SERGİ MEKAN
İNSAN
BELLEK
RESİM CAM SERAMİK HEYKEL
“ Mahmut Özçınar
Güzelyurt Belediye Başkanı
Kültürel birikimin bir sonraki nesillere aktarılması ve bu
kültürün “bellek olarak saklanması, kent müzesini
oluşturmak belediyemiz için farklı bir anlam taşımaktadır.
Bu anlam, küçük ölçekte oluşturulan kent müzelerinin, o
kültürü yaratan ve yaşatan insanların eserleri ile var
olmaktadır. Bu çerçevede bölge insanının kültürel
dinamiklerini aktive edecek programlar oluşturmak ve
desteklemek Yerel Yönetimimiz için büyük önem
taşımaktadır. Sanata verdiğimiz değer aynı zamanda
insana verdiğimiz değerlerle örtüşür.
SERGİ MEKAN
İNSAN
BELLEK
RESİM CAM SERAMİK HEYKEL
“ Ayhatun Ateşin
Küratör / Curatur
Mekânı yaratan ve yarattığı mekâna anlam katan insan,
sanatı da b“ir iletişim biçimi olarak kullanmaktadır.
Sanatçı insan belleğinin tam olarak kodlayamadığı hatta
kendi belleğine ait olmayan doğanın, yaşamın zihninde
kalan izlerinden yola çıkar.
Sanatçılar farklı disiplinlerde kendi belleğinden kendi
mitolojisinden yola çıkarak kollektif belleğe, oradan da
kültürel belleğe dair bir imge oluşturur. Toplumsal,
simgesel yeni anlamlara dönüşen bellek, insan olmanın
ayırt edici özelliği, düşünmenin ön koşulu...
SERGİ MEKAN
İNSAN
BELLEK
RESİM CAM SERAMİK HEYKEL
“ Evrim Ergün
Sanatçi
02 Haziran 1978 yılında Mazıdağı'nda doğdu. İlkokul, ortaokul ve lise eğitimini
Ankara'da tamamladı. 2000 yılında lisans programını Hacettepe Üniversitesi
Güzel Sanatlar Fakültesi Heykel Bölümünde tamamladı. 2001 yılında
“Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Heykel Bölümünde Araştırma
Görevlisi olarak çalışmaya başladı. 2003'de Hacettepe Üniversitesi Güzel
Sanatlar Fakültesi Heykel Bölümünde yüksek lisans programını tamamladı.
2001-2004 yılları arasında araştırma görevlisi olarak çalıştı. Aynı yıllar içerisinde
Takı Tasarımı atölyesi sorumlusu oldu. Çeşitli sempozyumlarda görev aldı,
birçok karma sergiye katıldı, ulusal ve uluslararası sanatsal atölye çalışmaları
gerçekleştirdi. 2006 yılından bu yana Yakın Doğu Üniversitesi, Güzel Sanatlar
ve Tasarım Fakültesi, Plastik SanatlarBölümünde öğretim görevlisi olarak
çalışmakta ve 2013 yılından bu yana aynı kurumda doktora eğitimine devam
etmektedir. Çalışmalarını heykel ve takı tasarımı disiplinlerini bir arada
kullanarak oluşturmaktadır.
SERGİ MEKAN
İNSAN
BELLEK
RESİM CAM SERAMİK HEYKEL
“ Gökhan Okur
Sanatçi
11 Ekim 1969 yılında Ankara’da doğdu. İlk ve ortaokulu Ankara’da, lise eğitimini
İstanbul’da tamamladı.1991 yılında Trakya Üniversitesi, Edirne Teknik Bilimler
Meslek Yüksekokulu, Restorasyon Bölümü’nden mezun olduktan hemen
sonra Hacettepe Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi, Grafik Bölümü’ne girdi.
