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Published by Cabrito Mag, 2020-12-18 21:00:18

Primera Edición - Diciembre 2020

Cabrito Western - Diciembre 2020

Creadores y creativos regios

Primera edicion Diciembre 2020

El cabrito western es un género de cine
que nace en Nuevo León por la época de los
80’s. Eran películas clandestinas de bajo pre-
supuesto que hablaban sobre temas poli-
ciacos y de señores bien norteños, ¡Ajúa!
La mezcla de la identidad nuevoleonesa con el sen-
timiento punk de hacer pelis ilegales que hablan
sobre la policía nos inspiró a crear este proyecto.
Cabrito Western tiene como finalidad ser una plata-
forma para conocer más a fondo el trabajo y las
ideas de artistas y creativos regios de diversas disi-
ciplinas. Este espacio es de total libertad expre-
siva, tenemos cero toleracia a los discursos de odio
y la discriminación hacia con todas, todos y todes.

Los tqm. XOXO ~ A&D

Lily Horta, Lorena Jimenez, Luz Posadas,
Josafat Reyna, José Luis Hdz, Fer Sánchez,
Karla Roque, Diegoshky, Alberto Mares, Huggie,
Madame Valero, Aydeé Castillo, Daira Valenzuela.

MUCHAS GRACIAS

CONTENIDO

visuales

La mirada de Lily Horta
Estilo y color: Josafat Reyna
De sucubos y negocios: Lorena Jimenez
El nacimiento del fanzine por Luz Posadas

Diseno Industrial

Una mezcla de ingeniería y arte: José Luis Hdz

Moda

Cómo ser una Petite Queen: Fer Sanchez
La moda es todo: Karla Roque

Musica

La Catarsis: Diegoshky

NOTA DEL team

Estamos super emocionadas de presentarles la primera edición
de Cabrito Western MAG. No encontramos mejor manera de
terminar con el caótico año que fue el 2020, que celebrando y
dándole espacio al enorme talento que hay en nuestro estado.
Somos muy afortunadas de poder colaborar, escuchar y
aprender de grandes creadorxs y creativxs.
De todo corazón, esperamos que disfruten de nuestra selec-
ción y trabajo, lo suficiente para que se queden con ganas de
más. Porque créannos, ¡VA A HABER MÁS!

Contáctanos:

cabritowestern
[email protected]

ASVULI

LA MIRADA DE
Lily Horta
Por: Daira valenzuela FOTOGRAFA

¿Qué es para ti la fotografía? FOTOGRAFIAS: Lily Horta
Pues la foto primeramente es un registro que hacemos creo que to-
dos. Desde que tenemos un celular es bastante fácil registrar nues- Después diría behind the scenes y al último documental tipo de cosas
tras cosas del día a día, o en eventos, cuando salimos, fiestas... Es cotidianas. Pero yo diría que lo principal son retratos ahorita, porque
algo que es muy parte de nosotros desde que estamos chiquitos. Por siento que es lo que más me da reto al tener una persona enfrente de
ejemplo, mis papás tenían una camarita y fotografiaban a cada rato, mí y unir lo que quiere la persona y lo que quiero yo; unir las dos
o todos los días, y creo que yo partir de ese momento fue algo que visiones y trabajar esas dos cosas en conjunto se me hace muy padre.
vería muy cotidianamente. La fotografía es un registro que nos ayu- Y en ocasiones presenta retos que te hace o ser mejor o regarla y
da a recordar cosas, primeramente.
aprender de eso.
En cuanto a formato, ¿sólo tomas en análogo?
De ser así, ¿por qué?
Inicié con el film porque me era más económico desde el inicio
comprar la cámara, objetivo, rollos... Y pues a la larga se vuelve un
poco más costoso. Pero me ayudó bastante a observar un poco más
y detenerme a pensar, en plan “tengo 36 exposiciones, ¿en que las
voy a utilizar?” no como en digital que tienes una infinidad de fotos
que puedes tomar.

¿Consideras que tienes un estilo fotográfico ¿Consideras que por ser baterista/músico te

definido? “Siento que todo llamó la atención estar en producciones de
Siento que sí tengo cierta forma de tomar videos musicales?

fotos que puede ser un poquito identifi- Creo que ha sido muy parte de mi personal-
cable, pero siento también que siempre
idad, y justo empecé en foto de concierto
esta envuelto en la musica.está cambiando. Por ejemplo, las fotos porque la música me gusta mucho. Y a

que tomo ahorita no son las mismas partir de ese momento ya no me despegué
ni de la cámara ni de los shows; como que
Fue algo que sucedio natural-que tomaba cuando tenía una cámara
digital prestada. Yo empecé en fo- la música siempre ha estado ahí presente.
tografía de concierto y pues eran muy
Siento que todo está envuelto en la músi-
mente, no fue algo que estuvedistintas, después me cambié a retratos, ca. Fue algo que sucedió naturalmente, no

después me cambié a hacer todo este rollo buscando” fue algo que estuve buscando.
de producciones. Pero siento que ahorita

ya estoy haciendo más a conciencia que es ¿Eres baterista antes que fotógrafa?

lo que quiero ver, siento que eso es lo que ha Empecé con clases de batería como a los 13 años,

cambiado. Pero en estilo ahorita estoy en un estilo empecé en la banda en el 2018, creo que fue; y em-

bastante, digamos, cómodo. Pero es mutante, yo creo, pecé a tomar fotos en el 2017, pero como que para ca-

porque tus intereses van cambiando; es parte de este proceso de larme en shows y así. Entonces fueron un poco al mismo tiempo,

ejercicio artístico. fue creciendo a la par.

