วิชาทัศนศิลป์ ม.3

ทัศนศิลป์ ม.3 หน ่ วยการเร ี ยนร ้ ู ท ี่3 การสร้างงานทัศนศิลป์ ตัวชี้วัด มีทักษะในการสร้างงานทัศนศิลป์ อย่างน้อย 3 ประเภท (ศ 1.1 ม.3/4) ผง ั สาระการเร ี ยนร ้ ู ภาพพิมพ์ ประติมากรรม จิตรกรรม สื่อผสม การใช้ตัวอักษรในงานทัศนศิลป์

ทัศนศิลป์ ม.3 จิตรกรรม (Painting) จิตรกรรม (Painting) เป็นภาพที่จิตรกรแต่ละคนสร้างขึ้นด้วยประสบการณ์ ทางสุนทรียภาพและความช้านาญ โดยใช้สีชนิดต่าง ๆ เช่น สีน้้า สีน้้ามัน สีฝุ่น เป็นสื่อกลางในการแสดงออกถึงเจตนาในการสร้างสรรค์ 1. จิตรกรรมแบบเหมือนจริง 2. จิตรกรรมแบบแสดงอารมณ์

ทัศนศิลป์ ม.3 3. จิตรกรรมแบบประเพณี 4. จิตรกรรมแบบนามธรรม 5. จิตรกรรมแสดงทิวทัศน์สิ่งแวดล้อม

ทัศนศิลป์ ม.3 ์ระติมากรรม (Sculpture) ประติมากรรม (Sculpture) เป็นงานศิลปกรรมที่สร้างเป็นรูปทรง 3 มิติ ในการสร้างสรรค์ผลงาน การสร้างงานประติมากรรมมี 3 วิธีได้แก่ 1. การแกะสลัก 2. การปั้น 3. ผสมผเส ลักษณะของงานประติมากรรม ● ประติมากรรมแบบเหมือนจริง ● ประติมากรรมแบบแสดงอารมณ์ ● ประติมากรรมแบบประเพณี ● ประติมากรรมแบบกึ่งนามธรรมและนามธรรม ● ประติมากรรมกับสิ่งแวดล้อม

ทัศนศิลป์ ม.3 ภาพพิมพ ภาพพิมพ์(Print) เป็นรูปภาพที่สร้างขึ้นโดยวิธีการพิมพ์เป็นผลงานศิลปะใน ประเภททัศนศิลป์เช่นเดียวกับงานจิตรกรรม ประเภทของภาพพิมพ์ที่แบ่งตามกระบวนการท้างาน 1. กรรมวธ ิี พม ิ พ จากส ่ วนน ู น (Relief Process)

ทัศนศิลป์ ม.3 2. กรรมวิธีพิมพ จากส่วนร่องลปึก (Intaglio Process) 3. กรรมวิธีพิมพ จากส่วนผิวพื้น (Planographic Process)

ทัศนศิลป์ ม.3 4. กรรมวิธีพิมพ ผ่านตะแกรง (Serigraphy, Silkscreen)

ทัศนศิลป์ ม.3 ● ตัวอย่างภาพพิมพ์ด้วยเทคนิควิธีการใหม่ ๆ ของคอมพิวเตอร์และสารสนเทศสมัยใหม่ ภาพพิมพ์เทคนิคคอมพิวเตอร์ ภาพพิมพ์แม่พิมพ์กระดาษ ผลงานภาพพิมพ์ Computer Print ของ Sol LeWitt, ค.ศ. 2005 ผลงานภาพพิมพ์ Paper Block ของ ไทวิจิต พึ่งเกษมสมบูรณ์, พ.ศ. 2527

ทัศนศิลป์ ม.3 ภาพพิมพ์แม่พิมพ์ยาง “Gandria” Carl Eugen Keel, linocut ภาพพิมพ์ปะติดวัสดุ “Snow Fields” ผลงานภาพพิมพ์ Collagraph ของ Anna Warsop ภาพพิมพ์แม่พิมพ์กระจก “Amber” Carolyn Pomponio, Monoprint, ค.ศ. 2002

ทัศนศิลป์ ม.3 หมายเหตุ ปัจจุบันมีการพิมพ์ที่ศิลปินค้นพบและการเอาเทคนิควิธีการใหม่ ๆ ของ คอมพิวเตอร์และระบบสารสนเทศสมัยใหม่มาใช้ในการพิมพ์เช่น ภาพพิมพ์แม่พิมพ์กระจกหรือภาพพิมพ์แม่พิมพ์ชิ้นเดียว (Monoprint) ภาพพิมพ์แม่พิมพ์กระดาษ (Paper Block) ภาพพิมพ์แม่พิมพ์ยาง (Linocut) ภาพพิมพ์ปะติดวัสดุ(Collagraph) และภาพพิมพ์ที่ใช้เทคนิคคอมพิวเตอร์ (Computer Print)

