PIEZA
BIO
ÍNDICE Analía Benítez......................... 04 36
Beatriz Velardo..................... 05 36
Claudia Jofman...................... 06 36
Déborah Glinberg................ 07 37
Eleonora Lanne....................... 08 37
Estela Espiasse...................... 09 37
Fabiana Vodanovich
Casañas......................................... 10 38
Gabriela Rapoport............... 11 38
Gaby Bonelli............................. 12 38
Giselle Moscardi.................... 13 39
Graciela Fassi.......................... 14 39
Hebe Argentieri..................... 15 39
Iona Nieva................................... 16 40
Irene Palomar........................... 17 40
Mabel Pena................................. 34 35
María Rosa Mongelli........... 18 40
Marita Olivarez....................... 19 41
Marita Sario................................ 20 41
Mary Gaby Echeverri....... 21 41
Mirta Allutto.............................. 22 42
Mirta Figueroa........................ 23 42
Mirta Kraves............................. 24 42
Mónica Borgogni.................. 25 43
Natalia Astesiano................. 26 43
Nora Castillo............................. 27 43
Patricia Mastaller................... 28 44
Paula Botto................................ 29 44
Sandra Pulgar.......................... 30 44
Sara Bari....................................... 31 45
Susana Ortiz............................. 32 45
Vera Somlo............................... 33 45
CICLOS,
diversidad e identidad
El proyecto Transformando[nos] elementos (agua, aire, tierra y
vuelve y se reafirma como un fuego) superando la idea de
colectivo que hace, que muta, paisaje y siendo interpretadas
que convoca, reúne, se traslada a través de la sensibilidad de
y recorre nuevas rutas. cada autor. Los inspiradores de
esta nueva exposición de Joyería
Las personas crecen y se transforman, Contemporánea son los ciclos
realizan búsquedas internas intentando de la naturaleza y de la vida. Y
hallar maneras de expresarse. la constante exploración en la
búsqueda de nuevos materiales
Mi rol durante estos procesos y procesos se encuentran
es el de guiar y acompañar, claramente reflejados en las obras.
aportando desde la experiencia,
las herramientas que permitan Esta nueva muestra de
a cada integrante encontrar su Transformando[nos] reafirma
propio lenguaje. La identidad la identidad del grupo y se
de este colectivo se encuentra presenta como una nueva fase
basada en la diversidad. en el ciclo iniciado desde mi
taller KM 0.
En esta edición las joyas vuelven
a ser refugio de los cuatro * Mabel Pena
Mar bravo. ANALÍA BENÍTEZ
Pulsera.
Cera perdida.
Plata 925.
7.4 x 4.5 x 1.9 cm.
Me siento como agua de mar
bravo, con angustia brotando
por mis poros, siendo rehén
de mi propio presente. Soy
bocanadas de fuego, soy
ira, tormento, cataratas de
llanto y un cuerpo que huele a
tierra fértil. Dejo que el metal
hable por mí, que sus marcas
jueguen su juego.
04
Las manos hablan. BEATRIZ VELARDO
Broche.
Construcción.
Plata 925, cobre y alpaca.
3.3 x 10.3 x 2.6 cm.
El movimiento de varias
manos en acción transmi-
tiendo sentimientos, deseos,
inquietudes… y la intención del
mensaje expresada desde
fuertes ráfagas de enojo y
pasión a suaves brisas de
susurros fue lo que me llevó
a construir estas piezas.
05
Dos naturalezas. CLAUDIA JOFMAN
Pulsera.
Reticulado, ensamblado.
Plata 925 y acrílico de color.
7.5 x 3.5 cm.
“Nada hay en el mundo más
blando y débil que el agua.
Sin embargo, sólo ella puede
moldear la roca más dura y
fuerte. En eso es irremplazable”.
El Tao.
Dos círculos simbolizando mis
propias naturalezas internas…
agua y fuego…muchas veces
en conflicto…y otras jugando
entrelazadas.
06
Momentos de la Vida.
