PERKEMBANGAN_SEJARAH_SENI_BARAT_PPT

Perkembangan Sejarah
Seni Barat

Disediakan oleh Valerian Tham & Chelsea Chong

Sejarah Perkembangan

Seni Barat

Bermula daripada Zaman Batu sehingga Seni Abad ke-20

Zaman

Paleolitik

 Seni manusia tertua yang selamat ditemui pada Zaman Batu Akhir semasa
Paleolitik Hulu

 Karya kreatif pertama dibuat dari cangkang, batu, dan cat oleh Homo sapiens
(menggunakan pemikiran simbolik)

 Manusia berlatih berburu dan berkumpul dan tinggal di gua (di mana lukisan
gua dikembangkan)

Venus Of Willendorf Vogelherd Horse Cave Painting From
Lascaux Caves

Zaman

Mesolitik
 Tempoh antara Paleolitik Atas dan Neolitik
 Mempunyai jangka masa yang berlainan di bahagian Eurasia yang

berlainan
 Ini merujuk pada masa terakhir budaya pemburu-pengumpul di Eropah

dan Asia Barat

The Pencinta Ain
Sakhri

Zaman

Neolitik

 The art rock Iberia Mediterranean Basin antara Mesolitik dan Neolitik era
lengkap kecil, lukisan skematik angka manusia, dengan contoh-contoh
yang ketara dalam El Cogul, Valltorta, Alpera dan Minateda

 Lukisan neolitik sering berbentuk skematik dan dibuat dengan pukulan
dasar (lelaki dalam bentuk salib dan wanita dalam bentuk segitiga)

The Urfa Man Female Figure The Thinker

Zaman Trundholm Sun Chariot

Logam

 Fasa prasejarah terakhir (atau sistem Tiga
Zaman), di mana penggunaan tembaga,
gangsa dan besi mengubah masyarakat kuno

Tembaga

 Era di mana manusia menggunakan tembaga
sebagai bahan baku untuk pembuatan
peralatan

Besi

 Masyarakat sering kali melibatkan ada sebuah
perubahan dalam kepercayaan agama,
praktik pertanian, dan gaya seni, meskipun hal
ini tidak selalu terjadi

Gangsa

 penggunaan gangsa, di beberapa kawasan
yang menulis proto, dan ciri-ciri awal lain
tamadun bandar

Zaman Dahulu

Rom

 Tembikar Rom kuno bukanlah produk mewah, tetapi produksi "barang-
barang halus" yang luas di terra sigillata dihiasi dengan relief yang
mencerminkan rasa terbaru

 Mewah objek dalam logam-kerja, permata ukiran, ukiran gading, dan
kaca kadang-kadang dianggap dari segi moden sebagai bentuk kecil seni
Roman, walaupun ini tidak semestinya telah berlaku untuk sezaman

Augustus Of Prima Porta Bronze Statuette Of A The Praetorians Relief
Philosopher On A
Lamp Stand

Seni Yunani

• Memberi perhatian pada • Juga muncul pada perhiasan Rom, kapal
perwakilan tubuh manusia & dewa emas, perak, gangsa & terakota, malah
antropomorfik sebagai subjek pada senjata dan barangan komersial.
utama.
• Disebarkan melalui empayar Rom,
• Pencinta seni Rom mengumpul menjadi asas seni Barat.
karya-karya asli Yunani kuno,
replica seni, atau lukisan dan
patung yang dibuat dengan gaya
seni Yunani.

• Terkenal dijadikan lukisan dinding,
patung dan mozek sebagai
perhiasan ruang awam atau rumah
persendirian.

