Ong Yu Xin (4ST1)

2021 中四诗词曲集锦簿

姓名：王月心
班级：4ST1
教师姓名：林秀丽

（呈交日期：21/7/2021）

目录 页数
3-4
内容 5-6
宋.辛弃疾《清平乐.村居》 7-9
宋.苏轼《水调歌头.明月几时有》 10-11
唐.张若虚《春江花月夜》 12-13
宋.秦观《鹊桥仙.纤云弄巧》 14-15
宋.晏殊《浣溪沙.一曲新词酒一杯》 16-17
宋.李清照《渔家傲.天接云涛连晓雾》 18-19
魏晋.曹操《步出厦门行.观沧海》 20-21
22-23
宋.李清照《如梦令》
佚名《饮马长城窟行.青青河畔草》
南唐.李煜《乌夜啼.昨夜风兼雨》

宋.辛弃疾《清平乐.村居》

原文
茅檐低小，溪上青青草。醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪？

大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼。最喜小儿亡赖，溪头卧剥莲蓬。

词句注释
清平乐（yuè）：词牌名。村居：题目

吴音：吴地的方言。作者当时住在信州（今上饶），这一带的方言为吴音。相媚好：指相互逗趣，取乐。

翁媪（ǎo）：老翁、老妇。
织：编织，指编织鸡笼。

亡（wú）赖：这里指小孩顽皮、淘气。亡，通“无”。

卧：趴。
辛弃疾

辛弃疾（1140－1207），南宋词人。出生时，中原已为金兵所占。21岁参加抗金义军，不久归南宋。一
生力主抗金。曾上《美芹十论》与《九议》，条陈战守之策。其词抒写力图恢复国家统一的爱国热情，
倾诉壮志难酬的悲愤，对当时执政者的屈辱求和颇多谴责。题材广阔又善化用前人典故入词，风格沉雄
豪迈又不乏细腻柔媚之处。由于辛弃疾的抗金主张与当政的主和派政见不合，后被弹劾落职，退隐江西
带湖。

创作背景
此词是辛弃疾闲居带湖期间所作。由于辛弃疾始终坚持抗金的政治主张，一直遭受当权投降派的排斥和
打压。从四十三岁起，他长期未得任用。所以他在隐居中更加关注农村生活，写下了大量的闲适词和田
园词。这首《清平乐•村居》就是其中之一。

题解

《清平乐•村居》是宋代大词人辛弃疾的词作。此词描绘了农村一个五口之家的环境和生活画面，借此
表现人情之美和生活之趣。作者把这家老小的不同面貌和情态，以及他们的美好的农家生活描写得有声
有色，惟妙惟肖，活灵活现，具有浓厚的生活气息，表现出作者对农村和平宁静生活的喜爱。全词以白
描手法描述了农村的乡土风俗，呈现出一种清新宁馨的风格。

古诗今译

草屋的茅檐又低又小，溪边长满了翠绿的小草。含有醉意的吴地方音，听起来温柔又美好，那
满头白发的是谁家的公婆父老？大儿子在小溪东边的豆田锄草，二儿子正在家里编织鸡笼。最
喜欢的顽皮的小儿子，他正横卧在溪头草丛，剥着刚摘下的莲蓬。

赏析

作者这首词是从农村的一个非劳动环境中看到一些非劳动成员的生活剪影，反映出春日农
村有生机、有情趣的一面。

上片第一、二两句是作者望中所见，镜头稍远。“茅檐低小”，邓《笺》引杜甫《绝句漫
兴》：“熟知茅斋绝低小，江上燕子故来频。”此正写南宋当时农村生活条件并不很好。如果
不走近这低小的茅檐下，是看不到这户人家的活动，也听不到人们讲话的声音的。

第二句点明茅屋距小溪不远，而溪上草已返青，说明春到农村，生机无限，又是农忙季节
了。作者略含醉意，迤逦行来，及至走近村舍茅檐，却听到一阵用吴音对话的声音，使自己感
到亲切悦耳（即所谓“相媚好”），这才发现这一家的成年人都已下田劳动，只有一对老夫妇
留在家里，娓娓地叙家常。所以用了一个反问句：“这是谁家的老人呢？”然后转入对这一家
的其他少年人的描绘。这样讲，主客观层次较为分明，比把“醉”的主语指翁媪似更合情理。

下片写大儿锄豆，中儿编织鸡笼，都是写非正式劳动成员在搞一些副业性质的劳动。这说
明农村中绝大多数并非坐以待食、不劳而获的闲人，即使是未成丁的孩子也要干点力所能及的
活儿，则成年人的辛苦勤奋可想而知。“卧”字确实使用最妙， 它把小儿躺在溪边剥莲蓬吃
的天真、活泼、顽皮的劲儿，和盘托出，跃然纸上， 从而使人物形象鲜明，意境耐人寻味。
表现出只有老人和尚无劳动力的年龄最小的孩子，才悠然自得其乐。作者用了侧笔反衬手法，
反映农村生活中一个恬静闲适的侧面，却给读者留下了大幅度的想象补充余地。

诗人描绘了一家五口在乡村的生活情态，表现了生活之美和人情之美，体现了作者对田园
安宁、平静生活的羡慕与向往。

宋.苏轼《水调歌头.明月几时有》

原文

丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。

明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处
不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

词句注释

丙辰：指公元1076年。

把酒：端起酒杯。把，执、持。

胜：承担、承受。

弄清影：意思是月光下的身影也跟着做出各种舞姿。弄：赏玩。

婵娟：指月亮。

苏轼

苏轼，世称苏东坡是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵
横恣肆；诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；与辛弃
疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；与欧阳修并称“欧苏”。作品有《东坡七集》、《东坡易
传》、《东坡乐府》等。

