B2B, B2C, B2G meetings and other
the domestic textile, garment and knitwear in- events for industry professionals.
dustry, advanced developments and technolo- COUNTRY AND INDUSTRY IN BRIEF
gies, current trends in the production of cloth- • 5th place in the world for cotton production
ing and textile products. The international event • 100% of raw materials are processed do-
will once again acquaint with the achievements mestically
and innovations of Central Asian and world • More than 7000 enterprises, of which
leaders along the entire technological chain - about 2000 exporters
from yarn to ready-to-wear and accessories. • Employment of 360,000 people, an increase
A wide range of products from Uzbek cotton of about 15 thousand new jobs annually
will be presented. More than 100 domestic • The share of the industry in GDP reaches
manufacturers are expected to take part in more than 4%
the exhibition, ranging from flagships and cot- • Export of products - about $ 3 bln. per year
ton & textile agro-clusters to a special area for • One of the few industries growing during
small businesses to fully meet the needs of the pandemic
the most demanding customers and buyers. Contact the Organisers:
Companies from Russia, Belarus, Turkey, China Iteca Exhibitions
and other countries will also be represented. Tel .: + (998 71) 205 18 18
Leading European and Asian manufactur- E-mail: [email protected];
Web: www.textileexpo.uz, www.iteca.uz

online www.tok-bg.org 226

9/2020

THAILAND
Southeast Asia Nonwovens and
Hygiene Technology Exhibition & Conference

THE TUTURE

OF NONWOVENS IS HERE!

Bangkok International Trade & Exhibition Centre
онлайн списание за ТЕКСТИЛ, ОБЛЕКЛО, КОЖИ И ТЕХНОЛОГИИ ISSN 2535-0447
online magazine for TEXTILES, CLOTHING, LEATHER AND TECHNOLOGY ISSN 2535-0447For additional information contact

China: Mandy Ma Europe: Monika Blume
[email protected] [email protected]
Tel: +86 10 8451 1832 Tel: +49 211 610 730
N. America: Michael Rosenberg
[email protected] Thailand: Sansanee Srisurayotin
Tel: +1 301 493 5500 [email protected]
Japan: Hiroki Takahashi Tel: +66 (0)2 559 0856

[email protected]
Tel: +81 3 6459 0444

online www.tok-bg.org 227

9/2020

онлайн списание за ТЕКСТИЛ, ОБЛЕКЛО, КОЖИ И ТЕХНОЛОГИИ ISSN 2535-0447WORLD FOOTWEAR YEARBOOK 2020
online magazine for TEXTILES, CLOTHING, LEATHER AND TECHNOLOGY ISSN 2535-0447СВЕТОВЕН ГОДИШНИК ЗА КОЖИ 2020

THE FOOTWEAR INDUSTRY WAS ALREADY IN SLOWDOWN BEFORE THE COVID-19 PANDEMIC
2019 saw a worldwide slowdown in the footwear industry. That slowdown will certainly con-
tinue throughout 2020, given the reality of COVID-19. In 2019 footwear production and exports
grew by 0.6% and 0.1%, respectively. Data are taken from the World Footwear 2020 Yearbook
just released by APICCAPS, the Portuguese Footwear Association. Over the course of the last
10 years, during which the World Footwear Yearbook has been published, worldwide footwear
production has increased by 21.2% and global exports have grown by 10.6% in volume and by
59.1% in value.

ASIA DOMINATES EXPORTS BUT EUROPE IN-
CREASED MARKET SHARE OVER THE LAST
DECADE
15 billion pairs, representing 62% of all foot-
wear produced, were exported in 2019. Un-
surprisingly, Asia is the origin of most exports
with its world share of 83.9%. Asia’s export
share has decreased slightly over the last dec-
ade, as is also the case with every continent
but Europe. Over the last ten years, Europe
has increased its share in global exports by 2.6
percentage points.

The value of footwear exports continued to in-
crease in 2019 with a new record of 146 billion
dollars, 2% more than in the previous year.
This growth was driven mostly by Asian coun-
tries which increased their exports by 2.8%.
In Europe, the growth rate was only 1.2%. In
other parts of the world, this rate was lower
or even negative.

FOOTWEAR PRODUCTION INCREASED BY
21.2% OVER THE LAST DECADE. NEW RECORD
SET IN 2019
Worldwide footwear production has in-
creased by 21.2% since 2010 at an average yearly growth rate of 2.2%. In 2019 the industry
slowed down, growing by only 0.6%. However, this was enough to establish a new production
record of 24.3 billion pairs, a record which might hold for a few years yet, given the impact of
the COVID-19 pandemic. The footwear industry continues to be strongly concentrated in Asia
where almost 9 out of every 10 pairs of shoes are manufactured. Over the last decade, Asia
has slightly strengthened its dominance in the international scene, increasing its share of world
production by some 2 percentage points.

ASIA ACCOUNTS FOR MORE THAN HALF OF GLOBAL CONSUMPTION
Asia’s consumption accounts for more than half of the grand total. Europe and North America
each represent 15%. At the country level, China, India, and the US head up the largest con-
sumer markets.

The European Union, if taken as one region, would represent the second-largest consumer
market for footwear with 2 680 million pairs consumed in 2019. Nonetheless, there are still

online www.tok-bg.org 228

9/2020

important geographic differences in consumption patterns. Per capita, footwear consumption
varies from between 1.6 pairs in Africa to 5.6 pairs in North America.
CHINA RECORDS DECLINING MARKET SHARE
China was the source of almost 2 out of every 3 pairs of shoes exported in 2019 but its market
share has been steadily declining over the last decade. Since 2010 China has lost 7 percentage
points. Moving in the opposite direction, Vietnam has almost doubled its market share over
the same period. India and Turkey have also shown remarkable performances throughout the
decade.
TEXTILE FOOTWEAR REPRESENTS ONE-THIRD OF ALL TRADED FOOTWEAR
The steep increase in the importance of textile footwear has been the most remarkable fea-
ture of the evolution of international footwear trade over the last decade. Textile footwear
now represents roughly one-third of all footwear trade, up from 14.6% in 2010 (value). Both
rubber & plastic and leather footwear lost share to textiles. Nonetheless, rubber & plastic
footwear still represents almost half (47.5%) of the volume of all footwear exported world-
wide, and leather footwear represents 38.8% of its value.
WORLD FOOTWEAR
APICCAPS, the Portuguese Footwear Association, has just launched the 10th edition of the
World Footwear Yearbook, a project developed since 2011, which analyses the most impor-
tant trends within the worldwide footwear industry. Data for 2019, both in quantity and value,
is available, making it possible to position the main players with regards to production, con-
sumption, exports and imports. The publication also includes a specific analysis of 84 different
markets as well as addressing the evolution of the sector’s leading global players.
The World Footwear Yearbook 2020 (WFY 2020) is now on sale from www.worldfootwear.com

Source: Portuguese Footwear Association
онлайн списание за ТЕКСТИЛ, ОБЛЕКЛО, КОЖИ И ТЕХНОЛОГИИ ISSN 2535-0447
online magazine for TEXTILES, CLOTHING, LEATHER AND TECHNOLOGY ISSN 2535-0447

online www.tok-bg.org 229


Click to View FlipBook Version