“1995’de lisans, 1998’de yüksek lisans ve 2010 yılında sanatta yeterlik
programlarını tamamladığı Hacettepe Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi
Grafik Bölümünde 1998-2006 yılları arasında araştırma görevlisi ve öğretim
görevlisi olarak çalıştı. Ulusal ve uluslararası sergilere katıldı. Çeşitli
yarışmalarda jüri üyeliğinde bulundu. Birçok ulusal-uluslararası sanatsal atölye
çalışmaları gerçekleştirdi. 2006 yılından bu yana akademik çalışmalarına
öğretim görevlisi olarak Yakın Doğu Üniversitesi, Güzel Sanatlar ve Tasarım
Fakültesi, Grafik Tasarım Bölümü’nde devam eden Gökhan Okur, evli ve bir
çocuk babasıdır.
Geleneksel üretme yöntemlerinin sanatçı ve tasarımcı için bir ayrıcalık
olduğuna inanan Gökhan Okur; teknolojinin sanatı ve tasarımı sürekli
değiştiren, yeniden biçimlendiren ya da farklı boyutlara taşıyan bir faktör
olduğuna da inanmaktadır. Çalışmalarında, bilgisayar teknolojisini geleneksel
yöntemler ile birleştirerek sayısal ortamda hızlı, çok seçenekli ve matematiksel
olarak kusursuz biçimler yaratmanın farkı ile kağıt, mürekkep ve baskı kalıbı
kullandığı üretim sürecinde oluşan rastlantısal kusurları yöneterek sonuca
ulaşmaktadır. Çalışmalarının felsefesini ise; doğaya karşı biçimler, yapılar ya da
sistemler inşa edebilen canlılardan biri olan insanın, doğal varlıklara karşı bir
seçenek üretmesi oluşturuyor.
SERGİ MEKAN
İNSAN
BELLEK
RESİM CAM SERAMİK HEYKEL
“ Umut Germeç
Sanatçi
1963, Tokat’ta doğdu. 1982 - 87 yılları arasında M.S.Ü. G.S.F. Resim Bölümü’nden mezun
oldu. 1987 - 1990 yılları arasında M.S.Ü.Sosyal Bilimler Enstitüsü, Resim Bölümü’nde
Yüksek Lisans yaptı. Yüksek Lisans programı sürecinde Litografi Atölyesi’nde çalıştı.
1990, 2002 yılları arasında M.S.Ü. Sosyal Bilimler Enstitüsü’nde Sanatta Yeterlik
Programını tamamladı. 2006 - 2009 yılları arasında M.S.G.S.Ü. G.S.F. Resim Bölümü
“Gravür Atölyesi’nde ve Temel Eğitim Bölümü’nde Öğretim Görevlisi olarak çalıştı. 2009 -
2014 yılları arasında İTÜ. GSB’de Kazı Resim dersini verdi. 2009 yılında Öğretim Üyesi
olduğu Ç.O.M.Ü. G.S.F. Resim Bölümü’nde görevini sürdürmektedir. Şiir, Umut Germeç’in
sanatsal eylemini besleyen ana kaynaktır. Cumhuriyet Dergi, Varlık Dergisi, İnsancıl,
Evrensel Kültür, Berfin Bahar gibi değişik süreli yayınlarda, şiirlerini ve sanat üzerine
yazılarını yayımladı. 2009 yılında ilk kez bir gravür çalıştayı için geldiği Mağusa’dan
tarihsel, kültürel değerleri, doğası, halkının sanata yönelik tutkusu ve farkındalığı
açısından çok etkilenmiştir. Sonraki yıllarda küratörlüğünü; düşüncesini ve çabasını
Kıbrıs’ta sanatın bütün disiplinleriyle gelişimine yöneltmiş sanatçı Ayhatun Ateşin’in
yaptığı etkinliklere davetli olarak katılıp, atölye çalışmalarını yönetmiştir. Türkiye’den
kendi alanlarında başarılı, onlarca sanatçının, Mağusa Belediyesi’nin ve DAÜ Güzel
Sanatlar Kulübü’nün düzenlediği çeşitli çalıştaylara katılımı için çaba göstermiştir.