¿Cómo llegaste a reconocer o crear tu estilo? ¿Cómo comenzaste en la fotografía?
Pues es el tiempo, es el estar tomando fotos a cada rato y en todos La verdad siempre tuve la espinita. Me acuerdo que cuando estaba
lugares. Hacerlo de manera constante creo es lo más importante para chiquita mis papás me compraron una cámara de film de pokémon,
que tú puedas primeramente conocer tu cámara, conocer la herra- era literal un pikachú, y le picaba y según yo estaba tomando fotos,
mienta que tienes. Y ya a partir de ahí todo lo vas a hacer un poquito me acuerdo de tenerla y tengo fotos con esa cámara. Es algo que
más automáticamente, más fácil, como memoria muscular por así estuvo presente en cierto momento. Pero fue hasta el 2017 que yo
decirlo. Y ya así te es más fácil enforcarte más en la foto que en las estaba colaborando en Hellow Festival haciendo reseñas de música,
cosas técnicas, entonces yo diría que la constancia fue lo que em- y ahí pedí hacer reseña de un show y tomar fotos en el mismo. Ahí
pezó a sacar a relucir este estilo que tengo ahorita. fue cuando le pedí prestada la cámara a una amiga y pues a partir de
ese momento empecé a utilizar la cámara, cómo se hace, cómo le
¿Cuáles son las ramas de fotografía que más te gusta hacer? pico. Para la foto de concierto tienes que conocer tu cámara y yo me
Primeramente, yo diría retrato. Creo que fue lo que empezó a darme aventé así si saber nada. Aprendí de golpe, y eso me ayudó a crecer
un poquito más de sensibilidad a las cosas que tengo enfrente. un poco más rápido o a saber moverme por instinto.

¿Qué es lo que buscas transmitir con tus fo-
tografías?
Siento que, después de 3 años, me di cuenta que
lo que busco en una fotografía es crear una esce-
na. Esta escena trata de la relación entre la per-
sona o el objeto que yo esté tomando en foto.
Porque siento que mis fotos de retrato, por ejem-
plo, no son como un retrato de “este encuadre”,
sino es un retrato más amplio y más de la atmos-
fera, también tomando en cuenta el ambiente en
el que está la persona.

¿Algún proyecto que traigas del cual nos
quieras platicar para esta primera edición
de Cabrito Western diciembre 2020?
No de foto, pero ahorita con Paisajes en dic-
iembre o enero podrá salir nuestro primer EP
en todas las plataformas.

Para concluir, ¿qué consejo le darías a al-
guien que está comenzando?
Ser consistente. Es lo más importante, pero
también lanzarte a hacer otras cosas.
Lo primero es
hacerlo y después
ser consistente.

redes:

amisombra

lilyhorta_

estilo y color
con Josafat Reyna

Por:Aydee Castillo

ilustradorComo dijo el @changoperros “Qué seria de mi sin el mal gusto de la gente”...

Estoy estudiando diseño industrial con acentuación en En México, el diseño industrial se va
ingeniería (modelado 3D), pero lo que realmente me más por el arte-objeto. El tema es más
apasiona es la ilustración y todo este rollo de las artes. decorativo, hasta escultórico porque
le agregan el contexto de la obra, el
Yo quería estudiar artes visuales, pero pues... Quería comer. peso y hasta problemáticas sociales.
La mayoría (en FARQ) se enfoca en hacer mobiliario, o Se adjunta un discurso y eso lo vuelve
diseño de interiores, son pocos los que tienen interés por
más en un arte que una ingeniería.
hacer piezas o componentes.

A diferencia de otros países como Argentina o Perú donde se enfocan más
en la ingeniería y por eso se le ve como tal, no como una Licenciatura.

La ilustración se me da de manera natural, no me cuesta bien definida. Me gusta lo vibran- Cinikos, Josafat Reyna
hacerlo, pero a veces el tiempo que le dedico me cansa. te. El fauvismo es una de mis
Mi verdadera pasión son las artes en general, inspiraciones en el color, me da
fuerza y energía. Actualmente no
pero la ilustración es mi mejor salida. uso referencias, pero porque ya
Antes de la prepa yo dibujaba a los Simpson, lue-
go entre al taller de dibujo con el profe José Luis tengo el ojo bien entrenado, ya
Alemán, ahí conocí a raza muy talentosa de la
que aprendí bastante sobre dibujo. Muralebamos tengo grabadas las medidas en la

en eventos, hacíamos pinturas, les fondeaba. mente… No salen bien, pero no se
Con ellos aprendí de todo. Saliendo de la prepa
me impartieron un curso, Sergio Villareal y Héctor ven mal, nomás dices que es tu

Carrizosa, enfocado en cuerpos y desnudos. estilo, y pues ¿quién para juzgar?
La música me inspira a crear, las canciones me dicen Busco causar impacto para
que el espectador contemple,
qué hacer, son mi guía. por eso detallo mis fondos,
Los colores los selecciono basándome en el círculo para que la gente se detenga a
cromático según lo que se como diseñador, me gus- ver y diga “¡Este vato se rifo!”
ta experimentar con ellos, aunque ya tengo mi paleta

Me gusta basar mi estilo en lo que consumo, hay caricaturas que veía de morro (Flap-
jack, Bob Esponja, Chowder) y de la nada mostraban un close up super detallado,
hasta parecer grotesco o terrorífico, en pantalla. Esas imágenes me impactaban y cau-
saban curiosidad. Ahora me gusta poner esos detalles en mis personajes y escenarios.

Al final lo publico y a la raza le gusta, aun- Me llama el futurismo, la estili-
que no soy constante tengo a mi fan base fiel. zación retro, lo grotesco, urbano,
No me gusta crear por crear, todo lo que subo lo moderno, la ciencia ficción, la
tiene que haber nacido de una inspiración para
que tenga valor y se note el valor creativo. cultura pop, el cartoon.

Noodles, Josafat Reyna

artistas que me inspiran

@ohnosam @yayitsnickpyle @craig.gleason

He trabajado para marcas como

Veo el arte como un hobbie, pero me ha dado de comer

Esta bien lo que hago, pero no me siento con la segu- los chicos de fisicomatemático), armamos cotorreos de
ridad o certeza de depender de ello, mi estabilidad la raza creativa en Discord, es un proyecto que disfruto. Ha-
a encuentro en el lado creativo y la gestión de equipos. cemos streams en twitch, algunos drink and draw, y otro
Yo no me veo como artista, pero si me veo apoyan- tipodeinteracciones.Hemostenidomuybuenarecepción.
do a artistas, quiero crear espacios para conectar raza.
Ando colaborando con Outline (comunidad creativa con

Un consejo: No se trata de ser el mejor, si no de ser receptivo a todo tu entorno. Encuentra un
tema que atraiga al público. Haz un buen trabajo y la gente llegara a ti y se quedara porque real-
mente admira tu trabajo y disfruta lo que haces… Y quizás también alguna vez pagar en Instagram.