Collar.
Construcción.
Plata 900 y tiza pastel.
14 x 18 x 0.6 cm.
DÉBORAH GLINBERG Esta pieza representa el devenir
de las olas. Me recuerda los
momentos de la vida; los
círculos simbolizan esos
momentos. Me gustó la idea
de ponerle el cuerpo al collar,
como uno se lo pone a las olas
cuando entra al mar, y a cada
momento que nos toca vivir.
07
La Búsqueda. ELEONORA LANNE
Pulsera.
Construcción, impresión
papel sobre metal.
Bronce.
7.6 x 12.7 x 0.2 cm.
Mujer entre los ciclos
interminables y finitos del
espiral de la vida.
08
De mares y de vidas. ESTELA ESPIASSE
Broche.
Cera perdida, construcción.
Alpaca, plata 900, resina.
11.5 x 6.5 x 1.7 cm.
Nací junto al mar y es de mi
recuerdo que surge “De mares
y de vidas”. El mar y la vida
tienen mucho en común. Sus
eternos vaivenes, a veces de
días calmos y a veces de días
tempestuosos, me llevan a
pensar que así como el mar
va tallando la costa, la vida va
haciéndolo con nuestras almas.
09
Giros y piruetas. FABIANA VODANOVICH CASAÑAS
Broche.
Construcción.
Plata 925, alpaca, papel.
24 x 3.2x 1.8 cm.
Mi cuerpo dibuja una
coreografía. Soy movimiento
que fluye en el aire. La música
envuelve mi ser. La plata 925
y alpaca reflejan los pasos de
baile y el papel, mi cuerpo.
10
Tierra árida. GABRIELA RAPOPORT
Broche.
Cera perdida.
Plata y tiza.
6.2 x 7.2 x 1 cm.
Decidí describir a través de
mis piezas distintos ciclos de
mi vida pasada, presente y la
esperanza de lo que anhelo
será el futuro. La tierra árida es
el alma resquebrajada, infértil,
que se desgarra y sangra.
11
Buscando raíces. GABY BONELLI
Broche.
Cera perdida, construcción,
tejido.
Bronce, cobre, alpaca, lana
de oveja, hilo de lúrex.
4 x 80 x 4 cm.
Las piezas tienen algo
encontrado en la calle…cosas
que ya habían cumplido su
ciclo y al ser recogidas,
empezaron uno nuevo con
un nuevo significado sobre
ellos, algo impensado para su
antigua utilidad. Los ciclos no
empiezan o terminan donde
creemos, podemos darle un
giro y empezar de nuevo.
12
Rapunzel. GISELLE MOSCARDI
Colgante.
Construcción.
Alpaca, papel, cabello.
7.5 x 14 x 2 cm.
El elemento que me inspiró fue
el agua: estamos en contacto
con él desde antes de nacer
en el líquido amniótico. El agua
me remite a esa sensación de
bienestar. Mis piezas están
unidas por el hilo conductor
de la vida en el útero materno,
la formación, la protección y
emociones que se asocian.
13
Constelación. GRACIELA FASSI
Collar.
Fieltro, construcción, oxidación.
Vellón de lana, cobre.
23 x 46 x 5 cm.
Torbellino de materia hecha
planetas, vellones amasados
que dibujan órbitas imper-
fectas pero tenaces en el
afán de la distinción.
14
Opresión. HEBE ARGENTIERI
Anillo.
Construcción.
Plata 925, bronce.
4.7 x 4 cm.
El concepto generador es el de
la opresión: montañas-bloques
que nos rodean intentando
sofocarnos, aplastarnos.
De esta idea se desprende
también su contrapartida,
la liberación: cómo vamos
encontrando las grietas, el
aire por donde ascender y
crecer abriéndonos camino.
15
Progresión. IONA NIEVA
Broches.
Calado, laminado, construcción.
Alpaca, cuarzo.
19 x 6 x 4 cm, 17 x 5 x 3 cm
y 17 x 3 x 2 cm.