ทัศนศิลป์ ม.3 สื่อผสม สื่อผสม เป็นศิลปะที่มีการน้ากระดาษ ผ้า หรือวัสดุอื่น ๆ มาสร้างสรรค์โดยการ ปะติด ท้าให้เกิดพื้นผิวที่มีลักษณะนูน เกิดมิติลึก-ตื้น สามารถใช้สีระบายประกอบได้ ปะติดวัสดุเหลือใช้แล้วระบายสีบนระนาบ 2 มิติ “ของสะสม หมายเลข ๓/ ๒๕๓๘” เดชา วราชุน, สื่อประสมจากสเตนเลส ทองเหลือง ทองแดง และไม้, พ.ศ. 2538 ปะติวัสดุลงบนระนาบ 2 มิติ แบบรูปร่างอิสระ “ไม่มีชื่อ” จิระพัฒน์ พิตรปรีชา, กระดาษ เชือก สีน้้า และสีอะคริลิก, พ.ศ. 2525

ทัศนศิลป์ ม.3 การใช้ตัวอักษรในงานทัศนศิลป์ วิวัฒนาการของงานศิลปะสมัยใหม่ เกิดงานศิลปะที่น้าตัวอักษรมาใช้ในการ สื่อความหมายร่วมกับงานจิตรกรรมและประติมากรรม รวมทั้งการใช้ภาพ ตัวอักษร ค้าพูด ในสื่อเทคโนโลยีสารสนเทศสมัยใหม่ “มิติลวงในสังคม” ทรงวิทย์ พิมพะกรรณ์, สื่อประสม วีดิทัศน์ และแสงไฟฟ้า, พ.ศ. 2541 “HIV” สมศักดิ์ เชาวน์ธาดาพงศ์, สีอะคริลิกบนกระดาษ, พ.ศ. 2531 “ปันยา, คุนท้า” นพไชย อังควัฒนะพงษ์, สื่อประสมและแสงไฟฟ้า, พ.ศ. 2545

ทัศนศิลป์ ม.3 หน ่ วยการเร ี ยนร ้ ู ท ี่4 การออกแบบสร้างสรรค์งานสื่อผสม ตัวชี้วัด มีทักษะในการผสมผสานวัสดุต่าง ๆ ในการสร้างงานทัศนศิลป์โดยใช้หลักการ ออกแบบ (ศ 1.1 ม.3/5) ผง ั สาระการเร ี ยนร ้ ู

ทัศนศิลป์ ม.3 ทก ั ษะในการผสมผสานวส ั ด ุ 1. วัสดุโดยเทคนิคผสมผสานในภาพ 2 มิติ 2. วัสดุโดยเทคนิคผสมผสานในภาพ 3 มิติ

ทัศนศิลป์ ม.3 การสร ้ างสรรค ์ ศ ิ ลปะจากวส ั ด ุ เหล ือใช้ เป็นงานศิลปะที่น าวัสดุเหลือใช้มาประกอบ ในผลงาน สามารถมองเห็นที่มาและความเป็นอยู่ ของวัสดุโดยการสร้างงานรูปแบบใหม่ตามทัศนะ ของศิลปิน “เครื่องมือของชาวประมง” วิโชค มุกดามณี, ไม้ ดิน โลหะ และเครื่องปั้นดินเผา, พ.ศ. 2536

ทัศนศิลป์ ม.3 การสร ้ างสรรค ์ ศ ิ ลปะจากวส ั ด ุ ส าเร็จ เป็นศิลปะที่ใช้การประกอบวัสดุส าเร็จรูปต่าง ๆ ในผลงาน โดยการสร้างสรรค์ ตามแนวความคิดและทัศนะของศิลปิน อาจแสดงเนื้อหาเกี่ยวกับวัตถุเดิม หรือสร้างใหม่ “คนท าความสะอาด” จักรพันธ์ วิลาสินีกุล, ไม้ หนังสังเคราะห์ และวัสดุส าเร็จ, พ.ศ. 2537 “Modern Love” นพไชย อังควัฒนะพงษ์, อุปกรณ์เครื่องใช้ไฟฟ้า และไฟฟ้า, พ.ศ. 2538-2539

ทัศนศิลป์ ม.3 การสร ้ างสรรค ์ งานวส ั ด ุ ของศ ิ ลปินไทย ● ศ ิ ลปิ นไทยก ั บวส ั ด ุ ปะติด ● ศ ิ ลปิ นไทยก ั บวส ั ด ุ พนบ้าน ื ้