redes:
JOSAFK

BeHance: Josafk
Linkind: josafat reyna

a

Wolverine , Josafat Reyna Robot , Josafat Reyna

Sobre sucubos

y negocios

FotografIAs: Daira Valenzuela

una charla con

Lorena Jimenez
Por:Aydee Castillo ilustradora

Tengo 5 años ilustrando, empece subiendo mis dibujos a instagram por

las puras ganas de compartir mi trabajo, en ese entonces no pensaba mo-

netizar. En la prepa, el profe Fortuna, que hace libretas artesanales, me

empezó a animar a vender, me dio unas de sus libretas para que les

dibujara algo en la portada, y pues así empece a hacer mercancía. Al

redes:principio hacia mucho fan art, de Steven Universe, Lady Gaga, y así cosas
que me gustan. Después empece a dibujar morras que veía en instagram
ella.es.un.monstruo
hasta que experimente dibujando sucubos, porque pues siempre me ha

gustado lo goth y lo obscuro, era cuestión de tiempo que terminara allí. monstruoasinomas
La mayoría de mi trabajo lo hago en digital, pero me gusta mucho más

trabajar en tradicional, es más divertido trabajar con acuarelas. Lo bueno bazarama: monstruo-shop

del digital es que es mucho más barato, rápido y cómodo... Aunque últi-

mamente tengo problemas técnicos, jaja. Los mercados culturales no

Artistas que me inspiran: son buena opción para una
ilustradora independiente,

sin carro... ni mucho dine-

ro, Son más para razita em-

prendedora, empresarios y

así. Le tienes que invertir

mucho, desde apartar tu lu-

gar hasta llevar mobiliario,

comida, transporte,etc.

Es mejor vender por in-

ternet, hasta más rapido.

Lo único medio compli-

cado son los envíos y en-

@sadeyesclub_ @pollynor @javieramarlo tregas, pero eso ya no de-

pende tanto de ti, si no de

correos de México jaja.

Últimamente estoy flojeando, no he estado publicando en redes, casi no he interactuado con mis
seguidores, como que la pandemia nos tiene agüitados a todos. Pero tengo muchos proyectos en
mente, me quiero comprar una máquina de coser, quiero empezar a trabajar con cerámica, por
eso pienso volver a vender en línea, allá por enero. Tengo muchas ideas para mercancia nueva,

va a estar chido. Pa’ que me compren, ya saben, apoyen a sus artistas locales.

Un consejo: Enfócate en ti, no te compares. Trata de innovar y serte fiel, no
hagas las cosas solo por vender, haz las cosas porque te gustan y el público
correcto llegará a ti. Encuentra tu identidad artística y espera a lo mejor. El
arte es un subjetivo, al final del día va a haber alguien que realmente disfruta
lo que haces.Hay que esforzarse mucho si queremos conseguir las cosas, y
si no lo hace uno mismo, entonces ¿quién?

Busca Pleitos Lorena Jimenez Leave or die, Lorena Jimenez

Tattoo 2, Lorena Jimenez Vestido, Lorena Jimenez



el Nacimiento “Teresita vive en un segundo piso en Ciénega de Flores muy cerca de un
enorme terreno baldío donde algunos señores sueltan a sus burros para
delFANZINE que coman el escaso pasto que queda vivo cada cierta cantidad de metros
Una nota por Luz posadas en medio de la terracería; la sección de abajo en su casa está desocupada,
ya la han comprado sin embargo nadie va a verla, a decir verdad, solo
fanzine: sus dueños no la frecuentan porque sabe que a sus vecinos les encan-
Muertxsdeharte ta entrar a hacer destrozos y robarse hasta la taza del baño si es posible.
Teresita va a la escuela y regresa directamente a su casa porque debe cui-
Verán, el fanzine es hijo del punk y de la necesidad de dar a sus tres hermanos menores mientras su madre llega del trabajo quien
comunicar ideas, opiniones y nuestra forma de ver el para las 6 de la tarde ya está con ellos en su otro turno como madre y
mundo a nuestros semejantes, sobre a todo a aquellos ama de casa. Es ahí cuando Teresita puede encontrar un rato de calma,
que comparten alguna de nuestras pasiones. En este en ese espacio de tiempo le gusta hacer recortes de revistas, periódicos
corto espacio tengo el propósito de explicar el fanzine y publiguias los pega en hojas de libreta dobladas por la mitad donde
sin repetir la definición de google, que más allá de además agrega textos describiendo situaciones curiosas o divertidas de
explicarlo, es sentirlo a través de una breve historia: su día; Teresita está haciendo collage y crónicas pero ella no lo sabe, a
ella nadie le ha hablado de estilo y composición, sin embargo aquello no
lo hace con un fin artístico, lo hace porque se siente feliz en el proceso.
Lleva una recopilación de varias semanas a la escuela pero un día la deja ol-
vidada sobre una jardinera, por la tarde otra niña la encuentra y sin entender
muy bien de que se trata se la lleva a casa consigo, ahí la lee con calma y
cada cosa que antes vivió y escribió Teresita hacen que la chica del turno de
la tarde se sienta identificada esto sumado a los collages que le parecen la
cosa más loca y divertida que hay visto le provocan querer hacer lo mismo.

La niña de la tarde quiere compartir su hallazgo así que saca
copias para sus amigas y estás a su vez atrapadas de igual forma

sacan otras copias para nuevos amigos.

Han pasado dos meses desde que Teresita perdió sus textos aquel día lle-
gando a la escuela encuentra una fotocopia con algo que le es muy fami-
liar, su collage como portada a ella están anexadas otras páginas que con-
tienen más trabajos como el suyo. Es una recopilación de collages que se
crearon a partir de, lo que podría denominarse como fanzine, de Teresita.”

El fanzine es un medio contracultura, es una vía de escape de los me-
dios tradicionales y elitistas, no hay reglas, guías ni juegos de poder, cada
uno es creador de lo que le plazca con la experiencia que tenga y los recur-
sos que estén a su alcance, el fanzine, sin duda, lo puede contener todo.

redes:
luzposadas
_mounstritos_
APAGA LA LUZ

Mounstrito 1, Luz Posadas Ser mueble, Luz Posadas
Gatos peleando por chocomilk, Luz Posadas
a
.

Bacanal de criaturas extrañas, Luz Posadas

dinus

Jose hdzDisenadorIndustrial luis lA MEZCLA DE
ingenieria
y arte
Por:Aydee Castillo

Hay muchas definiciones sobre lo que es el diseño industrial, para
mi, es crear un producto en base a una necesidad.

