apresenta
Olá amigos,
Que alegria podermos, mais uma vez, celebrar a música e a cultura judaica e promover o
trabalho de artistas nacionais e internacionais que atuam neste segmento.
Especialmente neste ano em que o Estado de Israel comemora seus 70 anos de
existência. Uma data marcante, para um país tão cercado de inimigos.
O Kleztival - Festival Internacional de Musica Judaica, é uma mostra não competitiva
realizada em São Paulo, pelo Instituto da Musica Judaica - Brasil, há nove anos.
A cada ano, temos trazido o que há de melhor no mundo em termos de música judaica,
proporcionando, ao longo de nove dias consecutivos, apresentações, concertos,
workshops, masterclasses, exibições de filmes, artes plásticas, danças circulares,
lançamentos de livros e outras atividades, em diversos espaços culturais, dando assim um
abraço em nossa cidade e colocando o talento dos artistas participantes à disposição do
público de diversos bairros da capital.
O tema do festival, este ano é: A Voz Mística do Judaísmo e as apresentações abordam a
musica sacra judaica, a secular e profana, a voz mística feminina e a voz masculina, e
temas instrumentais correlatos.
Destacamos na programação, pela primeira vez, as parcerias com a Prefeitura Municipal
de São Paulo, através do Secretário da Cultura, Sr. André Strum, Sra, Marina De La Riva, e
equipes, e com a Associação Músicos do Futuro, que muito nos alegram.
Outro novo parceiro é o KKL Brasil, que, através de seu presidente, Eduardo El Kobbi,
compartilha conosco a exibição, no Museu da Imagem e do Som, do filme “O Maestro –
Em Busca da Última Música”, um documentário do diretor francês Alexandre Valenti, sobre
o esforço do maestro italiano Francesco Lotoro no resgate das músicas compostas nos
campos de concentração criadas pela máquina de extermínio nazista.
Vale destacar também a exibição, no Museu Judaico, dos trabalhos da artista plástica e
musicista alemã, radicada em Nova York, Tine Kindermann, que traz ao Brasil algumas de
suas obras integrantes da série “We, The People”, na qual retrata perfis de imigrantes.
Embora ainda não oficialmente inaugurado, o Museu já se prova um espaço destinado a
promover e divulgar a cultura judaica, abrindo suas portas para essa exibição seguida de
apresentação musical.
Enfim, vale a pena ler atentamente a programação completa no verso, e participar do
maior número de eventos possíveis, prestigiando o trabalho dos artistas, da equipe de
produção, da direção do IMJ Brasil, dos apoiadores e de todos que direta ou
indiretamente nos estimulam a fazer deste o maior evento anual de cultura judaica, do
Brasil.
Abraços,
Nicole Borger e membros do Instituto da Música Judaica - Brasil
Siga nossa programacao no facebook (facebook.com/Kleztival) e no Istagram (kleztival)
1
ARTISTAS PARTICIPANTES
FRANK LONDON (EUA) JACK MENDELSON (EUA)
O trompetista e O Cantor Jacob Ben-
compositor norte Zion (Jack) Mendelson,
americano Frank foi definido pelo New
London, é mundial York Times como sendo
m e n t e " u m a v o z q u e
r e c o n h e c i d o r e p r e s e n t a u m a
c o m o u m d o s c u l t u r a " . E m s u a
maiores nomes da infância no Brooklyn,
muś ica Klezmer de ele testemunhou os
hoje, e um dos anos finais da idade do
responsáveis pelo ouro do canto liturgico
r e v i v a l d e s s e j u d a i c o . C o m o
gênero musical intérprete internacional
ocorrido na Europa e nos EUA, a partir da década e c o m o u m d o s
de 80. Criador e integrante do grupo KLEZMATICS, mestres da arte cantorial de hoje, ele transmite sua
Frank já tocou com John Zorn, LL Cool J, Mel Torme, técnica para uma nova geração. Há mais de 30
Lester Bowie, LaMonte Young, David Byrne, e Gal anos ele ensina na Debby Friedman School of
Costa, entre outros, tendo participado em mais de Sacred Music do Hebrew Union College, e na H.L.