Estas piezas se refieren
a la posibilidad - siempre
presente - de transformación,
de transmutación. Tomé
la imagen de la crisálida y
su estructura cerrada de
resguardo y protección,
como punto de partida de
un proceso que finaliza con
la ruptura de esa estructura,
la apertura y el vuelo.
16
Eclosión.
Broche.
Grabado al ácido, laca
japonesa, construcción.
Plata 900, módulo plástico
pintado.
6 x 3.5 x 4 cm.
IRENE PALOMAR Para mí decir ciclos es
decir etapas, periodicidad,
repetición, cambios... ir y
venir...desaparecer y hacer
eclosión...
De una superficie casi plana
(la aparente dureza del metal),
origen de formas y sustento
de cambios, surge lo nuevo
con contenido, fuerza y color...
recomienza... ciclos que nos
transforman...ciclos de la vida.
17
Volviendo a la luz. MARÍA ROSA MONGELLI
Collar.
Técnica mixta.
Plata 925, perlas barrocas,
alpaca y tela.
18 x 30 x 5.6 cm.
Partí de una perla, con su
largo recorrido de la luz a
la oscuridad, para regresar,
transformada, nuevamente
a la luz. Un grano de arena
bañado por el mar e iluminado
por el sol. Oscuridad dentro
de la ostra, introspección y
crecimiento. Finalmente, la
luz, reflejada en su belleza.
18
Aire atravesando. MARITA OLIVAREZ
Brazalete.
Construcción.
Plata 925, globos, fieltro y arena.
7 x 8 cm.
El aire definitivamente me
atraviesa de muchas formas
acompañando “mis ciclos”:
el globo, relleno con arena
y fieltro lo representa y la
estructura de metal es el
cuerpo atravesado.
19
Mar de fueguitos. MARITA SARIO
Brazalete.
Construcción.
Textil, plata, acrílico, O-ring, bronce.
15 x 8.3 x 1.1 cm.
Latente
la posibilidad
entre los elementos
amontonados en cajones.
Busco
junto
imagino
miro
juego
armo la red
el territorio
lo dicho, lo pensado, lo escrito
las sombras y el azar.
20
Pica Pica. MARY GABY ECHEVERRI
Broches.
Cera perdida y construcción.
Plata 925 y silicona.
1.8 x 7.1 x 1.7 cm.
Inspirada en el agua y belleza
del mar, llevándome al recuerdo
intranquilo del mar por los
seres vivientes que habitan,
conmemorando el Caribe y
el encuentro en mi memoria
con las medusas. Metal
representando estos seres
que navegan los mares, y la
silicona, los rizos transparentes
de su belleza venenosa.
21
Tercer sendero del ser. MIRTA ALLUTTO
Colgante.
Construcción.
Plata 925, ébano, amonite.
3.7 x 3.8 x 4.2 cm.
Esta pieza representa la
gestación, el agua y la tierra
como senderos del único
tiempo que existe: el presente.
El tercer sendero del ser es
el último paso evolutivo
del hombre. El tiempo para
evolucionar. El momento de
escuchar el sonido de la tierra.
22
Orvalho. MIRTA FIGUEROA
Colgante.
Cera perdida, construcción.
Plata 925, aguamarina, seda.
10.8 x 4.5 x 1.1 cm.
Estas piezas están inspiradas
en recuerdos, viajes, poesías,
libros y vivencias que reflejan
distintos ciclos de mi vida.
“Orvalho”, por ejemplo, es
una pieza inspirada en una
música de Vinicius de Moraes
y Tom Jobim.
23
Renacer. MIRTA KRAVES
Anillo.
Construcción.
Plata 925, cuarzo con in-
crustación de turmalina.
3.4 x 2.3 x 1.5 cm.
“Agua y Fuego”, opuestos y
complementarios. “Un mar de
fueguitos”(Galeano) disparó
en mí estas sensaciones que
una a una, tal como ciclos,
fueron apareciendo. Agua al
nacer y al llorar; fuego para
encender la vida y las pasiones.
