Conservatorio de Castella Departamento de Artes Plasticas Artistas Alejandro Alvarado Alexander Ramirez Ceciliano Ana Mayorga Vargas Angélica Barquero Esquivel Antonio García Zamora Arlyne Heilbron Ortiz Ary Bulgarelli Zamora Aquiles Jiménez Benny Herrera Salazar Camila Hernández Rodríguez David Garrigues Elena Rodríguez Chacon Eslin Morris Wright Fabián Castro Campos Fabricio Arrieta Francisco Bulgarelli Fiorella Espinoza Hania Campos Harold Duarte Quirós Heidy Brigitte Santana Isaac Álvarez Rodríguez Isabel Mesén Castillo Ilse Barahona Ingrid Cruz Janoah Ramírez Mora Jimena Araya Mora Leonardo Cruz González Lucrecia Avendaño Cruz Keilyn Chavarría Rojas Kevin Valverde Salazar Mariana Mora Villegas Mariel Campos Barquero Marielena Villalta Pucci Mario Rojas Kolomiets Mauricio Naranjo Megan Esquivel Navarro Natalia Masís Tenorio Nuria Díaz González Rina Méndez R. Sofía Jiménez Portuguez Sonia Alfaro Alfaro Tere Agüero Agüero Valeria Ureña Cárdenas Vanessa Diaz Valverde 2023 Centro Cultural Herediano Omar Dengo Del 11 de septiembre al 21 de septiembre
Alejandro Alvarado “Entre los colores de este ambiente singular fluye el canto de los amantes que constantemente se buscan y complementan en cada uno de esos puntos de encuentro al que los humanos llaman unísonos… Folklore rosa de las Ilhas Tangerinas” Título: Sin título Técnica: Acrílico sobre lienzo Dimensiones: 91.5 cm x 122 cm (61 cm x 91.5 cm cada uno) Año: 2023 Alexander Ramirez Ceciliano “El Arte es el juego más serio de la vida, la escultura es vivir ese juego” Título:Amantes Técnica: Forja y soldadura en acero inoxidable. Dimensiones: 110 cm x 145 cm x 60 cm Año: 2017
Ana Mayorga Vargas Título: Martín pescador Técnica: Lápices de color sobre acuarela. Dimensiones: 48.5 cm x 32 cm Año: 2023 Angélica Barquero Esquivel Título: Niñera moderna Técnica: collage, mixta. Dimensiones: 28 cm X 21.5 cm (cada uno) Año: 2017
Antonio García Zamora Colectivo Gen 96 El colectivo Gen 96, nace en una reunión de estudiantes que se graduaron en 1996 del Conservatorio de Castella. Somos un conjunto de artistas visuales, que comparten la pasión del arte, la exploración técnicoconceptual y la amistad, amistad convertida en hermandad. Título: Sin título Técnica: Acuarela sobre papel. Dimensiones: 51,5 cm x 37 cm Año: 2020 Arlyne Heilbron Ortiz Trabajo de cerámica con engobes naturales y curioles provenientes de la Zona Guaitil de Guanacaste, hecho a mano en su totalidad con herramientas como aztecas y otras para lograr las extrusiones, bruñido y esgrafiado de la pieza. Título: Castillo del Moro Técnica: Cerámica con engobes naturales Dimensiones: 38 cms de alto x 29 cms de ancho
Ary Bulgarelli Zamora Fractales: (Que está relacionado con un modelo matemático que describe y estudia objetos y fenómenos frecuentes en la naturaleza que no se pueden explicar por las teorías clásicas.) Dicen que los fractales están en todas partes pero que debido a su concepción abstracta no se ven a simple vista; ahi es donde la imagen y el recuerdo como partículas de la memoria se revelan en esa forma, autoreplicándose lúcidamente una y otra vez en intensos bucles de recuerdos que adquieren sentido como collage de fotos pegadas sobre una pared. Título: Recuerdo fractal Técnica: Fotografía digitalizada Dimensiones: 65 cm x 48 cm Año: 2023 Aquiles Jiménez Fuerzas de energía interactuan en la vida y en el arte, se concentración y se expanden. Son verbo cuando cuando desean enfatizar lo profundo, lo esencial y el misterio. Son semilla, germen y presagio de la expansión de toda forma y de todo espacio. Y de la transformación de todo significado. Título: Energía contenida Técnica: mármol y basalto Dimensiones: 48 cm x 46 cm x 13 cm