Kentin kamusal alanlarının da kullanıldığı bu çalıştaylarda; çocuklar, yetişkinler, her yaş
grubundan öğrenciler oluşturulan atölyelerde, sanatın farklı disiplinleriyle tanışmış,
uygulamalar yapmıştır. Ayhatun Ateşin’in deyişiyle “bir bilen eğitmen” eşliğinde
seramik, gravür, resim, heykel çalışmışlardır.
Aralarında akademisyenlerin de olduğu Türkiye’ li sanatçılar Kıbrıs’ı tanımış, Kıbrıslı
sanatçılarla birlikte çalışarak Mağusa’nın kültürel değerlerini ve doğasını konu alan
yapıtlar vermişlerdir. Her etkinlik sonunda, ayrım yapmaksızın çalıştaya katılan herkesin
üretimleri bir sergiyle taçlandırılmıştır. Bu etkinlikler eğitim odaklı oluşuyla değerlidir,
çalıştaylara ev sahipliği yapan kurumlara kazandırdığı özgün yapıtlar, sanatsal birikim ve
deneyim açısından da önem taşımaktadır.
AĞAÇ: Bütün Güzellik! SERGİ MEKAN
“Bugün ekolojik açıdan gözetilmemiş bir İNSAN
kent kıyametin koptuğu yerdir. Yüzü bir
ağacın bahardaki gülüşü ile ışımayan, BELLEK
yüreği betonlaşmış insanların dolaştığı…
Ağaç doğada olduğu gibi resim RESİM CAM SERAMİK HEYKEL
sanatında da gelişmeyi betimler. Ağacın
dalları her yöne uzar; ince, kalın dallar,
çok kalın olanlar, gövde ve kökleriyle
bütünsel bir derinlik oluşturur. Toprağın
içinden gökyüzüne doğru geliştiği gibi,
gökyüzünden aldıklarıyla toprağın
derinliklerine uzar… İçinde dengeyi,
ritmi, karşıtlığı ve çeşitliliği barındıran
“estetiktir” ağaç. Doğaya-ağaca karşıdan
bakarak duygunun ya da aklın ağır
bastığı görünümler üretmek değildir
sanatçının amacı; doğanın, insanın içinin
oluşmasındaki bütüncül etkisidir,
şiiridir… Van Gogh ağacı ele aldığında, bu
artık eskimiş bir sandalye de olsa, ona
baktığımızda bir zamanlar dallarına
kuşların konduğu ağaçtan olduğunu
duyumsarız.”
“Çağdaş bir insan olmanın gereği
bilimsel, sanatsal ve teknolojik birikimi
olmanın ötesinde, saksıda bir papaya
yetiştirebilecek, bir çınar fidanı dikip
yeşertebilecek beceriye, anlayışa ve
duyunca sahip olmaktır”
Vedia Okutan Gaydeler
Sanatçi
1980 yılında Kıbrıs'da doğdu. 1997-1998 Eğitim yılında Hacettepe Üniversitesi
Güzel Sanatlar Fakültesi Seramik Bölümüne girmeye hak kazandı. 2000-2001
Eğitim –Öğretim yılında, H.Ü.Güzel Sanatlar Fakültesi Seramik Bölümü'den
mezun oldu. 2001 yılında yine aynı bölümde araştırma görevlisi olarak
“çalışmaya başladı ve 2004 yılında Sanatta Yüksek Lisans derecesini
tamamladı.