ทัศนศิลป์ ม.3 หน่วยการเรียนรู้ที่ 5 การสร้างงาน 2 มิติ และ 3 มิติ ตัวชี้วัด สร้างงานทัศนศิลป์ทั้ง 2 มิติและ 3 มิติเพื่อถ่ายทอด ประสบการณ์และจินตนาการ (ศ 1.1 ม.3/6) ผง ั สาระการเร ี ยนร ้ ู ศิลปะแบบเหมือนจริง ศิลปะกึ่งเหมือนจริงกึ่งนามธรรม ศิลปะแบบ นามธรรม ศิลปะแนวจัดวาง การติดตั้งงานศิลปะ ในสภาพแวดล้อม

ทัศนศิลป์ ม.3 ศิลปะแบบเหมือนจริง ผลงานศิลปะที่มีรูปแบบลักษณะในแนวเหมือนจริง เรียกว่า ศิลปะแบบ เหมือนจริง (Realistic Art) แบ่งเป็น 3 ประเภท ดังนี้ 1. รูปแบบเหมือนจริงแบบตามหลักวิชา “หมู่บ้านชาวประมงภาคใต้” สุรพล แสนค า, สีน้ ามันบนกระดาษ, พ.ศ. 2530

ทัศนศิลป์ ม.3 2. รูปแบบเหมือนจริงแบบธรรมชาติ “อู่ต่อเรือแหลมสน” จรูญ ศรียะพันธ์, สีน้ ามันบนผ้าใบ, พ.ศ. 2552 3. รูปแบบเหมือนจริงแบบการถ่ายภาพ “ขนมเทียน ขนมเข่ง” ชัยวุฒิ เทียมปาน, สีน้ ามันบนผ้าใบ, พ.ศ. 2546

ทัศนศิลป์ ม.3 ศิลปะแบบเหมือนจริงแบบ 2 มิติ “ดอกไม้และผลไม้” วิศเวศ คงพิกุล, สีน้ ามันบนผ้าใบ, พ.ศ. 2537 “ภูเขาทอง” ทวี นันทขว้าง, สีน้ ามันบนผ้าใบ, พ.ศ. 2494 “ยามบ่าย” ม.ล.ปุ่ม มาลากุล, สีน้ ามันบนผ้าใบ, พ.ศ. 2510

ทัศนศิลป์ ม.3 ศิลปะแบบเหมือนจริงแบบ 3 มิติ “พระอนุสาวรีย์สมเด็จพระเจ้าบรมวงศ์เธอ กรมพระยาด ารงราชานุภาพ” ปั้นโดยสนั่น ศิลากรณ์, ส าริด, พ.ศ. 2551 “พระบรมราชานุสาวรีย์สมเด็จพระเจ้าตากสินมหาราชทรงม้าศึก” ออกแบบโดยสุภร ศิระสงเคราะห์, ส าริด, พ.ศ. 2520

ทัศนศิลป์ ม.3 ศิลปะกึ่งเหมือนจริงกึ่งนามธรรม (Semi-Abstract) งานศิลปะที่มีรูปแบบของลักษณะที่ตัดทอน ปรับปรุง พัฒนา คลี่คลายจาก ความจริง เปลี่ยนแปลงไปสู่ลักษณะแบบนามธรรม มีทั้งที่ค่อนมาทางความเป็นจริง เห็นที่มาของความคิด แต่หากค่อนไปทางนามธรรมมากก็จะรู้เรื่องที่มาของรูปภาพ ได้น้อยลง 1. ศิลปะกึ่งเหมือนจริงกึ่งนามธรรม (Semi-Abstract) แบบ 2 มิติ 2. ศิลปะกึ่งเหมือนจริงกึ่งนามธรรม (Semi-Abstract) แบบ 3 มิติ ศิลปะแบบนามธรรม (Abstract Art) ศิลปะแบบนามธรรมเป็นงานศิลปะที่มีอิสระในการแสดงออก การถ่ายทอด ประสบการณ์และสร้างจินตภาพตามที่ศิลปินเห็นว่าเหมาะสม การสร้างสรรค์ ไม่แสดง รูปภาพจากความเป็นจริง แต่มีรูปแบบเนื้อหา ทัศนะ และอุดมคติของศิลปินเอง แสดงออกถึงอารมณ์และความรู้สึก

ทัศนศิลป์ ม.3 ศิลปะแนวจัดวาง (Installation Art) เป็นศิลปะที่ก าลังเป็นที่นิยมอย่างแพร่หลายในปัจจุบัน เนื่องจากว่าศิลปะรูปแบบนี้ ให้เสรีภาพทางความคิด การแสดงออก การใช้พื้นที่ เทคนิค และวิธีการ ไม่มีข้อก าหนด ที่ตายตัว เป็นงานศิลปะที่มีความสัมพันธ์กับพื้นที่ ความส าคัญอยู่ที่การจัดวางให้ เข้ากับสภาพแวดล้อมและท าให้คนดูสามารถเข้ามามีส่วนร่วมในผลงานด้วย