Camila Hernández Rodríguez Mi obra trata temas de salud mental que muchas veces llegamos a ignorar cómo sociedad. Es problemática la estigmatización que se genera sobre los pacientes, quienes como si el sufrir tales padecimientos no fuera suficiente como para ser juzgado. Mediante la obra propongo un diálogo amplio, que nos permita profundizar más acerca de estas y que el espectador pueda analizar, y disfrutar mi obra. Título: Panic attack Técnica: Óleo sobre lienzo Dimensiones: 76 cm x 60 cm. 102 cm x 76 cm. 76 cm x 60 cm Año: 2022 Benny Herrera Salazar La forma pictórica recrea diferentes posibilidades de sublimación, desde el interior del creador. En ella se manifiestan los mundos que intuimos, inconscientes y veraces como ventanas que nos muestran lo sutil. Los diferentes sustratos de lo humano emergen y traspasan lo visible, haciendo posible un lenguaje y ejecutando un poema plástico, único y liberador. Título: Bella Durmiente Técnica: Óleo sobre lienzo Dimensiones: 55 cm x 65 cm Año: 2021
Elena Rodríguez Chacon “Pequeño manjar” nos transporta a un mundo culinario detallado y exquisito, no solo es una celebración de la gastronomía, sino también un recordatorio del poder de la pintura para recrear la vida y la sensualidad en una escala intima. La obra capta la atención a través de sus trazos cargados de pigmento y su capacidad de evocar sensaciones placenteras, logrando que el espectador se sumerja en un mundo donde la estética y el gusto convergen en una deliciosa representación pictórica, similar a cuando en la mesa hay distintos alimentos, pero lo que resalta y deseamos es llegar a ese rico postre al final de la cena. Título: Pequeño Manjar Técnica: Óleo sobre lienzo Dimensiones: 30 cm x 30 cm Año: 2022 David Garrigues “Muros” consiste en una serie de 25 acuarelas, en las cuales se ilustra aves migratorias de América provenientes del Caribe colisionando contra una frontera o muro transparente. Durante los periodos de migración, miles de aves migratorias colisionan contra ventanas, muros transparentes, muy pocas veces se recuperan del impacto. Estas especies de aves solo llegan de forma accidental a Costa Rica, durante la época de migración permanecen en las Islas del Caribe, especialmente en Cuba, para luego regresar a los Estados Unidos. De esta manera se hace una analogía con la problemática social-migratoria, que acontece desde el 2016 en las fronteras sur y norte de Costa Rica. Título: Muros Técnica: Acuarela y lapiz de color sobre papel acuarela. Dimensiones: 25 cm x 25 cm Año: 2019
Fabián Castro Campos “Viernes 24 de noviembre” se erige como una crítica caótica a la naturaleza oportunista y materialista de la sociedad contemporánea. Inspirada por la frenética desesperación que emerge en un lugar y momento ansiados socialmente, la obra capta el impulso consumista avivado por la publicidad y las ofertas irresistibles del Viernes Negro. Las multitudes en frenesí representan la oportuna convergencia entre el deseo y la accesibilidad, mientras que las cajas codiciadas simbolizan la ilusión de exclusividad y ahorro. La pintura refleja cómo la urgencia de aprovechar oportunidades efímeras puede moldear nuestras decisiones y nuestras vidas. Título: Viernes 24 de noviembre Técnica: Óleo sobre lienzo Dimensiones: 70 cm x 50 cm. Año: 2023 Eslin Morris Wright Colectivo Gen 96 El colectivo Gen 96, nace en una reunión de estudiantes que se graduaron en 1996 del Conservatorio de Castella. Somos un conjunto de artistas visuales, que comparten la pasión del arte, la exploración técnicoconceptual y la amistad, amistad convertida en hermandad. Título: Maremágnum I Técnica: Mixta Dimensiones: 64 cm x 50 cm Año: 2017
