H O R I Z O N T Á L I S V E R T I K Á L I S G E O M E T R I A JUBILEUMOK ÉZSIÁS ISTVÁN ésNEMCSICS ÁKOS kiállítása Zichy major, Buda őrs; 2023
JUBILEUMOK HORIZONTÁLIS –VERTIKÁLIS GEOMETRIA ÉZSÁS ISVÁNÉS NEMCSICS ÁKOS KIÁLLÍTÁSA ZICHY MAJOR GALÉRIA, Budaőrs, 2023
JUBILEUMOK HORIZONTÁLIS – VERTIKÁLIS GEOMETRIA ÉZSÁS ISTVÁN ÉSNEMCSICS ÁKOS KIÁLLÍTÁSA ZICHY MAJOR GALÉRIA 2040 Budaőrs, Clementis László u. 22 Megnyitó: 2023. szeptember 18., (szerda), 17:30 óra Megnyitja Koppány Attila festőművész, aki egyben a kiállítás kurátora is A kiállítás 2023 október 1-ig megnézhető. ISBN ISBN 978-615-82146-5-0 Borító- és katalógusterv: Nemcsics Ákos
Jubíleumok Gondolatok Ézsiás István és Nemcsics Ákos közös kiállításáról A „Jubileumok” című tárlat két művészbarátomról szól, akik kerek évfordulókhoz érkeztek. Ilyenkor általában számvetés, visszatekintés szokott következni. Nagyon fontos kiemelni, hogy korántsem befejezett életművekről van szó hiszen mindkét művész napjainkban is ereje teljében alkot és egyre – másra születnek meg új műveik valamennyiünk örömére. Ézsiás István szobrászművész idén 80 éves és valóban számottevő, jelentős életművet hozott létre. Nemcsak szűkebb hazánkban, hanem világszerte ismert és elismert alkotó. Vele kapcsolatban elsősorban a Bauhaust szokás említeni , hiszen munkássága egyik fő vonulata a Bauhaus hagyományainak, látásmódjának folytatása. Úgy is mondhatnánk, hogy egyúttal a hagyomány újrateremtése is. A térrstruktrák dinamizálása és változatos anyaghasználat jellemzi munkásságát. Ézsiás István szemlélete és alkotó módszere szorosan kötődik a nemzetközi MADI mozgalomhoz is. (MADI –Mozgás, Absztrakció, Dimenzió, Invenció). Objektjein és reliefjein gyakran feltűnnek a MADI jellegzetes piros-sárga-kék színfelületei látványosan kiemelve a térformákat, elkápráztatva, elvarázsolva a tekintetet. Érdemes megfigyelni Ézsiás István formaképzésénak és színhasználatának változásait. A korábbi súlyos, tömbszerű formák a későbbiekben karcsú, lebegő szerkezetekké alakulnak, mintegy bizonyítva a geometria nyelvezetének sokrétűségét. A három alapszín mellett néha megjelennek a súlyos feketék, néha a monokromításig tömörítve. A változatos anyaghasználat ugyancsak jellemzi Ézsiás munkásságát. Az áttetsző, karcsú plexi kompozíciós elemek krómacél vagy alumínium idomokkal szerves egységgé komponálva gazdagítják a konstruktivizmus formanyelvét. A körök gyakran áttört sikkal vagy hajlított fémszalagok formájában mutatkoznak Ézsiás művein. A Konstelláció című munkáján a szögletes negatív formákkal átmetszett piros körök összevetülése izgalmas térformát hoz létre. Szobrászatában a statikus és dinamikus alkotó elemek váltakozása sajátos – Ézsiásra jellemző – formai gazdagságot eredményez.