Yurt dışında ve yurt içinde bir çok karma sergiye katıldı.2002 yılında, Yurt
dışında Rotary kulübünün düzenlemiş olduğu VII. Altın Testi seramik
yarışmasında Gürdal Özçalık özel ödülünü kazandı. 2003 yılında Kore'de
yapılan Uluslararası dünya seramik bienalinde ülkesini temsil etti. Türkiye'de
işi bu bienale kabul edilen üç kişiden biri oldu ve işi özel koleksiyona girmeye
hak kazandı. 2002 yılında Kahire'de ve 2003 yılında Buenos Aires 'de yapılan
Uluslarası seramik bienallerinde de özel koleksiyonda işi bulunmaktadır.
“
2005 yılında Kimliksiz Bedenler adlı ilk kişisel seramik sergisini açtı. Eylül 2004
tarihinde Yakın Doğu Üniversitesi Mimarlık Fakültesi'nde yarı zamanlı öğretim
üyesi olarak göreve başladı. Şubat 2006 tarihinde Mimarlık Fakültesi İç
Mimarlık bölümüne tam zamanlı olarak atandı ve 2014 tarihine kadar ayni
bölümde görevini sürdürdü. Eylül 2014 tarihinde Yakın Doğu Üniversitesi
Güzel Sanatlar ve Tasarım Fakültesinde Plastik Sanatlar bölümüne kadrosu
alındı. Halen bu kurumda görevini sürdürmektedir.
SERGİ MEKAN
İNSAN
BELLEK
RESİM CAM SERAMİK HEYKEL
“ Aslıhan Kaplan Bayrak
Sanatçi
2003 yılında Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Resim Bölümü'ne girdi. Zekai
Ormancı - Yalçın Karayağız atölyesinde çalıştı. Fevzi Tüfekçi ve Umut Germeç ile
gravür atölyesinde çalıştı. 2007'de birincilikle mezun oldu. İstanbul Pendik'teki resim
ve gravür atölyesinde çalışmalarını sürdürmektedir. 2014 yılından beri Bahçe sanat
“inisiyatifi koordinasyonunu ve sergi küratörlüğünü gerçekleştiriyor.
Resim Heykel Müzeleri Derneği, Türkan Sabancı, İpek-Ahmet Merey ve diğer özel
koleksiyonlarda eserleri yer almaktadır.
1997 yılında Yıldız Teknik Üniversitesi Elektronik ve Haberleşme Mühendisliği
bölümünden mezun oldu.
1975 Zonguldak doğumlu. Ortaöğrenimini Zonguldak Atatürk Anadolu Lisesi'nde
tamamladı.
ÖDÜLLER:
2006 İpek-Ahmet Merey Resim yarışması Başarı Ödülü
2007 Türk Kalp Vakfı Resim Yarışması Mansiyon
2007 Hacı Ömer Sabancı Vakfı MSGSÜ Resim Bölümü Birincilik Ödülü
FUARLAR:
2006 MSGSÜ / ARTİST 2006 Tüyap İstanbul Sanat Fuarı
2007 MSGSÜ / ARTİST 2007 Tüyap İstanbul Sanat Fuarı
2008 Daire Galeri / CI Contemporary İstanbul
2011 International Art Expo 2011
MEKAN İÇRE SERGİ MEKAN
Varlık/benlik algısı mekandan bağımsız değildir. İNSAN
Aslıhan Kaplan Bayrak bu düşünceden hareketle,
mekan algımızla oynayarak düzen ile düzensizliğin BELLEK
sınırlarında gezerken kozmos ile kaos arasındaki hoş
gerilimi sezdirmeyi amaçlar. RESİM CAM SERAMİK HEYKEL
Mekanla özdeşleyim; mekan algısının parçalanması,
benlik algısının yırtılması ve kaybolmuşluk, arada
kalmışlık/araf, yabancılık/ötekilik hissiyatı! vb.
kavramlar resminin izlekleridir. Her gerçeklik ona
bakan öznel gözlere farklı perspektif açıları sunar, algı
kapıları açar. Bunun farkındadır sanatçı.