ทัศนศิลป์ ม.3 การติดตั้งงานศิลปะในสภาพแวดล้อม (Art and Environment) งานศิลปะในสภาพแวดล้อม มีการติดตั้งถาวร เช่น อนุสาวรีย์ประติมากรรม ในสวน และจิตรกรรมประดับภายในอาคาร แต่บางครั้งศิลปินท าการติดตั้ง ชั่วคราวกับสถานที่ในช่วงเวลาหนึ่ง ทั้งนี้เพื่อต้องการน าเสนอความคิดและทัศนะ ทางด้านศิลปะแก่สังคม

ทัศนศิลป์ ม.3 ตัวชี้วัด หน ่ วยการเร ี ยนร ้ ู ท ี่6 อาช ี พทางท ั ศนศ ิ ลป์ และท ั กษะ ที่จ าเป็ นในการประกอบอาชีพ ระบุอาชีพที่เกี่ยวข้องกับงานทัศนศิลป์และทักษะที่จ าเป็น ในการประกอบอาชีพนั้น ๆ (ศ 1.1 ม.3/10)

ผ ทัศนศิลป์ ม.3 ง ั สาระการเร ี ยนร ้ ู ออกแบบนิเทศศิลป์ ประติมากร จิตรกร

ทัศนศิลป์ ม.3 ศิลปิ นกับงานทัศนศิลป์ 1. จิตรกร : ผู้สร้างงานจิตรกรรม มีอาชีพเป็ นศิลปิ นอิสระ จิตรกรภาพเหมือน ภาพท ิ วทศ ั น ์ และภาพเข ี ยนฝาผนง ั และงานตกแต ่ งสถาปั ตยกรรม “ช่างเขียน” บัณจบ พลาวงศ์, สีน้ ามันบนผ้าใบ, พ.ศ. 2496 “วังสราญรมย์” ทวี ตั้งมงคลวานิช, สีน้ ามันบนผ้าใบ, พ.ศ. 2537 ภาพเขียนฝาผนัง วัดเทวราชกุญชรวรวิหาร กรุงเทพมหานคร

ทัศนศิลป์ ม.3 2. ประติมากร : ผส ู ้ ร ้ างงานประต ิ มากรรม ม ี อาช ี พเป็ นศ ิ ลปิ นอ ิ สระ ป ้ ั นภาพเหมือน อน ุ สาวร ี ย ์ ออกแบบงานศ ิ ลปะกบ ั ส ิ่งแวดลอ ้ มและอ ื่น ๆ “หลวงวิจิตรวาทการ” ศิลป์ พีระศรี, ปูนปลาสเตอร์, พ.ศ. 2500 พระบรมราชานุสาวรีย์สมเด็จ พระนารายณ์มหาราช ส าริด พ.ศ. 2509 ณ วงเวียนเทพสตรี จังหวัดลพบุรี “เทวต านานการกวนเกษียรสมุทร” ประติมากรรมโลหะปิดทองประดับกระจก เขียนสี ออกแบบโดยนิคม พลเยี่ยม ณ สนามบินสุวรรณภูมิ ภาพเหมือน อนุสาวรีย์ งานศิลปะกับสภาพแวดล้อม

ทัศนศิลป์ ม.3 การประกอบอาชีพด้านศิลปะการออกแบบ 1. ออกแบบด้านงานพิมพ์ (Graphic Design) 1.1 นักออกแบบสิ่งพิมพ์: ผู้มีความรู้ด้านงานพิมพ์ต่าง ๆ 1.2 นักออกแบบงานโฆษณา : ผู้มีความรู้ด้านการออกแบบและงานศิลปะ 1.3 นักออกแบบหนังสือพิมพ์ : ผู้มีความรู้ด้านการออกแบบและศิลปะในการ สร้างภาพ การออกแบบหนังสือ

ทัศนศิลป์ ม.3 2. ออกแบบผลิตภัณฑ์(Product Design) 3. ออกแบบเครื่องประดับ (Jewelry Design) ผู้มีความรู้ในการออกแบบ ผลิตภัณฑ์อุตสาหกรรม ผู้มีความสามารถด้านการออกแบบ เครื่องประดับ การออกแบบผลิตภัณฑ์ การออกแบบเครื่องประดับ