Francisco Bulgarelli Parte de mi trabajo fotográfico y en especial esta imagen, se deriva de una curiosidad y encanto muy personal con la ciudad de Los Angeles, California donde he vivido por 26 años. Los Angeles es una ciudad en donde muchos culturas se entremezclan; a veces con armonía, a veces de manera conflictiva. El resultado es visualmente muy interesante. Es como un collage del mundo que te hace reflexionar acerca de tu propia identidad. Título: “Sur Broadway” Técnica: 35mm Ilford, Blanco y negro Dimensiones: 18x12 pulgadas Año: 2011 Fabricio Arrieta Retrato ficticio de un personaje multicultural, compuesto por diversas imágenes de internet , alusivo al intercambio informativo en la era digital actual Título: Olivia Técnica: Acrílico sobre lienzo Dimensiones: 60 cm x 50 cm Año: 2021
Hania Campos Ésta es una pequeña muestra de algunas obras de “Alquimia de cinco Estaciones” (Exposición en el Museo de los Niños, enero, 2023). La reconocida artista Sila Chanto (Q.d.D.g) entre otras cosas describe de la forma más correcta la obra de la artista: ... “en su propuesta, el proyecto comunicante de la imagen como reconfiguración estética y vital, revisita los argumentos sobre la muerte y la vida de procesos, idearios u organismos, donde se integra una especie de recuento de sus estaciones vividas sin necesidad de ser descriptiva ni autobiográfica...” Título: Reposo Técnica: Acrílico sobre lienzo Dimensiones: 60 cm x 60 cm Fiorella Espinoza La obra busca mostrar la belleza del ser humano en sus distintas etnias y razas, busca que se pueda persivir a partir de una manera distinta y no desde un estándar. Título: Kayla Técnica: Óleo sobre lienzo Dimensiones: Año: 2023
Heidy Brigitte Santana Esta obra representa, como un sentimiento tan complicado como el miedo, hace qué el cuerpo reaccione de diferentes maneras, el no poder gritar y el horrible sentimiento de vacío. Título: Fobos Técnica: Talla directa en madera Dimensiones: 48 cm x 23 cm x 21 cm Año: 2023 Harold Duarte Quirós Título: Caravana Técnica: Xilografia Dimensiones: 21 x 28 cms Año: 2023
Isaac Álvarez Rodríguez La obra nace de una reflexión sobre el “sentido” de la existencia. Un viaje espiritual desencadenado cuando se entra en conflicto con un “destino” aparentemente prestablecido, lo que conduce a recorrer caminos desconocidos que permiten encontrar, o redefinir, el sentido de la propia existencia. Título: “La Pistola Perdida” Técnica: Aguafuerte y Aguatinta Dimensiones: 39 cm x 55 cm Año: 2017 Ingrid Cruz Zamora Título: El lamento de Theoders Técnica: Mixta. Tintas y acuarela en pergamino de membrana Año: 2023
Ilse Barahona Aquí voy transitando por la vida, aprendiendo y desaprendiendo, dejando atrás ideas obsoletas. Con gratitud imaginando, creando y abriendo espacio a nuevas perspectivas. Título: Aquí voy Técnica: Talla directa en madera Año:2023 Isabel Mesén Castillo La obra “Reflejos de Melancolía” la artista nos sumerge en un bodegón que trasciende la mera representación visual. La figura craneana, sutilmente iluminada por las candelas circundantes, se convierte en un recordatorio silencioso de nuestra propia mortalidad, evocando emociones de introspección y reflexión, a su vez la elección del color azul no solo evoca melancolía tangible, sino que también transmite un sentido de vacío, soledad, tristeza y contemplación. En cada rincón de la pintura, las tonalidades azules revelan la interacción entre el estado emocional y la atmosfera, desafiando al espectador a contemplar las profundidades de sus propias emocionesypensamientos. Título: Bodegon - Reflejos de Melancolia Técnica: Óleo sobre lienzo Dimensiones: 40 cm x 30 cm Año: 2023