Az előző gondolatokat folytatva megállapíthatjuk, hogy Ézsiás István a korai konstruktivista mozgalom ihletett folytatója. A klasszikus modern formarendszert úgy tartja életben, hogy újra és újra átfogalmazza azt tovább gazdagítva annak eszközkészletét, nyelvezetét. Nemcsics Ákos festőművész most 65 éves. Itt érdemes megemlíteni, hogy édesapja Nemcsics Antal festőművész volt az első mestere. Nemcsics Ákos geometrikus festészete szorosan kötődik a jelenkori újgeometria vonulatához, annak karakterét egyéni látásmóddal gazdagítva. A geometrikus struktúrák analitikus felépítése, a színharmóniák képciklusokban létrehozott változatossága új színt jelent a kortárs neoavantgard képzőművészetben. Nemcsics Ákos valamennyi festménye négyzetes formátumú és a kiállított művek közös jellemzője az átlós struktúra. Ez az önkorlátozás azonban nem eredményezi a formakészlet elszegényedését. Éppen ellenkezőleg – tanúi lehetünk a színek és formák végtelen változatosságának. Az átlók között izgalmas képi világ jelenik meg az alkotó jóvoltából. A rokon színsorok mellett – mint például az ACD 1-2 című képek – gyakran felbukkannak a komplementer színek is. A Color Ortogonális és a Color Diagonális sorozat képfelületein a kék-sárga és a vörös-zöld színpárok intenzív egymásra hatása figyelhető meg. Az egységes színfelületek felbontásával – ilyen például a Matrix Coloris I-II. – az átlók közötti felületek elkezdenek mozogni, vibrálni. Nem tudhatja a szemlélő, hogy a makro- vagy mikrovilág vagy éppen a nano részecskék látványával van-e találkozása. Ebben rejlik talán a képek kódolt üzenete is: „minden egy és ugyanaz”. Nemcsics Ákos művészetében folytonosan a színtézist keresi-kutatja. A kortárs geometrikus festészet, a színelmélet és a világ törvényszerűségeinek tömör összefoglalása, az analitikus gondolkodásmód valamint a ma érvényesnek tekintett korszellem együttesen, egymásra hatva vannak jelen munkásságában. A festészet, a fizika és a filozófia sajátos találkozásának vagyunk tehát tanúi Nemcsics Ákos műveinek szemléletekor. Ebben rejlik különlegessége és ereje. Mindkét jubiláló alkotónak gratulálunk és további tartalmas alkotó korszakokat kívánunk! Koppány Attila.
Ézsiás István szobrász-, éremművész [email protected] www.istvanezsias-sculpture.hu. Szülőfalum mellett meghatározó élményeim, egyben szobrász pályára való indíttatásom lehettek gyermekkorom alföldi évei, ahol a Szeged-környéki tanyavilágban rendelkezésemre álló fadarabokból, napraforgó és kukoricaszárból, talált tárgyakból, különféle szerkezeteket készítettem, majd később - már Pápán - hajómodelleket és iskolai színjátszó körben díszleteket és színházi kellékeket kreáltam első művésztanárom, Kéglyné Kalmár Anna vezetésével. Az ő indítása már egyenesen vezetett A. Tóth Sándorhoz, a Pápán akkoriban gimnáziumban tanító, a híres pápai művészeti KÖR-t megalapító - kubista képeivel nemzetközi rangú - mesterhez, aki korábban a párizsi Arc en Ciel bábszínház tervezője volt. A KÖR-ben ismerkedtem meg – többek között – Hencze Tamással, majd később Khell Zoltán, Noll Béla, Zsuppán István pápai képzőművészekkel. A.Tóth Sándor ajánlásával kerültem a Veszprém Megyei Múzeumi Igazgatósághoz. Mint kiállítás rendező sok jelentős, nemzetközi rangú kiállítást