Louis Bourgeous “kişisel olan politiktir” der. İçinde
yaşadığımız zaman diliminin yarattığı sarsıntı ve yılgı
ile umutlu olma isteği arasında gidip gelir gibidir
sanatçının işleri. İç içe geçmiş mekanlar, bir belirip bir
kaybolan ağaçlar, manzara izlenimleri birdenbire inen
sert dikeylerle ya da yazılmışın üstünü silmek isteyen
çizgiler misali yatay elemanlarla bölünür. Sanatçı,
kendi hassas soyut dünyasının gözleriyle kendi
formlarını yaratırken bir görünüp bir kaybolan imgeler,
bireyin duygusal salınımlarının görsel belleğindeki
imge oyunlarına karşılık gelir. Hızla merkeze yönelen
fırça darbeleri, bizi sürekli tehdit eden
öngörülemezlikleri imlerken; cesaret, döngüden
kaçmak isteyen yıkık, kırık, camdan basamaklarda
adım atmaktır çoğu zaman.
Tanımladığımız, algılayabildiğimiz zaman ardışık
ilerliyor ancak farklı bir boyutta hepsi üst üste de
algılanabilir değil midir? Sanatçı, yansımalarla, eğrilerle
ve kesişen doğrularla, mekanı üstüste kurgularken
mekanın ve zamanın ruhunu sorgulattırır izleyiciye.
Yukardan bir bakış açısıyla perspektif kurarak bir çeşit
vertigodan yararlandığı resimlerinde duygularımızın,
benliğimizin tepetaklak edildiği günümüz iklimine
gönderme yapar. Resimlerindeki mekan algısı, bizi
rahatsız ettiği ölçüde doğa ile bağımızı yani varlık
algımızı yeniden düşünmeye davet eder.
Elif Aydoğdu Ağatekin
Sanatçi
??
“
“
SERGİ MEKAN
İNSAN
BELLEK
RESİM CAM SERAMİK HEYKEL
“ Eser Keçeci
Sanatçi
1980'de Lefkoşa'da doğdu. Lisans eğitimini Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar
Fakültesi Seramik Bölümünde tamamladı. Yüksek lisansını aynı üniversitede (2002-
2003), "Seramik Uygulamalarıyla Düşüncenin Biçimlendirilmesinde Anlatım Dili
Olarak Enstalasyon” isimli tez çalışmasıyla bitirdi. 2004 yılında, Yakın Doğu
“Üniversitesi, Sahne Sanatları ve Mimarlık Fakültelerinde yarı zamanlı öğretim
görevlisi olarak ders vermeye başladı. 2006'dan 2011 yılına dek Güzel Sanatlar
Fakültesi'nde tam zamanlı çalışmış ve 2011 yılından günümüze İletişim Fakültesi'nde
tam zamanlı öğretim görevlisi olarak çalışmaya devam etmektedir. Aynı zamanda
İletişim Fakültesinde, "İdeolojik Bir İletişim Aracı Olarak Grafitiler: 2012'den
Günümüze Lefkoşa Sokaklarında LGBTİ Temalı Grafitiler” konu başlıklı Doktora tez
çalışmalarını sürdürmekte ve tezin son aşamasında bulunmaktadır.
Sanat eğitimi ve kültür üzerine olan araştırma bulgularını birçok ulusal ve uluslararası
konferanslarda sunmuş ve konuyla ilgili makaleleri yayınlanmıştır. Keçecinin şu anki
araştırmaları; sanat eserlerinin gösterge bilimsel analizleri ve Queer teorileri
kapsamında bulunmaktadır.
Ulusal atölye çalışmalarının yanı sıra, Keçeci İngiltere, ABD, Meksika ve Bulgaristan'da
çeşitli atölye çalışmalarına, sergilere ve sunumlara katılmıştır. 2005 yılında ilk solo
sergisini Adana'da açmış ve. Bununla birlikte eserleri çeşitli ulusal ve uluslararası
sergilerde sergilenmiştir. Keçeci şu derneklerde üyedir: Türkiye Seramikçileri Derneği,
Kuzey Kıbrıs Seramikçiler Derneği, Akdeniz Avrupa Sanat Derneği, Kuzey Kıbrıs Kâğıt
Sanatçıları Derneği ve Güney Kıbrıs'taki Açık Stüdyolar Derneği.