En la prepa era dibujante industrial, la idea es que fuera arqui-
tecto, pero luego vi la carrera de Diseño Industrial y me llamo.
El dibujo industrial lo elegí por intuición, me llamo la atención desde
que lo conocí. En la facu me paso lo mismo, lo elegí porque se me
da, me gusta. No me equivoque de carrera, es lo que me apasiona.
Actualmente me especializo en modelado 3D,
pero también me llama la publicidad y branding.
El diseño gráfico se me hace algo bien genial, no se por-
que la gente lo hace menos. TODO ES DISEÑO GRÁFICO.
El modelado 3D es poder convertir una idea en una realidad
visual, al desarrollar el producto, se tiene que hacer una guía
para resolver todo el proceso y lo materiales que se necesitaran.

Así te ahorra materiales y tiempo al momento de producir.

No solo vemos cosas de ingeniería, también vemos temas visuales

y de comunicación. Ambas partes me gustan y se combinan bien.

Ilustración: Autorretrato, Jose Luis Hdz Tienes que ser una persona creativa y de mente abierta, pero pues
también andar vivo en otras cosas porque vemos muchos temas

de ingeniería. Eso nos da un panorama muy grande de especializaciones, tu puedes tomar la rama que más te guste.

Sales lleno de conocimientos diversos que pueda emplear en un campo muy amplio, Desarrollas habilidades que no sabias que tenías.
Aun no se que quiero hacer cuando acabe la carrera (me falta un semestre),

tengo proyectos personales, pero primero quiero un trabajo estable para po-
der emprender y realizarlos.

Estoy haciendo practicas desde hace un año y no sé cuantos me-
ses en un lugar donde hacemos y vendemos sillas y más mobiliario:)
También trabajaba en un lugar donde hacíamos subestaciones eléctricas,
Nosotros diseñábamos los planos y el ensamble de las subestaciones.
Me gusta ayudar a mis amigos, les hago lo que me pidan (diseños), cómo no me
promociono ni me cotizo como “artista” no les cobro, pero si me gustaría explo-

tar esas habilidades en un futuro. Que sirva de algo todo lo que se y me gusta.
Quiero tener mi propia empresa de Branding y manual de identidad, si me veo

jalando de eso, es algo que disfruto y me sale bien.

Diseño: Tablas, Jose Luis Hdz

programas que uso para crear

Un Consejo: Si te interesa el diseño industrial, investiga bien sobre qué trata y Render: Oficina, Jose Luis Hdz
qué ramas abarca, cuestiónate qué es lo que realmente quieres hacer y si la car-
rera te lo puede ofrecer. Siempre piensa en lo que quieres y en lo que te gusta.

Render: Mampara, Jose Luis Hdz Diseño, Jose Luis Hdz

Lettering, Jose Luis Hdz Render: Mueble, Jose Luis Hdz

moda

como ser una PETITE QUEEN

FotografIAs: Daira Valenzuela conFer Sanchez
modelo

Por: Cabrito western

¿Qué es para ti el modelaje?
Es el medio que tiene el lado creativo con el lado de
los negocios. El punto medio que le transmites a la
gente- tú eres el medio del mensaje que te quieren dar.
¿Cómo comenzaste en este ámbito?
La verdad no sé. La primera sesión que tuve fue con mi
primo que estudia lenguajes audiovisuales, necesitaba la
sesión para una tarea. Yo nunca había hecho una sesión
mas que las de mi xv años, creo. Y después de esa sesión
me empezaron a hablar muchos fotógrafos que también
iban empezando para colaboraciones, fueron como 4-5
meses de collabs. Después ya tuve mi primera campaña con
Acapella. De ahí lo empecé a hacer más como un trabajo.
¿Estudiaste algo relacionado a?
No, actualmente estoy estudiando enfermería.
Anteriormente estuve 4 semestres en diseño gráfico.
La verdad todo lo que sé de modelaje lo aprendí en
America’s Next Top Model, viéndolo. Me acuerdo que
tenía como 11 años y lo veía en la tele y era como “wow,
yo quisiera ser modelo”, pero siempre me decían que
como estoy chaparrita no podría, pues para ser mod-
elo tienes que ser alta. Y por eso mismo no lo intentaba.
Y ya cuando empecé modelar me di cuenta que
tenía conocimientos de cuando veía Amercia’s
Next Top Model. Y en sesiones también vas vi-
endo cuáles son tus lados, te van conociendo.
Mencionabas ser chaparrita ¿cuánto mides?
1.57cm, ma faltaron 15 cm.
¿Alguna vez tu estatura ha sido impedimento para tu
carrera de modelaje?
Sí, de hecho en septiembre me habló una persona para
ser parte de un video en el Mercedes Fashion Week y
fui a fitting donde me midieron toda la ropa, me to-
maron fotos... El evento era el martes y el viernes me
sacaron del grupo de todos y me habla mi agente y me
dice “oye, es que me dijeron que estás muy chaparrita”.
Ni siquiera la diseñadora fue para disculparse o avis-
arme algo, solo fue como “Ah, ok, bye”. Fue una falta
de respeto, y la verdad ya me han ofrecido hacer shoots
con ellos y con gente que trabaja con ellos, pero la ver-
dad yo no volvería a trabajar con alguien que ni siquiera
tiene la decencia de decirte mínimo “oye, no gracias”.
Yo por eso pasarelas no hago, sé que no tengo la altura para ello.

