The words you are searching are inside this book. To get more targeted content, please make full-text search by clicking here.
Discover the best professional documents and content resources in AnyFlip Document Base.
Search
Published by arisara a, 2023-12-05 12:56:47

su book photo 464 try

su book photo 464 try

ปกหน้า ประกอบไปด้วยข้อความดังนี้ นิทรรศการศิลปะครบรอบ 15 ปี Mixsels Playground 24 พฤศจิกายน ถึง 29 ธันวาคม 2566 หอศิลป์ บรมราชกุมารี คณะจิตรกรรม ประติมากรรมและภาพพิมพ์ มหาวิทยาลัยศิลปากร วิทยาเขตพระราชวังสนามจันทร์


Mixels Playground โดย · อาจารย์ - ผู้ช่วยศาสตราจารย์สุขุมาล นิธิภัทรอนันต์ / อาจารย์สืบกุล ศรัณพฤฒิ / อาจารย์คงศักดิ์ กุลกลางดอน / อาจารย์ทวีวิทย์ กิจธนสุนทร / อาจารย์นิชา ชักชวนดี / อาจารย์ ดร.เตยงาม คุปตะบุตร · นักศึกษา - ณัฐวิทย์ คงคะคิด / ดวงตา พรสวัสดิ์ / ธนัชพร นาคผจญ / ประทุมรัตน์ ประภากรอุทัยกิจ / พรปวีณ์ ฤทธิรงคจร / พศิน เลิศทวีเดช / พิชชาภา เจ๊ะยะหลี / วิชญะ ชมชื่ น / สิปปกร จำ ปาอ่อน / สุชาดา เกาะอ้อม / สุภาวดี อายุยืน / โสมอาภา อาสาทรงธรรม / อนุวัฒน์ อภิมุขมงคล / อาชน์ อัศวเรืองฤทธิ์ / นักศึกษาปี ที่ 2 ที่ ลงเรียนวิชาศิลปะสื่ อผสม (1/2566) · ศิษย์เก่า - จุฑาพิชญ์ อุสาหะ / จุฬญาณนนท์ ศิริผล / ฉัตรชัย พุ่มพวง / ชานิน พลภาณุมาศ / นันท์ แสงกอด / ภาณุ นาครทรรพ / รุ้งทอง กสิกุล / วิลาวัณย์ เวียงทอง / สรีนา สัตถาผล / สินา วิทย วิโรจน์ / อมรา ยาวิลาส / อรรถพล สุดาวรรณศักดิ์


ในปี พ.ศ. 2530-2539 อาจารย์และนักศึกษากลุ่มเล็กๆ ในของคณะจิตรกรรม ประติมากรรม และ ภาพพิมพ์ มหาวิทยาลัยศิลปากร เริ่ มสร้างสรรค์ผลงานที่ มีลักษณะผสมผสานข้ามสื่ อและข้ามวิธีการทาง ศิลปะ อย่างเห็นได้ชัด ขอยกตัวอย่างอาจารย์ประกอบดังนี้ 1. อาจารย์วิโชค มุกดามณี อาจารย์ประจำ ภาควิชาจิตรกรรม ได้สร้างสรรค์ผลงานจิตรกรรมวัสดุผสม มี ลักษณะเคียงกับคำ นิยามของประติมากรรมนูนสูง และมีลักษณะเป็ นผลงานจัดวางในพื้ นที่ 2. อาจารย์จักรพันธ์ วิลาสินีกุล อาจารย์ประจำ ภาควิชาประติมากรรม สร้างผลงานประติมากรรม ด้วยวิธี การที่ แตกต่าง ได้สร้างผลงานประติมากรรมวัสดุผสม วิธีการประกอบรูปทรงขึ้ นมาใหม่ด้วยวัสดุ เป็ นวิธี การที่ แตกต่างไปจากวิธีการแบบธรรมเนียมปฏิบัติที่ อาจารย์ศิลป์ ได้ว่างรากฐานให้ 3. อาจารย์พัดยศ พุทธเจริญ อาจารย์ประจำ ภาควิชาภาพพิมพ์ สร้างสรรค์ผลงานภาพพิมพ์อินสตอเลชั่ น 4. อาจารย์สาครินทร์ เครืออ่อน อาจารย์ประจำ ภาควิชาศิลปะไทย ใช้วิธีการทางศิลปะไทยในการสร้างผล งานอินสตอเลชั่ น 5. อาจารย์สุธี คุณาวิชายานนท์ อาจารย์ประจำ ภาควิชาทฤษฎีศิลป์ ได้สร้างสรรค์ผลงานประติมากรรม ปฏิสัมพันธ์ ผู้ชมเป่ าลม นักศึกษาผู้ที่ สนใจการสร้างสรรค์ผลงานในลักษณะข้ามสื่ อและวิธีการมักประสบปั ญหาในการเลือกเรียน วิชาเอก ใคร สมัยไหน คณะจิตรกรรมฯ จึงได้มีดำ ริเปิ ดภาควิชาใหม่ได้แก่ ภาควิชาสื่ อผสม เพื่ อรองรับ นักศึกษากลุ่มเล็กที่ มองหาทางเลือกใหม่ในการสร้างสรรค์งาน ในระหว่างปี 2540-2549 แผนพัฒนาเศรษฐกิจ ปี **** ได้มีนโยบายสนับสนุนให้เกิดการพัฒนาทาง ด้านเทคโนโลยี คณะจิตรกรรมฯ จึงได้ส่งแผนเข้าเพื่ อเปิ ดภาควิชาสื่ อผสม ในขณะเดียวกัน 1) ยังไม่มี อาจารย์ 2) ยังหาทางเอาศิลปะที่ ข้ามสื่ อ ข้ามวิธีการเพื่ อเชื่ อมต่อกับเทคโนโลยีไม่ได้ (ไม่มีผู้ปฏิบัติ) 3) ทุก ภาควิชาได้มีการปรับตัวต่อการเปลี่ ยนแปลงทางสุนทรียะทางศิลปะได้เป็ นอย่างดี จึงได้เปิ ดให้นักศึกษา ในทุกภาควิชาได้ทดลองทำ งานข้ามสื่ อและข้ามวิธีการมากขึ้ น โดยไม่ต้องมีภาควิชา ในช่วงปลายทศวรรษ ที่ 40 นี้ เอง คณะจิตรกรรมฯ ได้รับอาจารย์เข้ามา 3 คน ประกอบด้วย อาจารย์ตุ้ม (ศิลปะสื่ อผสม) อาจารย์ ต้อย (ศิลปะจัดวาง) และอาจารย์เตยงาม (ศิลปะจัดวาง และศิลปะเสียง) ซึ่ งผลงานมีลักษณะของการข้าม สื่ อ แต่ยังไม่มีโอกาสได้เปิ ดรับนักศึกษาเพื่ อเข้ามาเรียนสื่ อผสม ในปี 2550-2560 เป็ นช่วงเวลาที่ ท้าทาย เพราะทุกภาควิชาได้เปิ ดพื้ นที่ ให้นักศึกษาทุกภาคได้ขยาย ขอบเขตการสร้างสรรค์แล้ว และแผนพัฒนาเศรษฐกิจ - หมดอายุ - งบสนับสนุนในเรื่ องเทคโนโลยีไม่มา ในช่วงเเรก เปิ ดรับนักศึกษาเข้าเรียนรุ่นเเรกในปี พ.ศ. 2551 ปี 3 และปริญญาโท คณาจารย์ในภาคจึงได้ เน้นในเรื่ องวิธีคิด และรูปแบบของการสร้างสรรค์ที่ ร่วมสมัย ต่อมา ได้เปลี่ ยนทิศทางของสื่ อผสมอย่างชัดเจน ได้แก่แก่ 1) เป็ นศิลปะสื่ อใหม่ และ 2) ศิลปะที่ ข้ามสื่ อ และข้ามวิธีการ หลังจากนั้ น จึงได้เปิ ดรับอาจารย์เฉพาะสาขาขึ้ นมาใหม่ ได้แก่ พ.ศ. **** อาจารย์วันทนีย์ ศิริพัฒนานันทกูร ศิลปะร่วมสมัย และประวัติศาสตร์ศิลปะสื่ อใหม่ พ.ศ. **** อาจารย์สืบกุล ศรัณพฤฒิ ศิลปะภาพถ่าย พ.ศ. **** อาจารย์ทวีวิทย์ กิจธนาสุนทร ศิลปะวิดีทัศน์ พ.ศ. **** อาจารย์นิชา ชักชวนดี ศิลปะแอนนิเมชั่ น การเรียนการสอนของโครงการจัดตั้ งภาควิชาสื่ อผสม เป็ นสาขาวิชาที่ จำ เป็ นต่อการดำ รงอยู่ ทันยุค ทัน สมัย ในแง่การสร้างสรรค์ ปรับปรุงเปลี่ ยนแปลงตลอดเวลา มาในช่วง 2560-2566 ต้องต่อสู้กับเทคโนโลนยีแบบ open source


สารจากหัวหน้าโครงการจัดตั้ งภาควิชาสื่ อผสม 1 หน้า (ซ้าย)


นิทรรศการผลงานศิลปะสื่ อผสมของคณาจารย์ นักศึกษาและศิษย์เก่าโครงการจัดตั้ งภาควิชาสื่ อผสม “Mixels Playground” คณะจิตรกรรม ประติมากรรมและภาพพิมพ์ มหาวิทยาลัยศิลปากร .................. 1. ชื่ อโครงการ นิทรรศการผลงานศิลปะสื่ อผสมของนักศึกษา คณาจารย์ และศิษย์เก่าโครงการจัดตั้ งภาควิชา สื่ อผสม “Mixels Playground” 2. ผู้รับผิดชอบโครงการ โครงการจัดตั้ งภาควิชาสื่ อผสมคณะจิตรกรรม ประติมากรรมและภาพพิมพ์ 3. ผู้เข้าร่วมโครงการ 3.1 คณาจารย์ ผู้ช่วยศาสตราจารย์สุขุมาล นิธิภัทรอนันต์ อาจารย์สืบกุล ศรัณพฤฒิ อาจารย์คงศักดิ์ กุลกลางดอน ผศ. วันทนีย์ ศิริพัฒนานันทกูร อาจารย์ทวีวิทย์ กิจธนสุนทร อาจารย์นิชา ชักชวนดี อาจารย์ ดร.เตยงาม คุปตะบุตร 3.2 นักศึกษา นายณัฐวิทย์ คงคะคิด นางสาวดวงตา พรสวัสดิ์ นางสาวธนัชพร นาคผจญ นางสาวประทุมรัตน์ ประภากรอุทัยกิจ นางสาวพรปวีณ์ ฤทธิรงคจร นายพศิน เลิศทวีเดช นางสาวพิชชาภา เจ๊ะยะหลี นายวิชญะ ชมชื่ น นางสาวสิปปกร จำ ปาอ่อน นางสาวสุชาดา เกาะอ้อม นางสาวสุภาวดี อายุยืน นางสาวโสมอาภา อาสาทรงธรรม นายอนุวัฒน์ อภิมุขมงคล นายอาชน์ อัศวเรืองฤทธิ์ นักศึกษาปี 2 ที่ ลงเรียนวิชา “ศิลปะสือผสม” (1/2566) 1.3ศิษย์เก่า นางสาวจุฑาพิชญ์ อุสาหะ นายจุฬญาณนนท์ ศิริผล นายฉัตรชัย พุ่มพวง