创作背景

这首词是公元1076年中秋作者在密州时所作。苏轼因为与当权王安石等人政见不同，自求外放，
辗转在各地为官。他曾经要求调任到离苏辙较近的地方为官，以求兄弟多多聚会。但这一愿望
仍无法实现。当时苏轼在密州做太守，中秋之夜他一边赏月一边饮酒，直到天亮，于是做了这
首《水调歌头》。

题解

《水调歌头•明月几时有》是宋朝文学家苏轼创作的一阙词。此词作于宋神宗熙宁九年（1076
年）中秋。词以月起兴，以与其弟苏辙七年未见之情为基础，围绕中秋明月展开想象和思考，
把人世间的悲欢离合之情纳入对宇宙人生的哲理性追寻之中，表达了词人对亲人的思念和美好
祝愿与仕途失意时旷达超脱的胸怀和乐观的景致。

古诗今译

明月从什么时候开始有的呢？我拿着酒杯遥问苍天。不知道天上的宫殿，今晚是哪一年。我想
凭借着风力回到天上去看一看，又担心美玉砌成的楼宇太高了，我经受不住寒冷。起身舞蹈玩
赏着月光下自己清朗的影子，月宫哪里比得上在人间。月儿移动，转过了朱红色的楼阁，低低
地挂在雕花的窗户上，照着没有睡意的人。明月不应该对人们有什么怨恨吧，可又为什么总是
在人们离别之时才圆呢？人有悲欢离合的变迁，月有阴晴圆缺的转换，这事儿自古以来就很难
周全。希望人们可以长长久久地在一起，即使相隔千里也能一起欣赏这美好的月亮。

赏析

苏轼是一位性格豪放浪漫的文学家，当他抬头遥望中秋明月时，其思想情感犹如长上了翅膀，
天上人间自由翱翔。反映到词里，遂形成了一种豪放洒脱的风格。此词上片一开始就提出一个
问题： “明月几时有？把酒问青天。”苏轼把青天当做自己的朋友，把酒相问。 “明月几时
有？”读者从中可以感到诗人对明月的赞美与向往。

“不知天上宫阙，今夕是何年。”把对于明月的赞美与向往之情更推进了一层。词人很想
去看一看，所以说：“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”苏轼想乘风飞向月宫，
又怕那里的琼楼玉宇太高了，受不住那儿的寒冷。“不胜寒”，明写月宫的高寒，暗写那种既
向往天上又留恋人间的矛盾心理。“我欲乘风归去”的“归去”表明了苏轼对明月十分向往，
早已把那里当成归宿了。人世间有如此多不满意之事，迫使词人想摆脱人世，到琼楼玉宇中去
过自在的生活。然而，在词中这仅仅是一种打算，并未展开，便被另一种相反的思想打断：天
上的“琼楼玉宇”虽然美好非凡，但那里高寒难耐，不可久居。词人故意找出天上的美中不足，
来坚定自己留在人间的决心。

“起舞弄清影，何似在人间！” 与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间，在月光下起舞，
还可以与自己清影为伴。这首词从幻想上天写起，写到这里又回到热爱人间的感情上来。
下片怀人，即兼怀子由。 “转朱阁，低绮户，照无眠。”是指月亮的移动，暗示夜已深沉。
这既指苏轼怀念弟弟的深情，又泛指那些佳节不能与亲人团圆，难以入眠的人。于是词人便埋
怨明月说：“不应有恨，何事长向别时圆？”这是埋怨明月故意与人为难，给人增添忧愁。

接着，诗人笔锋一转，说出了宽慰的话：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”
月有被乌云遮住的时候，有亏损残缺的时候，她也有她的遗憾，自古以来世上就难有十全十美
的事。既然如此，又何必为暂时的离别而感到忧伤呢？词的最后说：“但愿人长久，千里共婵
娟。”“婵娟”是美好的样子，这里指嫦娥，也就是代指明月。“共婵娟”就是共明月的意思。

唐.张若虚《春江花月夜》

原文

春江潮水连海平，海上明月共潮生。 滟滟随波千万里，何处春江无月明！

江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。 空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。

江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。 江畔何人初见月？江月何年初照人？

人生代代无穷已，江月年年望相似。 不知江月待何人，但见长江送流水。

白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。 谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？

可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。 玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。

此时相望不相闻，愿逐月华流照君。 鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。

昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。 江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。

斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。 不知乘月几人归，落月摇情满江树。

词句注释

芳甸(diàn）：芳草丰茂的原野。甸，郊外之地。

霰（xiàn）：天空中降落的白色的小冰粒。形容月光下春花晶莹洁白。

明月楼：月夜下的闺楼。这里指闺中思妇。

月徘徊：指月光偏照闺楼，徘徊不去，令人不胜其相思之苦。

无限路：极言离人相距之远。

张若虚

张若虚（约660—约720），唐代诗人。扬州（今属江苏）人。曾任兖州兵曹，生卒年、字号均
不详。张若虚的诗仅存二首于《全唐诗》中。其中《春江花月夜》是一篇脍炙人口的名作，抒
写真挚动人的离情别绪及富有哲理意味的人生感慨，给人以澄澈空明、清丽自然的感觉。