rendeztem, illetve installáltam: pl.a Tihanyi Múzeumban többek között egyházművészeti, országos bábművészeti, tudományos és kortárs művészeti kiállításokat (pl. Óceánia Afrika, Tihanyi Skanzenek, a Balaton az irodalomban, továbbá Amerigo Tot, Schéner Mihály kiállítását), a Keszthelyi Múzeumban a „Sármelléki asszony” kiállítást (melynek filmszerű installálásáért Miniszteri kitüntetésben részesültem), a Zirci Természettudományi Múzeum állandó kiállítását, valamint a bakonybéli skanzent valósítottam meg. A múzeumi - természettudomány alapú - restaurálási, konzerválási munka során kialakult interdiszciplináris szemléletem határozta meg a továbbiakban a művészethez és tudományhoz való viszonyomat. A múzeumból kerültem először komoly olaszországi tanulmányutakra és tudományos művészeti kapcsolataim is ide kötődtek először. Napoli – Ercolanoban a Villa Maiuriban több hetes nemzetközi szabadegyetemen vettem részt. Meglepetésemre vagy 20 évvel később egy szomszédos villában, a Villa Campolieto-ban volt a Movimento Arte Madi nemzetközi geometrikus konferencia és kiállítás, melyre meghívást kaptam. Ezen a nagy nemzetközi szimpóziumon kötött kapcsolatok és művészi barátságok máig tartanak. 1943-ban születtem Magyarországon, Vináron ( ahol jelenleg – közösségi kulturpark formában – helytörténeti falumúzeumot és kortárs szobrászati állandó szabadtéri kiállítást valósítok meg: „ A falusi tárgykultúrától a modern plasztikáig” címmel.) fotó: Vörös Valéria
Rómában Amerigo Tot műhelyében töltöttem felejthetetlen két hónapot és később a Római Magyar Akadémia-i ösztöndíjam is e városhoz kötött hosszabb ideig. Ösztöndíjasként eltöltött munkálkodásom eredményeként rendezhettem meg az Akadémián egy nagy nemzetközi kiállítást és szimpóziumot 2010-ben, „Simposio e Mostra. Futurismo Ieri – Costruttivismo, Postgeometrismo, Art Industriale Oggi”címmel, ahová előadóként meghívtam többek között Passuth Krisztina művészettörténészt. Mesteremnek Amerigo Tot és Csiky Tibor szobrászművészeket tartom. Száznál több egyéni kiállításom volt eddig, melyek állomásai (nem teljes körűen ): Veszprém, Bakonyi Múzeum 1973; Georgi Dimitrov Művelődési Központ / Hegyeshalmi Lászlóval / 1980; FiatalMűvészek Stúdiója 1981, Csikász Galéria 1998, Laczkó Dezső Múzeum, „Hommage à MoholyNagy” 2003; Művészetek Háza Dubniczay-palota „Ézsiás 70”2013 /Magtár/; 2018 (Várgaléria)”Ézsiás ’75”; Nápoly /I/ Capodimonte Galéria 1974; Budapest Magyar Nemzeti Galéria /Műhely/ 1977; Budapesti Műszaki Egyetem E-Galéria / Csiky Tiborral/ 1980; Ökollégium Art Galéria 1998; Magyar Tudományos Akadémia 1999; Aranytíz, ArtSzem Modern Művészeti Galéria, ”Változó struktúrák, a tér paraméterei” 2005; Grand Hotel Hungaria-Szoborgaléria 2006; Ráday Galéria, „Expansion a relief MADI” 2002; K.A.S Galéria 2008; Csepel Galéria és Művészetek Háza, „Retrospektív” 2008; Bartók 32” Galéria „Retrospektív” 2008; Körmendi Galéria, Falk Miksa u.7. 