La maleabilidad del metal me
condujo por el camino. La vida
y sus ciclos transitan por los
mismos senderos.
24
Renacer (comienzo de la vida). MÓNICA BORGOGNI
Broche.
Cera perdida y pintura.
Madera de Puyehué, plata 925, hilo
de plata 999, óleos.
13 x 2 x 2 cm.
Ciclo de la vida, Madre Tierra.
25
Infancia. NATALIA ASTESIANO
Anillo.
Ensamblado y oxidaciones.
Cobre, alpaca y bronce.
1.5 x 2.5 x 0.25 cm.
Exploré e investigué
(por no decir que jugué)
buscando diversas formas
de movimiento. Cuando se
definió que la muestra rondaría
los ciclos… sin pedir permiso
se impusieron las estaciones.
Colores, texturas y cambios se
suceden: el tiempo cambia de
formas. Esta pieza representa
los ciclos de la vida a partir
de las estaciones.
26
Abrazos. NORA CASTILLO
Colgante.
Cera perdida, construcción, oxidación.
Bronce, corteza, gamuza.
7.5 x 16.5 x 1.6 cm.
Elegí trabajar tierra y agua.
De la tierra, los árboles,
sus troncos. Hay troncos
retorcidos, esbeltos, rugosos,
panzones, múltiples. Recuerdo
un tronco que parecía tuviera
brazos que se sostenían
en abrazos fuertísimos y
prolongados. Del agua, el mar.
Olas que no agotan su bravura,
deshaciéndose y volviendo
con más fuerza.
27
Raíces. PATRICIA MASTALLER La Tierra me llevó a las Raíces,
Anillo. articulé ambos conceptos
Cera perdida. con los ciclos. Las raíces me
Plata 925. hicieron pensar en arraigo,
2.9 x 2.8 cm. origen, intimidad, sostén,
bulbo, interior, profundidad,
28 pero también en libertad,
fruto, movimiento, belleza
y exterior.
Un ombú centenario con
enormes raíces externas me
guió hacia esta pieza.
Aridez. PAULA BOTTO
Broche.
Construcción.
Plata 925, alpaca, resina.
7.7 x 4.9 x 1.6 cm.
Me inspiré en los ciclos de la
naturaleza. El transitar entre la
aridez y la fertilidad. El proceso
de recorrer los cambios que
se producen con el tiempo en
la vida. Incorporé el fruto del
eucalipto que es un perfume
que me remite a mi infancia
y a mi madre.
29
Levantando Vuelo. SANDRA PULGAR
Anillo.
Construcción.
Plata 925, bronce,
tarjeta de crédito.
2.8 x 4.5 x 0.35 cm.
Liquidez, unificando el agua y la
economía. La tarjeta de crédito
y la joya confluyen en un
universo en el que se mezclan
reputación y ostentación,
donde la clasificación Oro,
Plata, Platino adquiere nuevas
dimensiones semánticas. La
noción de VALOR, decantando
entre ellos como constante
de cambio, mutando cíclica-
mente: metal precioso…
plástico…agua…
30
Ciclos transversales. SARA BARI Empecé este trabajo pensando
Objeto. en el (escolar) ciclo del
Construcción. agua: un abanico asistiría
Plata 900, ébano. la evaporación y el vapor
10 x 8 x 1cm condensado en algún collar
llenaría felices cuencos. Luego,
irrumpieron emociones sobre
evolución y discontinuidad
de los ciclos: etapas lentas y
rápidas, prósperas o fallidas,
productos y desechos,
cambios, patologías, curas
y cicatrices.
31
Identidad líquida. SUSANA ORTIZ
Pectoral.
Ensamble articulado.
Maderas intervenidas,
alpaca y plata.
20 x 30 x 3 cm.
El proceso de erosión, lo
erosionado, propone una
transformación. En este caso,
maderas halladas en ríos del sur,
fueron el punto de partida para
iniciar mi búsqueda creativa.