创作背景

张若虚这首为拟题作诗，与原先的曲调已不同，却是最有名的。诗人是站在扬州南郊曲江边赏
月观潮，有感而发，创作了此诗，表现的是唐代曲江一带的景色；此诗作表现的是千年古镇瓜
洲江畔清幽如诗的意境之美；此诗作于扬子江畔，其地在今扬州市江都区大桥镇南部。

题解
《春江花月夜》是唐代诗人张若虚创作的七言长篇歌行。此诗沿用陈隋乐府旧题，运用富有生
活气息的清丽之笔，以月为主体，以江为场景，描绘了一幅幽美邈远、惝恍迷离的春江月夜图，
抒写了游子思妇真挚动人的离情别绪以及富有哲理意味的人生感慨，创造了一个深沉、寥廓、
宁静的境界，全诗具有极高的审美价值。
古诗今译
春天的江潮水势浩荡与大海连成了一片，一轮明月从海上升起好像与潮水一起涌出来。
月光照耀着春江随着波浪荡漾千万里，所有地方的春江都有明亮的月光。
江水曲折地绕着花草丛生的原野流淌，月光照射着开遍鲜花的树林好像细密的雪珠在闪烁。
月色如霜所以霜飞无从觉察，洲上的白沙和月色融合在一起看不分明。
江水和天空变成了一种颜色没有一点微小的灰尘，明亮的天空中只有一轮孤月悬挂。
江边上是什么人最初看见了月亮，江上的月亮又是哪一年最初照耀着人们？
人生一代一代地无穷无尽，而江上的月亮一年一年地总是相似。
不知道江上的月亮在等待着什么人，只见长江不断地一直运输着流水。
游子像一片白云缓缓地离去，只剩下思妇站在离别的青枫浦不胜忧愁。
谁家的游子今晚坐着小舟在漂荡？什么地方有人在明月照耀的楼上相思？
可怜楼上不停移动的月光，应该照耀在离人的梳妆台。
月光照进思妇的门帘卷不走，照在她的捣衣砧上拂不掉。
这时互相望着月亮可是不能音信，我希望随着月光流去照耀着您。
鸿雁不停地飞翔而不能飞出无边的月光，月照江面鱼龙在水中跳跃激起阵阵波纹。
昨天夜里梦见花落闲潭，可惜的是春天已过了一半自己却还不能回家。
江水带着春光将要流尽，水潭上的月亮又要西落。
斜月慢慢下沉藏在海雾里，碣石与潇湘的离人距离无限遥远。
不知道有几人能趁着月光回家，唯有那西落的月亮摇荡着离情洒满了江边的树林。

赏析

此诗沿用陈隋乐府旧题，运用富有生活气息的清丽之笔，以月为主体，以江为场景，描绘
了一幅幽美邈远、惝恍迷离的春江月夜图，抒写了游子思妇真挚动人的离情别绪以及富有哲理
意味的人生感慨，创造了一个深沉、寥廓、宁静的境界。诗人一开篇便就勾勒出一幅春江月夜
的壮丽画面。“海”是虚指江潮浩瀚无垠，仿佛和大海连在一起。“生”，赋予了明月与潮水
以活泼的生命。月光闪耀千万里之遥，哪一处春江不在明月朗照之中！江水弯曲地绕过春之原
野，月色泻在花树上，像撒上了洁白的雪。

清明澄彻的天地宇宙，仿佛使人进入了一个纯净的世界，这引起了诗人的遐思冥想：“江畔何
人初见月？江月何年初照人？”张若虚在此处别开生面，翻出了新意：“人生代代无穷已，江
月年年只相似。”个人的生命是短暂即逝的，而人类的存在则是绵延久长的，因之“代代无穷
已”的人生就和“年年只相似”的明月得以共存。诗人虽有对人生短暂的感伤，但并不是颓废
与绝望，而是缘于对人生的追求与热爱。

“不知江月待何人，但见长江送流水”，一轮孤月徘徊中天，像是等待着什么人似的，却
又永远不能如愿。月光下，只有大江急流，奔腾远去。江月有恨，流水无情，诗人自然地把上
半片的大自然景色转到了人生图象，引出下半篇男女相思的离愁别恨。“白云”四句总写在春
江花月夜中思妇与游子的两地思念之情。白云飘忽，象征“扁舟子”的行踪不定。“青枫浦”
为地名，但“枫”“浦”在诗中又常用为感别的景物、处所。“谁家”“何处”二句互文见义，
正因不止一家、一处有离愁别恨，诗人才提出这样的设问，一种相思，牵出两地离愁。

诗人不直说思妇的悲和泪，而是用“月”来烘托她的怀念之情，悲泪自出。诗篇把“月”拟人
化，“徘徊”二字极其传神：一是浮云游动，故光影明灭不定；二是月光怀着对思妇的怜悯之
情，在楼上徘徊不忍去。这里“卷”和“拂”两个痴情的动作，生动地表现出思妇内心的愁怅
和迷惘。月光引起的情思在搅扰着她，此时此刻，月色不也照着远方的爱人吗？望长空：鸿雁
远飞，飞不出月的光影，飞也徒劳；看江面，鱼儿在水里跃动，只是激起阵阵波纹，跃也无用。

最后八句写游子，诗人用落花、流水、残月来烘托他的思归之情。 “沉沉”二字加重地渲染
了他的孤寂；“无限路”也就无限地加深了他的乡思。他思忖：在这美好的春江花月之夜，不
知有几人能乘月归回自己的家乡！诗人将这些屡见不鲜的传统题材，注入了新的含义，融诗情、
画意、哲理为一体，凭借对春江花月夜的描绘，赞叹大自然的奇丽景色，人间纯洁的爱情，把
对游子思妇的同情心扩大开来，与对人生哲理的追求与对宇宙奥秘的探索结合起来，从而汇成
一种情、景、理水乳交溶的幽美而邈远的意境。