100 Cds. dos mais variados gêneros e estilos Miller Cantorial School do Jewish Theological
musicais. Seminary; ambas as escolas concederam a ele
Frank London e seu grupo The Klezmatics foram os doutorados honoris causa. Após se aposentar como
vencedores do Premio Grammy na categoria de Chazan do Temple Israel Center de White Plains, NY
Contemporary World Music para "Wonder Wheel", em 2014, Jack é frequentemente convidado como
com letra de Woody Guthrie. professor visitante em universidades. Foi retratado
em diversos filmes como "A Cantor’s Tale", "Deli
Man", e documentários sobres Debbie Fridman e
Theodore Bikel e tem se apresentado no musical
auto-biografico de sucesso "The Cantor's Couch".
NICOLE BORGER (Brasil)
Nicole Borger é cantora,
compositora, e produtora
cultural, apresentando-se
regularmente no Brasil e
no exterior. Nascida em PALOMA SCACHMANN (Argentina)
São Paulo, Capital, e
educada em ambiente Paloma Schachmann
multicultural, transita é c l a r i n e t i s t a e
livremente por diversas produtora cultural de
linguagens e gêneros B u e n o s A i r e s. E l a
musicais. Seus CDs t r a b a l h a c o m o
lançados são: “Amar – Um músicista na Sinagoga
Encontro Com Florbela Amijai e ensina a
Espanca” (2001), “Singrar/Sailing Songs” (2005), oficina klezmer da
“Cantando Marias” (2007), “Klezmer4” (2009), AMIA Joven. Ela vem
Klezmeriando – Novas e Velhas Canções” (2010), fazendo pesquisa e
“Raízes/Roots” (2014) e participação no “Yetsirah divulgando música
Project” (2015). É criadora e diretora executiva do klezmer pelos últimos
Instituto da Música Judaica – Brasil, e juntamente dez anos e seu último
com seu marido Edy Borger, é idealizadora e trabalho é a criação
produtora do Kleztival desde sua primeira edição, de um documentário
em 2010. sobre esse genero
musical em Buenos Aires e suas raízes através da
Europa Oriental.
2
VIRA LOZINSKY (Israel)
Vira Lozinsky, vencedora do International Jewish Music Competition de 2012,
em Amsterdam, é uma das cantoras yiddish excepcionais dos dias de hoje.
Seu repertório único inclui composições novas e favoritas tradicionais,
apresentadas numa variedade de estilos musicais que incluem o folclórico da
Europa Oriental (klezmer, roma, romeno, e russo) e o tango argentino. Vira
nasceu em 1974 em Beltz, na Moldova, em uma família de artistas yiddish.
Desde jovem ela também teve contato com as culturas e estilos musicais dos
diversos grupos étnicos que habitavam a Moldova. Após imigrar para Israel aos
16 anos, ela fez o bacharelado em musicologia e literatura yiddish na
Universidade Bar-Ilan e formou-se em canto pela Rimon School of Jazz &
Contemporary Music em Israel. Vira Lozinsky colaborou e gravou com artistas e
grupos internacionais. Suas interpretações e canções foram apresentadas na
Arte TV, no Canal 2 de Israel, e nas estações de rádio CBC (Canada), Deutsche
Welle (Germany), BBC e outras. Uma das canções de Vira foi incluída na
coletânea "Jewish Celebration" do "Putumayo World Music".
FRANCESCA TER-BERG (Inglaterra)
Francesca Ter-Berg, nascida em Londres, é violoncelista e
compositora. Seus estudos de música começaram aos 7 anos
atravez da música clássica ocidental, estudou antropologia social
na Universidade de Sussex o que a levou a pesquisar diversos estilos
musicais, especialmente Klezmer e a música da Transilvania e da
Romênia, tendo estudado com mestres como Tcha Limberger e
Alan Bern. Ela colabora com a violinista Flora Curzon no duo Fran &
Flora. É mestra em Música Popular no Goldsmiths College da
Universidade de Londres. Em 2017, ela participou do programa de
Jazz & Música Criativa no Banff Centre Canadá.
Em seu curriculo constam apresentações com artistas de renome, e com a Orquestra Sinfônica da BBC. No
momento trabalha em seu primeiro álbum, que combina música folclórica tradicional, gravações de
campo, e música eletrônica.