SERGİ MEKAN
İNSAN
BELLEK
RESİM CAM SERAMİK HEYKEL
“ Ezgi Hakan Verdu Martinez
Sanatçi
Kuşlu Seramik Elbise
Göklerin özgürlük sevdalıları olarak bilinen kuşlar, huzuru ve barışı temsil ettiği gibi özgürlüğün de
simgesi sayılır. Anneannesinin annesinin Yemen’den Anadolu topraklarına yolculuğunun ardından
tutku ve mücadele dolu yaşam hikayesinden esinlenen Ezgi Hakan Verdu Martinez, bu simgeleri
“farklı coğrafyalarda geçirilen ömürle birleştirip, seramik elbiseye işleyerek ölümsüzleştirdi.
YEMEN’DEN ANADOLU’YA UZANAN YAŞAM MÜCADELESİ
Verdu Martinez, açıklamalarına mavi seramik elbiseyi yaparken esinlendiği hikayeyi anlatarak
başladı. Verdu Martinez hikayeyi, “1915’te Türk askeri doktor olan büyük dedesi I. Dünya Savaşı’nda
Ankara’dan Yemen’e gönderilir ve orada Yemenli Fatma’ya aşık olur. Evlenirler ve savaş sonunda
Anadolu topraklarına dönerler beraber. Türkçe’yi bilmese de umut ve aşk dolu kalbiyle eşiyle
gelmeyi kabul eden Fatma Hanım aşkı uğruna memleketini terk etmiştir. Bedenini ve güzelliğini
ortaya çıkaran, ruhunu yansıtan, adeta onun mahremi elbiseleri, kısa süre içinde eşini kaybettikten
sonra onun yalnızlığını paylaşır, bedenini sarar sarmalar. Elbiselerinin duruşunda hafif ve ince sesi
duyulur, sesinde sonsuz hikâyelerle kendi maneviyatını anlatır” şeklinde anlattı.
"YAŞAMA OLAN BAĞLILIĞI BU SERAMİK ELBİSEYLE ÖLÜMSÜZLEŞTİRMEK İSTEDİM”
Bu çalışmayı yaparken farklı coğrafyalarda geçirilen hayatı, mavinin farklı tonlarında seramik
kuşlarla anlatmaya çalıştığını ifade eden Verdu Martinez, elbiseyi 4 ay gibi bir sürede tamamladığını
aktardı. Görenlerin esere dokunmak istediğini ama kırılganlığı nedeniyle çekindiklerini vurgulayan
Verdu Martinez, “Annemin anneannesinin kırılgan hassas hikayesine rağmen yaşama olan
bağlılığını bu seramik elbiseyle ölümsüzleştirmek istedim. Önce renkli çamurdan tek tek
şekillendirdiğim birimleri, pişirdikten sonra tellerle elbise formunda birbirine bağlayarak ördüm.
Seramik Sanatçısı Erdinç Bakla bu tarzımdan dolayı beni seramiğin terzisi olarak adlandırıyor.
Seramik elbise fikri malzemenin sert ama kırılgan olması, kumaştan çok farklı olması nedeniyle
izleyicileri şaşırtıyor. Çağdaş sanatçıların farklı malzemeler kullanarak, düşüncelerini ifade etmede
sınırları zorlamasının hayal gücünü zenginleştirdiği kanısındayım” dedi.
SERGİ MEKAN
İNSAN
BELLEK
RESİM CAM SERAMİK HEYKEL
Kemal Behçet Caymaz
Sanatçi
??