宋.秦观《鹊桥仙.纤云弄巧》

原文

纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路！两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。

词句注释

弄巧：指云彩在空中幻化成各种巧妙的花样。

银汉：银河。

迢迢：遥远的样子。

忍顾：怎忍回视。

秦观

秦观（1049-1100）别号邗沟居士，世称淮海先生。秦观一生坎坷，所写诗词，高古沉重，寄
托身世，感人至深。秦观生前行踪所至之处，多有遗迹。如浙江杭州的秦少游祠，丽水的秦少
游塑像、淮海先生祠、莺花亭；青田的秦学士祠；湖南郴州三绝碑；广西横县的海棠亭、醉乡
亭、淮海堂、淮海书院等。秦观墓在无锡惠山之北粲山上，墓碑上书“秦龙图墓”几个大字。
创作背景

公元1096年春，秦观从监处州酒税削秩编管郴州，长沙是必经之路。秦观南迁，取道长沙，访
潭土风俗，邂逅了这位艺妓。秦观与她缱绻数日，临别之际，艺妓表达了侍奉左右的心愿。秦
观答应她，将来北归重逢，便是于飞之日。一别数年，秦观竟死于广西的藤县。艺妓行数百里
为秦观吊孝，哀恸而死。当时秦观贬谪的路还要往南走下去，他与长沙歌女不得不洒泪而别。
到了郴州以后，秦观日夜思念他的恋人，但戴罪之身，人命危浅，相聚又谈何容易。公元1097
年七夕，秦观在郴州写下了这首《鹊桥仙》，借牛女双星的鹊桥相会寄托了他对长沙歌女的恋
情。

题解

《鹊桥仙·纤云弄巧》是一首咏七夕的节序词，借牛郎织女悲欢离合的神话故事，讴歌了真挚、
细腻的爱情。上片写牛郎织女聚会，下片写他们的离别。全词哀乐交织，熔抒情与议论于一炉，
融天上人间为一体，优美的形象与深沉的感情结合起来，起伏跌宕地讴歌了美好的爱情。

古诗今译

纤薄的云彩在天空中变幻多端，天上的流星传递着相思的愁怨，遥远无垠的银河今夜我悄悄渡
过。在秋风白露的七夕相会，就胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻。

缱绻的柔情像流水般绵绵不断，重逢的约会如梦影般缥缈虚幻，分别之时不忍去看那鹊桥路。
只要两情至死不渝，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐呢。

赏析

这是一首咏七夕的节序词，借牛郎织女悲欢离合的故事，歌颂坚贞诚挚的爱情。此词熔写
景、抒情与议论于一炉，叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，
讴歌了纯洁、坚贞的爱情。

词一开始即写“纤云弄巧”，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女
的手艺何其精巧绝伦。可是，这样美好的人儿，却不能与自己心爱的人共同过美好的生活。这
里，秦观写道：“银汉迢迢暗渡”，以“迢迢”二字形容银河的辽阔，牛女相距之遥远，突出
了相思之苦。迢迢银河水，把两个相爱的人隔开，相见多么不容易！

接下来词人富有感情色彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数！”一对久
别的情侣金风玉露之夜，碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，就抵得上人间千遍万遍的相会。
词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情。

“柔情似水”，那两情相会的情意啊，就象悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵。一夕佳
期竟然象梦幻一般倏然而逝，才相见又分离，怎不令人心碎！“佳期如梦”，除言相会时间之
短，还写出爱侣相会时的复杂心情。“忍顾鹊桥归路”，转写分离，借以刚刚相会的鹊桥，转
瞬间又成了和爱人分别的归路。词笔至此忽又空际转身：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮
暮！”秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，
即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。这种正确的恋爱观，这种高尚的精神
境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。

作者将画龙点睛的议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跌宕地讴歌
了人间美好的爱情，取得了极好的艺术效果。

宋.晏殊《浣溪沙.一曲新词酒一杯》

原文
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。
词句注释
一曲：一首。因为词是配合音乐唱的，故称“曲”。
去年天气：跟去年此日相同的天气。
燕归来：燕子从南方飞回来。燕归来，春中常景，在有意无意之间。
晏殊
晏殊【yàn shū】（991-1055）字同叔，著名词人、诗人、散文家，北宋抚州府临川城人，
是当时的抚州籍第一个宰相。晏殊与其第七子晏几道（1037-1110），在当时北宋词坛上，被
称为“大晏”和“小晏”。
创作背景
《浣溪沙·一曲新词酒一杯》是宋代词人晏殊的代表作。作者一生历居显官要职，仕途平坦，
但政绩平平。作品在歌酒风月、闲情逸致吟咏中，也常流露出官僚文人由精神空虚而产生的年
华易逝、迟暮落寞的感伤。这首词写的就是作者对光阴流逝的怅惘和对春天消失的惋惜之情。
此词虽含伤春惜时之意，却实为感慨抒怀之情，悼惜残春，感伤年华的飞逝，又暗寓怀人之意。
题解
词之上片绾合今昔，叠印时空，重在思昔；下片则巧借眼前景物，重在伤今。全词语言圆转流
利，通俗晓畅，清丽自然，意蕴深沉，启人神智，耐人寻味。词中对宇宙人生的深思，给人以
哲理性的启迪和美的艺术享受。其中“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”两句历来为人称道。