AZDI (Brasil)
O Azdi traz o que seus integrantes têm de melhor: conhecimento
de seus instrumentos e influências culturais distintas destiladas ao
longo dos anos e retratadas através de uma ótica cotidiana
universal e brasileira. Transbordando alegria e proporcionando
espetáculos envolventes, o Azdi trata com leveza e humor os
sofreres da vida ao mesmo tempo que a celebra como algo único
e belo através da música. O repertório do Azdi é bastante amplo e
contempla diferentes manifestações musicais de diversos locais
do mundo como klezmer, baião, maracatu, tango, frevo, jazz,
sefaradí, kocek e música clássica, cantado em diversos idiomas
como: português, yiddish, ladino e russo, criando assim um olhar múltiplo e cheio de poesia. Essa mistura de
elementos aparece tanto na escolha dos instrumentos como nos arranjos e na forma de interpretar,
resultando um diálogo entre tradição e modernidade.
3
TINE KINDERMANN (Alemanha/EUA) ALEJANDRA CZARNY (Argentina/EUA)
Artista multifacetada, C a n t o r a e
com reconhecido compositora, musico-
talento, tanto nas artes terapeuta e professora
plástica e visuais, argentina, Alejandra
como na música, Tine Czarny vive nos Estados
K i n d e r m a n n é Unidos desde 2002.
originária de Berlim, Gravou dois CDs com
Alemanha, e vive em canções em yiddish,
Nova Iorque, desde "Under the White Stars"
1993. Como artista (1996), e "Lider Lider".
plástica, Tine trabalha A l e j a n d r a v e m
com diversas mídias, percorrendo a Argenti-
desde vídeos até na, América Latina,
pintura figurativa, E s t a d o s U n i d o s e
miniaturas e dioramas, e seus trabalhos são Europa, interpretando
habitualmente expostos em galerias de renome e esse repertório. Por
feiras de arte em Nova Iorque. É co-curadora de alguns anos em Buenos Aires, ela conduziu e
artes visuais e exibições artísticas do Festival Yiddish produziu seu próprio programa de rádio, La Radio
New York. Na música, é cantora e toca serra Encantada na F.M. Jai. Em 2017, ele gravou seu
musical. Tem dois CDs lançados: “Shlamos Schön”, último CD, "Viene siendo tiempo", que inclui suas
lançado em 2008 pela gravadora alemã Oriente próprias músicas em espanhol. Atualmente é
Music OHG, uma coletânea de canções folclóricas diretora musical do Temple Sinai em Hollywood,
alemãs e “Villa Dellirium”, lançamento recente da Flórida (EUA), uma tarefa que se alterna com shows
banda de mesmo nome fundada por ela, em públicos e privados e a condução de grupos vocais.
parceria com John Kruth.
JAKE SHULMAN-MENT (EUA)
Nascido em Nova York,
o v i o l i n i s t a J a k e
Shulman-Ment está
entre os líderes de uma
nova geração de SOLI´S BAND (Brasil)
artistas de música
folclórica de Klezmer e S o l i ´ s B a n d , t r i o
da Europa Oriental. Ele formado desde 1996,
já tocou e gravou c o m G r a z i e l a
internacionalmente S c h i f n a g u e l n a
com Daniel Kahn, g u i t a r r a , V i t ã o
Frank London, Di Naye Schifnaguel no baixo e
Kapelye, Os Irmãos S o l i M o s s e r i n o s
Nazaroff, Os Outros teclados e voz. Com
Europeus, Michael repertório de músicas
Alpert, Joey Weisenberg, Duncan Sheik e muitos judaicas, animando
mais. Jake foi membro do corpo docente da Henry públicos de todas as
Street Settlement de Nova York, KlezKamp, idades em festas de
KlezKanada, Klezmer Paris, o Festival da Cultura b a r m i t z v a s ,
Judaica de Cracóvia, Yiddish Summer Weimar, casamentos e shows.
Fiddle Tunes e outros festivais em todo o mundo. O Nas horas vagas, dedica seu tempo dando aulas
álbum solo de estreia de Jake, A Redele (Oriente para crianças e jovens, formando assim músicos de
Musik, 2012) foi indicado ao German Record Critics novas gerações que darão continuidade às
'Award. Seu novo grupo, Midwood, lançou seu músicas tradicionais judaicas.
primeiro álbum, Out of the Narrows, (Chant Records)
em maio de 2018.