นายชานิน พลภาณุมาศ นายนันท์ แสงกอด นายภาณุ นาครทรรพ นางสาวรุ้งทอง กสิกุล นางสาววิลาวัณย์ เวียงทอง นางสาวสรีนา สัตถาผล นายสินา วิทยวิโรจน์ นางสาวอมรา ยาวิลาส นายอรรถพล สุดาวรรณศักดิ์ 1. หลักการและเหตุผล คณะจิตรกรรม ประติมากรรมและภาพพิมพ์ มหาวิทยาลัยศิลปากรได้ก่อตั้ งโครงการจัดตั้ งภาควิชา สื่ อผสม เพื่ อเปิ ดขยายพื้ นที่ ให้กับนักศึกษาที่ มีความสนใจในการใช้ศิลปะสื่ อใหม่ หรือสื่ อที่ ไม่ได้อยู่ในธรรมเนียม ปฏิบัติ เพื่ อนำ เสนอความคิดและขยายขอบเขตของความเป็ นไปได้ในการสื่ อสารด้วยภาษาทัศนศิลป์ ที่ หลาก หลายเพิ่ มขึ้ น โครงการจัดตั้ งภาควิชาสื่ อผสมได้เปิ ดรับนักศึกษาเข้ามาเรียนรุ่นแรกในระดับปริญญาตรีชั้ นปี ที่ 3 และระดับปริญญาโทเป็ นรุ่นแรก เมื่ อปี การศึกษาพ.ศ. 2551 ในช่วงเริ่ มต้น โครงการจัดตั้ งภาควิชาสื่ อผสม มีอาจารย์ประจำ เพียง 3 คน จัดการเรียนการสอนที่ ให้ความสำ คัญกับการขยายขอบเขตความเป็ นไปได้ของการ ทำ งานศิลปะร่วมสมัย เพื่ อให้สอดคล้องกับความต้องการของนิเวศทางทัศนศิลป์ ในระดับประเทศและระดับ นานาชาติ ต่อมาโครงการจัดตั้ งภาควิชาสื่ อผสมได้เห็นความสำ คัญในการเรียนรู้เชิงทักษะในระดับมืออาชีพ อันเป็ นส่วนสำ คัญในการให้เครื่ องมือสำ หรับนักศึกษาในการประกอบอาชีพ จึงได้เปิ ดรับอาจารย์ที่ มีความ สามารถเฉพาะด้านเข้ามา ปั จจุบันมีอาจารย์ประจำ จำ นวน 7 คน ที่ มีความสามารถเฉพาะด้าน ครอบคลุม ศิลปะภาพถ่าย ศิลปะวิดีทัศน์ ศิลปะการแสดงทางทัศนศิลป์ ศิลปะจัดวาง ศิลปะแอนนิเมชั่ น ศิลปะเสียง และ ศิลปะปฏิสัมพันธ์ นับว่าได้ว่า โครงการจัดตั้ งภาควิชาสื่ อผสมเป็ นหน่วยงานที่ มีการจัดการเรียนการสอนศิลปะ สื่ อใหม่ที่ หลากหลายที่ สุดในประเทศไทย ปั จจุบัน โครงการจัดตั้ งภาควิชาสื่ อผสมได้ประสิทธิ์ ประสาทศิลปะ วิทยากรความรู้ทางด้านศิลปะสื่ อใหม่แก่นักศึกษาครบ 15 ปี เต็ม คณาจารย์ในโครงการจัดตั้ งภาควิชาสื่ อผสมได้พัฒนาปรับปรุงเนื้ อหาการเรียนการสอนอย่างต่อ เนื่ องให้สอดคล้องกับบริบทของสังคมร่วมสมัยที่ เปลี่ ยนแปลงตลอดเวลา นอกจากนี้ คณาจารย์ผู้สอนได้นำ เสนอผลงานศิลปะในพื้ นที่ สาธารณะทั้ งในเวลาระดับชาติและนานาชาติ ทำ งานวิจัยและวิจัยสร้างสรรค์ และ เรียนต่อในระดับปริญญาเอก เพื่ อพัฒนาศักยภาพของตนเอง จนสามารถผลิตบัณฑิตให้ก้าวเข้าสู่สายอาชีพ ที่ หลากหลายครอบคลุมตั้ งแต่สายศิลปะร่วมสมัย การออกแบบ และงานสร้างสรรค์ในรูปแบบต่างๆ เป็ นที่ น่า สังเกตว่า ศิลป์ เก่าที่ จบการศึกษาไปพบว่าศักยภาพของตนเองไม่ได้จำ กัดอยู่เพียงสายทัศนศิลป์ หลายคนใช้ ความรู้ที่ ได้เรียนไปสร้างอาชีพที่ สามารถสร้างผลกระทบให้แก่สังคมได้เป็ นอย่างดี เนื่ องในโอกาสที่ โครงการจัดตั้ งภาควิชาสื่ อผสมได้ดำ เนินการเรียนการสอนมาครบ 15 ปี เต็ม ทางโครงการฯเห็นสมควรที่ จะนิทรรศการเพื่ อแสดงให้เห็นศักยภาพของคณาจารย์ในภาควิชา ศักยภาพของ นักศึกษาที่ กำ ลังศึกษาอยู่ในเวลาปั จจุบัน และศักยภาพของศิษย์เก่าที่ ได้นำ ความรู้และประสบการณ์ที่ ได้จาก การเรียนรู้ไปใช้ในการประกอบอาชีพในสายวิชาชีพที่ หลากหลาย เพื่ อเป็ นการประชาสัมพันธ์และสร้างความ เข้าใจให้กับนักเรียน นักศึกษา และผู้ที่ สนใจทั่ วไป ได้รู้จักโครงการจัดตั้ งภาควิชาสื่ อผสมให้ดียิ่ งขึ้ น


5. วัตถุประสงค์ 5.1 เพื่ อแสดงให้เห็นถึงศักยภาพของคณาจารย์ประจำ ของโครงการจัดตั้ งภาควิชาสื่ อผสม 5.2 เพื่ อแสดงให้เห็นถึงผลลัพธ์ของกระบวนการเรียนการสอนผ่านผลงานศิลปะสื่ อใหม่ของนักศึกษาใน เวลาปั จจุบัน 5.3 เพื่ อแสดงให้เห็นถึงประสิทธิภาพของการนำ ความรู้และประสบการณ์ของการเรียนรู้จากโครงการจัด ตั้ งภาควิชาสื่ อผสมไปใช้ในการประกอบวิชาชีพผ่านผลงานของศิษย์เก่า 5.4 เพื่ อเป็ นการประชาสัมพันธ์คณาจารย์ การเรียนการสอน และผลลัพธ์ของการสำ เร็จการศึกษาจาก โครงการจัดตั้ งภาควิชาสื่ อผสมให้เป็ นที่ รู้จักอย่างกว้างขวาง 6. วิธีการดำ เนินงาน / แผนการดำ เนินงาน 6.1 จัดประชุมคณาจารย์โครงการจัดตั้ งภาควิชาสื่ อผสม 6.2 คัดเลือกนักศึกษาปั จจุบันที่ มีผลงานโดดเด่น 6.3 ทาบทามศิษย์เก่าเพื่ อร่วมแสดงผลงานในนิทรรศการ 6.4 แสดงนิทรรศการ 6.5 เผยแพร่สูจิบัตรออนไลน์ 6.6 สรุปผลการดำ เนินงาน 7. ปฏิทินการดำ เนินงาน