古诗今译

听一支新曲喝一杯美酒，还是去年的天气旧日的亭台，西落的夕阳何时才能回来？

花儿总要凋落让人无可奈何，似曾相识的春燕又归来，独自在花香小径里徘徊留恋。

赏析

这是晏殊词中最为脍炙人口的篇章。此词虽含伤春惜时之意，却实为感慨抒怀之情。上阕中
“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。”写对酒听歌的现境。从复叠错综的句式、轻快流利的
语调中可以体味出，词人面对现境时，开始是怀着轻松喜悦的感情，带着潇洒安闲的意态的。
作者边听边饮，这现境触发了对“去年”所经历类似境界的追忆：也是和“今年”一样的暮春
天气，面对的也是和眼前一样的楼台亭阁，一样的清歌美酒。然而，似乎一切依旧的表象下又
分明感觉到有的东西已经起了难以逆转的变化，这便是悠悠流逝的岁月和与此相关的一系列人
事。此句中正包蕴着一种景物依旧而人事全非的怀旧之感。在这种怀旧之感中又糅合着深婉的
伤今之情。

“夕阳西下几时回？”夕阳西下，是眼前景。但词人由此触发的，却是对美好景物情事的
流连，对时光流逝的怅惘，以及对美好事物重现的微茫的希望。夕阳西下，是无法阻止的，只
能寄希望于它的东升再现，而时光的流逝、人事的变更，却再也无法重复。细味“几时回”三
字，所折射出的似乎是一种企盼其返、却又情知难返的纡细心态。

下阕仍以融情于景的笔法申发前意。“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”为天然奇偶句，
此句流利而含蓄，声韵和谐，寓意深婉，缠绵哀感，唱叹出了传神方面表现出词人的巧思深情，
宛如天成，也是这首词出名的原因。花的凋落，春的消逝，时光的流逝，都是不可抗拒的自然
规律。所以说“无可奈何”，这一句承上“夕阳西下”；然而这暮春天气中，所感受到的并不
只是无可奈何的凋衰消逝，而是还有令人欣慰的重现。惋惜与欣慰的交织中，蕴含着某种生活
哲理：一切必然要消逝的美好事物都无法阻止其消逝，但消逝的同时仍然有美好事物的再现，
生活不会因消逝而变得一片虚无。只不过这种重现毕竟不等于美好事物的原封不动地重现，它
只是“似曾相识”罢了。渗透在句中的是一种混杂着眷恋和怅惆，既似冲澹又似深婉的人生怅
触。词中对宇宙人生的深思，给人以哲理性的启迪和美的艺术享受。词中无意间描写的现象，
往往含有有哲理的意味，启迪人们从更高层次思索宇宙人生问题。词中涉及到时间永恒而人生
有限这样深广的意念，却表现得十分含蓄。

宋.李清照《渔家傲.天接云涛连晓雾》

原文
天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。仿佛梦魂归帝所。闻天语，殷勤问我归何处。
我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句。九万里风鹏正举。风休住，蓬舟吹取三山去！
词句注释
转：《历代诗余》作“曙”。
天语：天帝的话语。
嗟：慨叹。
鹏：古代神话传说中的大鸟。
蓬舟：像蓬蒿被风吹转的船。古人以蓬根被风吹飞，喻飞动。
李清照
李清照号易安居士，汉族，山东省济南章丘人。宋代女词人，婉约词派代表，有“千古第一才
女”之称。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤。形式上善用白描手法，
自辟途径，语言清丽。能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有
《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。
创作背景
宋高宗建炎四年（公元1130年）春间，李清照曾在海上航行 ，历尽风涛之险。此词中写到大
海、乘船，人物有天帝及词人自己，都与这段真实的生活所得到的感受有关。
题解
《渔家傲•天接云涛连晓雾》是宋代女词人李清照的作品。此词写梦中海天溟蒙的景象及与天
帝的问答，隐寓对社会现实的不满与失望，对理想境界的追求和向往。作者把真实的生活感受
融入梦境，以浪漫主义的艺术构思，梦游的方式，奇妙的设想，倾述隐衷，寄托情思。全词打
破了上片写景下片抒情或情景交错的惯常格局，以故事性情节为主干，以人神对话为内容，实
现了梦幻与生活、历史与现实的有机结合，充分显示了作者性情中豪放不羁的一面。

古诗今译

水天相接，晨雾蒙蒙笼云涛。银河转动，像无数的船只在舞动风帆。梦魂仿佛回天庭，听见天
帝在对我说话。他热情而又有诚意的问我要到哪里去。

我回报天帝路途还很漫长，现在已是黄昏却还未到达。即使我学诗能写出惊人的句子，又有什
么用呢？长空九万里，大鹏冲天飞正高。风啊！千万别停息，将我这一叶轻舟，直送往蓬莱三
仙岛。

赏析

这是一首记梦词，词一开头，便展现一幅辽阔、壮美的海天一色图卷。写天、云、雾、星
河、千帆，景象已极壮丽，其中又准确地嵌入了几个动词，则绘景如活，动态俨然。所谓“星
河欲转 ”，是写词人从颠簸的船舱中仰望天空，天上的银河似乎在转动一般。“千帆舞”，
则写海上刮起了大风，无数的舟船在风浪中飞舞前进。船摇帆舞，星河欲转，既富于生活的真
实感，也具有梦境的虚幻性，虚虚实实，为全篇的奇情壮采奠定了基调。