4
UM TZA FANFARRA (Brasil)
Formada por Marcelo Cohen em 2015, a então
Banda Mazel Tov e atual Um Tza Fanfarra, nasceu após
anos de apresentações energéticas e contagiantes
de música klezmer em festas de casamento judaicos.
Em 2016, como resultado da vontade do grupo de
desenvolver um repertório que permitisse outras
influências dos Balcãs, e das “Balkan Brass Bands”
oriundas da Sérvia, Romênia, Bulgária e Macedônia, a
Um Tza se propôs a criar suas próprias composições e
arranjos, elaborando o espetáculo “Kapelye”
(tradução da palavra “banda” em Yiddish).Em formato
de palco ou itinerante, com figurino que remete à
cultura despojada do povo cigano, o septeto composto por trompete, bombardino, clarinete ou saxofone,
trombone, sousafone, zabumba e percussão, vem apresentando seu espetáculo em casas de show,
festivais e festas de rua. A fusão do repertório virtuosístico Balkan e Klezmer, com o estilo festeiro e dançante
da música judaica e a intensa interação da fanfarra com o público fazem os pontos mais altos desse show.
URI SHARLIN (Israel)
Uri Sharlin é um compositor, acordeonista, pianista e arranjador
israelense. Em 1998 ele mudou-se para Nova York, onde recebeu o tí-
tulo de Bacharel em Belas Artes em Interpretação Musical do City
College of New York. Após os estudos Uri formou colaborações com
músicos de renome tais como Antony and the Johnsons, Natalie
Merchant, Avi Avital e Frank London. Uri teve destaque como pianista e
compositor na aclamada série "Flight of the Conchords" da HBO. Ele
ficou conhecido como "um acordeonista maravilhosamente fluido" (All
About Jazz), e por seus "arranjos magistrais" (AllMusic.com). Em seus
albuns, sua formação em jazz e música clássica se une com ritmos dos
Bálcãs, modos musicais árabes e harmonias brasileiras, e ele combina
composições cuidadosamente estruturadas com improvisações soltas
e experimentais. Recentemente Uri colaborou com a cantora e
compositora Natalie Merchant em seus ultimos três albuns. Atualmente
ele é multi-instrumentista e ator na peça "Indecent", sucesso de crítica na Broadway.
ELEONORE WEIL (França/EUA)
Criada em uma família musical no sul da França, Eléonore Weill
passou sua juventude cercada de música clássica e tradicional. Ela
possui diplomas em Gravação, Piano, Teoria Musical e Música de
Câmara do Conservatório Regional de Toulouse e do Conservatório
Nacional de Paris, e também aprendeu com a “Street Music
School” tocando música mediterrânea tradicional em flautas de
madeira, rabeca e acordeão. Completou um mestrado em
Etnomusicologia na Universidade Sorbonne em Paris e passou
um ano vivendo e estudando música folclórica na Romênia. Ela desfruta de uma carreira versátil tocando
música antiga, clássica e contemporânea, música klezmer e yiddish, música folclórica romena, música
folclórica occitana e vários outros estilos em flautas de madeira, piano e vocais em toda a Europa e na
região metropolitana de Nova York com o C.M.B.V. (Centro de Música Barroca de Versalhes), Orquestra
Nacional de Toulouse, Les Saqueboutiers, Ensemble Oneiroi, Miquéu Montanaro, Jenny Romaine e Great
Small Works, Joey Weisenberg, Shpilkes, Jake Shulman-Ment, Les Eclats e muitos outros. Depois de anos de
viagem e estudo, Eléonore agora mora no Brooklyn, NY, onde ela toca e ensina música.
5
ORQUESTRA DE CORDAS LAETARE (Brasil)
Esta orquestra é constituída de trinta e dois músicos (violinistas,
violistas, violoncelistas e contrabaixistas), e foi formada em
março de 2007 para realizar um Projeto de Ação Cultural da
Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo. Este projeto
propunha levar concertos comentados para as escolas, e
tentar através desta atuação,familiarizar e desmistificar a
música clássica entre os jovens. Seu repertório, já extenso,
inclui obras de Mozart, Vivaldi, Mendelssohn, Britten,
Mascagni, Farkas, além de brasileiros como Ernani Aguiar,
Guerra-Peixe, Edino Krieger, Lacerda, Nepomuceno, Henrique
Oswald, etc...Desenvolve trabalho intenso de pesquisa sobre
a Música do Teatro Yiddish, apresentando-se no Centro da Cultura Judaica e na Hebraica e sobre a música
judaica e israelense, apresentando obras de compositores deste país em primeira audição no Brasil.