ทัศนศิลป์ ม.3 4. ออกแบบตกแต่งภายใน (Interior Design) 5. ออกแบบหัตถกรรมเครื่องปั้นดินเผา (Ceramic Design) ผู้มีความรู้ความสามารถในศิลปะและ การออกแบบตกแต่งภายใน การออกแบบตกแต่งภายในร้านอาหาร ผู้มีความรู้ความสามารถในการออกแบบและ การปั้นเครื่องปั้นดินเผา การออกแบบเครื่องปั้นดินเผา

ทัศนศิลป์ ม.3 6. ออกแบบแฟชั่น (Fashion Design) 7. ออกแบบน ิ เทศศ ิ ลป์ (Visual Communication Design) ผู้มีความรู้ความสามารถในการออกแบบ เสื้อผ้าเครื่องแต่งกาย การออกแบบแฟชั่นเครื่องแต่งกาย ผู้มีความสามารถในการ ออกแบบกราฟิก ประยุกต์ใช้ศิลปะในการ ออกแบบนิเทศศิลป์ การออกแบบและจัดวางแผ่นป้ายโฆษณางานพืชสวนโลก ปี 2549

ทัศนศิลป์ ม.3 9. ออกแบบลายผ้า (Textile Design) 8. ออกแบบผล ิ ตภ ั ณฑ ์ประย ุ กต ์ ศ ิ ลป์ (Applied Arts Design) ผู้มีความสามารถในการออกแบบสิ่งของเครื่องใช้และอุปกรณ์ต่าง ๆ ผู้มีความรู้ความสามารถในการจินตนาการ วิเคราะห์ข้อมูลประวัติศาสตร์และ ธรรมชาติมาประยุกต์และออกแบบให้สวยงาม การออกแบบลายผ้า

ทัศนศิลป์ ม.3 ตัวชี้วัด หน ่ วยการเร ี ยนร ้ ู ท ี่7 การจ ั ดน ิ ทรรศการผลงานท ั ศนศ ิ ลป์ เลือกงานทัศนศิลป์โดยใช้เกณฑ์ที่ก าหนดขึ้นอย่างเหมาะสม และน าไปจัด นิทรรศการ (ศ 1.1 ม.3/11) ผง ั สาระการเร ี ยนร ้ ู

ทัศนศิลป์ ม.3 การจัดนิทรรศการ 1. หลักในการจัดแสดง 1. ให้ความส าคัญต่อผลงานศิลปกรรม โดยการคัดเลือกผลงานที่มีคุณภาพ มีคุณค่า 2. ก าหนดแนวเรื่อง (Theme) ของการจัดนิทรรศการ และเนื้อหาที่จะจัดการแสดง 3. จัดท าค าบรรยายเกี่ยวกับผลงานศิลปกรรมที่น ามาจัดนิทรรศการ 4. การจัดแสดงผลงานควรมีความสัมพันธ์ต่อเนื่อง 5. จัดการแสดงแบบเรียบง่าย ไม่มีความซับซ้อนจนเกิดความเบื่อหน่าย 6. สร้างความประทับใจให้ความรู้มีความเพลิดเพลินสนุกสนาน 7. ค านึงถึงองค์ประกอบของการจัดนิทรรศการในโครงสร้างหลัก 8. ให้ความส าคัญต่อระบบการรักษาความปลอดภัยในการดูแลรักษาจาก การโจรกรรม การท าลายจากบุคคล

ทัศนศิลป์ ม.3 2. ประเภทผ ้ ู เข ้ าร ่ วม 1. ประชาชนทั่วไป 2. นักท่องเที่ยว 3. ศิลปินและนักวิชาการ 4. นักเรียน นิสิต นักศึกษา 3. ประเภทของการจัดแสดง 1. การจัดแสดงถาวร 2. การจัดแสดงชั่วคราว 3. การจัดแสดงเคลื่อนที่

ทัศนศิลป์ ม.3 การเตรียมการออกแบบนิทรรศการ 1. บ ุ คคลท ี่เก ี่ยวข้อง ในการออกแบบนิทรรศการนั้นเกี่ยวข้องกับบุคคล ดังนี้ 1. ภัณฑารักษ์ (Curator) เป็นผู้ดูแลนิทรรศการ เลือกผลงานศิลปะมาจัดแสดง และแนะน าผลงานต่าง ๆ ให้ผู้เข้าชม 2. ศิลปินเจ้าของผลงาน (Artist) 3. นักวิชาการวัฒนธรรมด้านการศึกษาและศิลปะ (Art Educator) 4. นักวิชาการช่างศิลป์ หรือนักออกแบบ (Designer) 5. ช่างเทคนิค (Technician)