词人在如梦似幻的海上航行，一缕梦魂升入天国，见到慈祥的天帝。现实中，李清照南渡
以来，一直飘泊天涯，备受排挤与打击，尝尽了人间的白眼。这种遭遇，让词人渴望关怀与温
暖，但现实中却不能得到，也只有将之寄托在幻想之中了。

过片处，或宕开一笔，或径承上片意脉，笔断而意不断，然而又有相对的独立性。此词则上下
两片之间，一气呵成，联系紧密。上片末二句是写天帝的问话，过片二句是写词人的对答。问
答之间，语气衔接，毫不停顿。 “路长日暮”，反映了词人晚年孤独无依的痛苦经历，然亦
有所本。其意与“学诗谩有惊人句”相连，是词人在天帝面前倾诉自己空有才华而遭逢不幸，
奋力挣扎的苦闷。著一“谩”字，流露出对现实的强烈不满。词人在现实中知音难遇，欲诉无
门，唯有通过这种幻想的形式，才能尽情地抒发胸中的愤懑。

在上阙，天帝“殷勤问我归何处”。这里，词人给予了回答，她梦想的地方是蓬莱、方丈、
赢洲三座仙人居住的山。词人叫到：风，你不要停止，把“我”轻快的小舟吹到仙山去，让
“我”在那里过自由自在的生活。在这一问一答之中，将自己美好的梦想表达了出来，渴望有
好的帝王和好的居所，渴望有人的关心和社会的温暖，渴望自由自在的生活。

这首词把真实的生活感受融入梦境，以至神话传说谱入宫商，使梦幻与生活、历史与现实融为
一体，构成气度恢宏、格调雄奇的意境，充分显示了作者性情中豪放不羁的一面。

魏晋.曹操《步出厦门行.观沧海》

原文
东临碣石，以观沧海。
水何澹澹，山岛竦峙。
树木丛生，百草丰茂。
秋风萧瑟，洪波涌起。
日月之行，若出其中。
星汉灿烂，若出其里。
幸甚至哉！歌以咏志。
词句注释
碣石：山名。碣石山共有两座，这里指大碣石山，在今河北省。
澹澹：本义是水波荡漾的样子。
竦峙：高高挺立。竦，同“耸”，高起。峙，挺立。
萧瑟：树木被秋风吹动的声音。
曹操
曹操（155－220），字孟德，沛国谯县人。三国时期杰出的政治家、军事家、文学家。他的诗
歌，既有艺术魅力，又含义深刻，给人以积极鼓舞的力量。其风格慷慨悲凉，气魄宏大。
写作背景
《观沧海》寄托了诗人很深的感慨，曹操这次登碣石山是在北征乌桓的途中。乌桓是当时东北
方的大患，乌桓攻破幽州，俘虏了汉民十余万户。这致曹操不得不在建安十二年毅然北上征伐
乌桓。在这年八月的一次大战中，曹操终于取得了胜利，在第二年他成功挥戈南下。《观沧海》
正是北征乌桓途中经过碣石山时写的。他将自己这种昂扬奋发的精神融会到诗里，借着大海的
形象表现出来。

题解

《观沧海》这首诗，从字面看，海水、山岛、草木、秋风，乃至日月星汉，全是眼前景物，这
样纯写自然景物的诗歌。它不但通篇写景，而且独具一格，堪称中国山水诗的最早佳作，特别
受到文学史家的厚爱。

古诗今译

有幸登上碣石山，得以观赏浩瀚的大海。海水波涛激荡，岸边的群山和海中岛屿，高耸挺立。
山上树木葱茏，花草茂盛。秋风吹来，树木飒飒作响，大海上掀起汹涌的波涛。浩瀚的大海，
日出月落，好像都出自大海的胸中，银河里的灿烂群星，也仿佛包容在大海的怀抱里。庆幸得
很哪，让我们用歌唱来抒发对大海的情怀。

赏析

《观沧海》是中国文学史上第一首完整的写景诗，也是一首抒情诗，它通过写观沧海所见的壮
丽景色，写出了大海的宏伟与博大，表现他在政治上的胸襟与抱负，抒发意气昂扬的豪迈情怀。
“东临碣石，以观沧海。”诗人起笔交代登临之地碣石山，点明登山的目的是观沧海，平稳而
自然的引出下文对观海所见景物的描绘。“水何澹澹，山岛竦峙。”这两句是在写大海雄浑开
阔的气象，是远观，全景。

“树木丛生，百草丰茂，秋风萧瑟，洪波涌起。”突出其林密草丰的特点和大海波涛汹涌的壮
阔动态。是近景，是局部，是具体描写。这些描写都是实写眼前景物，有静有动，有远有近，
有主有次，最终都是为了写观海。“日月之行，若出其中。星汉灿烂，若出其里。”指的是日
月星辰都好像在大海的胸怀中运行，显示大海包容一切的博大胸怀。“幸甚至哉，歌以咏志。”
诗人庆幸自己有机会用歌唱来抒发对大海的情怀。诗人描绘大海，首先从大处着笔，着力于渲
染大海的苍茫、山岛耸立的雄伟，展现出海的全景。写到这里，诗人展开了丰富的想象，仿佛
日出月落，斗转星移都“若出其里”。实写与虚写交融，在描写中拨打广阔的胸怀，给人以艺
术上的享受，给人以积极进取的力量和信心。