2009; Fészek Művészklub „Konstruktív expanziók” 2010; Bánki Donát Galéria Universitas /Francesco Varlotta-val/ 2010; Újbuda Galéria 2014; Weiss Manfréd Szakgimnázium és Szakközépiskola, „Ézsiás Acélszobrok” szoborpark 2017; Stefánia Palota, „Életműtöredék és új művek” 2017; Bánki Donát Galéria Universitas ( Alex Goncharenko-val) 2018; Várkertbazár 2018; byArt Art9 Galéria 2020. Pápa Kékfestő Múzeum 1987; Somogyi Galéria 1995; Jókai Mór Művelődési Ház Galéria 2014; Városi Könyvtár „Hommage a Marcel Duchamp” 2016. Nyíregyháza Jósa András Múzeum / Nemes Ferenccel/ 1984. Balatonfüred Balaton Galéria 1986. Duisburg /D/ Wilhelm Lehmbruck Múzeum 1992, Szombathely Szombathelyi Képtár 1993, Hengelo /NL/ Galeria Molen 1993, Párizs /F/ Clude Dorval Galerie 1994, Róma /I/ café Europe Centro di Arte Contemporanea 2009, Győr Borsos Miklós Múzeum M –Galéria 1990, Műcsarnok ( Jan Baetsennel)1993, Városi Művészeti Múzeum 1998, MTA Regionális Központ, Akadémia Galéria 2000, Xantus János Múzeum, Rómer Terem, „Hommage à Kassák” 2003, Rómer Flóris Művészeti és Történeti Múzeum 2013, Losonc /Sk/ Novohradske Muzeum 1993, Brassó /Ro/ Muzeul de Arta Brasov 1998, Hajdúszoboszló Nemzetközi Modern Múzeum1998 és 2009, Pécs Parti Galéria 1998, Sátoraljaújhely Kazinczy Ferenc Múzeum, „ Hódolat a nyelvújítónak” 2003, Lavotta ház Galéria, „Üzenet Kazinczynak a Gutenberg galaxisból” 2007, Sopron Körmendi Galéria 2006, Dunaszerdahely /SK/ Art Ma Galéria 2001, Kortárs Magyar Galéria „Életmű retrospektív”2008, Hatvan Hatvany Lajos Múzeum 2005, Dunaújváros Kassák Galéria „Acél szobrok” 2008, Kalocsa Schöffer Múzeum 2010, Olaszliszka, Kelet-Európa Modern Képtár 2012, Vinár Faluház „Retrospektív” 2014, Szentendre MANK Galéria 2017, Pápa Református Kollégium Gimnáziuma 2023. Közel 400 csoportos kiállításon vettem részt itthon és külföldön
Ézsiás István: Konstelláció; lézervágott hegesztett, festett acél, krómacél, 25 cm x30 cm x 25 cm
Ézsiás István: Kompozíció; alumínum, plexi, festett fa, műanyag, 45 cm x 55 cm x5 cm
Ézsiás István: Térfoglalás; hegesztett, festett acél, 70 cm x 20 cm x 25 cm
Ézsiás István: Geometrikus univerzum Moholy-Nagy Lászlóhoz
Ézsiás István: Alea lacta Est; hegesztett, festett acél, 250 cm x140 cm x150 cm
Ézsiás István: Emlék-mű egy barátomnak, hegesztett, festett, acél, 65 cm x100 cm x 70 cm
Ézsiás István: Konstellációk ellipszissel I.; festett fa, alumínium, 60 cm x 35 cm x 3 cm
Ézsiás István: Konstelláció ellipszissel. II.; festett fa, alumínium, 60 cm x 35 cm x 3 cm
Ézsiás István: Relief diagonálissal I.; festett fém, fa, 70 cm x 25 cm x 10 cm
Ézsiás István: Relief diagonálissal II.; festett fém, fa, műanyag, 70 cm x 20 x 3 cm
Ézsiás István: Relief diagonálissal III.; festett fém, fa, műanyag, 80 cm x 30 cm x 10 cm
Ézsiás István: Relief; festett fém, fa, 80 cm x 45 cm x 3 cm
Ézsiás István: Párizs I.; bronz, plexi érem – fotó vászonképen (Magyar Nemzeti Galéria tulajdona), 50 cm x 60 cm
Ézsiás István: Párizs II.; bronz, plexi érem – fotó vászonképen (Magyar Nemzeti Galéria tulajdona), 50 cm x 60 cm
Ézsiás István: Espirit geometria; krómacél, festett fa, műanyag, 40 cm x 40 cm x 3 cm
Ézsiás István: MADI relief III.; festett fém, fa, vegyes technika, 69 cm x 63 cm x 7 cm
Ézsiás István: MADI relief V.; plexi, festett fém, fa, vegyes technika, 67 cm x 54 cm x 6 cm