วัน /เดือน /ปี รายการที่ ต้องทำ กันยายน 66 1. อัพโหลดงานของอาจารย์ นักศึกษา และศิษย์เก่าที่ ได้รับการ คัดเลือกแล้ว พร้อมรายละเอียดของผลงาน และประวัติย่อ ½ หน้า ลงใน GoogleDrive ตุลาคม 66 1. ออกแบบโปสเตอร์ และ โปสเตอร์อิเล็คทรอนิกส์ 2. พิมพ์โปสเตอร์ 3. ออกแบบสูจิบัตรอิเล็กทรอนิกส์ 4. ผลิต captions 5. ออกแบบและสั่ งทำ wall text ที่ ประกอบไปด้วย ชื่ อ นิทรรศการภาษาไทย และภาษาอังกฤษ / แนวคิด / ชื่ อผู้ แสดงทั้ งหมด พฤศจิกายน 66 1. เริ่ มประชาสัมพันธ์ทางสื่ อโซเชียลมีเดีย 2. ส่งโปสเตอร์ผ่านระบบสารบัญของมหาวิทยาลัยไปหน่วยงาน ในมหาวิทยาลัยศิลปากร 3. ยืมโปรเจคเตอร์ และทีวีจอแบนจากหอศิลป์ PSG วังท่าพระ 4. จัดการไฟล์วิดีโอของนักศึกษาและศิษย์เก่า เพื่ อแสดงบน โปรเจคเตอร์ และทีวีจอแบนอย่างเหมาะสม 5. ติดตั้ งโปรเจคเตอร์ ทีวีจอแบน และลำ โพง (ระบบสายไฟ ปลั๊ ก พร้อมเทปพันสายไฟ เตรียมพร้อม) บนผนังกำ แพงห้อง นิทรรศการ 6. อาจารย์ติดตั้ งผลงานของตนเอง 7. ช่างกล้องภาพเคลื่ อนไหว และภาพนิ่ ง เก็บบันทึกช่วงติดตั้ ง งาน วันงาน และวันเปิ ดงาน พร้อมใช้ประชาสัมพันธ์ 8. อัพโหลดไฟล์ผลงานเข้าโปรเจคเตอร์และทวีจอแบน 9. เตรียมแบบสอบถามสำ หรับประเมินนิทรรศการ 150 ชุด 10. เปิ ดนิทรรศการให้เข้าชมวันแรกวันที่ 24 พฤศจิกายน 2566 11. ติดต่อเรื่ องอาหาร เครื่ องดื่ มวันเปิ ดงาน ธันวาคม 66 สื่ อผสมทอร์ค วันศุกร์ที่ 8 ธันวาคม 2566 เวลา 13.00-15.00 น. เป้ าหมาย - อธิบายภาพรวมสื่ อผสม การเรียนการสอน และการ ประกอบอาชีพ โดยอาจารย์สุขุมาล นักศึกษาปั จจุบัน (ปทุมรัตน์และ อาชน์ - 30 นาที) และศิษย์เก่า (ภาณุและสรีนา - 1 ชั่ วโมง) นำ ชมนิทรรศการ เวลา 15.30-17.00 น. How to be a mixed-media artist วันพุธที่ 27 ธันวาคม พศ. 2566 เวลา 15.30-17.00 น. โดยผศ.วันทนีย์ ศิริพัฒนานันทกูร มกราคม 67 1. เก็บผลงาน 2. ส่งอุปกรณ์คืนหอศิลป์ psg วังท่าพระ 3. สรุปการดำ เนินงาน 8. ระยะเวลาในการดำ เนินงาน เดือนกันยายน 66 - มกราคม 67


9. สถานที่ ดำ เนินการ จัดแสดงนิทรรศการ ณ หอศิลป์ บรมราชกุมารี ชั้ น 2 อาคารศูนย์ปฏิบัติการทัศนศิลป์ สิรินธร คณะจิตรกรรม ประติมากรรมและภาพพิมพ์ มหาวิทยาลัยศิลปากร วิทยาเขตพระราชวังสนามจันทร์ จังหวัดนครปฐม 10. งบประมาณ แหล่งงบประมาณ เงินรายได้คณะจิตรกรรมฯ ประจำ ปี งบประมาณ 2567 จำ นวน 40,000 บาท (สี่ หมื่ นบาทถ้วน) งบดำ เนินงาน ค่าตอบแทน - ค่าตอบแทนวิทยากร (1,200 บาท x 3 คน) 3,600 บาท - ค่าตอบแทนอื่ นๆ 1,000 บาท ค่าใช้สอย - ค่าจ้างเหมาออกแบบสูจิบัตร, โปสเตอร์, Wall text 10,000 บาท - ค่าจ้างเหมาติดตั้ งผลงานในนิทรรศการ 7,000 บาท - ค่าอาหารว่างพร้อมเครื่ องดื่ มในพิธีเปิ ดนิทรรศการ 7,000 บาท - ค่าจ้างเหมาขนย้ายอุปกรณ์สำ หรับนิทรรศการ 3,000 บาท - ค่าจ้างเหมาตัดต่อภาพนิ่ ง/ภาพเคลื่ อนไหว 1,400 บาท - ค่าใช้สอยอื่ นๆ 2,500 บาท ค่าวัสดุ - ค่าจัดพิมพ์โปสเตอร์ Wall text และ Captions 4,000 บาท - ค่าวัสดุอื่ นๆ 500 บาท รวม 40,000 บาท (สี่ หมื่ นสองพันบาทถ้วน) หมายเหตุ ขอถัวเฉลี่ ยจ่ายทุกรายการ 11. ตัวชี้ วัดผลสำ เร็จจากการดำ เนินงาน ตัวชี้ วัด หน่วยนับ 2566-2567 แผน ผล ผลลัพธ์ ตัวชี้ วัดเชิงปริมาณ - จำ นวนผู้ถึงการให้บริการวิชาการ ตัวชี้ วัด เชิงคุณภาพ - ความพึงพอใจของเยาวชน/ประชาชน ต่อการเข้าถึงบริการทางการศึกษาของ มหาวิทยาลัย คน ร้อยละ 250 80 ผลผลิต ตัวชี้ วัดเชิงปริมาณ - จำ นวนผู้เข้ารับบริการ - จำ นวนโรงการบริการวิชาการ ตัวชี้ วัดเชิงคุณภาพ - ผู้รับบริการนำ ความรู้ไปใช้ประโยชน์ ตัวชี้ วัดเชิงต้นทุน - ค่าใช้จ่ายของการให้บริการวิชาการตามงบ ประมาณที่ ได้รับจัดสรร คน โครงการ ร้อยละ บาท 250 1 80 40,000 12. ผลที่ คาดว่าจะได้รับ 12.1 ได้แสดงศักยภาพของคณาจารย์ นักศึกษา และศิษย์เก่าจากโครงการจัดตั้ งภาควิชาสื่ อผสมให้เป็ นที่ รู้จัก 12.2 ประชาสัมพันธ์โครงการจัดตั้ งภาควิชาสื่ อผสมให้กับนักเรียน นักศึกษา และผู้ที่ สนใจได้ทราบ เนื้ อหาของการเรียนการสอน และอาชีพที่ สามารถประกอบได้หลังจากจบการศึกษา และเป็ นการสร้างชื่ อเสียงให้ กับคณะจิตรกรรม ประติมากรรมและภาพพิมพ์


ผลงานในนิทรรศการ : อาจารย์


ภาพผลงานอาจารย์สุขุมาล (ซ้าย)


ผศ.ดร. สุขุมาล นิธิภัทรอนันต์ ชื่ อผลงาน จิตวิญญาณแห่งขวัญ ปี ที่ สร้าง 2566 สื่ อ ศิลปะสื่ อผสม เทคนิค Video Performance และ Installation ความยาว 1 ชั่ วโมง 8.33 นาที แนวความคิด ปั จจุบันแม้ความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีจะรุดหน้าไปเพียงใด แต่ปั ญหาด้านสุขภาพทั้ งกายและใจของผู้คนก็ มีจำ นวนเพิ่ มมากขึ้ น โดยประเมินผ่านกลุ่มคนตัวอย่างในแอปพลิเคชัน DMIND เสี่ ยงภาวะซึมเศร้าถึง 89.3% ดังนั้ นการสร้างทัศนคติต่อความเป็ นมนุษย์ ร่างกาย และจิตวิญญาณ ผ่านสัญลักษณ์เชิงบวกของความเป็ น มนุษย์ที่ จับต้องได้ มีตัวตน จึงมีความจำ เป็ นอย่างยิ่ ง ผู้สร้างสรรค์จึงนำ แรงบันดาลใจจากพิธี “ขวัญ” มาเป็ น สื่ อกลางในการสืบทอดความเชื่ อเรื่ อง “ขวัญ” ในวัฒนธรรมของคนไทย มากกว่า 700 ปี ผ่านการเคลื่ อนไหว สมาธิ ร่างกายและลมหายใจ เพื่ อสร้างพื้ นที่ แห่งสมาธิที่ สามารถนำ ไปสู่การตริตรอง หรือสติ อันนำ ไปสู่ ปั ญญา ซึ่ งผู้สร้างสรรค์เชื่ อว่าสภาวะดังกล่าว จะนำ ไปสู่จุดเริ่ มต้นของการเรียนรู้ศักยภาพที่ ดีของตนเอง เกิด ความพึงพอใจในคุณค่าของตนเองตามอัตลักษณ์ที่ แตกต่าง นำ ไปสู่การลดความขัดแย้งต่างๆ ระหว่างมนุษย์ ด้วยกัน


ชื่ อผลงาน การให้และความเมตตาเป็ นหลักสำ คัญในการกล่อมเกลาจิตใจ :  พื้ นที่


ผศ.ดร. สุขุมาล นิธิภัทรอนันต์ ชื่ อผลงาน การให้และความเมตตาเป็ นหลักสำ คัญในการกล่อมเกลาจิตใจ :  พื้ นที่ ปี ที่ สร้าง 2566 สื่ อ ศิลปะสื่ อผสม เทคนิค Video Performance และ Installation ขนาด ผันแปร แนวความคิด การทับซ้อนกันของพื้ นที่ และเวลา เกิดขึ้ นเสมอในยุคที่ มนุษย์มีทางออกทางเทคโนโลยีที่ หลาก หลาย ทำ ให้การพบปะสามารถทำ ได้โดยง่ายผ่านระบบดิจิทัล และแอพปลิชั่ นมากมาย แต่ความ สำ คัญของการพบปะคือการสร้างพื้ นที่ แห่งพลังบวกและการให้ต่อกัน และนั่ นเองคือหลักสำ คัญ ที่ ทำ ให้จิตเข้มแข็งและเป็ นการส่งต่อพลังงานบวกให้แก่กัน ดังนั้ นผลงานชุด การให้ และความ เมตตาเป็ นหลักสำ คัญในการกล่อมเกลาจิตใจ :  พื้ นที่ คือการใช้ร่างกายและการเคลื่ อนไหวของ ผู้สร้างสรรค์ เพื่ อกระทำ การในเชิงบวก และสื่ อสารพลังงานเพื่ อสื่ อความหมายตามแนวเรื่ อง แนว ความคิด ของพิธี “ขวัญ” คือเรียกพลังงานทางจิตใจที่ ดีเพื่ อเสริมพลังในการดำ เนินชีวิตในแง่บวก ให้แก่ทั้ งตนเองและผู้อื่ นต่อไป คลิกเพื่อรับชม


ผศ.ดร. สุขุมาล นิธิภัทรอนันต์ ชื่ อผลงาน บำ บวง : นาคราช ปี ที่ สร้าง 2566 สื่ อ ศิลปะสื่ อผสม เทคนิค Video Performance & Spirit, Body, Breath, Mind, Believe, Sound, Flowers และ Costumes ความยาว 15.33 นาที คลิกเพื่อรับชม