宋.李清照《如梦令》

原文
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道“海棠依旧”。
“知否？知否？应是绿肥红瘦。”
词句注释
疏：指稀疏
卷帘人：有学者认为此指侍女。
绿肥红瘦：绿叶繁茂，红花凋零
浓睡不消残酒：虽然睡了一夜，仍有余醉未消。浓睡：酣睡 残酒：尚未消散的醉意。
李清照
李清照（1084年3月13日～1155年5月12日）号易安居士，汉族，山东省济南章丘人。
宋代女词人，婉约词派代表。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调
感伤。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。能诗，留存不多，部分篇章感时
咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有
《漱玉词》辑本。
题解
《如梦令·昨夜雨疏风骤》是宋代女词人李清照的早期词作。此词借宿酒醒后询问花
事的描写，委婉地表达了作者怜花惜花的心情，充分体现出作者对大自然、对春天的
热爱，也流露了内心的苦闷。全词篇幅虽短，但含蓄蕴藉，意味深长，以景衬情，对
人物心理情绪的刻画栩栩如生，以对话推动词意发展，显示出作者深厚的艺术功力。

创作背景

两汉魏晋南北朝时期是中国历史上的大变革时期。政治上，汉末至未经南北朝时期的长期动乱
使得两汉时期统一的大局面基本解体；经济上，魏晋南北朝时期，门阀士族经济是当时的主体
经济，当时的族族子弟却不事生产，不学无术，追求享乐。然而，在文化与思想上，魏晋南北
朝时期也是一个文学作品多产的时期，并且文学作品都带有当时的时代气息。

古诗今译

昨夜雨点稀疏，晚风急猛，我虽然睡了一夜，仍有余醉未消。试问卷帘的侍女：海棠花怎么样？
她说海棠花依然如旧。知道吗？知道吗？应是绿叶繁茂，红花凋零。

赏析

本篇是李清照早期的词作之一。词中充分体现出作者对大自然、对春天的热爱。这是一首
小令，它写的是春夜里大自然经历了一场风吹雨打，词人预感到庭园中的花木必然是绿叶繁茂，
花事凋零了。因此，翌日清晨她急切地向“卷帘人”询问室外的变化，粗心的“卷帘人”却答
之以“海棠依旧”。 “绿肥红瘦”一句，形象地反映出作者对春天将逝的惋惜之情。

作者不是平铺直叙地去描写百花凋残的景象，而是立足清晨醒后，从“昨夜”写起，通过
“雨疏风骤”，从听觉上展开联想，然后转化为视觉形象：“绿肥红瘦”。从内心到客观现实
的转化过程，给读者留下了广阔的想象空间。

这种写法，不仅语言精炼生动，结构也显得分外紧凑，使读者有如闻其声、如见其人的真
切感。 “却道”一句，写出了“卷帘人”观察上的粗疏与感情上的淡漠，它恰好衬托出作者
体察的细腻与情思的深婉。词中把本来用以形容人的“肥”、“瘦”二字，借来用以形容绿叶
的繁茂与红花的稀少，暗示出春天的逐渐消失。

这首词很短，但它却能通过生活中一个极其普通的细节，反映作者丰富的内心世界。短幅中藏
无数曲折，自是圣于词者。

佚名《饮马长城窟行.青青河畔草》

原文

青青河畔草，绵绵思远道。 远道不可思，夙昔梦见之。
梦见在我旁，忽觉在他乡。 他乡各异县，展转不相见。
枯桑知天风，海水知天寒。 入门各自媚，谁肯相为言？
客从远方来，遗我双鲤鱼， 呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。

词句注释

绵绵：连绵不断之貌。这里义含双关，由看到连绵不断的青青春草，而引起对征人缠绵不断的
情思。

不可思：是无可奈何的反语。这句是说征人辗转远方，想也是白想。

展转：同“辗转”。不相见：一作“不可见”。

尺素：指书信。古人写信是用帛或木板，其长皆不过尺，故称“尺素”或“尺牍”。这句是说
打开信函取出信。

长跪：古代的一种跪姿。古人日常都是席地而坐，两膝着地，犹如今日之跪。长跪是将上躯直
耸，以示恭敬。

作者

无名氏，身份不明或者尚未了解姓名的人。

创作背景

此为汉乐府诗，最早见于《昭明文选》，题为“乐府古辞”。《文选》五臣注说：“长城，秦
所筑以备胡者。其下有泉窟，可以饮马。言天下征役，军戎未止，妇人思夫，故作是行。”大
意为：“长城是秦国用来防备匈奴所建造的。山下面有泉窟，可以用来饮马。远征的行人路经
于此而伤心了。天下的征役和战争还没有结束，家里的妇人思念远征的丈夫。

题解

《饮马长城窟行》是一首汉代的乐府诗，最早见于南朝梁萧统所作的《昭明文选》。该诗描写
独居的思妇梦想见到她远行的丈夫，而远方客人送来丈夫的书信，体现了女主人公从痛苦绝望
到惊喜激动再到失望平静的心情，表达了与丈夫别离的女主人公在家中“独守”的悲苦和对丈
夫的思念之情。