MIDWOOD (EUA)
Liderada pelo violinista Jake Shulman-Ment, Midwood é uma
celebração contemporânea da liberdade e da tradição judaica
nomade e migrante. Este novo supergrupo, apresentando alguns dos
mais empolgantes jovens artistas no palco internacional da world
music, percorre fronteiras sem problemas através de composições
originais, expansivas improvisações em melodias tradicionais e
reconstituições arrebatadoras de canções folclóricas em yiddish.
O seu álbum de estreia na Chant Records, Out of the Narrows, extrai
raízes judaicas do leste europeu para explorar o poder do amor, do
movimento e do deserto e assim transformar a mente e o coração humano. Integram o grupo Jake
Shulman-Ment - violino, Yoshie Fruchter - guitarra, Richie Barshay - bateria e Eleonore Weill - vocais, rabeca,
flautas
RICHIE BARSHAY (EUA) AVI BURSZTEIN (Brasil)
O percussionista e baterista Avi Bursztein é um dos chazanim
Richie Barshay, conhecido por (cantores litúrgicos) mais
seu trabalho com o Quarteto destacados na comunidade
Herbie Hancock, estabeleceu- j u d a i c a d e S ã o P a u l o .
se como uma voz musical A t u a l m e n t e c a n t a n a
proeminente de sua geração . Congregação Israelita Paulista,
Em turnê e gravações, seu onde é o principal chazán em
diversificado currículo inclui cerimônias religiosas.
Herbie Hancock, Chick Corea, Descobriu seu talento musical aos 10 anos, quando
Esperanza Spalding, The ainda morava em Buenos Aires, sua cidade natal,
Klezmatics, Fred Hersch, Kenny Werner, Lee Konitz, vencendo um concurso de vozes juvenis. Ainda
Natalie Merchant, David Krakauer, Fred Wesley, adolescente iniciou seus estudos de liturgia judaica
Cláudia Acuña, Bobby McFerrin e Pete Seeger, entre com destacados chazanim da Argentina. Optou
outros. Vivendo em Nova York, Richie começou a pela carreira de chazán, sentindo que seu canto era
tocar jazz e música afro-caribenha durante sua uma inspiração divina. “Estas melodias são um elo
juventude e expandiu seu foco para os conceitos entre a vida terrestre e a celestial e o cantor tem esse
rítmicos indianos e tabla, inspirando sua estréia em papel importante de transmissão dentro da
2007 Homework on Ayva Records. “Homework comunidade judaica.
introduz uma importante voz do ritmo em
ascensão”, diz a revista Downbeat, e o The Guardian
(Reino Unido) elogia “a chegada de um grande
inovador que também sabe se divertir”.
6
YOSHIE FRUCHTER (EUA) DANI MARKUS (Brasil)
Yoshie Fruchter toca Dani Markus atua como
guitarra, baixo e alaude, C h a z a n d e s d e 1 9 8 8
a l e m d e s e r u m celebrando cerimonias
compositor cuja banda, que compreendem o ciclo
Pitom (Tzadik Records) de vida e festividades do
recebeu aclamação da calendário judaico.Além
crítica da revista Jazz do Brasil, já celebrou
Times, do Wall Street cerimonias em outros
Journal, da Guitar Player países da América do Sul, América do Norte, Europa
Magazine e de muitos e Israel.Ocasionalmente também participa em
outros. A mistura única de festivais musicais cantando em Hebraico, Yiddish e
r o c k , j a z z , e s t i l o s Ladino.