แนวความคิด การสื่ อสารพลังงานบวก ด้วยจิตวิญญาณ ลมหายใจ ความเชื่ อ และความศรัทธาของคนในชุมชนเป็ นการสร้างพื้ นที่ การแสดงร่วมสมัยด้วยการใช้ทักษะความสามารถขั้ นสูงในการเคลื่ อนไหวร่างกายของศิลปิ น เพื่ อเชื่ อมโยงพลังงาน ของคน ดนตรี พื้ นที่ ความเชื่ อ ความศรัทธา เพื่ อร่วมหลอมดวงใจของผู้คนเข้าไว้ด้วยกัน พญานาคา พญานาคี นับเป็ น สัญลักษณ์ที่ สำ คัญทางในทางศาสนาและความเชื่ อของชุมชน ที่ เกี่ ยวข้องกับน้ำ ความอุดมสมบูรณ์ และความสำ เร็จด้าน ต่าง ๆ บำ บวง : นาคราช เป็ นศิลปะสื่ อแสดงที่ เกิดขึ้ นเพื่ อสร้างพลังงานแห่งความสำ เร็จ ความสุข และความอิ่ มเอมใจ ผ่านการเคลื่ อนไหวของศิลปิ นที่ ฝึ กฝนมาจนชำ นาจ เพื่ อเชื่ องการเคลื่ อนไหวจากการฝึ กฝนแบบร่วมสมัยที่ ลดทอนท่า ท่าง ผสมผสานกับการเคลื่ อนไหวแบบท่ารำ เพื่ อให้เกิดพลังงานจากจิตวิญญาณ และความชำ นาญของศิลปิ นโดยแท้จริง


ผศ.ดร. สุขุมาล นิธิภัทรอนันต์ ชื่ อผลงาน บำ บวง : อโรคยาอิศวนารี ปี ที่ สร้าง 2566 สื่ อ ศิลปะสื่ อผสม เทคนิค Video Performance & Spirit, Body, Breath, Mind, Believe, Sound, Flowers และ Costumes ความยาว 15.33 นาที แนวความคิด ร่างกายและจิตวิญญาณเป็ นสิ่ งที่ ทำ ให้มนุษย์แตกต่างจากเครื่ องจักร กล ดังนั้ นการดูแลร่างกายและจิตใจไปพร้อมกันเพื่ อให้เกิดความสม ดุลย์จึงเป็ นสิ่ งที่ สำ คัญอย่างยิ่ งต่อการดำ รงชีวิตอยู่ การสร้างความ ตระหนักรู้ ผ่านการเคลื่ อนไหว ลมหายใจ และจิตวิญญาณ ผ่าน การแสดงชุด บำ บวง : อโรคยาอิศวนารี จึงจำ เป็ นต้องใช้เครื่ อง แต่งกายที่ สามารถแสดงถึงสัญญาความหมายที่ มีผลต่อความเชื่ อ และความศรัทธาของชุมชนเพื่ อก่อให้เกิดกำ ลังใจ พลังใจ คุณค่าทางใจ อันมีผลต่ออารมณ์ความรู้สึก คลิกเพื่อรับชม


องค์ประกอบเหล่านี้ เองที่ สามารถผลักดันให้ร่างกายมีความสมดุล นำ ไปสู่ความแข็งแรงของร่างกาย โดยใช้การเคลื่ อนไหวของศิลปิ น ที่ เป็ นสตรีแสดงให้เห็นถึงพลังที่ ขับเคลื่ อนผ่านความเป็นมนุษย์ในทุก สภาวะและฐานะ แสดงให้เห็นว่าไม่ว่าเราจะเป็นมนุษย์ที่ อยู่ในเพศ สภาวะหรือสภาพแวดล้อมใด ๆ หากเราสามารถหาความสมดุลของ ร่างกายและจิตใจได้ก็สามารถให้เรามีชีวิตอยู่ได้อย่างสมดุลตามระบบ นิเวศและรูปแบบเฉพาะตนของตนเองโดยเฉพาะจิตวิญญาณในเชิง บวกที่ เป็ นการสร้างพื้ นที่


ภาพผลงานอาจารย์สุขุมาล (ซ้าย)


ผศ.ดร. สุขุมาล นิธิภัทรอนันต์ ชื่ อผลงาน บำ บวง : เทวนารีอโรคยศาลา ปี ที่ สร้าง 2566 สื่ อ ศิลปะสื่ อผสม เทคนิค Video Performance & Spirit, Body, Breath, Mind, Believe, Sound, Flowers และ Costumes ความยาว 17.33 นาที แนวความคิด เนื่ องจากในปั จจุบันมีความต้องการด้านสาธารณสุขที่ หลากหลายเพื่ อ ขยายผลการดูแลสุขภาพให้รอบด้านรวมถึงการฟื้ นฟูองค์ความรู้ด้าน การแพทย์แผนไทยซึ่ งมีมาอย่างยาวนานเชื่ อมโยงกับการรักษาจิต เป็ นการรักษาทั้ งร่างกายและจิตใจ การแสดงให้เห็นถึงพลังของการ รักษาจิตใจควบคู่กันไปกับการรักษากายและการรู้ระบบนิเวศน์ของ ตนเองจึงเป็ นความยั่ งยืนของการดูและสุขภาพที่ ผู้คนสามารถตระหนัก รู้และเข้าถึงได้ ในฐานะของศิลปิ นที่ ใช้การเคลื่ อนไหวร่างกาย ผ่าน สมาธิ ลมหายใจ ซึ่ งนับเป็ นแนวทางที่ สอดคล้องกับการปฏิบัติภาวนา และการดูแลสุขภาพตนเองตามแนวทางของแพทย์แผนไทยที่ มีประวัติ อันยาวนาน การบำ บวง : เทวนารีอโรคยศาลา จึงนับเป็ นศิลปะสื่ อ แสดงที่ เชื่ อมโยงศิลปะ สุนทรียะ และกลวิธีในการเคลื่ อนไหวร่างกาย ลมหายใจ การกำ หนดสติ สู่สมาธิเพื่ อให้ผู้คนได้เห็นอย่างเป็ นรูปธรรม คลิกเพื่อรับชม


ผศ.ดร. สุขุมาล นิธิภัทรอนันต์ ชื่ อผลงาน บำ บวง : เทวนารี เทวนาคี ปี ที่ สร้าง 2566 สื่ อ ศิลปะสื่ อผสม เทคนิค Video Performance & Spirit, Body, Breath, Mind, Believe, Sound, Flowers และ Costumes ความยาว 17.33 นาที


แนวความคิด แม้ในยุคสมัยที่ วิทยาศาสตร์จะมี การพัฒนาไปในหลาย ๆ ด้านทั้ ง ทางด้านอุตสาหกรรม เทคโนโลยี ระบบ แต่ความเชื่ อ ความศรัทธา และจิตวิญญาณในยุคปั จจุบันก็ ยังเป็ นสิ่ งที่ มนุษย์ให้ความสำ คัญ ไม่ยิ่ งหย่อนไปกว่ากัน ไม่ว่าความ เชื่ อนั้ นจะมาในรูปแบบของศิลปะ วัฒนธรรม ความเป็ นอยู่ ความ เชื่ อในวิทยาศาสตร์ หรือความเชื่ อ ว่าจะไม่มีความเชื่ อ นั่ นก็นับเป็ น อีกกรณีหนึ่ งของการดำ รงอยู่ด้วย ทัศนคติที่ หลากหลายของผู้คน นาค พญานาค หรือพญานาคี นับ เป็ นความเชื่ อที่ มีความผูกพันกับ วิถีชีวิตของผู้คน ศิลปะสื่ อแสดงชุด บำ บวง : เทวนารี เทวนาคีต้องการ เชื่ อมโยงความเป็ นมนุษย์เข้ากับ ความเชื่ อของถิ่ น ผ่านร่างกาย การ เคลื่ อนไหว และจิตวิญญาณของ ศิลปิ น เพื่ อสร้างพลังแห่งความ ศรัทธาอันเป็ นพลังหนึ่ งในการชับ เคลื่ อนของมนุษย์ให้สามารถไปสู่ การกระทำ ดี คลิกเพื่อรับชม


ภาพผลงานอาจารย์สุขุมาล


ผศ.ดร. สุขุมาล นิธิภัทรอนันต์ ชื่ อผลงาน Bindi : The Spirit of Red ปี ที่ สร้าง 2566 สื่ อ ศิลปะสื่ อผสม เทคนิค Video Performance & Spirit, Body, Breath, Mind, Believe, Sound, Peoples และ Red Indian National Costumes Costumes ความยาว 33.33 นาที แนวความคิด บินดี (Bindi) ในศาสนาฮินดู พุทธศาสนา และศาสนาเชนมีความเกี่ ยว ข้องกับอัจนัยหรือจักระ เป็ นส่วนหนึ่ งของสมองที่ สามารถทำ ให้มีพลัง มากขึ้ นผ่านการทำ สมาธิ โยคะ และการปฏิบัติทางจิตวิญญาณอื่ นๆ เป็ นจุดที่ สร้างจักรวาลซึ่ งเป็ นตัวแทนของจักรวาล นอกจากนี้ ยังนับ เป็ นจุดเริ่ มของการสร้างและอาจกลายเป็ นความสามัคคีการแสดงชุด นี้ ถูกนำ มาแสดงครั้ งแรก ณ ประเทศอินเดียโดยการนำ แนวคิดการ สื่ อสารพลังงานบวก ด้วยจิตวิญญาณ ลมหายใจ ความเชื่ อ และความ ศรัทธาของคนในชุมชน เป็ นการสร้างพื้ นที่ การแสดงร่วมสมัยด้วยการ ใช้ทักษะความสามารถขั้ นสูงในการเคลื่ อนไหวร่างกายของศิลปิ น เพื่ อ เชื่ อมโยงพลังงานของคน ดนตรี พื้ นที่ ความเชื่ อ ความศรัทธา เพื่ อร่วม หลอมดวงใจของผู้คนเข้าไว้ด้วยกัน คลิกเพื่อรับชม