“
“
SERGİ MEKAN
İNSAN
BELLEK
RESİM CAM SERAMİK HEYKEL
“ Kemal Behçet Caymaz
Sanatçi
Kemal Behcet Caymaz 1989 yılında Kuzey Kıbrıs Türk Cumhuriyeti'nin sahil kenti
Girne'de doğdu. İlkokul ve ortaokul eğitimini Girne Amerikan İlkokulu ve Girne
Amerikan Kolejinde tamamladı. 2003 yılında Lefkoşa Anadolu Güzel Sanatlar
Lisesi'ne başlayarak sanat eğitiminin temelini attı. Yazma serüveni de bu yıllarda
“başladı. Okulun yılsonu dergileri için çeşitli öyküler yazdı. 2007 yılında liseden mezun
oldu. Aynı yıl Yakın Doğu Üniversitesi Güzel Sanatlar ve Tasarım Fakültesi-Plastik
Sanatlar Bölümüne başladı. 2011 yılında plastik sanatlar bölümü resim ve seçmeli
seramik dallarından mezun oldu. 2011 yılında, Bir Varmış Bir Yokmuş isimli ilk kişisel
resim sergisini açtı. Bir Varmış Bir Yokmuş serisi Kıbrıs Sorununun görüşüldüğü ara
bölgede Birleşmiş Milletler binasında sergilendi. 2014 yılında KKTC Kültür Bakanlığı
Genç Sanatçılar Resim Yarışmasında yılın sanatçısı başarı ödülünü aldı. Ardından
Azerbaycan'da gerçekleşen Türksoy 17. Ressamlar Buluşmasında Kuzey Kıbrıs Türk
Cumhuriyeti'ni temsil etti. 2016 yılında uzun yıllar üzerinde çalıştığı yazıp-resimlediği
Kıbrıs'ın ilk fantastik serisi SAFİR'in birinci Kitabı “Müjdelenen Zaman”yayınlandı.
Kitap 2016-2017 yıllarında KKTC genelinde en çok satanlar listesinde yer aldı. 2017
yılında Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi-Güzel Sanatlar Enstitüsü resim ana
sanat dalı Nedret Sekban atölyesinden “Yirminci Yüzyıldan Günümüze Resimde
Farklı Çocuk İmgeleri” tez konusu ile yüksek onur ile mezun oldu. Yine aynı yıl Yakın
Doğu Üniversitesi İletişim Fakültesi Görsel İletişim ve Tasarım Bölümünde Öğretim
Görevlisi olarak çalışmaya başladı. Akdeniz Avrupa Sanat Derneği (EMAA) 'nın
yönetim kurulunda yer almakta ve Kıbrıs Kağıt Sanatçıları Derneği'nde üyeliği
bulunmaktadır. Ayrıca birçok ulusal ve uluslararası sergi ve seminerlere katılmıştır.
Devlet Koleksiyonu ve özel koleksiyonlarda çalışmaları bulunmaktadır. Hâlâ SAFİR
serisi için yeni kitaplar yazmaya ve çizmeye devam etmektedir.
SAFİR Serisi İllüstrasyonları SERGİ MEKAN
50x50 Karışık Teknik
Kıbrısın ilk fantastik serisi SAFİR için İNSAN
yapılan illüstrasyon serisinde ana tema
Kıbrıs'tır. Prens Safir'in giydiği kıyafetler BELLEK
görkemli Lefkara motifleriyle bezelidir.
Tarihsel yapılarımızdaki Gotik izler RESİM CAM SERAMİK HEYKEL
illüstrasyonların mekânlarına da
yansımaktadır. Ait olduğu yerden göç
etmek zorunda bırakılmış karakterler
Göçmen olan Kıbrıs halkını
simgelemektedir. Ve Girne dağlarının
en tepesinde ışıldayan St. Hilarion
kalesi “Çobanyıldızı Krallığı”na ev
sahipliği yapmaktadır.