experimentais e judaicos
em seu tocar e compor é
uma característica unica de sua música. Ele
percorreu os Estados Unidos e a Europa com Pitom e
outros grupos, tocando em diversos festivais de jazz, KLEZTIVAL - ARTES PLÁSTICAS
klezmer e world music. Recentemente, ele lançou
um álbum pela nova gravadora judaica Blue Thread
Music intitulado Schizophonia e lidera um novo WE THE PEOPLE - Tine Kindermann
projeto com alaude e lap steel chamado
Sandcatchers. Yoshie é também um músico muito “We, the People” é
requisitado em Nova York tendo tocado com John uma série continua de
Zorn, Cyro Baptista e outros. retratos baseados em
f o t o s a n t i g a s d e
americanos nativos e
imigrantes, e também
de escravos, que foca
LEHAKAT BETH-EL (Brasil) n a h i s t ó r i a d a
d i v e r s i d a d e d a
A Lehakat Beth- população norte-
El/SP é formada americana. Todas as
p o r D a n i e l p i n t u r a s f o r a m
Szafran (teclado realizadas em acrílico
e a c o r d e o n ) , sobre papel Kraft de
Sabrina Shalom bordas irregulares, encontrado pela artista na rua
(voz), Geórgia diante da fábrica de Matza Shemurá (pão ázimo de
Besen (voz) e fermentação especial utilizado na Pascoa judaica),
Marcio Besen no Brooklyn. Os trabalhos baseiam-se tanto em fotos
(voz). São eles originais de fotógrafos consagrados como Augustus
que conduzem a Sherman, Lewis Hine e Edward S. Curtis, como
música da nova também de coleções particulares individuais. A
Sinagoga Beth-El artista, Tine Kindermann, coloca-se à disposição,
de São Paulo, caso haja interesse em ter seu retrato, ou de seus
onde também familiares, incluído nessa mostra. Todos os quadros
contam com as participações especiais de Pedro apresentados estarão à venda.
Della Rolle (violino), Ubaldo Versolato (flauta e
clarinete) e da cantora Fortuna. Marcio Besen é Museu Judaico : Terça-feira, 23/10,
chazan da Sinagoga Beth-El de São Paulo desde a partir das 19h30
2007, foi também cantor do Coral Paulistano do
Teatro Municipal de São Paulo e do Coral da OSESP
(Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo).
7
KLEZCINE
Mostra de Filmes no MIS - Museu da Imagem e do Som
A Mostra ‘KlezCine’, que faz parte do Kleztival desde 2016, tem o objetivo de trazer sempre ao Brasil, filmes
que tratem de temas relacionados à música judaica. Como programação deste ano teremos os filmes:
Nascido em Jerusalem, O Maestro: Em Busca da Ultima Música, Preto sobre Branco, e Jerusalem do Leste -
Jerusalem do Oeste.
ANI YERUSHALMI - NASCIDO EM JERUSALEM (Israel)
O cantor Yehoram Gaon, nascido em Jerusalém, faz um tour
musical pela sua cidade natal, destacando suas atrações,
cultura e pessoas.
Diretor: Yehoram Gaon
Sábado 27/10 - 14h30
O MAESTRO: EM BUSCA DA ÚLTIMA MÚSICA (França / Italia)
Em Barletta, uma pequena cidade do sul da Italia, o maestro
Francesco Lotoro, pianista excepcional, dedica-se, há mais de
30 anos, a buscar e decifrar todas as partituras escritas e
compostas nos campos de concentração nazistas durante a II
guerra mundial. O filme captura uma busca emocionante para
superar o esquecimento e preservar a memória dessas
mulheres e homens - de todas as nacionalidades e origens -
que transformaram a música em um ato de resistência final.
Diretor: Alexandre Valenti
Evento realizado em parceria com o Kerem Kayemet LeIsrael. Debate com o maestro Francesco Lotoro
e o diretor Alexandre Valenti, após a exibição do filme.
Sábado 27/10 - 16h00
PRETO SOBRE BRANCO (SHACHOR AL LAVAN - Israel)
Tomer Heymann seguiu a banda israelense pop / world-beat The Idan Raichel
Project em sua turnê de 2006 para a Etiópia e surgiu com este documentário. O
filme, parte alegre, parte exame do multiculturalismo em Israel, é um passeio
de perto com os jovens membros da banda israelense-etíope-iemenita, que
meditam sobre a perda de sua herança e sua empolgação enquanto turistas
que abraçam raízes na África. O Black Over White habilmente explora sua
ambivalência cultural e sua experiência de racismo em Israel. Um dos músicos
se reúne com sua avó em Addis, a música é feita com aldeões rurais e em
clubes urbanos, e em uma sequência comovente. O concerto culminante -
uma fusão de grooves multiétnicos do Oriente Médio - é um sucesso e um
ponto alto emocional.