Nos comentabas que te llamó tu agente, nos puedes
platicar ¿cómo funciona estar en una agencia?
Claro, estoy en Radness Management, acabo de en-
trar en junio. Y depende mucho de la agencia, pero en
la mía puedo trabajar por mi parte si me buscan como
modelo, solo que las fotografías le pertenecen en par-
te también a mi agencia porque pues me favorece a mí.
En caso de que me consigan una campaña por medio de
mi agencia ahí es donde hacemos un deal entre la agen-
cia, modelo y la producción en cuestión de negocios.
Y está muy padre, te da muchas oportunidades.
Por ejemplo, hicieron una pasarela tipo Fashion
week, y muchos diseñadores llevaron sus colec-
ciones y dieron a conocer a modelos junto son las
colecciones. Y pues es una plataforma para ambos.
Siento que si quieres crecer en el modelaje, si te gus-
ta de verdad trabajar siendo modelo, sí es importante
que está en una agencia porque te abre muchas puertas.
Platícanos de tus redes sociales como herramienta,
¿cómo llegas a promocionar cosas?
En instagram como lo he estado haciendo no es tanto
como influencer. Yo sé que no tengo tantos seguidores,
pero me he dado cuenta como cuando anuncio, las pá-
ginas crecen de seguidores. Como que tengo seguidores
que les gusta seguirme el pedo, que de verdad les gus-
ta conocer cosas nuevas, que apoyan marcas locales.
Y pues estuve promocionando lo del buen fin porque
varias marcas me mandan lo que sea que vendan y en
vez de yo anunciarlo, me tomo fotos. Las subo yo, se
las mando a las marcas y ya tienen para promocionar lo
que ellos quieran. Y ya tengo el producto que sí me gus-
ta y lo utilizo. Es como una mini campaña colaborativa.
Y está padre, pero sí es una responsabilidad. Yo ad-
miro a las chavas de Monterrey que se dedican a hac-
er contenido, porque es una friega y presión. Y eso que
yo estoy súper tranquilo; yo lo hago por diversión y
porque me gusta; me gusta mucho ver marcas crecer.
¿Cómo es realmente trabajar en este ámbito?
La verdad sí me ondea cuando la gente me dice “qué
padre, te pagan por ser bonita”. Porque me ha tocado que
no solo a mí, a varias compañeras nos dicen lo mismo.
No sólo es pararte frente a la cámara y ya. No importa cómo
te sientas emocionalmente, tu trabajo es verte bien, tu tra-
bajo es transmitir un mensaje. Es un desgaste emocional
más que físico. También es la presión, por ejemplo – yo
sufro mucho de acné, entonces es la presión constante de
verse al cien porque mi cara es mi herramienta de trabajo.
No importa cómo te sientas, no importa por lo
que estés pasando o así, eso no se puede ver. Eso
es para mí el costo de trabajar como modelo.
Yo creo que todos los trabajos conllevan algo y mu-
chas no lo entiende mas que los que trabajan de eso.
Por eso hay que respetar todos los trabajos por igual.

No sólo es pararte frente a la cámara
y ya. No importa cómo te sientas emo-
cionalmente, tu trabajo es verte bien,
tu trabajo es transmitir un mensaje. Es
un desgaste emocional más que físico.

El fotógrafo y el modelo deben de
ser un equipo denso, como dream
team. Porque son los respons-
ables de que la foto salga bien.

Vi que has trabajado en fotografías de maquillaje / producto / que la foto salga bien. Sí tiene mucho que ver el maquillaje, cla-
editoriales. Hasta ahora, ¿cuál ha sido la rama que más te ha ro, pero si el fotógrafo y el modelo no cooperan, no va a lucir.
gustado modelar y por qué? ¿Algún proyecto que traigas del cual nos quieras platicar para
Yo podría hacer editorial todos los días de mi vida, amo y creo esta primera edición de Cabrito Western diciembre 2020?
que es lo mío. Hago mucho novias, y está padre, todo tiene su Estoy trabajando en un proyecto, pero no tiene que ver nada con el
lado divertido. Pero lo mío es editorial. modelaje. Es un colectivo sin fines de lucro; es como un grupo de per-
Experiencia en Mar Cosmetics: sonas que estaremos haciendo actividades los fines de semana y cada
Fue mi primera campaña con la agencia anterior en la que estaba. mes tendremos distintos targets. Por ejemplo, un mes trabajaremos
Fue literal semanas antes de la cuarentena. Fue una de las pro- con abuelitos, otros con niños, etc. El proyecto se llama Condavi.
ducciones más pesadas a las que he ido, me dijeron que íbamos a Creo que si algo he aprendido es que todo lo bueno que das y toda
hacer un look, y terminé haciendo dos más; empecé a las 8am y la energía buena que transmites va a regresar a ti de alguna u otra
terminé como a las 4pm, no tenía descanso, era maquillaje, fotos, manera. Entonces entre más cosas buenas podamos hacer, mejor.
video seguido. Pero estuvo muy padre, la verdad sí me gustó y más Para concluir, ¿qué consejo le darías a alguien que está
porque el fotógrafo fue Jesús de la Cruz; es un fotógrafo al que ad- comenzando o le gustaría comenzar en este medio del modelaje?
miro mucho y que él me estuviera tomando fotos fue como “wow”. Que no te importe qué te digan, que te valga. O sea, tú tu trip, c.
¿De todos los trabajos que has hecho, cuál ha sido el más complejo? No te rindas y no escuches a los demás, la gente siempre va a tener
No es el más difícil que me ha tocado, porque me la pasé bien, pero algo que opinar respecto a cómo se ven los demás. Tú concéntrate
el que más me ha sacado de mi zona de confort, es el que hice con en que te gustes a ti mismo desde adentro para que eso se proyecte.
pops. Éramos aliens, tenía que estar calva entonces me hicieron
calva, me sentía indefensa y a parte traía ropa nude. Sí me tardé redes:
en agarrarle el trip a las fotos, pero estuvo padre; raro pero padre.
Y al final del día, como modelo, con quien más haces match es fersanchezvazquez
con el fotógrafo. El fotógrafo y el modelo deben de ser un equi-
po denso, como dream team. Porque son los responsables de RADNESS.MGMT