Agua-erosión-transformación.
Vida-muerte-vida. El ciclo
perpetuo de la naturaleza.
32
VERA SOMLOCuenco.
Broche.
Tallado.
Madera.
3 x 3 x 2 cm.
“Toda verdadera creación
se efectúa en silencio”. Shri
Anirvan
La construcción de un objeto,
un cuerpo como cuenco, una
matriz en la que devenir vacío,
vibración, silencio puro.
33
Instante MABEL PENA
Broche
Cera perdida, construcción.
Plata 925, alpaca, cobre,
papel vegetal.
9.2 x 11 x 2.2 cm.
Elijo los metales y el papel
como soporte de esta obra,
que a través de mi experiencia
con la naturaleza, representan
el súbito instante de la
transformación. El estallido,
la ruptura y el surgimiento de
lo inesperado toman forma y
son retratados en esta pieza
como una de las fases del
ciclo de la vida.
34
Mabel Pena
Comencé mis estudios en el con Ramón Puig Cuyás, Charon Cruzando Fronteras (Bs.As. y
ENET Nº 6 “Fernando Fader” en Kransen, Jiro Kamata y Sayumi México 2011), Transformando
Artes Aplicadas. Luego, seducida Yokouchi. [nos] (Coronel Pringles, 2011;
por la escenografía y el vestuario Desde el 2002 doy Clases de Laprida, 2011; Coronel Suárez,
a través del teatro, ingresé en Joyería Contemporánea en mi 2011; Tucumán, 2012).
la carrera de escenografía de Taller KM. 0., desde el 2006 en 1º Premio adquisición. Concurso
la USAL. Continué mi formación la Fundación PROSAM y desde escritura y artesanías. Colección
con Gastón Breyer y Graciela el 2009 en la UP dentro de la Patrimonio de la Ciudad de
Galán. Allí, en el teatro, encontré carrera de Diseño de Joyas. Buenos Aires. IV Bienal artesanías
la unión de todas las Artes y Actualmente, integro los de Bs. As. 2011
en la Joyería Contemporánea Colectivos de JC Cómplices, Yearbook. Anuario de Joyería
un nuevo lenguaje y escala. Joyería Biológica, Cruzando Contemporánea (2011)
Es por ello que fui desarrollán- Fronteras y Transformando[nos]. 500 Gemstone jewels.
dome en el ámbito del Diseño y Lark Books.
perfeccionándome en distintas Exposiciones, premios y
técnicas de joyería con los publicaciones recientes: contacto
Maestros Sarquis y Garavaglia. Grupo Cómplices “Fiesta” (Bs.As.
Participé en seminarios de JC 2012), Iberjoya (Madrid 2011), [email protected]
www.mabelpena.com.ar
35
Analía Benítez Beatriz Velardo Claudia Jofman
Inicié mi formación en joyería Soy profesora de sordos y Decidí estudiar diseño
junto a las docentes Sonia fonoaudióloga. En el 2011, me contemporáneo de joyas
Rodríguez y Flor Fiszman en el inicié en joyería contemporánea en la Escola Artemetal, en
Complejo Educativo de Joyería buscando una nueva forma de San Pablo (2003). En 2007,
(2009-2011). Actualmente expresión. Cuando descubrí ingresé al taller de Mabel Pena.
asisto al taller Km 0 dirigido las obras de Mabel Pena, no Participé en las muestras
por Mabel Pena. dudé en formar parte de su Km 0 (Buenos Aires, 2007,
taller. Me siento feliz, y aquí Transformando[nos] (Buenos
contacto va mi primera participación en Aires, 2010; Coronel Pringles,
una muestra. 2011; Laprida, 2011; Coronel
[email protected] Suárez, 2011; Tucumán, 2012)
contacto y Mixturas, las colectividades y
sus artistas (Buenos Aires, 2012).