ภาพผลงานอาจารย์สุขุมาล


ผศ.ดร. สุขุมาล นิธิภัทรอนันต์ ชื่ อผลงาน Bindi (Red Riding Hood) : The Spirit of Red ปี ที่ สร้าง 2566 สื่ อ ศิลปะสื่ อผสม เทคนิค Video Performance & Spirit, Body, Breath, Mind, Believe, Sound, Space and Red Riding Hood Costumes ความยาว 33.33 นาที แนวความคิด สีแดงเป็ นสีแห่งพลังอำ นาจ ที่ แสดงถึงความศรัทธาอันเชื่ อมโยงกับความเชื่ อของผู้คนในดินแดนเอเชีย ตะวันออกเฉียงใต้ ยกตัวอย่างทั้ งอินเดีย และไทย ในขณะเดียวกัน “สีแดง” ในภาษากรีกโบราณคือ “Erythros” เป็ นรากศัพท์ของคำ ว่า “Blood” (เลือด) ซึ่ งสีแดงก็คือสีเลือด และชาด (ชาติ) ที่ ปรากฏอยู่ใน ผืนธงชาติของ 169 ประเทศ จากทั้ งหมด 193 ประเทศทั่ วโลก โดยปรากฏในนิทานปรัมปราที่ เราจดจำ กัน ได้ดีคือหนูน้อยหมวกแดง จะเห็นได้ว่าสีแดงคือสีสากล ที่ ทั่ วทั้ งโลกรับรู้ได้ถึงพลังและความศรัทธา หากจะ กล่าวได้ว่าเป็ นสีแห่งความรัก การต่อสู้และการหลอมรวมเป็ นหนึ่ งเดียว หรือการไม่ฝั กไฝ่ ฝ่ ายใดก็ย่อมได้ ดังปรากฏในสัญลักษณ์สภากาชาดทั่ วทั้ งโลก ดังนั้ นผลงาน Bindi (Red Riding Hood) : The Spirit of Red จึงเป็ นความตั้ งใจของศิลปิ นในการนำ สีแห่งพลังอำ นาจมาเป็ นตัวขับเคลื่ อนความเป็ นมนุษย์และพลังจิต วิญญาณของความเป็ นมนุษยชาติหลอมรวมเข้าไว้ด้วยกันผ่านการเคลื่ อนไหวที่ สัมผัสกับธรรมชาติ อากาศ ลม ท้องฟ้ าและบรรยากาศเพื่ อแสดงสัญญะของการเป็ นหนึ่ งในระบบนิเวศน์ที่ สามารถเป็ นหนึ่ งในพลังงาน แห่งศรัทธา การสร้างพลังแห่งอำ นาจและความเท่าเทียมในเวลาเดียว กันเพราะอำ นาจที่ แท้จริงคืออำ นาจ ที่ เกิดจากความเข้าใจและการยอมรับในความแตกต่าง คลิกเพื่อรับชม


ภาพผลงานอาจารย์สุขุมาล


ผศ.ดร. สุขุมาล นิธิภัทรอนันต์ ชื่ อผลงาน Bindi (Red Riding Hood) : The Spirit of Goddess Untitles 1 – 15 ปี ที่ สร้าง 2566 สื่ อ ศิลปะการแสดงทางทัศนศิลป์ เทคนิค ภาพถ่ายดิจิทัล แนวความคิด ในโลกตะวันออกคำ ว่า “เทวนารี” หรือเทวดาผู้เป็ นเพศหญิง หมายถึง ความเป็ นผู้มีอำ นาจเหนือธรรมชาติ ที่ สามารถควบคุมดูแลปรากฏการณ์ต่างๆในธรรมชาติได้ แนวคิดดังกล่าวนั้ นยังปรากฏให้เห็นในความ เชื่ อของพุทธศาสนาลัทธิวัชรยานที่ ได้กำ หนดว่าในจักรวาลมีพระพุทธเจ้าสำ คัญ 5 พระองค์ ที่ ทรงสถิต บนสรวง สวรรค์ในทิศทั้ ง 4 และทิศเบื้ องบนพระชินพุทธะเหล่านี้ ทรงมีอิตถีภาวะประจำ พระองค์ และอิตถีภาวะ ในตระกูลกรรมโคตร หรือตัวแทนพระพุทธเจ้าที่ เป็ นเพศหญิง (Feminine Buddha) พลังอำ นาจของสตรีดัง กล่าวถูกนำ มาผสมผสานผ่านแนวคิดของศรัทธาและสัญญะที่ เรียกว่า บินดี (Bindi) คือสีแดง ที่ เป็ นจุดกลม กับการเคลื่ อนไหวร่างกายของศิลปิ น เพื่ อสื่ อสารถึงการเคลื่ อนที่ ของพลังงานบวกหรือบินดี ที่ มีชีวิตผ่าน รูปร่างและจิตใจของสตรีเพศ เพื่ อเป็นตัสแทนและสัญญะของการสร้างพลังงานเชิงบวกโดยอิตถีเพศ คลิกเพื่อรับชม


สาขาวิชาที่ เชี่ ยวชาญ · ทัศนศิลป์ · สื่ อผสม · ศิลปะการแสดงทางทัศนศิลป์ · ละครประยุกต์ · การแสดงและกำ กับการแสดง · การแปลและการตีความหมายการแสดงไทย ประเพณี (และการฟ้ อนรำ ไทยประเพณี) สู่การแสดงร่วมสมัย · ละครเด็กและเยาวชน · การแสดงผสมสื่ อที่ หลากหลาย (Multimedia Performance) · การเขียนบท ตำ แหน่งปั จจุบัน หัวหน้าโครงการสุนทรียะศิลปะกับชีวิตภายใต้โครงการขับเคลื่ อนการพัฒนาด้านสังคมศาสตร์ มนุษย์ ศาสตร์ และศิลปกรรมศาสตร์ของประเทศ ภายใต้แผนงานพิพิธภัณฑ์ศิลปกรรมแห่งชาติ สำ นักงานปลัดกระทรวงการอุดมศึกษา วิทยาศาสตร์ วิจัยและนวัตกรรม (สป.อว.) สำ นักงานการวิจัย แห่งชาติ (วช.) หัวหน้าโครงการจัดตั้ งภาควิชาสื่ อผสม คณะจิตรกรรม ประติมากรรมและภาพพิมพ์ มหาวิทยาลัยศิลปากร ผู้รับผิดชอบหลักสูตรปริญญาดุษฎีบัณฑิต สาขาวิชาทัศนศิลป์ คณะจิตรกรรม ประติมากรรมและภาพพิมพ์ มหาวิทยาลัยศิลปากร กรรมการฝ่ ายศิลปะและวัฒนธรรม มูลนิธิพระราชกวี ประธานฯ โดยประธานองคมนตรี พลเอกสุรยุทธ์ จุลานนท์ ประวัติการทำ งาน เลขานุการ สถาบันการต่างประเทศสราญรมย์ และมูลนิธิสถาบันการต่างประเทศสราญรมย์ กระทรวงการต่างประเทศ สังกัดปั จจุบัน มหาวิทยาลัยศิลปากร โทร : 011 (66 2) 225-3617,082-46204154, 0823237084 อีเมล : [email protected] , [email protected] ประวัติการศึกษา 2560 : จบการศึกษาปรัชญาดุษฎีบัณฑิต สาขาวิชาทัศนศิลป์ คณะจิตรกรรม ประติมากรรมและภาพพิมพ์ มหาวิทยาลัยศิลปากร 2552 : จบการศึกษาอักษรศาสตร์มหาบัณฑิต สาขาวิชาศิลปะการละคร คณะอักษรศาสตร์ จุฬาลงกรณ์ มหาวิทยาลัย 2549 : จบการศึกษาอักษรศาสตร์บัณฑิต สาขาวิชาเอกภาษาฝรั่ งเศส สาขาวิชาโทนาฏยสังคีต (ศิลปะการละคร) คณะอักษรศาสตร์ มหาวิทยาลัยศิลปากร หัวหน้า โครงการจัดตั้ งภาควิชาสื่ อผสม คณะจิตรกรรม ประติมากรรมและภาพพิมพ์ มหาวิทยาลัยศิลปากร สุขุมาล นิธิภัทรอนันต์