“La moda es todo” con
KARLA ROQUE
redes:
Karlarroque

Por: Daira Valenzuela

¿Qué es para ti la moda? en mayo y se planea desde un semestre antes. Lo que a nosotros nos
Algo muy subjetivo, cada quien se apropia de la moda como cree que enseñan ahí es el proceso desde cero - desde la idea inicial, la inspir-
es. La moda es todo, no solo hacer ropa; tu estilo propio es moda. La ación, el moodboard, y buscar las telas. Lo que nos dicen siempre es
moda está en todo y parte de ser tú mismo, y es lo bonito. Existe la que no nos explayemos tanto a la hora de diseñar porque ni siquiera
rama de la moda de dedicarte a hacer ropa, pero también existe esta sabes si vas a encontrar el textil adecuado. Y sí pasaba mucho que
otra parte de que cada quien lo va haciendo suyo y eso es lo mejor. diseñaban algo súper loco y a la mera hora no encontraban el textil
que diera la talla para lo que estaban buscando. Parte de mi proceso
¿Cómo comenzaste en este ámbito de la moda? es ver si es algo que puedo conseguir, porque estamos algo limitados
Desde que tengo memoria cuando me llevaban a comprar ropa entra- en textiles aquí en monterrey. Y ya viendo que sí es posible, de ahí
ba directo a la sección de niñas, veía a los maniquíes, veía los outfits parte la idea creativa y comienzo a explayarme a hacer el diseño y
y pensaba qué le cambiaría al outfit del maniquí o que me compraría moodboard.
yo. Desde chiquita me llamaba la atención. Ya como en secundaria
me acuerdo que me daban mis domingos y los juntaba para comprar ¿Qué te gustaría hacer egresando?
Vogue y/o Elle, pero no leía los artículos, sino que me iba directo Antes tenía mucho la idea de salir, irme a otro lado. Digo no des-
a las sesiones de fotos y veía la ropa y coleccionaba las hojas. Las carto la idea de estudiar fuera, pero ahorita tengo mucho la idea de
arrancaba cuidadosamente y las pegaba en mi cuarto, siempre me
llamó la atención saber que estaba detrás de todo eso. También vien- hacer algo aquí; dejar el talento aquí y hacer
do películas o series sobre moda me emocio- crecer México. Y si algún día tengo la suerte
naba mucho y decía que yo quería hacer eso, de ser reconocida, que sepan que soy Karla
y así empecé con la idea. Ya en prepa tenía de México.
una clase que era como de emprendimiento,
y la maestra siempre nos decía “luchen por ¿Te gustaría tener una marca o trabajar
sus sueños” y ahí comencé a tener la espinita para alguien?
de “¿y si me animo?”. Porque tenía mucho Cuando tenga una marca, quiero que sea
miedo de que a lo mejor es una carrera muy como yo quiero, ya tengo una idea muy ex-
competida, o no la voy a hacer, o los típi- acta. Entonces lo que primero quiero hac-
cos pensamientos conservadores de papás de er es trabajar en una empresa, porque en
que no es una carrera segura. Entonces ahí el proceso aprendes muchas cosas sobre
me motivé un poquito más y por mi cuenta mercadotecnia, administración, etc. Tengo
comencé a investigar más de escuelas para casi 4 años trabajando en Stradivarius y he
elegir donde estudiar. aprendido demasiadas cosas que sé que en

¿Cómo es el proceso de estudiar diseño un futuro me van a funcionar, pero todavía
tengo la idea de seguir creciendo dentro de
de moda? la empresa porque sé que puedo y porque te
Varía mucho dependiendo de la facultad, dan mucha oportunidad de crecer dentro de
pero por ejemplo donde yo estudio está muy la empresa y más si te dedicas a algo de la
enfocado a lo técnico. Desde que tú entras moda. Mi plan es seguir creciendo dentro
te enseñan a hacer una prenda desde cero, de una empresa, aprender, y ya en un futuro
desde la primera semana. Me acuerdo que tener mi marca propia aquí en México y ha-
cuando entré me daba mucho miedo porque cerla como yo quiero.
nunca en mi vida había tocado una máquina
de coser, pero estaba consciente de que yo ¿Qué es lo que te toca hacer en tu trabajo?
tenía que aprender cómo coser. Y desde la Hago de todo, antes sólo era cajera, pero
primera semana te enseñan a agarrar una máquina de las de antes, de entre que pasa el tiempo y agarras experiencia te van dando más
las de pedal. Yo veía que todas mis compañeras le agarraban la onda responsabilidades. Ahorita estoy apoyando como tercera encargada.
y yo ya estaba como “no voy a funcionar para esto, ¿qué voy a hac- Hago trabajos en coordinación en cuanto a visual merchandising,
er’” bien desesperada, y pues ahora ya super rápida con la máquina. ayudo a cambiar maniquíes, armar el escaparate; cosas de más re-
Entonces en mi escuela se enfocan mucho en enseñarte lo técnico, sponsabilidad y que obviamente me sirven para aprender. El escapa-
también llevamos clases de teorías del dibujo, muy técnico. rate es de lo más importante en las tiendas porque tienen que llamar

¿Cuál es tu proceso para diseñar? la atención del cliente al caminar y e invitarlo a pasar.
Lo hago muy acorde a las telas que puedo encontrar. De hecho, en
la escuela en la que estoy se hace una pasarela anual, la pasarela es ¿Qué es el visual merchandising?
En todas las tiendas hay una persona que se encarga de coordinar

FOTOGRAFIAS: Karla Roque

la ropa de manera que sea vend- apegado a su silueta, pero sin
ible. Tú siempre que entres a ser morboso, simplemente que
una tienda de ropa, aunque no lo se viera muy natural. Eso se me
veas o no te lo imagines, está ahí vino a la mente y comencé a
por alguna razón: porque es de bocetear. Después hice el mood-
temporada, porque está en ten- board para explicarles mi con-
dencia, porque es lo que más se cepto y les gustó.
vende, etc. varía según la tienda,
pero eso es el visual merchan- ¿Algún proyecto que traigas
dising. del cual nos quieras platicar
para esta primera edición de
¿Qué crees que sea lo más difí- Cabrito Western diciembre
cil de tu carrera? 2020?
Creo que lo más difícil es en- Diseñé el vestido para el vid-
contrarte a ti mismo. Tener un eo musical de “Unforgiven” de
estilo propio y que no caigas en Mónica Lyrae que está por es-
esto de que piensen que copias o trenarse. Y pues el próximo año
imitas a alguien más, siento que voy a lanzar mi colección de
es lo más difícil. Hasta ahorita graduación y los diseños pienso
yo aún no sé cuál es mi estilo. venderlos; igual eso es un poco
Siento que es lo más difícil para más a largo plazo porque es a lo
un diseñador encontrarse a sí largo del próximo año.
mismo.
Para concluir, ¿qué consejo
Has diseñado prendas para le darías a alguien que está
videos musicales ¿cómo de- comenzando o le gustaría
cides de qué manera crear el comenzar en este medio del
diseño para el video? diseño de moda?
Cuando trabajé en el proyecto Siempre intentar estar infor-
de dualismo de domestiq bits mado de la moda. No solo lim-
primero pedí la canción para itarte a lo que te enseñan en la
escucharla y darme una idea de escuela, y procurar comenzar en
qué es lo que querían mostrar, el mundo laboral porque te va
después vi el estilo de ellos y se ayudar a ver esto de una manera
me hizo relajado. Al escucharla como negocio, no solo la parte
imaginé tonos grises, oscuros y bonita creativa, sino aprender
mi mente comenzó a volar: una acerca de cómo es manejar un
chava bailando con un vestido negocio y pues también te da
que parezca parte de ella, que experiencia.
se sienta muy libre; un vestido Luchen por sus sueños.

musica

a

LA CATARSIS con

DIEGOSHKY
solista
FotografIAs: Daira Valenzuela

“Diegoshky como proyecto mio fue como una catarsis.”