Seni Yunani: Kronologi

- Seniman Yunani &Pra-Klasik- Gaya seni Yunani - Subjek manusia
Etruscan Geometrik menjadi contoh utama
mengembang seni menggambarkan dalam arca Yunani
arca, lukisan, seni Klasik & Hellenistikperpecahan budaya &(abad ke-5 dan ke-4
bina, dan seramik. seni antara Zaman SM)
Gangsa & Zaman Besi.
- Pengaruh seni Mesir - Artisan berusaha
pada Yunani bermula - Corak diterapkan ketat mengimbangi
di pulau2 Cycladic pada bentuk, setiap keindahan tubuh yang
antara tahun 3300 elemen hiasan berlainan ideal dan anatomi
dan 3200 SM. tetapi bergambung realistik, dengan
menjadi satu. meniru dengan tepat
- Patung bersaiz pada ligament, otot
sederhana, tidak - Permukaan dihiasi segi dan lengkung bentuk
mempunyai ciri2 tiga, garis, separuh manusia.
wajah kecuali hidung. bulatan, dan bulatan
sepusat dihasilkan
dengan berus.

- Corak manusia dan
haiwan terdiri dari
lingkaran, segi tiga &
segi empat, dripd rupa
organik dan geometrik.

Pra-Klasik
- Patung Cycladic wanita
- 2700 – 2600 SM
- Marmar
- Tinggi: 37.1 cm
- Muzium Seni Metropolitan

Geometrik
- Krater
- 750 – 735 SM
- Terakota
- Tinggi: 108.3 cm, Diameter: 72.4 cm
- Muzium Seni Metropolitan

Klasik & Hellenistik
- Laocoön dan Anak-AnakNya
- Awal abad pertama SM
- Marmar
- Tinggi: 2.4 m
- Muzium Vatikan

EROPAH

ABAD PERTENGAHAN

Byzantine
Anglo-Saxon
Ottonian
Seni Viking
Romanesque & Gothic

Contoh: corak Badan produk Ikon adalah
hiasan motif seni Yunani elemen visual
bunga dan Kristian dari
haiwan sehingga terpenting
Empayar Rom dalam amalan
ikonografi Timur
Kristiani yang Bizantium
Byzantine
kompleks

Reka bentuk Barangan seni
hiasan dipilih biasanya
dalam karya
berharga emas, berlatarbelakangkan
diserlahkan emas
dengan niello

gelap

Collier Byzantine
• Akhir abad ke-6 hingga ke -7
• Emas, zamrud, nilam, batu kecubung, mutiara
• Diameter: 23 cm
• Bengkel Constantinopolitan ; Antikensammlung Berlin

Cameo
• Abad ke-11
• Jasper, almandine, zamrud, chrysoprase
• Constantinopol, Muzium Kremlin Moscow

Apse dari gereja Santa Maria Maggiore di Rom
• Abad ke-5
• Dihiasi dengan pelbagai mozek

Contoh: Seni yang
Northumbria, dihasilkan
Wessex, Kent
dalam
sejarah
Anglo-Saxon

Anglo-Saxon

• Pusat seni Pencapaian:
penting Karya logam &
tertumpu di perhiasan dari
kawasan
England Sutton Hoo

Buckle of Sutton Hoo
• 580 - 620
• Emas & niello
• Panjang: 13.1 cm
• Muzium Britain

The Helmet of Sutton Hoo
• Awal abad ke-7 Masihi
• Aloi tembaga, besi, emas, garnet
• Tinggi: 31.8 cm
• Muzium Britian

Shoulder-clasps from Sutton Hoo
• Awal abad ke-7
• Emas, kaca, garnet
• Panjang: 12.7 cm
• Muzium Britain

Gaya dalam Dinamakan oleh
seni Jerman sejarawan seni

pra- Hubert
romanesque Janitschek

Ottonian

Gaya ini terbatas Tidak memiliki
pada beberapa gaya artistik
kota kecil, biara
sendiri
penting
perkarangan

istana

The Bernward Column
• 1000 - 1200
• Aloi tembaga
• Tinggi: 3.8 m
• Hildesheim (Jerman)