ทัศนศิลป์ ม.3 2. การด าเนินการ 1. ขั้นเตรียมเนื้อหาศึกษาข้อมูล 2. จัดเตรียมผลงานศิลปกรรม อุปกรณ์ที่จัดแสดง 3. ออกแบบนิทรรศการเพื่อแสดงเนื้อหาและผลงานตามข้อมูลจากข้อ 1 และ 2 4. ด าเนินการก่อสร้างและติดตั้งผลงานพร้อมอุปกรณ์ประกอบในนิทรรศการ 5. ประชาสัมพันธ์และให้ความรู้โดยนักวิชาการวัฒนธรรมด้านการศึกษาและศิลปะ หรือศิลปิน 6. ประเมินผลและสรุปผลการจัดนิทรรศการ

ทัศนศิลป์ ม.3 ตัวชี้วัด หน ่ วยการเร ี ยนร ้ ู ท ี่8 วิวัฒนาการของศิลปะไทยและสากล เปรียบเทียบความแตกต่างของงานทัศนศิลป์ในแต่ละยุคสมัยของ วัฒนธรรมไทยและสากล (ศ 1.2 ม.3/2) ผง ั สาระการเร ี ยนร ้ ู

ทัศนศิลป์ ม.3 วิวัฒนาการของศิลปะไทย 1. จิตรกรรมไทย จิตรกรรมไทย เป็ นศ ิ ลปะภาพวาดท ี่ม ี ความประณ ี ตสวยงาม แสดงความร ้ ู ส ึ กน ึกคิด ของคนไทย จิตรกรรมไทยแต่เดิมนั้นเป็ นลายเส้นง่าย ๆ ส่วนใหญ่มีเนื้อหาเกี่ยวกับ พระพ ุ ทธศาสนา เช ่ น พ ุ ทธประวต ัิ ชาดกระยะต ่ อมาม ี การเข ี ยนเร ื่องทางโลกมากขน เช่น ึ ้ การใช้ชีวิตประจ าวัน พระราชกรณียกิจของพระมหากษัตริย์ มักเขียนตามฝาผนังวัด เรียกว่า “จิตรกรรมฝาผนัง” 2. ประติมากรรมไทย ประติมากรรม เป็ นการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะด้วยกรรมวิธีต่าง ๆ เช่น การปั้น การหล่อ การแกะสลัก ประติมากรรมไทยส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับศาสนาโดยเฉพาะ พระพ ุ ทธร ู ป ในระยะแรกน ้ ั นพระพ ุ ทธร ู ปม ั กแกะสล ั กจากห ิ น จ ึ งม ี ล ั กษณะแข ็ ง ต ่ อมาม ี การพฒ ั นาโดยการใช ้ ข ี ผ ้ ึ ง ้ หร ื อด ิ นเหน ี ยวป ้ ั นห ่ ุ นข ึ น ้ ก ่ อน แล ้วสร้างแม่พิมพ์ จากนั้นเทโลหะเหลว เช่น ทองค า ส าริดลงไป

ทัศนศิลป์ ม.3 3. สถาปัตยกรรมไทย สถาปัตยกรรมไทย เป็ นศิลปะการก่อสร้างของไทย ได้แก่ บ้านเรือน โบสถ์ วิหาร พระราชวง ัโดยจ ุ ดเร ิ่มต ้ นของสถาปั ตยกรรมไทยม ี มาแต ่โบราณ ลักษณะของสถาปัตยกรรมไทยแบ่งตามการใช้งานได้ 2 ประเภท ได้แก่ 1. สถาปั ตยกรรมท ี่ใช ้ เป็ นท ี่อย ่ ู อาศ ั ย 2. สถาปัตยกรรมที่เกี่ยวข้องกับศาสนา

ทัศนศิลป์ ม.3 4. ศิลปะไทยสมัยประวัติศาสตร์ถึงสมัยอยุธยา พระละโว้โรจนฤทธ์ิพระพุทธรูปศิลปะสมัยลพบุรี ปราสาทหินพนมรุ้งจังหวัดบุรีรัมย์ 4.1 ศิลปะสมัยทวารวดี (พุทธศตวรรษที่ 12-16) ศิลปะสมัยทวารวดีเป็นศิลปะร่วมสมัยกับศิลปะคุปตะของอินเดีย 4.2 ศิลปะสมัยศรีวิชัย (พุทธศตวรรษที่ 13-14) ศิลปะสมัยศรีวิชัยได้แพร่เข้ามาพร้อมกับพระพุทธศาสนานิกายมหายานและ ศาสนาฮินดู สันนิษฐานว่าอาณาจักรศรีวิชัยมีอาณาเขตตั้งแต่บริเวณภาคใต้ของ ประเทศไทย 4.3 ศิลปะสมัยลพบุรี (พุทธศตวรรษที่ 15-17) อาณาจักรลพบุรีหรือละโว้ มีอาณาเขตบริเวณภาคกลาง ภาคตะวันออก และภาคตะวันออกเฉียงเหนือ ของประเทศไทย ศิลปะใน สมัยนี้เป็นศิลปะร่วมสมัยกับ ศิลปะขอม