Jimena Araya Mora Título: Cíclico Técnica: Resina y Polvo de Marmol Dimensiones: 30 x 25 x 15 cm Año: 2023 Janoah Ramírez Mora Título: Mazal Tov Técnica: Óleo sobre lienzo Dimensiones: 50 cm x 40 cm Año:2023
Lucrecia Avendaño Cruz El arte debe ser un medio para educar al ser humano, para ampliar su visión del mundo y de su propia sensibilidad. Conciencia social de la actividad humana, reflejo subjetivo y aprehensión estética del mundo. La definición de arte no es para nada un asunto resuelto, por cuanto en la vida social pareciera innecesario su papel. Sin embargo, el arte mismo es uno de los componentes más reconocidos de la cultura en la historia social del hombre, por lo tanto, la historia del arte es también un medio para la comprensión de la historia de la humanidad. Título: Evolución Técnica: Acrílico Dimensiones: 91 cm x 122 cm Año: 2020 Leonardo Cruz González Título: Félix Técnica: Lápiz acuarela Año: 2021
Kevin Valverde Salazar En medio de la pandemia, pérdidas familiares, lucha contra el cáncer y aislamiento, busco paz. Título: Respiro profundo Técnica: Fotografía digital. Año:2020 Keilyn Chavarría Rojas La obra trata acerca del aferro que podemos tener hacia las personas o cosas materiales que se convierten en un peso que nos ata. La pose que elegí demuestra le dificultad de liberarse del aferro y la técnica seleccionada de pintura le da la pesadez a la escultura. Título: Aferrándose Técnica: Talla directa en estereofón Dimensiones: 55 cm x 33 cm x 40 cm Año: 2023
Mariel Campos Barquero Título: Sin titulo Técnica: Óleo sobre lienzo Dimensiones: 40 cm x 30 cm Año: 2023 Mariana Mora Villegas Posterior a una etapa pictórica en la que decidí dedicarme a la representación del movimiento de la ciudad, utilizando técnica mixta en gran formato, decidí hacer una obra radicalmente distinta en cuanto a técnica y temática, dándome la oportunidad de practicar el retrato al óleo como nunca antes había hecho, con trazos más depurados, sinuosos, y suaves. Actualmente mi obra, que se nutrió de las etapas anteriores, ha tomado una nueva dirección de carácter figurativo botánico, humano, y de objetos principalmente, enfocándome en la limpieza de los trazos y en la representación de lo que más me conmueve: la fragilidad, la belleza y la brevedad de la vida. Título: Horitzó Técnica: Óleo sobre lienzo Dimensiones: 65 cm x 65 cm Año: 2020
Mario Rojas Kolomiets Título: La Búsqueda N°3 Técnica: Óleo sobre lienzo Dimensiones: 110cm x 76cm Año: 2022 Marielena Villalta Pucci Colectivo Gen 96 El colectivo Gen 96, nace en una reunión de estudiantes que se graduaron en 1996 del Conservatorio de Castella. Somos un conjunto de artistas visuales, que comparten la pasión del arte, la exploración técnicoconceptual y la amistad, amistad convertida en hermandad. Título: Mujer Espiral Técnica: Xilografia Dimensiones: 60 cm x 50 cm Año: 2023
Mauricio Naranjo Pieza en madera de cedro, cocobolo, incrustaciones de nazareno y teca. Inspirada en las mujeres q se dedican a la pesca y venta de pargos en el pacífico central de nuestro país. Título: Pargos Rojos Técnica: Talla en madera Dimensiones: 40 cm x 80 cm x 20 cm Año: 2023 Megan Esquivel Navarro La obra consiste en un autorretrato donde se explora lo que ha sido la “búsqueda de la identidad” en la temprana adolescencia. Los ojos miran de frente reflejan una determinación tranquila, de autoafirmación y exploración personal por sus gustos, sus sentimientos, a la vez los ojos están llenos de curiosidad y determinación. La adolescente parece estar inmersa en un dialogo interno, mientras desentraña lo misterios de quien es y quien quiere llegar a ser. La elección de plasmar este autorretrato sugiere un viaje intimo hacia la autoaceptación y autoexpresión. La intensidad del cabello rojo muestra una pasión juvenil y una confianza en su apariencia y singularidad. Título: Autorretrato Técnica: Óleo sobre lienzo Dimensiones: 40 cm x 40 cm Año: 2023