The Cross of Mathilde
• Abad ke-11
• Kayu oak, kepingan emas, kaca, gangsa, enamel, & sebagainya.
• Tinggi: 45 cm, lebar: 30.5 cm
• Perbendaharaan Katedral Essen (Jerman)

Peninggalan berbentuk buku
• Sekitar 1000
• Gading, perak berlapis emas, mutiara, ruby, zamrud, kristal, onyx,

cornelian & oak
• Keseluruhan: 31.6 x 24.4 x 7.5 cm
• Muzium Seni Cleveland (Amerika Syarikat)

Orang Eropah [Zaman Pertenggahan]

Seni Viking

 Satu istilah yang diterima secara meluas bagi art of Scandinavian
Norsemen dan Viking

 Mempunyai banyak elemen reka bentuk yang sama dengan Celtic,
Germanic, seni Romanesque dan Eropah Timur, yang berkongsi banyak
pengaruh dengan setiap tradisi ini

Animal Head Post One Of The Stora Plaque Decorated With
Hammars Stones Confronted Monster
Heads

Orang Eropah [Zaman Pertengahan]

Romanesque

 Gaya pan-Eropah pertama yang muncul selepas Empayar Rom
merangkumi pertengahan abad ke-kesepuluh untuk ketiga belas

 Dicirikan oleh artikulasi kaku dan kejelasan geometri yang digabungkan
ke dalam keseluruhan volumetrik yang disatukan

 Pola geometri dan foliat memberi jalan kepada arca kiasan tiga dimensi
yang semakin meningkat

Miniature Of Saint John The The Stoning Of Saint The Entire Bayeux
Evangelist Stephen Tapestry

Orang Eropah [Zaman Pertengahan]

Gothic

 Lukisan gothic, sebahagian besarnya dilakukan dengan tempera dan,
kemudian, minyak di panel, serta lukisan dinding, dan dengan palet
warna sekunder yang semakin luas, umumnya dilihat lebih 'naturalistik'
daripada Romanesque

The Wilton Diptych The Lady And The Unicorn Austrian Statue Of
Enthroned Virgin

Orang Eropah [Zaman Pertengahan]

Rusia Dan Ukraine

 Tradisi peribadi, improvisasi dan kreatif seni keagamaan Eropah Barat
kurang terdapat di Rusia sebelum abad ketujuh belas, ketika Simon
Ushakov Lukisan ini sangat dipengaruhi oleh lukisan keagamaan dan
ukiran dari Protestan dan juga Katolik Eropah

The Miracle Of The Ukrainian Diptych Genealogy Of The
Icon State Of Muscovy

Zaman Renaissance

• Bermula abad ke-13, Itali mengalami masa perkembangan seni yang progresif.

• Maharaja Rom Suci Frederick, (pemerintahan 1220 – 1250) memberi sumbangan dalam
menghidupkan kembali kegemilangan Rom termasuk seninya

• Pengukir Nicola Pisano mendapatkan ilmu pengetahuan di tempatnya sebelum ke Tuscany
untuk memberi inspirasi kepada pemahat tempatan.

• Pada abad ke-14, Petratch (1303 – 1374), penyair Itali memisahkan erti zaman
kegemilangan zaman dulu daripada zamannya yang mengalami kemerosotan budaya.

• Leon Battista Alberti (1404 – 1472) menulis mengenai artisan lama yang berbakat dan
menyatakan pelukis dan pengukir tiada bezanya dari segi seni dalam risalahnya On Painting
pada abad ke-15.

Penggunaan Menggunakan Dalam catan, figura
pengcahayaan & kadar banding manusia

bayang2 dari the golden berlatarbelakangkan
gelap kepada ratio. alam semula jadi
diaplikasikan.
terang,
Chiaroscuro
digunakan.

Perspektif Latar Pemikiran
linear Belakang humanisme
Aliran Seni ditekankan oleh
ditekankan. Renaissance
tokoh2
Nisbah Renaissance.
berangka
digunakan Bentuk bulatan
dalam reka digunakan
bentuk arca dalam
pembinaan

gereja daripada
tanda salib.