[email protected]
contacto
[email protected]
www.estudiojofman.com.ar
36
Déborah Glinberg Eleonora Lanne Estela Espiasse
Comencé a estudiar joyería Egresé de la Escuela Superior Diseñadora de Interiores. Me inicié
en el Complejo Educativo de de Bellas Artes, con el título en la joyería contemporánea
Joyería (2006). Desde 2009, de Escenógrafa. Comencé junto a María Medici (2008).
asisto al taller Km 0, dirigido orfebrería en el año 2004 en el Desde 2009, asisto al taller
por Mabel Pena. Participé taller Km 0. Participé en diversas Km 0. Participé de las muestras
de las muestra itinerante muestras, Transformando[nos] itinerantes Transformando[nos]
Transformando[nos] (Buenos itinerante (Coronel Pringles, (Buenos Aires, 2010; Coronel
Aires, 2010; Coronel Pringles, 2011; Tucumán, 2012), Pringles, 2011; Laprida, 2011;
2011; Laprida, 2011; Coronel Joyeros Argentinos (2010), Coronel Suárez, 2011; Tucumán,
Suárez, 2011; Tucumán, 2012). Transformando[nos] (Buenos 2012) y “De amor y otras
Aires, 2010), Folie (2008), yerbas”, Buenos Aires, 2011;
Galería 925 (2007). Carlos Casares, 2012).
contacto contacto contacto
[email protected] [email protected] [email protected]
www.lanne.com.ar
37
Fabiana Vodanovich Casañas Gabriela Rapoport Gaby Bonelli
Geógrafa y profesora de Hace aproximadamente ocho Participo del taller de Mabel
danzas. En la joyería busco años que concurro al taller de Pena desde 2006. Muestras:
inspiración en la Naturaleza, Mabel Pena. Allí me inicié y me Concurso Enigma (Buenos Aires,
trabajando con diversidad de siento cómoda y realizada en 2009), Transformando[nos]
materiales. Integro los grupos el desarrollo de una actividad (Buenos Aires, 2010; Coronel
“Transformando[nos]” (muestra que amo. Pringles, 2011; Laprida, 2011;
itinerante, Buenos Aires, 2010; Coronel Suárez, 2011; Tucumán,
Coronel Pringles, 2011; Laprida, 2012), Cartas Cómplices (Buenos
2011; Coronel Suárez, 2011; Aires, 2010); 100 anillos (Buenos
Tucumán, 2012) y “De amor y Aires, 2011), De amor y otras
otras yerbas” (Buenos Aires, yerbas (Buenos Aires, 2011;
2011; Carlos Casares, 2012). Carlos Casares, 2012).
contacto contacto contacto
[email protected] [email protected] [email protected]
www.joyasrobiana.com.ar
38
Giselle Moscardi Graciela Fassi Hebe Argentieri
Soy diseñadora gráfica (UBA, Asisto al taller Km 0 de Mabel Descubrí la Joyería
2007). En mi búsqueda de Pena desde hace 4 meses. En Contemporánea en 2009 en
experimentación realicé cur- 2011, tomé cursos de joyería el taller de Mabel Pena, al
sos de ilustración (2008), (cera perdida) en el Museo La que sigo asistiendo. Formé
fotografía (2008), vitrofusión Cárcova, con Mónica Adler. parte de la muestra itinerante
(2011), pop up (2012) y joyería Concurro al taller de escultura Transformando[nos] (Buenos
contemporánea (2011-…). de Carlos Herzberg, desde Aires, 2010; Coronel Pringles,
Participé en numerosas muestras 2008. Realizo talleres de fieltro 2011; Laprida, 2011; Coronel
en cada disciplina y fui premiada con fieltristas nacionales e Suárez, 2011; Tucumán, 2012).
por la ONG Jintanjáfora por mi internacionales.
ilustración para la antología
“Los oficios del lápiz 2”.
contacto contacto contacto
[email protected] [email protected] [email protected]
gimoscardi.blogspot.com
39
Iona Nieva Irene Palomar María Rosa Mongelli
Soy profesora en Artes Mi formación: Flor Fiszman Egresada de Escuela Superior
Plásticas. Realicé mi formación (2007). Complejo Educativo de Bellas Artes Ernesto de la
en joyería en el C.E.J. y en de Joyería (2008-2010). Taller Cárcova. (Escultura. Maestros:
el taller Km 0. Participé Km 0 - Mabel Pena (desde J. C. Distéfano, A. Pujía).
en las muestras colectivas 2009). Workshop intensivo Maestros en Joyería: S.Lúquez,
“Cómplices” (Buenos Aires, de joyería con el platero y R. Pulvirenti, A. Garavaglia, M.