Natalia Masís Tenorio Título: Sin Título Técnica: grabado en madera con impresión en tela Dimensiones: 59 cm x 40 cm Año: 2003 Nuria Díaz González Esta obra fue creada en el periodo de confinamiento provocado por la Pandemia de Covid 2020. En ella recurro a la figuración y más propiamente al cuerpo humano como una forma altamente comunicante, así como la relación con el textil, con la cual mantengo una continua referencia que desde hace varios años en mi trabajo plástico, combinando la pintura, la fotografía y el arte textil. Título: Tensiones Técnica: Acrílico e hilos Dimensiones: 61 cm x 46 cm Año: 2021
Rina Méndez R. Colectivo Gen 96 El colectivo Gen 96, nace en una reunión de estudiantes que se graduaron en 1996 del Conservatorio de Castella. Somos un conjunto de artistas visuales, que comparten la pasión del arte, la exploración técnicoconceptual y la amistad, amistad convertida en hermandad. Título: Lo no manifestado que se convierte en manifestación Técnica: Mixta. Dimensiones: 60 cm x 90 cm Año: 2022 Sofía Jiménez Portuguez Esta escultura es una representación de un sentimiento sentirse atado a una situación difícil en la cual no quieres estar y no poderse soltar, sentirse segada en tal situación, estas situaciones muchas personas con ansiedad y diferentes trastornos viven día con día y es difícil salir de ella. En muchos momentos uno no quiere en tal situación porque a veces nos provocan sentirnos bajo presión, bajo un cuestionamiento gigante de que va a pasar luego, y nos quedamos viviendo un mundo irreal qué sólo la persona que pasa por esta situación conoce, nos cegamos del mundo real y hay veces que ni si quiera nos dejamos ayudar. Título: Atada a la irrealidad Técnica: Talla directa en estereofón Dimensiones: 75 cm x 20 cm x 50 cm Año: 2023
Sonia Alfaro Alfaro Mi obra tiene relación directa con el agua como elemento purificador, vital ,que pude ser muy puro, limpio, o bien, tan contaminado turbio hasta mortal según sean las circunstancias en que se encuentre. Todo depende en parte ,de lo afortunados que seamos. Esta acuarela pretende ser una reflexión acerca del cuidado del preciado líquido que necesitamos los muchos miles de millones de seres. La he titulado “Mas allá de qué” para hacer notar que más allá de saberlo hay que tomar una posición contundente respecto a su conservación en estado potable. El agua es lo que somos y lo que nos permite ser. Título: Mas allá de qué Técnica: Acuarela Dimensiones: 150 cm x 150 cm Año: 2015 Tere Agüero Agüero La obra destaca el nexo que existe entre el ser humano con la naturaleza, ese lazo tan importante que existe entre ambos, donde coexisten y viven en equilibrio. La obra describe el ciclo de la vida, donde la mujer nace y es protegida por la planta y a la vez la mujer crea vida. Título: Gestación Técnica: Talla en madera Dimensiones: 113 cm x 28 cm x 30 cm Año: 2009
Valeria Ureña Cárdenas Título: Mujer Técnica: Resina y polvo de mármol Dimensiones: 40 cm x 25 cm x 30 cm Año: 2023 Vanessa Diaz Valverde A través de la forma, el color y la textura se trata de transmitir la esencia de la figura humana y la armonía de la naturaleza. Título: Naturaleza Técnica: Acrílico sobre lienzo Año: 2023