งานวิจัยและการเขียน 2565-ปั จจุบัน สุนทรียะศิลปะกับชีวิต ระยะที่ 2, สถาบันพิพิธภัณฑ์ศิลปกรรมแห่งชาติ, ธัชชาสนับสนุนโดย สำ นักงานปลัดกระทรวงการอุดมศึกษา วิทยาศาสตร์ วิจัย และนวัตกรรม (สป.อว.) และสำ นักงานการวิจัยแห่งชาติ (วช.) 2565 สุนทรียะศิลปะกับชีวิต, Cross Cultural Identities : A Dialogue Through Art, Five days International multidisciplinary art workshop Organised by Positive Energy Art Foundation and ICSSR-NERC, Nuhu campus, Shillong, Meghalaya-INDIA , 4th July – 8th July 2022 2564 สุนทรียะศิลปะกับชีวิต (เพิ่ มเติม), สถาบันพิพิธภัณฑ์ศิลปกรรมแห่งชาติ, ธัชชาสนับสนุนโดย สำ นักงาน ปลัดกระทรวงการอุดมศึกษา วิทยาศาสตร์ วิจัย และนวัตกรรม (สป.อว.) และสำ นักงานการวิจัยแห่งชาติ (วช.) 2563-2564 สุนทรียะศิลปะกับชีวิต ระยะที่ 1, สถาบันพิพิธภัณฑ์ศิลปกรรมแห่งชาติ, ธัชชาสนับสนุนโดย สำ นักงานปลัดกระทรวงการอุดมศึกษา วิทยาศาสตร์ วิจัย และนวัตกรรม (สป.อว.) และสำ นักงานการวิจัยแห่งชาติ (วช.) 2563 ผลงานสร้างสรรค์ ในหัวข้อศิลปะการแสดงทางทัศนศิลป์ : ทัศนธาตุกับความเคลื่ อนไหว, สำ นักงานการวิจัย แห่งชาติ (วช.) 2563 โครงการศิลปะการแสดงทางทัศนศิลป์ จุลธัมมปาลชาดก : เทวนารี อำ นาจแห่งอิตถีเพศ, กองทุนอุดหนุนการ วิจัย นวัตกรรมและการสร้างสรรค์วิชาการ กองทุนสนับสนุนการวิจัย นวัตกรรมและสร้างสรรค์ คณะจิตรกรรม ประติมากรรม และภาพพิมพ์ มหาวิทยาลัยศิลปากร EXHIBITION: 2022 Bindi, Spirit of Red, Cross Cultural Identities : A Dialogue Through Art, Five days International multidisciplinary art workshop Organised by Positive Energy Art Foundation and ICSSR-NERC, Nuhu campus, Shillong, Meghalaya-INDIA , 4th July – 8th July 2022 2021 Art exhibition of The first Light of the New Era Towards The 7th Decade of Professor Emeritus PREECHA THAOTHONG 15th December 2021– 20th February 2022 2020 “Eh Art Media!?” Exhibition By Members and Guests from Department of Mixed Media Arts, Faculty of Painting Sculpture and Graphic Arts, Silpakorn University At 1st Floor, H.R.H. Princess Sirindhorn Art Gallery, Faculty of Painting Sculpture and Graphic Arts, Silpakorn University Sanamchandra Palace, Nakhonpathom. 2019 “Arcade 3 rd” International art Workshop 2019 Faculty of Painting Sculpture And Graphic Arts Silpakorn University, The third International Symposium on Art Craft and Design, Nakorpathom, Thailand. “World – Mind” Performance Art Exhibition (PSG (Devenus) Peformance Art Group 2019), Faculty of Painting Sculpture and Graphic Arts, Silpakorn University. Existance Sense Joinit Exhibition Between Silpakorn University, Thailand and Tunghai University Taiwan, H.R.H. Princess Sirindhorn Art Gallery Silpakorn University, Thailand and Taihung Taiwan Tunghai University Art Gallery. "Art from Banyan tree" Exhibition By Members and Guests from Faculty of Painting Sculpture and Graphic Arts, Silpakorn University At 1st Floor, H.R.H. Princess Sirindhorn Art Gallery, Faculty of Painting Sculpture and Graphic Arts, Silpakorn University Sanamchandra Palace, Nakhonpathom. 2018 Emotion of Goddess : Woman’s Power, H.R.H. Princess Sirindhorn Art Gallery, Silpakorn University Sanamchandra Palace, Thailand. Emotion of Goddess : Woman’s Power, Strengthening Art and Design Higher Education Network, Telkom University, Bundung, Indonesia. 2017 “In Loving Remembrance” At H.R.H Princess Sirindhorn Art Gallery, The Sirindhorn Visual Art Workshop Building, Faculty of Painting Sculpture and Graphic Arts, Silpakorn University Sanamchandra Palace, Nakhon Pathom, THAILAND “ART WAY ASEAN WAY” 27Jul – 10Aug 2017 At 2nd Floor, H.R.H. Princess Sirindhorn Art Gallery, The Sirindhorn Visual Art Workshop Building, Faculty of Painting Sculpture and Graphic Arts, Silpakorn University Sanamchandra 2016 "Poetry" Hearsay for Expression of New Attitudes (A Moment of Privacy / 2016) To compose a magnificent poem. New perspective of poem may be an “action” or a “thinking group”. Is it possible to define poem beyond limitations of language and words? December 2016 at People's Gallery. "20 Poems and Photographs: In Remembrance of His Majesty King Bhumibol Adulyadej", Bangkok Art and Culture Centre, 16 December 2016. 2015: “Future of Imagination 10” International Performance Art Event, 20th to 28th November Singapore. “Undisclosed territory #9 performance art event” 11 – 15 November, Indonesia. TSU Drama Festival #3, 9 September 2015, Thaksin University, Thailand “Eh!!! Art Exhibition”, Silpakorn University, PSG Art Gallery, Bangkok. 2014: “CUBIC MUSEUM” International Exchange Exhibition Between Aichi University of the Arts and Silpakorn Universiry, 15-30 December, the Art Centre, Bangkok. “SAPPAROJ” (various) 06-09 September, Contemporary exhibition between Performance art and Photo, Pridi Banomyong Institute, Bangkok. “Odd Women” 03 May - 29 May, People's Gallery P1-P3, 2nd floor, Bangkok Art and Culture Centre. “ASEAN WAY: Show your I.D. and Sign here. Please!” 15 September - 15 October, 31th Art Exhibition By Member of Faculty of Painting Sculpture and Graphic Arts, Silpakorn University, PSG Art Gallery, Bangkok. “Phayao’s Community” December, Currated by SCHOOL OF ARCHITECTURE AND FINE ARTS, University of Phayao, Thailand. 2013: METRO-SAPIENS : DIALOGUE IN THE CAVE, 06-08 April, 8th Art and Art Community, ETC. GROUP, Chom-Pon Cave, Ratchaburi, Thailand. "The Beginning" 15 September – 15 October, On the special occasion of 70th anniversary of the Faculty of Painting Sculpture and Graphic Arts, Silpakorn University, PSG Art Gallery, Bangkok. 2012: “Sayings of Silpa Bhirasri” To commemorate 120th Anniversary of Professor Silpa Bhirasri, 15 September – 15 October, Faculty of Painting Sculpture and Graphic Arts, Silpakorn University, PSG Art Gallery, Bangkok. Performance Art and Mix Media Arts Exhibition “KWAN MA” Silpakorn University, PSG Art Gallery, Bangkok. ช่องทางการติดตามผลงาน Youtube Chanel : (Sukumala Chanel) https://www.youtube.com/channel/UCugTCHcDDesUMELVIa0YOpw/featured Page Facebook : Rinyaphat - Sukumala Nithipattaraahnan Instagram : Sukumala Nithipattaraahnan เว็บไซต์ : www.n.rinyaphat.com


อาจารย์สืบกุล ศรัณพฤฒิ ชื่ อผลงาน Japanese Second-hand Art Museum ปี ที่ สร้าง 2022-2023 สื่ อ ภาพพิมพ์ ภาพถ่าย และวัตถุมือสอง เทคนิค ศิลปะจัดวาง ขนาด ผันแปร แนวความคิด


อาจารย์สืบกุล ศรัณพฤฒิ ชื่ อผลงาน Japanese Second-hand Art Museum ปี ที่ สร้าง 2022-2023 สื่ อ ภาพพิมพ์ ภาพถ่าย และวัตถุมือสอง เทคนิค ศิลปะจัดวาง ขนาด ผันแปร แนวความคิด Japanese Second-hand Art Museum เกิดจากความสนใจที่ เกี่ ยวกับประวัติศาสตร์ในประเทศญี่ ปุ่ นผ่านสิ่ งของและ งานศิลปะจากร้านของมือสองจากประเทศญี่ ปุ่ น   ที่ ส่งผลสืบเนื่ องจากปั จจุบันในสังคมญี่ ปุ่ นมีความเปลี่ ยนแปลงใน สภาพเศรษฐกิจที่ หยุดนิ่ งมาหลายสิบปี   ผู้คนมีจำ นวนน้อยลง และมีบ้านร้างที่ ถูกทอดทิ้ งจำ นวนมาก สิ่ งของส่วนหนึ่ ง ถูกส่งประมูลมายังประเทศไทย ในจำ นวนข้าวของมากมายมหาศาลนั้ น ส่วนหนึ่ งคือ งานศิลปะ ผมได้พบงานศิลปะ ในยุคเอโดะ เมจิ และยุคหลังสงครามโลก เป็ นงานจิตรกรรม และภาพพิมพ์ไม้ ในช่วง1ปี ที่ ผ่านมา จำ นวนมากที่ ผู้ซื้ อ ชาวไทยไม่สนใจ ผมตระเวนเก็บรวบรวมผลงานศิลปะที่ ถูกทิ้ งตามร้านสินค้ามือสองในย่านจังหวัดนครปฐม ราชบุรี และสมุทรสงคราม ด้วยราคาถูกอย่างน่าใจหาย และคัดผลงานของศิลปิ นที่ มีชื่ อเสียงของญี่ ปุ่ น และนิรนาม แสดงร่วม กับข้าวของเครื่ องใช้ที่ น่าสนใจ ในรูปแบบพิพิธภัณฑ์ พร้อมป้ ายบอกรายละเอียดที่ สืบค้นได้ประกอบการแสดงผลงาน คลิกเพื่อรับชม


นิทรรศการระดับชาติ การแสดงศิลปกรรมแห่งชาติ ปี 2537 2538 2547 2550 การแสดงนิทรรศการจิตรกรรมบัวหลวง 2538 การแสดงงานนิทรรศการศิลปกรรมยอดเยี่ ยมของธนาคารกสิกรไทย 2536 2537 การแสดงงานของอาจารย์คณะจิตรกรรมฯ ปี 2554 2555 2556 2557 2558 2559 นิทรรศการระดับนานาชาติ Unseen Siam, Early Photography 1860-1910 Bangkok Art and Culture Centre 2016 นิทรรศการร่วมระหว่างมหาวิทยาลัยศิลปากรประเทศไทยและมหาวิทยาลัยตงไห่ประเทศ ไต้หวัน 2018-10 มกราคม 2019 ที่ ประเทศไต้หวัน International Art exhibition an academic collaboration ISI.Yogyakata and Silpakorn University October27-30 , 2019 ผลงานวรรณกรรม 2545 หนังสือรวมเรื่ องสั ้นและบทกวี “กลางวันว่าง” 2546 หนังสือรวมบทประพันธ์ “มนุษย์ตัวแข็ง” 2552 หนังสือสารคดีภาพ “ฟ้ าจรดดิน” 2553 หนังสือรวมเรื่ องสั ้น “ครูครับผมเหงา”


อาจารย์คงศักดิ์ กุลกลางดอน ชื่ อผลงาน คราบ ปี ที่ สร้าง 2566 สื่ อ ศิลปะสื่ อผสม เทคนิค ผ้าจีวรพันรอบพระพุทธรุปและวัตถุ ขนาด 170 x 300 x 400 เซนติเมตร คลิกเพื่อรับชม


แนวความคิด ข้าพเจ้าเห็นว่าสถานะการบวชเป็ นพระภิกษุสงฆ์นั้ น เป็ นสถานะหนึ่ งที่ จะนำ พาไปสู่ความสงบสุข และความ หลุดพ้นจากทุกข์ทั้ งปวงได้โดยสะดวกกว่าสถานะอาชีพอื่ นใด   และไม่ว่าจะอยู่ในสถานะฆราวาสหรือพระ ภิกษุ เราต่างก็คือปุถุชนที่ ปรารถนาจะพ้นจากความทุกข์ด้วยกันทั้ งสิ้ น  ไม่ว่าจะอยู่ในรูปแบบประเพณีใด หากเรามีแนวทางปฏิบัติในการดำ เนินชีวิตเพื่ อไปสู่สภาวะที่ สุขสงบขึ้ น สมบูรณ์ขึ้ น  ก็อาจอุปมาได้กับช่วง หนึ่ งในวงจรชีวิตของแมลง ที่ เป็ นดักแด้ และการลอกคราบเพื่ อจะละทิ้ งเปลือก หรือคราบของร่างเดิม  ไปสู่ ร่างใหม่ที่ สวยงามหรือสภาวะใหม่ที่ สมบูรณ์ยิ่ งขึ้ น Awards : 2010 - Silpakorn University International Reputation Award. 1998 - First Prize (Contemporary Art) The 22nd BUA LUANG Exhibition of Paintings. 1996 - Honourable Mention Award, by the PHILIP MORRIS GROUP of Companies Asean Art Award, Thailand. - Honourable Entrant Award, The 2nd HITACHI TECNOLOGY: THE FUTURE OF GENARATION NEXT Grant : 2016 -“ Silpa Bhira Sri Creativity Grants 15th” Silpakorn university. 2005 - Study trip scholarships for young leaders in arts and culture at South Korea, by South Korean Embassy Thailand. 1996 - NARISRANUWATTIWONGS Scholarship. Solo Exhibition : 2011 - “ Odds & Ends “ Sculpture installation at Ardel’s Third Place Gallery, Bangkok, Thailand. 2014 - “ July Rain “ Drawing & Installation at Nandan Gallery , Visava Bharati University, Santiniketan , India.