Diretor: Tomer Heymann
Sábado 27/10 - 18h00
8
KLEZCINE
Mostra de Filmes no MIS - Museu da Imagem e do Som
JERUSALEM DO LESTE - JERUSALEM DO OESTE (EAST JERUSALEM WEST JERUSALEM - Israel)
David Broza, o cantor e compositor israelense, tenta realizar seu sonho de
cooperação e diálogo entre israelenses e palestinos através da música.
Durante 8 dias e noites de criação conjunta em um estúdio de Jerusalém
Oriental, uma mensagem esperançosa de igualdade e unidade surge.
Diretores: Henrique Cymerman, Erez Miller
Domingo 28/10 - 14h30
BRUNO SZLAK (Brasil) – Doutor em estudos judaicos na USP, dedica-se ao estudo da
construção da imagem da ortodoxia judaica nas séries de TV israelense. É autor do livro
‘A representação da mulher ortodoxa no cinema israelense contemporâneo’. Diretor
do IMJ Brasil desde o início. Após a exibição de cada filme, Bruno estará disponível para
debate com a platéia.
ALBERTO WORCMAN (GINGI) (Brasil)
Coreografo, dançarino e professor, Gingi é hoje um dos mais respeitados pesquisadores e
conhecedores do folclore judaico, especialmente na área de danças. É também produtor,
diretor cultural e ativista comunitário.
FICHA TÉCNICA
Instituto da Música Judaica Brasil
Diretoria: Nicole Borger, Edy Borger, Bruno Szlak, Beni Dorf, Felipe Pait, Roberto
Schkolnik
Produção: Adriana Amorin, Yara Leite, Thiago Sousa, Jésus Adriano, Kamila Matos,
Rafael Souza e Leonardo Machado
Som: Mario Luiz Mazarotto
Iluminação: Yara Leite
Assessoria de Imprensa: Tambores Comunicções - Moises Santana
Mídia Eletrônica: Pamela Lima
Website: Alan Borger - click.blue
Produção Gráfica: Edy Borger
IMJ Brasil - Rua Alagoas, 48 - São Paulo, SP - 01242-000
www.imjbrasil.com.br - [email protected]
9
Parceiros
www.turbomusic.com.br
nossos especiais agradecimentos a todos que de alguma maneira colaboraram para a realização deste festival.
Patrocinio
Apoio
Realização
L ASSOCIAÇÃO MÚSICOS DO FUTURO R. NAIR MARQUÊS DE SOUZA, 129 - TABOÃO T. 4887-8277
BIBILIOTECA MONTEIRO LOBATO RUA GENERAL JARDIM, 485 - VILA BUARQUE T. 3256-4122
O ESTAÇÃO SÉ DO METRÔ PRAÇA DA SÉ S/N T. 2790-5900
FACULDADE CANTAREIRA
RUA MARCOS ARRUDA, 729 - BELEM
C FUNDAÇÃO EMA KLABIN RUA PORTUGAL, 43 - JARDIM EUROPA T. 3897-3232
RUA HUNGRIA, 1.000 - JARDIM PAULISTANO
T. 3818-8800
HEBRAICA
HOTEL HIGIENOPOLIS SUITES AV. ANGELICA, 310 T. 3386-6000
A MIS - MUSEU DE IMAGEM E SOM AV. EUROPA, 158 - JARDIM EUROPA T. 2117-4777
MUSEU JUDAICO RUA AVANHANDAVA, 137 - BELA VISTA T. 3088-0879
I SESC BOM RETIRO ALAMEDA NOTHMANN, 185 T. 3332-3600
T. 3824-0788
RUA INHAÚMA, 315 - VÁRZEA DA BARRA FUNDA
SINAGOGA DO COLEGIO RENASCENÇA
SINAGOGA ISRAELITA BETH JACOB RUA ARTHUR DE AZEVEDO, 1781 - PINHEIROS
S TEATRO DÉCIO DE ALMEIDA PRADO R. LOPES NETO, 206 - ITAIM T. 3079-3438
Programa
IMJ Brasil - Rua Alagoas, 48 - São Paulo, SP - 01242-000
www.imjbrasil.com.br - [email protected]