古诗今译

河边春草青青，连绵不绝伸向远方，令我思念远行在外的丈夫。

远在外乡的丈夫不能终日思念，但在梦里很快就能见到他。

梦里见他在我的身旁，一觉醒来发觉他仍在他乡。

他乡各有不同的地区，丈夫在他乡漂泊不能见到。

桑树枯萎知道天风已到，海水也知道天寒的滋味。

同乡的游子各自回家亲爱，有谁肯向我告诉我丈夫的讯息？

有位客人从远方来到，送给我装有绢帛书信的鲤鱼形状的木盒。

呼唤童仆打开木盒，其中有尺把长的用素帛写的信。

恭恭敬敬地拜读丈夫用素帛写的信，信中究竟说了些什么？

书信的前一部分是说要增加饭量保重身体，书信的后一部分是说经常想念。

文学赏析

这一首描写思妇之情的诗歌，写得细腻、委婉、深沉、缠绵，叩人心扉。诗歌运用现实与梦境
相交错的表现手法，使得诗中情节似梦非梦、似真非真，将主人公因思念而情思恍惚、意象迷
离的形象烘托得淋漓尽致。诗的前八句以“青草绵绵”起兴，可刚说“思远道”，就说“不可
思”。但刚一说梦，又忽然觉得梦境非真。短短八句，充分写出了思妇怀念之情的缠绵悱恻。
最后八句，写思妇收到家书时的情节，既可能是真的，亦可能是一种极度思念时产生的臆想。
诗歌每句协韵，两句一转，词语相同重叠，环环相扣，逐层推进。在那个时代，战乱与动荡造
成的家人离散，天灾与人祸的两相作用让底层的民众不得不面对分离。在这样的不得已下，即
便思念是让人绝望难以承受的，但日子总要过下去。情感的交流，并不只是靠甜言蜜语海誓山
盟，生活细节的关注与分享才更加真挚温暖。即便这封盼了很久才盼到的书信真的只有这两行
字，也足够给予女主人公坚持的希望了。

南唐.李煜《乌夜啼.昨夜风兼雨》

原文

昨夜风兼雨，帘帏飒飒秋声。烛残漏断频欹枕，起坐不能平。

世事漫随流水，算来一梦浮生。醉乡路稳宜频到，此外不堪行。

注释
帘帏句：帘帏，窗帘。飒飒，象声词。屈原《九歌·山鬼》：“风飒飒兮木萧萧，思公子兮多
离忧。”
烛残句：漏，即铜壶滴漏，古代计时器。频欹枕：指倚枕不眠。
梦里浮生：一作“一梦浮生”，李白《春夜宴从弟桃李园序》：“浮生若梦，为欢几何！”
醉乡：醉中境界。杜牧《华清宫三十韵》：“雨露偏金穴，乾坤入醉乡。”

李煜

李煜，五代十国时南唐国君，961年-975年在位，字重光，初名从嘉，号钟隐、莲峰居士。汉
族，彭城（今江苏徐州）人。南唐元宗李璟第六子，于宋建隆二年(961年)继位，史称李后主。
开宝八年，宋军破南唐都城，李煜降宋，被俘至汴京，封为右千牛卫上将军、违命侯。后因作
感怀故国的名词《虞美人》而被宋太宗毒死。李煜虽不通政治，但其艺术才华却非凡。精书法，
善绘画，通音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就最高。千古杰作《虞美人》、《浪淘
沙》、《乌夜啼》等词。在政治上失败的李煜，却在词坛上留下了不朽的篇章，被称为“千古
词帝”。

创作背景编辑

975年（开宝八年），宋朝灭南唐，李煜亡家败国，肉袒出降，被囚禁待罪于汴京。宋太祖赵
匡胤因李煜曾守城相拒，封其为“违命侯”。李煜在忍屈负辱地过起了囚徒生活。李煜的词以
被俘为界，分为前后两期，后期词作多倾泻失国之痛和去国之思，沉郁哀婉，感人至深。《乌
夜啼·昨夜风兼雨》写尽后主李煜降宋后生活实况和囚居心境。

题解

《乌夜啼·昨夜风兼雨》是南唐后主李煜的作品，这首词应是诗人亡国入宋后的作品，借梦境
写故国春色，表达了囚居生活中的故国情思和现实痛楚。

译文

昨天的夜晚，风雨交加， 遮窗的帐子被秋风吹出飒飒的声响。

蜡烛燃烧的所剩无几，屋内又是漏的不断，我不停的多次起来斜靠在枕头上。 躺下坐起来思
绪都不能够平稳。

世上的事情过去的就如同逝去的流水一样， 算起来一生沉浮恍如梦境。

只可以凭着醉酒多次回到家乡平坦的路上， 除此之外又有那里可以去啊。

赏析

此词表现的是南唐李后主对人生的感悟，艺术特点是情境和谐，细节传神。上片以倒叙的方式
开篇，写“昨夜”风雨交加，风声雨声树声等“秋声”阵阵传入帘内，构成一种凄凉的氯围。
“烛残”二句由室外景转入帘内景。室内残烛摇曳，光线昏暗，夜尽更阑时分，主人公还卧床
在枕上翻来覆去，表明他彻夜未眠。失眠人情绪本来就烦躁，而窗外的秋风秋雨，仿佛点点滴
滴都在敲击着失眠人的心头，更增苦楚。心头的烦闷无法开解，“起”来挥之不去，“坐”下
也无法平静。“起坐”两个细节动作传神地写出失眠人无法平静的心境。下片转入沉思。回想
人生世事，往日的南唐早已土崩瓦解，词人曾经拥有的一切辉煌、幸福都被剥夺。这人生世事，
有如流水不返，好似梦境虚无。所谓“梦里浮生”就是后来北宋苏轼所说的“人生如梦”。梦
的特点有三，一是短暂，二是易变，三是不可把握。所谓“梦里浮生”，是对人生命运的短暂
性、易变性和不可把握性的概括。后主对人生命运的悲剧性和悲剧的不可避免性有着深刻的体
验，他对未来早已失去信心，在现实中又找不到解脱、超越痛苦之路，只好遁入醉乡求得暂时
的麻醉和忘却。意识到人生的悲剧，却无法加以改变，是李煜的一大人生悲剧。