- Mona Lisa - Pietà
- Leonardo Da Vinci - Michelangelo
- 1503 – 1506 - 1498 – 1499
- Minyak pada panel poplar - Marmar
- 77 cm x 53 cm - 517 cm x 199 cm
- Lourve - Basilika St. Peter’s Vatican City

- Inkstand
- Apollo & Muses
- 1584
- Tembikar berlapis timah
- 48.3 cm x 52.1 cm x 37.8 cm
- Muzium Seni Metropolitan

Zaman Barok (Baroque)

• Muncul pada akhir zaman Renaissance.

• Bertujuan memberi teladan moral dengan menggambarkan peristiwa pengajaran dari
sastera, sejarah dan mitologi (lukisan sejarah).

• Penyampaian emosi, gerak geri dan ekspresi muka dalam lukisan dititikberatkan.

• Selalu digunakan dalam seni bina, muzik, tarian, patung dan sebagainya kerana dianggap
mewah.

• Motif hiasan utama: Perayaan, malaikat bayi, kepala singa, wajah wanita yang dikelilingi
hiasan, tiang klasik, dan lain-lain.

Kesan emosi kuat Komposisi Illusionisme
menerusi diagonal. dalam ruang &

gabungan warna Ciri-ciri Catan cahaya
padat, pergerakan Barok membuat siling
yang diperlihatkan
kelihatan
serta komposisi lutsinar.
yang unik dan

berani.

Perspektif yang Mementingkan
kompleks. illusionisme.

- Panggilan St. Matthew - Potret Louis XIV
- Caravaggio - Hyacinthe Rigaud
- 1599 – 1600 - 1701
- Minyak pada kanvas - Minyak pada kanvas
- 199 x 162.5 cm - 277 x 194 cm
- Uffizi - Louvre

- Seni Lukis
- Johannes Vermeer
- 1666 – 1668
- Minyak pada kanvas
- 1.3 x 1.1 m
- Muzium Kunsthisorisches

Orang Eropah

Neoklasikisme

 Kebangkitan semula gaya Klasik pada separuh kedua abad ke-18 dalam
beberapa cara merupakan reaksi terhadap kerahsiaan dan kemerosotan
Rococo yang dirasakan

 Seni gunaan Neoklasik ialah pedimen, daun acanthus, palmette, festival,
kartouch, trofi kuno dan alat muzik, griffin, chimeras, sphinxes, tanduk
berlimpah, kepala singa memegang cincin logam di mulut mereka dan
kadang-kadang wanita bersayap

The Death Of Socrates The Judgment Oath Of The Horatii
of Paris

Seni Barat Selepas 1770 (Awal Abad ke-20)

Art Nouveau (Sekitar 1890 - 1915)

 Gaya seni, seni bina dan seni gunaan antarabangsa, terutamanya seni
hiasan, yang dicirikan oleh dua sumber inspirasi utamanya

 Gaya seni sejarah seperti Gothic, Celtic, Byzantine, Rococo dan Baroque

 Sering meninggalkan bentuk dan sudut geometri yang memihak kepada
garis arabesque yang menunjukkan tumbuh-tumbuhan, tanaman belukar,
dan unsur-unsur alam semula jadi yang lain

The Climax Divan Japonais Loie Fuller Dancing

Seni Barat Selepas 1770 (Awal Abad ke-20)

Fauvism (Sekitar 1898 - 1908)

 Muncul dari pasca-impresionisme, secara beransur-ansur berkembang
menjadi gerakan besar pertama abad ke-20

 Kemuncak kepada peralihan, dari lukisan dan garis sebagai asas asas reka
bentuk dalam lukisan warna, dan mereka digambarkan mata pelajaran
mereka di ambang abstraksi

Le Bonheur De Vivre Houses At Chatou Fauve Landscape

Seni Barat Selepas 1770 (Awal Abad ke-20)