“ Mustafa Öztunç
Sanatçi
1966 yılında Lefkoşa'da doğdum. 1984 – 88 yıllarında Dokuz Eylül Üniversitesi Resim bölümü Grafik ana
sanat dalından, görsel ve uygulamalı bir kazanımla mezun oldum.
Üniversite yıllarında karma sergilere katıldım. Baskı ve resim çalışmalarım sergilendi.
1988 – 98 yılları arasında yarışma ve sergileme içerikli Devlet Resim – Heykel sergilerine katıldım.
Yurtiçi ve yurt dışında; İstanbul, Ankara, İzmir, Konya ve Avusturya'da Özgün baskı ve Resim
“çalışmalarım sergilendi.
1992 – 97 yılları arasında Baskı resim(özgün baskı) çalışmalarının Kıbrıs Türk Resminde yerini alması
için, İlkay Önsoy ve Kemal Ankaç'la birlikte çalışmalar yaptık ve sergiledik.
1994 Kıbrıs Türk Resminde Desen Sergisi H.P. Galeri Lefkoşa.
1994 ve 1997 Özgün Baskı sergisi H.P. Galeri Lefkoşa.
“BrushStrokesAcrossCultures 111” adlı sergide yer aldım. Bu sergi Kuzey ve Güney Kıbrıs'ta sergilendi
1997.
1998 yılında Avusturya'da Feridun Işıman, Nilgün Güney ve Ayhatun Ateşin'le birlikte “Orient
andOksident Art Workshop” etkinliğinde yer aldım.
1999 Karşılaşmalar 4 karma resim sergisi A.K.M. Lefkoşa.
2002 71. İzmir Enternasyonal Fuarı kapsamında düzenlenen 8. Uluslararası Sanat Günlerine katıldım.
Son beş senede katıldığım etkinlikler ve sergiler:
2013 Alashia bitmeyen resim, seramik, özgün baskı sergisi, İzmir, Magusa – Kıbrıs.
2013 – 15 Cumhuriyet sergileri.
2014 – 15 “Gravür Günleri” çalıştayı ve “Magusa Gravürleri” sergisi.
Artist 2016/26. Uluslararası İstanbul Sanat Fuarı.
2016 Kıbrıs Kağıt Sanatçıları Derneği 1. Ve IAPMA'nın 30 Yıl Kutlamaları sergisi.
2017 Kuzey ve Güneyden sanatçılarla karma resim ve baskı resim sergisi.
2018 Kıbrıs Türk Ressamları Sergisi Retrospektif 2, Near East sergi salonu.
Kazandığım ödüller:
1986 1. Sanat Şenliği'nde baskı dalında mansiyon (Üniversite – İzmir)
1992 ve 1996 yıllarında Devlet Resim – Heykel Sergisi ödülleri.
SERGİ MEKAN
Portreler serisini çalışırken, imgeleri sembolik açıdan irdelemeyi tercih ettim. İNSAN
İşlerimi çok yönlü bir bakış açısı ile ele alıp sonuçlandırmayı tercih ettim.
Portreler konulu resim ve baskı çalışmalarımda sembolik anlatım dört temel BELLEK
değer özünde şekillenmiştir. Ölüm, yaşam, üreme ve inanç…
RESİM CAM SERAMİK HEYKEL
Çalışmalarımda insan, zaman, mekan, semboller, kumaş parçası, eski Türkçe
yazılar figürlere eşlik eden imgelerden bazılarıdır.
Geçmişi hatırlayınca, hele hele son yıllarda gördüklerimi düşününce, potrenin
kalan kısmının hayatımda daha fazla rol oynadığını açıkça görüyorum.
Nedense o kısmı göz ardı etmişim çalışmalarımda. Belki ileride buna son
vermem gerekecek…
Tolga Yurtözveri
Sanatçi
??
“
“
SERGİ MEKAN
İNSAN
BELLEK
RESİM CAM SERAMİK HEYKEL