Este primer disco que escribí Bon Iver, y se nota mucho du- equipo, no tener acceso a los Por: Daira valenzuela
se llama “Despertar”, va a salir rante este disco. A mí me gusta estudios que tenemos normal-
en el 2021; ya salió la primera mucho esa música (acústica/ mente... Y este disco fue como es lo que quería para el arte, y
canción “´Películas Mentales”. folk) y siempre me ha gustado un “back to basics” - regresar cada canción del disco (que son
El hacer música es una catarsis, bastante es algo que no había a todo casero. Los primeros 10) tiene su propio artwork -
y Diegoshky es un proyecto sacado por mi cuenta ni en meses que estábamos graban- aunque no sean sencillos todos
que considero una puerta para algún proyecto. Y definitiv- do el disco, que lo estoy gra- - y todos son con esa temática
colaborar don todo el mundo, amente en insurgentes siento bando con dos amigos míos: de cielos, paisajes y también
una de las cosas más bonitas que no estamos cerrados a una Manny Montoya y Memo van en una cierta narrativa. En
del arte es poder trabajar con sola cosa y nunca lo vamos a Llanos, no nos veíamos nada cada canción lo que hice fue
más personas, que es lo que estar, es algo que va evolucio- ni siquiera estábamos en las que a algún amigo cercano le
más quiero hacer. Porque una nando y va cambiando.Y a lo mismas ciudades. pedí me compartiera alguna
de las cosas que más me di mejor el fotografía que hubiera tomado
cuenta este año es que lo que siguiente Era todo del cielo, y cada artwork es de
más me gusta es hacer música, disco va rebotarlo un amigo diferente. Por ejem-
fuera de todas las cosas que a sonar en línea plo, esta primera de películas
hago a veces. Porque cuando muy dif- y era ten- mentales es de Nina Diaz; en-
tienes una banda y van em- erente a er muy tonces cada portada es un cielo
pezando te toca hacer muchas lo último poquito y van contando una historia.
posiciones: el que agenda las que sa- equipo Es como llevar desde la noche
fechas, quien vende los bole- camos y entonces hasta “el despertar”, que es el
tos, el manager, etc. es algo fue como nombre del disco.
Pero este año sí aterricé muy que a mí “si ahori-
fuerte que lo que más me gusta me enor- ta solo ¿Por qué surge la idea del
hacer es música y sacar mu- gullece tenemos cielo y no cualquier otro
cha música. Y yo realmente mucho solo lo paisaje?
no me quiero limitar ahorita a – eso de básico, Fue un proceso muy natural,
sacar poquita música porque no estar vamos a y como toda la temática es
sea la estrategia del proyecto. ciclado hacer lo del despertar, lo representas
Como que ya me di cuenta, en lo mejor con la imagen visual de la
sobre todo en este año siento mismo. con lo representación de eso. Se me
que todos nos dimos cuenta, Pero básico”; hacía la manera más adecuada
de que en cualquier momento es muy por eso de contar esa parte de la tran-
se puede acabar todo, en cual- distinto también sición. Es el pasar de la noche
quier momento nos podemos no estar es tan al despertar y es una cosa más
ir; literal en cualquier momen- ciclado rough el introspectiva: lo que hemos
to me puedo morir. Mi meta en lo mismo, pero sí “portando feeling vivido muchas personas este
ahorita y mi mindset es hacer la misma mascara” a comen- del disco porque sí fue escrito año. Estamos pasando por un
toda la música que pueda antes zar otro proyecto que sea otro con ese mindset: es un disco muy mal momento, una noche
de que me vaya. camino totalmente distinto. que se escribió y se empezó obscura. De hecho, le dicen
Y nace porque a mí me gusta a grabar en plena pandemia, noches obscuras del alma, y
El single “Películas Mental- mucho ese tipo de música que plena cuarentena y pleno de hecho ese es el título de la
es” es un tono súper distinto estoy tocando ahorita. Tam- aislamiento. primera canción del disco. Se
a lo que conocíamos toman- bién sé que siendo yo, Diego le dice así al periodo de una
do de referencia Los Insur- Garza, en el que este proyecto Platícanos acerca del arte persona donde está pasando
gentes, ¿cómo surge esto? toma la batuta no tengo que para este primer álbum. por un momento muy difícil,
Primero que nada, siento que rendir cuentas mas que con- Al principio de la cuarentena pero que necesita ese periodo
los artistas que tocamos todas migo mismo, por lo tanto, hay es cuando peor estuve y cuan- para salir y despertar, de cierta
las cosas que caben dentro de más flexibilidad para hacer do estaba escribiendo sobre forma.
“rock”, muchas veces la gente más cosas. Otra de las razones todo este disco; estaba hecho
asume que solamente escucha- más importantes del porqué garras y estaba todo el tiempo ¿Qué significa este álbum
mos eso y cuando sale otra fac- este disco es así, es porque se viendo al cielo, tanto por te- para ti?
eta nuestra, como que no hace escribió en épocas de cuar- mas espirituales como por la El comienzo de una nueva
clic. Pero por ejemplo, para mí entena. Época de cuarentena: pura belleza de voltear a ver etapa, una etapa donde estoy
unos de mis artistas favoritos es estar distanciados, tener poco el paisaje. Entonces en esos mucho mejor como ser huma-
tiempos estaba pensando qué no, donde he aprendido mucho

este 2020. Aunque ha sido un año super pesado y he perdido,
pero he aprendido bastante. Y esta etapa nueva lo marca este
disco.