Expressionism (1905 - 1933)

 Gerakan internasional dalam melukis, patung, seni grafis, puisi, sastera, teater,
filem, dan seni bina

 Diselitkan dengan kegelisahan atau kegembiraan, dan penglibatan
keseluruhan dengan kehidupan kontemporari dan masalah sosial yang sering
kali tidak ada pada fokus fauvism pada reka bentuk dan warna yang
diterapkan pada subjek netral

The Yellow Cow The Cossacks The Avenger

Seni Barat Selepas 1770 (Awal Abad ke-20)

Kubisme
 Penolakan perspektif, yang mengarah ke organisasi ruang baru di mana

sudut pandang berlipat ganda menghasilkan fragmentasi objek yang
menjadikan kecenderungan bentuk atas isi perwakilan jelas

Les Demoiselles d'Avignon Houses At l'Estaque Glass Of Beer And
Playing Cards

Seni Barat Selepas 1770 (Awal Abad ke-20)

Surrealisme (1924 - 1950)
 Muncul sebagai puak Dada
 Berusaha untuk menyatakan pemikiran murni, tanpa disaring dan tidak

disensor oleh prinsip politik, agama, moral, atau rasional

The Seer Landscape (The Grasshopper) Signe (Le Vent)

Seni Barat Selepas 1770 L’Ange Protecteur
Maman
Akhir Abad Ke-20 Dan Awal Abad Ke-21

 Kemajuan pesat dalam sains dan teknologi
menyebabkan zaman Moden dan Pascamoden
yang lewat

 Seni dan budaya dunia mengalami banyak
perubahan, dan terdapat banyak percampuran
antara budaya, kerana teknologi komunikasi baru
memfasilitasi penyebaran muzik, seni dan gaya
nasional dan global

 Pemisahan budaya wilayah yang telah
menandakan abad ke-19 digantikan oleh
budaya global

 Postmodernisme menggambarkan gerakan luas
yang berkembang pada pertengahan hingga
akhir abad ke-20 merentasi falsafah, seni, seni
bina, dan kritik yang menandakan pemergian
dari modernisme

SENI

EROPAH

Akhir abad ke-20 dan awal abad ke-21

Adanya Postmodernisme
kemajuan sains menggambarkan

& teknologi gerakan yang
yang pesat berkembang

pada
pertengahan
sehingga akhir
abad ke-20

Seni Eropah
akhir abad ke-20
dan awal abad

ke-21

Contoh: Seni Pelbagai
tanah, seni bentuk seni

video, dibentuk
fotorealisme,
hipperrealisme,

seni digital

- Dona i Ocell - Rose - Pencils
- Guerrino Boatto
- Joan Miro - Isa Genzken - 1 Ogos 1986
- Akrilik
- 1983 - 1993 - 70 x 50 cm

- Parc Joan Miró - Neue Leipziger Messe
(Sepanyol) (Jerman)

Rujukan

 https://www.artyfactory.com/art_appreciation/timelines/art_history_timelin
es.htm#:~:text=Western%20Art%20Timelines&text=Western%20Art%20Timelin
e%201%20(330%2D1600)%3A%20Byzantine%20Art,Renaissance%20(1420%2D
1520)

 https://courses.lumenlearning.com/boundless-arthistory/chapter/the-stone-
age/

 https://www.dummies.com/education/art-appreciation/art-history-
timeline/

 https://rumusrumus.com/zaman-logam/

 https://ms.wikipedia.org/wiki/Zaman_Gangsa

 https://guruakuntansi.co.id/zaman-besi/

 https://en.wikipedia.org/wiki/History_of_art#:~:text=The%20history%20of%20
art%20focuses,visual%20form%20for%20aesthetic%20purposes.&text=The%20
history%20of%20art%20is,the%20Wonders%20of%20the%20World.

Sekian Terima Kasih

Disediakan oleh Valerian Tham & Chelsea Chong