2010), “Transformando[nos]” joyero Eugen Steier (Barcelona, Pena. En Diseño, S. Chiavetti.
(Buenos Aires, 2010; Coronel 2009). Participación en muestras Muestras: “Joya Objeto de Arte”,
Pringles, 2011; Laprida, 2011; nacionales e internacionales: “De Amor y Otras Yerbas” y
Coronel Suárez, 2011; Tucumán, Transformando[nos] (2010, concursos de la Cámara de
2012) y “De amor y otras 2011, 2012), Puro Diseño (2010), Joyeros.
yerbas” (Buenos Aires, 2011; Uniart-Roma (2011), ArtExpo-
Carlos Casares, 2012). New York (2012). contacto
contacto contacto [email protected]
[email protected] [email protected]
www.joyeriadeautor.com.ar
40
Marita Olivarez Marita Sario Mary Gaby Echeverri
Me inicié en la joyería Estudié en las tres escuelas Hondureña, licenciada en
contemporánea en el taller nacionales de Bellas Artes y Marketing y Negocios
Km 0 de Mabel Pena (2008), Letras en la UBA. Internacionales (Honduras),
participando en todas Pinto, dibujo, escribo, leo, egresada de la Universidad de
las muestras del taller: practico yoga y meditación, Palermo en Diseño de Joyas.
Transformando[nos] (Buenos soy docente, hago joyería Curso de Gemología (CEJ), entre
Aires, 2010; Coronel Pringles, contemporánea. Realicé otros. Primer año en el Taller
Coronel Suárez y Laprida, 2011; muestras individuales y Km 0, dirigido por Mabel Pena
Tucumán, 2012) y del concurso colectivas. Ilustré libros. Obtu- y primera vez que participo
de joyería contemporánea ve premios en dibujo, pintura en una muestra.
“Que nos une” (2011). y mural. Coordino mi taller “A
través de tus ojos”.
contacto contacto contacto
[email protected] [email protected] [email protected]
[email protected]
41
Mirta Allutto Mirta Figueroa Mirta Kraves
Me inicié en joyería Cuando me interesé por la Graduada como Arquitecta en
contemporánea hace 5 años joyería contemporánea conocí 1977, incursioné en la joyería
en el taller de Mabel Pena. - afortunadamente- a Mabel y contemporánea de la mano
Participé de la muestra itinerante su taller Km 0. Aunque recién de Mabel Pena, asistiendo a
Transformando[nos] (Buenos empezaba, Mabel me animó a su taller Km 0 desde el año
Aires, 2010; Coronel Pringles, participar en la muestra de 2007. 2009. Me integré a las muestras
2011; Laprida, 2011; Coronel Fue muy importante para mí. itinerantes Transformando[nos]
Suárez, 2011; Tucumán, 2012). Participé de la muestra itinerante (Coronel Pringles, 2011; Laprida,
Transformando[nos] (Buenos 2011; Coronel Suárez, 2011;
Aires, 2010; Coronel Pringles, Tucumán, 2012).
2011; Laprida, 2011; Coronel
Suárez, 2011; Tucumán, 2012).
contacto contacto contacto
[email protected] [email protected] [email protected]
42
Mónica Borgogni Natalia Astesiano Nora Castillo
Taller Km 0 de Mabel Pena Tuve diversos acercamientos a Nací en Bahía Blanca, en el mes
(desde 2006). Exposición la joyería contemporánea hasta de agosto. Estudié Periodismo
colectiva Km 0 (2010), encontrar mi lugar junto a Mabel y Sociología en la UBA. Soy
Galería 925, Qué nos une y asisto al taller desde el año docente y hago encuestas.