ทัศนศิลป์ ม.3 4.4 ศิลปะสมัยล้านนา (พุทธศตวรรษที่ 18-23) อาณาจักรล้านนาหรือเชียงแสน มีศูนย์กลางอยู่ทางภาคเหนือของประเทศไทย ศิลปะสมัยนี้ได้รับอิทธิพลจากพระพุทธศาสนานิกายเถรวาท 4.5 ศิลปะสมัยสุโขทัย (พุทธศตวรรษที่ 19-20) ศิลปะสุโขทัยเป็นศิลปะร่วมสมัยกับศิลปะปาละของลังกาโดยได้รับอิทธิพลมาจาก พระพุทธศาสนานิกายเถรวาท ลัทธิลังกาวงศ์ ศิลปะสมัยนี้ได้รับการยกย่องว่ามีรูปแบบที่ งดงาม นิยมหล่อพระพุทธรูปด้วยโลหะผสมส าริด พุทธลักษณะจะมีพระวรกายโปร่ง พระเกศมีรัศมีเป็นเปลว พระโอษฐ์ยิ้ม พระศกแบบก้นหอย 4.6 ศิลปะสมัยอยุธยา (พุทธศตวรรษที่ 19-24) ศิลปะสมัยอยุธยาเป็นศิลปะที่มีความหลากหลายเนื่องจากอาณาจักรมีระยะเวลา ยาวนาน ส่วนใหญ่จะเกี่ยวเนื่องกับพระพุทธศาสนาและพระมหากษัตริย์ ประติมากรรม ส่วนใหญ่ คือ พระพุทธรูป นิยมหล่อด้วยส าริด พระพุทธรูปในช่วงแรก เป็นการผสมผสาน ศิลปะทวารวดีกับลพบุรี เรียกว่า ศิลปะแบบอู่ทอง ด้านสถาปัตยกรรม พระปรางค์และเจดีย์ มีลักษณะตามแบบลพบุรีและสุโขทัย ด้านจิตรกรรมเกี่ยวข้องกับพระพุทธศาสนา

ทัศนศิลป์ ม.3 4.7 ศิลปะไทยสมัยรัตนโกสินทร์ 1. รัชกาลที่ 1 (พ.ศ. 2325-2352) ศิลปกรรมทั้งด้านจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรม เป็นศิลปะ ที่มุ่งพัฒนาศิลปวัฒนธรรมของชาติ โดยน ารูปแบบและช่างสมัยกรุงศรีอยุธยามาสร้างผลงาน ใหม่ งานจิตรกรรมที่ปรากฏ เช่น ภาพจิตรกรรมที่หอพระไตรปิฎก ด้านประติมากรรมและสถาปัตยกรรมเป็นการบูรณปฏิสังขรณ์พระพุทธรูปและ สถานที่ส าคัญทางพระพุทธศาสนาที่ถูกท าลาย 2. รัชกาลที่ 2 (พ.ศ. 2352-2367) จิตรกรรม ประติมากรรมและ สถาปัตยกรรมในสมัยนี้ยังคงมีรูปแบบ สืบเนื่องกับสมัยรัชกาลที่ 1 ผลงานที่ส าคัญ เช่น ภาพจิตรกรรมฝาผนังที่พระวิหาร พระศรีศากยมุนี วัดสุทัศนเทพวราราม ราชวรมหาวิหาร

ทัศนศิลป์ ม.3 3. รัชกาลที่ 3 (พ.ศ. 2367-2393) ศิลปกรรมเริ่มได้รับอิทธิพลจากลักษณะแบบจีน จึงมีการผสมผสานพัฒนา รูปแบบ เทคนิควิธีการ และวัสดุใหม่ ๆ ขึ้น จิตรกรรมในสมัยนี้ถือเป็นยุคทองของ กรุงรัตนโกสินทร์ 4. รัชกาลที่ 4 (พ.ศ. 2393-2411) สมัยรัชกาลที่ 4 พระบาทสมเด็จพระจอมเกล้าเจ้าอยู่หัวทรงเปิดสัมพันธไมตรี ติดต่อค้าขายกับชาติตะวันตกและยอมรับอารยธรรมใหม่ ๆ เข้ามา ก่อให้เกิดการเปลี่ยนแปลงขึ้นในงานศิลปะไทย เกิดองค์ความรู้ ใหม่ ๆ มาผสมผสานในงาน 5. รัชกาลที่ 5 (พ.ศ. 2411-2453) สมัยพระบาทสมเด็จพระจุลจอมเกล้าเจ้าอยู่หัว เป็นช่วงที่ประเทศไทยรับอารยธรรมตะวันตกอย่างเต็มที่ มีการน า สถาปนิก จิตรกร ประติมากร ซึ่งส่วนใหญ่เป็นชาวอิตาลีเข้ามา ปฏิบัติงานในประเทศไทย