¿Tú escribes tus canciones? mucho la fotografía. Y mi mamá es fotógrafa y diseñadora, pero
En insurgentes es un proceso colaborativo, las letras sí las hago ninguno ha sido músico.
yo, pero las ideas las formamos entre todos y musicalmente tam-
bién colaboramos. Y es que al final de cuentas, cualquier proyec-
to que hagas con más personas no puede ser una batalla de egos;
eso no te va a llevar a ningún lado y no está chido. Está padre
que entre todo el grupo sean sinceros y también se sepa tomar
feedback; pero cuando empiezan a llegar con ideas que a ti nunca
se te hubieran ocurrido y estás dispuesto a aceptar las ideas de
todos, es muy bonito y eso te va a refrescando. A mí me encanta
cuando alguien viene con una idea y yo tengo que meterme y
sumarle a lo que existe, porque estoy creando a partir de algo que
yo no me hubiera imaginado. Y para Diegoshky ha sido un pro-
ceso distinto porque han sido mucho más mis decisiones, pero
sí lo he escrito de la mano de Manny Montoya y Memo Llanos.
Igual las letras siguen siendo mías, pero la música detrás del dis-
co es trabajo de los 3. Manny es un productor excelente, es uno
de los mejores productores que conozco, y Guillermo Llanos es
uno de los mejores arreglistas - es músico de orquesta, y viene
con un chip diferente al que estoy acostumbrado yo. Y eso esta
increíble porque sí es jugar con diferentes ligas; es un trabajo
colaborativo super padre.

¿Cuándo te diste cuenta de que querías escribir canciones? ¿Qué buscas transmitir con tus canciones?
Fíjate que, sin darme cuenta o sin saber lo que estaba haciendo, Creo que si hago música es para contar historias. Esa es la mane-
yo desde chiquito escribía - inventaba canciones a los 5-6 años ra en la que más resumiría el porqué hago música. Me gusta
sin darme cuenta de que estaba haciendo canciones. Era como contar historias, y en lo personal no me imagino a mí mismo
normal que inventaba algo y lo cantaba, nunca le di mucha im- hablando de lo mismo una y otra vez. O sea, respeto mucho
portancia a lo que estaba haciendo porque me era muy natural. a la gente que lo hace, hay artistas que hacen toda una carrera
De hecho, la primera canción que escribí tal cual, que hace poco cantando canciones de desamor, por decir un tema, y es super
me di cuenta, fue como a los 6 años. Me estaba yendo de vaca- válido. Pero en lo personal a mí no me gusta, me gusta hablar de
ciones con mis papás, estábamos en camino y empecé a cantar diversas cosas en cada canción; no que sean temas super únicos
acerca de que me iba de vacaciones con mis papás. También lo porque no es el caso, y probablemente todo lo que vaya a cantar
que hacía era que agarraba las grabadoras de caset que grababan en mi vida son temas que alguien de alguna u otra forma ya
puro audio y me ponía a ver caricaturas y de cierta forma free- había escrito. Digo en el 2020 creo que ya todo lo que hagas son
styleaba sobre lo que estaba viendo. Todo lo que veía le quería remakes, es decir, parten de otro lado. Pero la razón principal
poner palabras, pero realmente no estaba consciente de eso. Y por la cual lo haría para alguien más es para contar una historia
después, cuando estaba en segundo de primaria me empezó a y esperando que a lo mejor esa historia le pueda ayudar en algo.
interesar un chorro la poesía, y me llamó mucho la atención Por ejemplo, Películas Mentales es una canción cruda, no tiene
comenzar a escribir. Y fue ya hasta quinto-sexto de primaria que un final bonito, de principio a fin es alguien diciendo que se lo
me di cuenta de que me gustaba mucho la música. Me di cuenta está pasando mal. Y al principio pensaba “no sé si realmente
de que llevaba toda mi vida escribiendo sin saber porqué estaba quiera sacar esa canción porque no sé si quiera aportar más tris-
escribiendo. Y luego comencé a captar el mundo de las bandas, teza al mundo”, porque definitivamente nunca quisiera ser par-
los artistas y los conciertos y dije “yo quiero eso”. Entonces em- te de traer algo negativo al mundo. Pero después pensándolo y
pecé a escribir ya enfocado en hacer música para escribir can- también lo que mucha gente me hizo ver es que no estoy cantan-
ciones y tocar esas canciones. do esa canción para hacer más triste a otras personas, sino que
“le estás poniendo palabras a lo que otra gente está sintiendo”. Y
¿Tienes familiares artísticos por los cuales te hayas visto in- de cierta forma la gente se identifica y se da cuenta que no está
fluenciado? sola; significa que es algo normal sentirse así. Y entre más nos
Mi abuelo de parte materna, el escribía mucho; era también sto- solidaricemos, entre más hablemos de esas cosas y no los hag-
ryteller pero para él personalmente. O sea, escribía y escribía, amos temas tabús; entre más seamos buenos comunicando los
pero nunca con el afán de publicarlo, simplemente le gustaba problemas, creo que sería más fácil resolver todos los problemas
escribir mucho. Y hasta hace pocos años me di cuenta de lo buen que hay. Al final de cuentas la mayoría de los problemas en el
escritor que era él. Y pues el lado artístico lo he tenido inculcado mundo son faltas de comunicación.
desde niño porque mi abuelo también era fotógrafo, le gustaba

¿Algún proyecto que traigas sanimado y te quieres dar por
del cual nos quieras platicar vencido. Agradece todo lo que
para esta primera edición de te pase, porque va a pasar. Si
Cabrito Western diciembre tienes un día muy bueno va
2020? a pasar, si tienes un día muy
En 2021 habrá mucha música malo va a pasar. Entonces
nueva tanto con Los Insur- mantente agradecido.
gentes como con Diegoshky; 3. No te compares ni para arri-
comenzando en diciembre 3 ba ni para abajo – siempre vas
con “Realidad” de Los Insur- a encontrar a alguien mejor o
gentes y todo lo demás a lo lar- peor que tú, que “peor” y “me-
go del 2021. jor” es subjetivo. Pero la his-
toria de cada artista y de cada
Para concluir, ¿qué consejo persona es una historia única,
le darías a alguien que está entonces nunca te compares
comenzando en este medio con nadie. Nunca te creas su-
de la música o artistíco? perior porque conseguiste algo
Yo creo que 3 cosas: a una edad más temprana que
1. Trabajar – ninguna industria alguien más, y nunca te sien-
es fácil. Ningún trabajo que tas mal porque no estás donde
valga la pena y que vayas a alguien más estuvo a tu edad.
disfrutar es fácil. Entonces es- Cada quien tiene una historia
tate dispuesto a trabajar, habrá que contar y al final del día,
días donde estés super desani- cuando todos nos vayamos,
mado y otros super inspirado. cada historia va a ser única y
2. Agradecer todo – tanto los eso es lo que lo hace especial.
días donde estás inspirado Entonces no compararse es su-
como los días dónde estás de- per importante.

redes:
Diegoshky

¡HASTA ENERO!

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by.daira


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