อาจารย์ทวีวิทย์ กิจธนสุนทร ชื่ อผลงาน Flashes Light ปี ที่ สร้าง 2014 สื่ อ ศิลปะวีดิทัศน์ เทคนิค การตัดต่อภาพและเสียง ความยาว 2.33 นาที คลิกเพื่อรับชม


แนวความคิด Flashes Light เป็ นการตัดต่อประกอบสร้างภาพเคลื่ อนไหวจากแสง ไฟกระพริบ ให้เกิดสภาวะรูปทรงผกผันระหว่างแสง ภาพ และจังหวะ กระตุ้นการรับรู้ทางสายตานำ ไปสู่การรับรู้ทางความรู้สึก นิทรรศการเดี่ ยว พ.ศ.2561 “ขึ้ น ข้าง ลง เมือง” (Up Side Down Town) ณ Bangkok Screening Room พ.ศ.2559 “สนธยาแห่งคาราโอเกะ” (Karaoke Twilight) ณ People’s Gallery หอศิลปวัฒนธรรมแห่ง กรุงเทพมหานคร นิทรรศการกลุ่ม พ.ศ.2562 “International Art Workshop 2019” ณ หอศิลป์ บรมราชกุมารี อาคารศูนย์ปฏิบัติการ ทัศนศิลป์ สิรินธร คณะจิตรกรรมฯ มหาวิทยาลัยศิลปากร พ.ศ.2562 “ทุนสร้างสรรค์ ศิลป์ พีระศรี ครั้ งที่ 18” ณ หอศิลป์ มหาวิทยาลัยศิลปากร วังท่าพระ พ.ศ.2561 “Up, Down and Around” ณ หอศิลป์ บรมราชกุมารี อาคารศูนย์ปฏิบัติการทัศนศิลป์ สิรินธร คณะจิตรกรรมฯ มหาวิทยาลัยศิลปากร พ.ศ.2560 “แลกเปลี่ ยนไทย – เกาหลี” ณ หอศิลป์ บรมราชกุมารี อาคารศูนย์ปฏิบัติการทัศนศิลป์ สิริน ธร คณะจิตรกรรมฯ มหาวิทยาลัยศิลปากร พ.ศ.2559 “Video state at Art State Singapore 2016” ณ ประเทศสิงคโปร์ รางวัล พ.ศ.2562 รางวัลทุนสร้างสรรค์ศิลปกรรม ศิลป์ พีระศรี ครั้ งที่ 18 โดยมหาวิทยาลัยศิลปากร พ.ศ.2554 รางวัลดุ๊ก (สารคดียอดเยี่ ยม) ในเทศกาลภาพยนตร์สั้ นครั้ งที่ 15โดย มูลนิธิหนังไทย พ.ศ.2550 รางวัลดีเด่นสาขาภาพถ่าย รางวัลศิลปะเพื่ อเยาวชนไทย 2550 (Young Thai Artist Award 2007) โดย มูลนิธิซิเมนต์ไทย


อาจารย์นิชา ชักชวนดี ชื่ อผลงาน Episode 2. “Philips” ปี ที่ สร้าง 2023 สื่ อ 2D Animation , Frame by Frame เทคนิค Procreate, After Effect, Premier Pro ความยาว 1.58 นาที ชื่ อผลงาน Episode 3. “Robin” ปี ที่ สร้าง 2023 สื่ อ 2D Animation , Frame by Frame เทคนิค Procreate, After Effect, Premier Pro ความยาว 1.47 นาที คลิกเพื่อรับชม


ประวัติ นิชามีความชื่ นชอบในงานจิตรกรรมดิจิทัล ออกแบบคาแรคเตอร์ และภาพเคลื่ อนไหว ภาพยนตร์ 2 มิติ และ 3 มิติ เคยทำ งาน ในวงการ Production สายงาน Animation 3 มิติ , Motion Capture และ Game ตำ แหน่ง นักทำ ภาพ เคลื่ อนไหว (Senior Animator) ที่ บริษัท Proudia Studio จากประเทศญี่ ปุ่ น และตำ แหน่ง นักจัดวางมุมกล้อง (Layout Animation) ที่ บริษัท M2 Animation จากประเทศเดนมาร์ก แนวความคิด “บ้าน” เป็ นหนึ่ งในปั จจัยสี่ ของความต้องการของ มนุษย์ในขั้ นต้น เปรียบเสมือนเป็ นแหล่งพักพิงที่ อบอุ่ นพื้ นที่ ปลอดภัยในการดำ เนินชีวิตจากโลก ภายนอก มนุษย์เราได้เผชิญกับปั ญหาต่างๆ นานา รวมถึงโรคภัย ทีเกิดขึ้ นจากแรงกดดันทางสังคม อัน ก่อให้เกิดภาวะซึมเศร้าหรือปั ญหาความเครียดภายใน จิตใจ “บ้าน” จึงเป็ นเสมือนพื้ นที่ ปลดปล่อยความ รู้สึก ความคิด และภาระต่างๆ สู่ความเป็ นอิสระของ มนุษย์ ซึ่ งศิลปิ นได้มองเห็นถึงความสำ คัญและคุณค่า ของความบริสุทธ์ อ่อนโยน ที่ ซ่อนอยู่ภายในของ จิตใจของมนุษย์ หากแต่จะเปิ ดเผยในพื้ นที่ ที่ ปลอดภัย ของตนเอง เพื่ อสร้างความเบาบาง ผ่อนคลาย ปลอบประโลมจิตใจต่อสิ่ งที่ ได้รับการเผชิญ โดยพื้ นที่ ปลอดภัยดังกล่าว ศิลปิ นได้นำ เสนอความอบอุ่นของ “บ้านโรบิ้ น” ที่ เป็ นพื้ นที่ ของความอ่อนโยนของเหล่า แมวที่ สร้างพลังบวกให้กับมนุษย์ จากพฤติกรรมต่างๆ ที่ เกิดขึ้ น โดยศิลปินได้บันทึกผ่านเรื่ องราวภาพยนตร์แอ นิเมชั่ น ที่ สามารถช่วยสร้างรอยยิ้ มให้มนุษย์เรานั้ น มี จิตใจที่ อ่อนโยนและเบาสบายมากยิ่ งขึ้ น Nicha Chakchuandee (2563). Dragon Quest Hero [Motion Capture : Clean up / Animate], Senior Animator . Proudia Studio. Japan Nicha Chakchuandee (2563). Tekken7 [Motion Capture : Clean up / Animate], Senior Animator . Proudia Studio. Japan Nicha Chakchuandee (2563). Yo-Kai Watch [Motion Capture : Clean up / Animate], Senior Animator . Proudia Studio. Japan Nicha Chakchuandee (2563). Starlight Stage [Motion Capture : Clean up / Animate], Senior Animator . Proudia Studio. Japan Nicha Chakchuandee (2560). Lego Friends Ep.8-12 [Layout Camera Animation] , Senior Layout . M2 Animation. Denmark


ภาพผลงานอาจารย์เตย ชิ้ นที่ 1-9 Aye Soe of Myanmar Thuza of Rohingya Myanmar Hayma of Rohingya Myanmar Ni Lar Win of Myanmar Nella of Burundi Yoselin of Somalia


อาจารย์ดร. เตยงาม คุปตะบุตร ชื่ อผลงาน Aye Soe of Myanmar ปี ที่ สร้าง 2021-2023 สื่ อ ประติมากรรมสื่ อผสม วัสดุ ไหมพรม กระดุม ขนาด 17 x 17 x 50 เซนติเมตร สมบัติของ ยุพเรศ พิริยะพันธุ์ ชื่ อผลงาน Thuza of Rohingya Myanmar ปี ที่ สร้าง 2021-2023 สื่ อ ประติมากรรมสื่ อผสม วัสดุ ไหมพรม กระดุม ลูกปั ด ขนาด 17 x 17 x 50 เซนติเมตร สมบัติของ เผ่าทอง ทองเจือ ชื่ อผลงาน Hayma of Rohingya Myanmar ปี ที่ สร้าง 2021-2023 สื่ อ ประติมากรรมสื่ อผสม วัสดุ ไหมพรม กระดุม ขนาด 17 x 17 x 50 เซนติเมตร สมบัติของ อรอินท์ เรืองวัฒนสุข ชื่ อผลงาน Ni Lar Win of Myanmar ปี ที่ สร้าง 2021-2023 สื่ อ ประติมากรรมสื่ อผสม วัสดุ ไหมพรม กระดุม ขนาด 17 x 17 x 50 เซนติเมตร สมบัติของ วันชัย เตชะเวชนุกูร ชื่ อผลงาน Nella of Burundi ปี ที่ สร้าง 2021-2023 สื่ อ ประติมากรรมสื่ อผสม วัสดุ ไหมพรม กระดุม ขนาด 17 x 17 x 50 เซนติเมตร สมบัติของ ศิริวรรณ ทางธนกุล ชื่ อผลงาน Yoselin of Somalia ปี ที่ สร้าง 2021-2023 สื่ อ ประติมากรรมสื่ อผสม วัสดุ ไหมพรม กระดุม ขนาด 17 x 17 x 50 เซนติเมตร สมบัติของ ธนพล สุขเวสโก ชื่ อผลงาน Meda of Central Africa Republic ปี ที่ สร้าง 2021-2023 สื่ อ ประติมากรรมสื่ อผสม วัสดุ ไหมพรม กระดุม ลูกปั ด ขนาด 17 x 17 x 50 เซนติเมตร สมบัติของ อัญรัตน์ พระประกฤต ชื่ อผลงาน Marsha Nyao of South Sudan ปี ที่ สร้าง 2021-2023 สื่ อ ประติมากรรมสื่ อผสม วัสดุ ไหมพรม กระดุม ขนาด 17 x 17 x 50 เซนติเมตร สมบัติของ ศศนันท์ โกมลสุทธิ ชื่ อผลงาน Arsen of Ukraine ปี ที่ สร้าง 2021-2023 สื่ อ ประติมากรรมสื่ อผสม วัสดุ ไหมพรม กระดุม ขนาด 17 x 17 x 50 เซนติเมตร สมบัติของ พจนารถ ซีบังเกิด Meda of Central Africa Republic Marsha Nyao of South Sudan Arsen of Ukraine