6. รัชกาลที่ 6 (พ.ศ. 2453-2468) ทัศนศิลป์ ม.3 พระบาทสมเด็จพระมงกุฎเกล้าเจ้าอยู่หัวทรงน าวิทยาการของชาติตะวันตกเข้ามา ผสมผสานกับศิลปะของไทย ในสมัยนี้มีการรื้อฟื้นงานจิตรกรรม ประติมากรรม และ สถาปัตยกรรม มีการตกแต่งพระที่นั่งในพระบรมมหาราชวัง สถานที่ราชการ 7. รัชกาลที่ 7 (พ.ศ. 2468-2477) การสร้างสรรค์งานศิลปกรรมสมัยนี้ มีการพัฒนาและปรับเปลี่ยนอย่างค่อยเป็น ค่อยไป โดยได้ปรับปรุงแนวทางของศิลปะตะวันตกให้สอดคล้องกับศิลปะไทย ซึ่งเป็นศิลปะ แบบอุดมคติ 8. รัชกาลที่ 8 (พ.ศ. 2477-2489) การส่งเสริมงานด้านศิลปะและวัฒนธรรมของชาติในสมัยนี้แม้จะมีผลกระทบจากการ เปลี่ยนแปลงในเหตุการณ์บ้านเมืองที่อยู่ในภาวะสงคราม แต่วงการศิลปะก็ยังมีการเคลื่อนไหว ใน พ.ศ. 2496 โรงเรียนศิลปากร แผนกช่าง ได้ยกฐานะเป็นมหาวิทยาลัยศิลปากร 9. รัชกาลที่ 9 (พ.ศ. 2489-2559) ในสมัยนี้ศิลปะไทยได้ก้าวย่างสู่ความร่วมสมัยกับสากลอย่างแท้จริง ความเคลื่อนไหว ในวงการศิลปะมีความเด่นชัดและเป็นที่นิยมอย่างกว้างขวาง มีการน าเทคนิคต่าง ๆ มาใช้ แสดงออกในการสร้างสรรค์อย่างหลากหลาย

ทัศนศิลป์ ม.3 วิวัฒนาการของลัทธิศิลปะสากล 1. ศิลปะสมัยใหม่ (Modern Art) ลัทธิศิลปะตะวันตก 2. ศิลปะหลังสมัยใหม่ (Postmodernism) 3. ศิลปะลัทธิคิวบิซึม (Cubism) 4. ศิลปะคติดาดา (Dada) 5. ศิลปะคติดาดาใหม่ (Neo-Dada) 6. ศิลปะแนวเอกซ์เพรสชันนิซึม (Expressionism) 7. ศิลปะแนวนีโอ-เอกซ์เพรสชันนิซึม (Neo-Expressionism) 8. ศิลปะแนวแอ็บสแตร็ก-เอกซ์เพรสชันนิซึม (Abstract Expressionism)

ทัศนศิลป์ ม.3 9. ศิลปะแบบนิวเวฟ (New Wave) 10. ศิลปะแบบศิลปะและเทคโนโลยี (Art and Technology) 11. ศิลปะแบบแอสเซมเบล็จ (Assemblage) 12. ศิลปะแนวบอดี อาร์ต (Body Art) 13. ศิลปะแนวปะติด (Collage) 14. ศิลปะแนวคอมพิวเตอร์ (Computer Art) 15. ศิลปะแนวเอิร์ทอาร์ต (Earth Art) 16. ศิลปะเชิงความคิด (Conceptual Art) 17. ศิลปะแบบเฟมินิสต์ (Feminist Art)

ทัศนศิลป์ ม.3 18. ศิลปะแบบขอบคม (Hard Edge Painting) 19. ศิลปะแบบฟาวด์ ออบเจกต์(Found Object) 20. ศิลปะแนวแฮพเพ็นนิง อาร์ต (Happening Art) 21. ศิลปะการจัดวาง (Installation Art) 22. ศิลปะแบบมีเดีย (Media Art) 24. ศิลปะสะท้อนการเมือง (Political Art) 25. ศิลปะประชานิยม (Pop Art) 26. ศิลปะแบบพริมิทีฟ (Primitive Art) 23. ศิลปะในรูปแบบการแสดงสด (Performance Art)