(1º Concurso Nacional de 2008. Participé de la muestra Aprendí técnicas de tapiz
Joyería Contemporánea, 2010), itinerante Transformando[nos] en el taller de Tana Sachs.
Transformando[nos] (Buenos (Buenos Aires, 2010; Coronel Comencé Joyería con Karina
Aires, 2010; Coronel Pringles, Pringles, 2011; Laprida, 2011; Eman y, desde 2011, estoy en
2011; Laprida, 2011; Coronel Coronel Suárez, 2011; Tucumán, el taller de Mabel Pena.
Suárez, 2011; Tucumán, 2012). 2012).
contacto contacto contacto
[email protected] [email protected] [email protected]
PlatayCitrino.blogspot.com.ar
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Patricia Mastaller Paula Botto Sandra Pulgar
Asisto al taller Km 0 de joyería Diseñadora de Joyas UP 2011. Nací en Buenos Aires en 1964.
contemporánea de Mabel Pena, Desde 2009 asisto al taller Licenciada en publicidad como
desde el año 2008. Asistí Km 0, dirigido por Mabel formación, analista en un banco
al curso de laca japonesa, Pena. Participé de las muestra como profesión, artista (en la
dictado por Francine Schloeth. itinerante Transformando[nos] búsqueda) como vocación. Llego
Participé de la muestra itinerante (Buenos Aires, 2010; Coronel a la joyería contemporánea en
Transformando[nos] (Buenos Pringles, 2011; Coronel Suárez, 2009. Mis maestros (en orden de
Aires, 2010; Coronel Pringles, 2011; Laprida, 2011; Tucumán, aparición): Mónica Adler, Alejandro
2011; Laprida, 2011; Coronel 2012) y “De amor y otras Buritica, Mabel Pena, Eduardo
Suárez, 2011; Tucumán, 2012). yerbas” (Buenos Aires, 2011; Araujo, Antonio Pujía. Muestras:
Carlos Casares, 2012). Uniart (2010), Transformando[nos]
contacto (Coronel Suárez y Laprida, 2011;
contacto Tucumán, 2012).
[email protected]
f: Patricia Mastaller Joyas de Diseño [email protected] contacto
[email protected]
flickr.com/photos/sandrapulgar
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Sara Bari Susana Ortiz Vera Somlo
Me inicié en la joyería Trabajé en pintura, grabado y Licenciada en Comunicación
contemporánea junto a Francine fotografía. Participé en muestras Audiovisual, fotógrafa y pintora,
Schloeth (2006). Desde 2009 individuales y colectivas: S. comienzo a indagar en joyería
asisto al taller Km 0. Participé M. Belgrano (1999), Museo contemporánea en el taller de
de las muestras itinerantes Sívori (2000, 2004), Centro Mabel Pena en 2008. Participè
Transformando[nos] (Buenos Cultural Recoleta (“Improntas de las muestras itinerantes
Aires, 2010; Coronel Pringles, ciudadanas”, 2005), Espacio Transformando[nos] (Buenos
2011; Laprida, 2011; Coronel Esmeralda (Libro de artista Aires, 2010; Coronel Pringles,
Suárez, 2011; Tucumán, 2012) “Algo al cuadrado”, 2008), 2011; Tucumán, 2012) y “De
y “De amor y otras yerbas” Expotrastienda (2009, 2010). amor y otras yerbas” (Buenos
(Buenos Aires, 2011; Carlos Asisto al taller de joyería Aires, 2011).
Casares, 2012). Km 0, que dirige Mabel Pena,
desde 2011. contacto
contacto
contacto [email protected]
[email protected] www.verasomlo.com.ar
[email protected]
revueltodearte.blogspot.com.ar
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PROCESO CREATIVO