ภาพผลงานชิ้ นที่ อาจารย์เตย 10-17 Anna of South Sudan Yusuf of Somalia Belvie of Congo Shukria of Afghanistan Melanie of Ukraine Omran of Syria


อาจารย์ดร. เตยงาม คุปตะบุตร ชื่ อผลงาน Anna of South Sudan ปี ที่ สร้าง 2021-2023 สื่ อ ประติมากรรมสื่ อผสม วัสดุ ไหมพรม กระดุม ขนาด 17 x 17 x 50 เซนติเมตร สมบัติของ กรณ์ ณรงค์เดช ชื่ อผลงาน Yusuf of Somalia ปี ที่ สร้าง 2021-2023 สื่ อ ประติมากรรมสื่ อผสม วัสดุ ไหมพรม กระดุม ลูกปั ด ขนาด 17 x 17 x 50 เซนติเมตร สมบัติของ นิธินาถ สินธุเดชะ ชื่ อผลงาน Belvie of Congo ปี ที่ สร้าง 2021-2023 สื่ อ ประติมากรรมสื่ อผสม วัสดุ ไหมพรม กระดุม ขนาด 17 x 17 x 50 เซนติเมตร สมบัติของ ศรีริต้า เจนเซ่น ณรงค์เดช ชื่ อผลงาน Shukria of Afghanistan ปี ที่ สร้าง 2021-2023 สื่ อ ประติมากรรมสื่ อผสม วัสดุ ไหมพรม กระดุม ลูกปั ด ขนาด 17 x 17 x 50 เซนติเมตร สมบัติของ ศศนันท์ โกมลสุทธิ ชื่ อผลงาน Melanie of Ukraine ปี ที่ สร้าง 2021-2023 สื่ อ ประติมากรรมสื่ อผสม วัสดุ ไหมพรม กระดุม ลูกปั ด ขนาด 17 x 17 x 50 เซนติเมตร สมบัติของ วันชัย เตชะเวชนุกูร ชื่ อผลงาน Omran of Syria ปี ที่ สร้าง 2021-2023 สื่ อ ประติมากรรมสื่ อผสม วัสดุ ไหมพรม กระดุม ขนาด 17 x 17 x 50 เซนติเมตร สมบัติของ บุญชัย เบญจรงคกุล ชื่ อผลงาน Gabriela of Venezuela ปี ที่ สร้าง 2021-2023 สื่ อ ประติมากรรมสื่ อผสม วัสดุ ไหมพรม กระดุม ขนาด 17 x 17 x 50 เซนติเมตร สมบัติของ วันชัย เตชะเวชนุกูร ชื่ อผลงาน Victoria of Brazil ปี ที่ สร้าง 2021-2023 สื่ อ ประติมากรรมสื่ อผสม วัสดุ ไหมพรม กระดุม ขนาด 17 x 17 x 50 เซนติเมตร สมบัติของ มณีรัตน์ อนุโลมสมบัติ Gabriela of Venezuela Victoria of Brazil


อาจารย์ ดร. เตยงาม คุปตะบุตร ชื่ อชุดผลงาน อนุสาวรีย์ไหมพรม จำ นวน 17 ชิ้ น ปี ที่ สร้าง 2564-2566 สื่ อ ประติมากรรมสื่ อผสม วัสดุ ไหมพรม กระดุม ลูกปั ด ขนาด 17 x 17 x 50 เซนติเมตร แนวความคิด อนุสาวรีย์ไหมพรมเป็ นชุดผลงานศิลปะที่ สร้างขึ้ นมา เพื่ อวัตถุประสงค์ในการระดมทุนให้กับเด็กและ ครอบครัว ที่ ได้รับผลกระทบจากสงครามและความขัดแย้งที่ เกิดขึ้ นทั่ วโลก เด็กต้องเผชิญกับความ ยากลำ บากหลายประการ ได้แก่ · เด็กเสียชีวิตจากการขาดสารอาหาร เจ็บป่ วย และการถูกโจมตีในพื้ นที่ สงคราม · เด็กจำ นวนมากเสียชีวิตระหว่างการเดินทางอพยบทางเท้าและทางทะเล · ถ้าเด็กเดินทางมาถึงค่ายผู้ลี้ ภัยได้ ที่ นั่ น มีเต็นท์ อาหาร น้ำ ยา และอาจจะมีโรงเรียนให้เด็กๆ ได้เรียนหนังสือต่อ. เด็กๆก็น่าจะรอดและทุกอย่างก็น่าจะผ่านไปได้ด้วยดี แต่ทุกสิ่ งทุกอย่างต้องถูก จัดหา จัดซื้ อ และจัดส่งมายังค่ายผู้ลี้ ภัย เมื่ อถึงจุดหนึ่ งที่ ผู้ลี้ ภัยกับทรัพยากรที่ ถูกส่งมามีจำ นวนที่ ไม่ สมดุลกัน ปั ญหาเกิดขึ้ นตามมากมาย. ตั้ งแต่ปั ญหาด้านสุขภาพ ปั ญหาเรื่ องความรุนแรงต่อเด็กและ ผู้หญิง ปั ญหาอาชญากรรม และการล่วงละเมิดทางเพศ เป็ นต้น · ผู้ลี้ ภัยจะต้องรออยู่ในค่ายผู้ลี้ ภัยเฉลี่ ยอยู่ที่ 17 ปี จึงจะมีโอกาสกลับบ้านหรือเดินทางไปใช้ ชีวิตใหม่ใน ระยะเวลารอที่ ยาวนาน การอยู่ในสถานที่ เดิม ไม่สามารถออกนอกพื้ นที่ ค่ายได้ ผู้ลี้ ภัย รู้สึกไม่มั่ นคง หมดความหวัง ไม่มีความฝั น เริ่ มป่ วย มีปั ญหาสุขภาพจิต และจบชีวิตตัวเองภายใน ค่ายผู้ลี้ ภัยในที่ สุด · หากพวกเขาโชคดีผ่านชีวิตในค่ายผู้ลี้ ภัยและได้เดินทางกลับถึงบ้าน. เมื่ อถึงบ้าน ก็พบว่ามันมี งานใหญ่รออยู่ข้างหน้า คือ การกลับมา rebuild ทุกอย่างในประเทศ. กระบวนการในการสร้างใหม่ เป็ นงานใหญ่และซับซ้อน. คลิกเพื่อรับชม


ข้าพเจ้ารู้สึกถึงความทรหดของเด็กที่ ต้องเผชิญกับเหตุการณ์ที่ หนักหนาสาหัส จึงต้องการยกย่อง ให้กำ ลังใจ ผ่านประติมากรรมสื่ อผสมในรูปแบบของอนุสาวรีย์ เพื่ อเป็ นการเชิดชูว่า พวกเขาคือวีรบุรุษ และวีรสตรีที่ แท้ จริง ข้าพเจ้าได้ติดต่อ UNHCR ซึ่ งเป็ นองค์การที่ ช่วยเหลือผู้ลี้ ภัยทั่ วโลก เพื่ อแจ้งความประสงค์และนำ เสนอ โครงการ “อนุสาวรีย์ไหมพรม” ทาง UNHCR ได้ตอบรับโครงการ และจัดนิทรรศการศิลปะระดมทุน “Monument of Hope” ขึ้ นในระหว่างวันที่ 20 ถึง 26 กันยายน พ.ศ. 2566 ที่ ห้างสรรพสินค้า Central Embassy เงินที่ ได้จากการระดมทุน เป็ นจำ นวน 1,125,000 บาท หลังจากหักค่าใช้จ่ายแล้ว UNHCR ได้นำ เงินจำ นวนดังกล่าวไป ช่วยเหลือเด็กและครอบครัวในค่ายผู้ลี้ ภัย เพื่ อให้เขามีความฝั นและความหวังต่อไป ผลงานที่ ผ่านมา Toeingam Guptabutra, Crochet Monument [A series of 17 crochet sculptures], Central Embassy, 2023. Toeingam Guptabutra, Daring! We Are With You (WC21) [sound art installation], Art Center Silpakorn University, 2023. Toeingam Guptabutra and Pattarapong Sripanya, Aural Parliament [interactive sound art], PSG Gal- lery, 2022. Toeingam Guptabutra, Places: Where Powerful Voices are [interactive sound art], PSG Gallery Nak- honpratom, 2019. Toeingam Guptabutra, The Study of Voice: Head, Mix Head, Mouth, Chest and Support Tones [sound art installation], PSG Gallery Nakhonpratom, 2019. Toeingam Guptabutra, Echoed Body [interactive sound art], Bangkok Art and Culture Center, 2019. Toeingam Guptabutra, Pattarapong Sripanya, and Thossatip Sornsathron, The art of human voice: Reflection of social sublime [sound art installation], Bangkok Art and Culture Center, 2019. Toeingam Guptabutra, Sound Cave [sound art installation], Art Center Silpakorn University, 2012. Toeingam Guptabutra, Voiceless Victims [sound art installation], PSG Gallery, 2011.


Click to View FlipBook Version