Tanulmányaimat többek között a Műegyetem építész karán végeztem, majd itt szereztem színes környezettervező posztgraduális diplomát is, ahol mestereim Konok Tamás és Vecsey Csaba voltak. Egy szemeszteren keresztül a MOME-n voltam óraadó. A Színország Galéria művészeti vezetője vagyok. Tagság szakmai szervezetekben: Az MTA égisze alatt működő International Colour Association Magyar Nemzeti Bizottságának elnöke, a Magyar Képzőművészek és Iparművészek Szövetsége (MKISZ) Interdiszciplináris Szakosz-tályának vezetője, A Magyar Alkotóművészek Országos Egyesülete (MAOE) és a Nemzetkötzi Kepes Társaság tagja vagyok. Alapító tagja vagyok továbbá a 8AK és a MKVE művészcsoportnak. Egyéni kiállításaim: Budapest, Irinyi Kollégium 1982; Kiel CAU Kiel Galéria 1991, Vasvár, Nagy Gáspár Kulturális Központ 2013, 2021; Budapest, Erdei Galéria 2015; Balatonalmádi, Hotel Ramada 2015; Budapest, Nagy Imre Kulturális Központ 2016; Budapest, Újbuda Galéria 1992, 2019; Budapest, Semmelweis Szalon 2019; Budapest, Kondor Béla Kulturális Központ 2020; Budapest, PIK Galéria 2020; Esztergom, Kákonyi Asztrik Kortárs Galéria 2021. Gondolatok a kiállított művekhez::Néhai professzorom, Simonyi Károly, a nagyszerű Fizika kultúrtörténete c. könyv szerzője tette fel a kérdést a hallgatóinak: Mi a közös egy gótikus katedrális és a Maxwell - egyenletek között? A válasz a szépség és a harmónia. A művészet és a tudomány kiegészítik, sőt feltételezik egymást. A tudomány a megállapított törvényszerűségeket foglalja matematikai formába, de nem egy példa található arra is, hogy a megsejtett törvényszerűségeket ill. azok plauzibilissé tételét a művészet nyelvén fogalmazzák meg. Meggyőződésem, hogy a szépség, a harmónia a természet törvényei között szoros a kapcsolat. Ahogy egy vizsgálandó természeti jelenséget lecsupaszítunk a zavaró körülményektől, ugyanígy kell eljárnunk a művészet területén is, ha tetten akarjuk érni a szépség, a harmónia jelenségét. Esetünkben egyszerű geometriai alakzatokra redukáljuk a mintázatot. Jelen esetben a szimmetria és annak sérülése a „vizsgálat” tárgya. Nemcsics Ákos képzőművész [email protected] Művészcsaládba születtem, szüleim - Nemcsics Antal és Takács Magdolna - mindketten festőművészek. Első mestereimnek is őket tekintem. fotó: Vörös Valéria
Nemcsics Ákos: AF-Átló-1.; akril, vászon, 70 cm x 70 cm, (2023)
Nemcsics Ákos: ACD-Átló-1.; akril, vászon, 60 cm x 60 cm, (2023)
Nemcsics Ákos: ACD-Átló-2.; akril, vászon, 60 cm x 60 cm, (2023)
Nemcsics Ákos: Incidi Triangulus; akril, vászon, 90 cm x 90 cm, (2021)
Nemcsics Ákos: Color Diagonalis I.; akril, vászon, 90 cm x 90 cm, (2022)
Nemcsics Ákos: Color Diagonalis II.; akril, vászon, 90 cm x 90 cm, (2022)
Nemcsics Ákos: Color Ortogonalis I.; akril, vászon, 90 cm x 90 cm, (2022)
Nemcsics Ákos: Color Ortogonalis II.; akril, vászon, 90 cm x 90 cm, (2022)
Nemcsics Ákos: AB-Átló-1; akril, vászon, 70 cm x 70 cm, (2023)
Nemcsics Ákos: AB-Átló-2; akril, vászon, 70 cm x 70 cm, (2023)
Nemcsics Ákos: AB-Átló-3; akril, vászon, 70 cm x 70 cm, (2023)
Nemcsics Ákos: AB-Átló-4; akril, vászon, 70 cm x 70 cm, (2023)
Nemcsics Ákos: AED-Átló-1; akril, vászon, 60 cm x 60 cm, (2023)
Nemcsics Ákos: Longum Iter; akril, vászon, 60 cm x 60 cm, (2020)
Nemcsics Ákos: Color Mixtura Diagonalis; vegyes technika, préselt falemez, 41 cm x 41 cm, (2022)
Nemcsics Ákos:Matrix Coloris I.; vegyes technika, préselt falemez, 83 cm x 83 cm, (2023)
Nemcsics Ákos: Matrix Coloris II.; vegyes technika, préselt falemez, 83 cm x 83 cm, (2023)